听春

〔关键词〕天姿国乐；音乐会；四川交响乐团

民族室内乐《春之声》

2023年3月17日晚7：30，“天姿国乐”2023四季音乐会首场民族室内乐《春之声》在成都高新中演大剧院多功能厅拉开帷幕。“天姿国乐”作为西部唯一的女子民族室内乐团，根植中国传统文化，根据乐团的编制和民族器乐的色彩性特点，策划推出四季音乐会。春天乃万物生发之季，音乐着重创新，推出了有着蓬勃生机的“春之声”；夏季，天地气交，万物华实，尝试国乐的无限可能，与不同音乐语言的跨界与融合，可谓“夏之风”；秋季，抒发情愫之际，回归中国文化的诗性表达，展示“ 乐中有诗，乐中有画”的中国音乐神韵，名为“秋之韵”；冬季，回顾过去与展望未来，将被时光浸润和打磨的经典音乐封藏，冠以“冬之藏”。

《春之声》这场音乐会由获得国际中乐指挥大赛金奖的青年指挥家廖元钰执棒，他根据“乐者天地之和”与春的特点而设计，演绎当代作曲家富有创新精神的民族室内乐作品。以丝竹管弦多变的组合形式和色彩丰富的音效描绘出一幅春意盎然、百花绽放的美丽画卷。

本场音乐会亮点颇多，首先是作曲家阵容不容小觑，个个出手不凡，尤其在民族音乐的创作上，可谓八仙过海各显神通：既有曾获得中国音乐金钟奖“终身音乐奖”的前辈作曲家黄自的弟子张定和，首位获得美国普利策音乐奖、蜚声国际乐坛的华人音乐家周龙，饱含文化底蕴的多产作曲家周成龙，还有演奏和创作兼修并获得广泛赞誉的民族器乐演奏家：笛箫圣手张维良，中阮演奏家刘星，青年古筝演奏家刘乐、吴健。其次是演奏形式丰富而多变，充分发挥民族室内乐的特点，不拘一格的组合形式，从弹拨乐四重奏到丝竹五重奏、六重奏、十重奏，从古筝与丝竹室内乐到双古筝与乐队等。演奏实力也是本场的亮点，演奏者既有独奏家突出的演奏技术和舞台张力，也有室内乐演奏家聆听与协作的修养，同时在不同乐曲中还能兼任第二种乐器，非常全面地体现出乐团演奏员内功修炼的水准。

表演与炫技的舞台张力

音乐会由刘星创作的作品阮族四重奏《周二聚会》拉开序幕，以弹拨乐四重奏形式演绎现代风格，充分发挥阮的和而不同，不愠不火的君子风范，大阮声部如智慧老者始终坚持不变的人生哲学，厚实的低音稳定的节奏，支持着三位喋喋不休的中阮声部，闲适惬意的主题在三位中阮之间自由而有序地穿梭切换，你一言我一语，好友相聚畅谈人生的温馨场景跃然于眼前。

作曲家周成龙的作品饱含东方美学和文化底蕴，这首丝竹室内乐《密林深处》是以云南少数民族的音乐素材创作而成的，描绘了云南的自然佳境与人文风貌。有意思的是乐曲后半段，除竹笛声部外，其余声部玩起了各种特色的打击乐，与竹笛的solo 相应和，把密林深处的勃勃生机展现得淋漓尽致，每一位乐手都有一些打击乐功底，这与乐团平时持续的打击乐专项训练是分不开的。作品中大阮声部在快速乐段转换成柳琴的旋律主奏，不难看出，指挥是为“天姿国乐”的乐手特别挑选的这首作品，意为全面地展现乐手一专多能的优势，同时也体现出丝竹室内乐的特点和每件乐器的魅力。

古筝与室内乐《恋春风》由获得中国音乐金钟奖的古筝演奏家刘乐创作，指挥廖元钰根据“天姿国乐”乐团演奏者的特点而改编，特别加入了笙、大提琴、扬琴及阮等乐器。作品前段浪漫唯美的旋律分别在古筝与大提琴声部呈现，后段以《彝族舞曲》的旋律元素开始，融入了当下流行音乐的节奏，动感十足，能够带动观众的情绪，尤其是华彩段，既好听又有炫技，古筝繁多的技法，衔接自如，听罢让人意犹未尽。

根植中国文化的文人气质

作曲家周龙的作品根植于中国文化，融入西方的音乐元素，常常给人耳目一新的感受。《敦煌回响》从敦煌古谱和莫高窟壁画获得灵感，又从西部民歌《花儿》吸取营养，利用现代音乐的创作方法贯穿始终，与唢呐、竹笛、二胡时而应和，时而分离，古筝如流水般的声音若隐若现，独特的曲风令人印象深刻。

中国笛箫演奏家、中国音乐学院教授张维良为十件民族乐器创作的作品《春色》曾获得“上海之春”国际音乐节江南丝竹大赛金奖。江南丝竹是深受观众喜爱的传统乐种代表之一。身为苏州人的张维良深谙江南丝竹之精髓，充分发挥民族乐器的特点，乐曲开始以不同音色乐器的点描手法展现春日清晨的朦胧之感，紧接着采用不同的乐器演奏出具有典型江南风格的旋律，力求保留江南丝竹的传统韵味，又有当代的审美。

民族管弦乐《春树暮云幻想曲》也受到了观众的喜爱， 该曲由刘至轩改编自张定和笛子名曲《春树暮云》， 原曲取材自杜甫诗《春日忆李白》，创作者借用诗词里的意境用音乐传达出对远方友人的思念。作品中笛声深沉而醇厚，与低音提琴、大提琴、二胡组成的弦乐声部所构成的和声，具有浓郁的东方色彩，让人感受到诗词的意境，让听众的忧郁思念之情油然而生。这首内敛深沉、具有文人气质的作品值得细细品味。

开拓创新的演绎形式

筝乐剧场这种最早由中央音乐学院古筝教授李萌发起的实验性探索，后来影响广泛，涉及到各地音乐学院的筝团。四川音乐学院天籁筝团里的青年古筝演奏家吴健被金沙出土的太阳神鸟所震撼，以太阳神鸟这一历史神话为题材，用现代的音响描绘出远古巴蜀大地的神秘与荒蛮的原始景象，让人融入到远古人类对太阳神鸟崇拜的场景中。该作品用到了传统筝和多声筝共五台筝，对演奏者的演奏能力和舞台表演能力都是极大的挑战。青年指挥家廖元钰攜手“天姿国乐”青年古筝演奏家蒋星怡和文陈子涵完成了这次挑战，这场活动也体现出乐团对青年演奏家的培养及对本土青年作曲家的支持。这场音乐会不仅让观众听到了春天的声音，还听到了坚守民族室内乐领域的耕耘者内心的热爱以及正蓄势待发的蓬勃生机。

（本文图片由“天姿国乐”授权使用）

作者简介

唐文婷，中国音乐家协会琵琶分会理事，四川音乐家协会会员，国乐观念剧《伎乐·24》艺术策划、制作人。

责任编辑 郑雪