不完美的“完美”创作与设计

周佳艺

More and more disabled people strive to“stand up and become master of their fate” in culture and art. They recognize that they are members of both the disabled population and the mainstream society. They try to rise to the challenge of differentiation through poetry， drama， art， music， film and other forms， reshape up the image of self-reliance and confidence， and reverse the previous logo of dependence and helplessness.

“完美”特指一种境界，“完美”是相对的。完美的对立面是“不完美”，残障人士被标签“不完美”人群。其实，残障人士的标签，不是残障本身带来的，而是社会构建的概念强加于残障人士的负面标签，使他们在社会活动交流中，成为隐形的、缺席的，除非提及无障碍产品、设备或服务。在艺术创作与设计中，较少展示特殊群体的亲身经历与日常生活。社会对残障人印象是刻板的、被动的、亟需社会保护的弱势群体。1992年联合国大会宣布每年12月3日为“国际残疾人日”，以鼓励全球开展活动，提倡包容无障碍社会。越来越多残障人士在文化艺术上追求“翻身”，认识到自己既属于残障群体，同时也属于主流社会，他们尝试用诗歌、戏剧、美术、音乐、电影等形式展示差异性的挑战，重新塑造自立和自信的形象，打破以前被标识为依赖和无助。我属于“不完美”群体之一，一位“海归”聋人艺术家，这次分享残障人艺术语言，旨意塑造残障文化的主题，呼吁社会关注残障人的生活经历、身心的特点与文化艺术的特点，探讨“残障”这一话题，以全新的视角了解不完美群体的“完美”一面，促进正面并多元的残障人形象，营造包容非歧视的环境。

书籍设计：

这本传记文集是《I AM NOT A LABEL /我不等于任何一个标签》，内容是残障人士摆脱残障标签束缚的故事，最终变成了开拓者、创新者、倡导者和创造者。在体育、科学、数学、艺术、霹雳舞还是流行音乐，各自领域成为领军人物。传记的封面设计与传统的格局不同，不拘泥于版式的限制，在字体选择还是空间安排上注意细节。封面的上下面选择几个从古至今的残障艺术家、思想家、运动员和活动家代表形象，从弗里达·卡洛到斯蒂芬·霍金，把他们的肖像做个插画风格的处理，视觉感突出，示意读者“残障”一词所包含的不同范围。大面积的色块与简约、叠穿的标志性人物插画表现所带来的反差与对比更加丰富画面的艺术意境。

《Sitting Pretty/妙人奇遇》作家是一位瘫痪女孩，她描绘了一幅美丽、细致入微的身体肖像，其外观和动作与大多数人有区别，以更多的故事和声音来理解人类的多样性，就如德国哲学家莱布尼茨说的“世界上没有两片完全相同的叶子。”封面主调采用代表富足、快乐而幸福的橙色。设计主体是坐着的“翩翩起舞”俏佳人与欢畅趣味的轮椅线描。不規则的字体排列组合和欢快活泼的笔触质感结合，有趣、独特、洒脱，表达了她复杂而丰富的残障经历，虽是“不完美”的躯体，但有不屈服的灵魂。

杂志设计：

《Teenvogue/美国青少年时尚》杂志先用三位残障青少年作为时尚的新面貌，提供了不一样的“不完美”视角。整个封面生气勃勃的设计，色调明亮的版面，豪放雄阔的风格，散发青春的光辉，有一种永远向上的力量。服装/版面设计映射出这个世界本来是多元化的，如道德经“世界万物都是对立统一的”，既有完整的，也会有短缺的，既然有光明，相对也有黑暗。残障人士不必纠缠于自己是否“正常”，是否“完美”，是否“有价值”。只有打破现有的局，就如残障模特登上更高一层的台阶，看到一个更大的世界。

《瑞丽》杂志是中国具有影响力的时尚媒体，杂志社大胆选一位听障人士当模特，采用视觉冲击力的黑白照片效果，鼓励聋人艺术家挑战声音。对于非聋人来说，没有声音的世界变得死一般寂静；对于聋人来说，世界本来就不存在声音。艺术家需要具备耐寂寞的性格，也需要有创作的激情。作为聋人艺术家可以把在困境中成长的一件件事，成为激发创作的灵感。相信残缺是一种美，相信命运只不过是让地球一部分的人类，承受着人间的考验与磨炼，社会与生活对于这些残障人来说，却赋予新的涵义。她以雕塑维纳斯因故而导致残缺的故事激励自己，又以“月圆月缺皆美”安慰自己。她认为绘画本身就是一种沟通语言，它与声音无关，与生活体验和对世界的看法息息相关。她希望自己的艺术作品能为同类们出“声音”，互相勉励，以艺术释放特殊群体的焦虑、彷徨、痛苦、渴望和梦想……

海报设计：

由国际残障人奥林匹克委员会，简称国际残奥委会（IPC）发起的纪录片《Rising Phoenix/崛起的凤凰》通过Netflix互联网随选流媒体在一百多个国家上映。这部电影讲述了残障人奥林匹克从二战后诞生到成为世界第三大体育赛事的非凡发展。海报画面以不同角度如仰视、俯视、平视，各有各的独特张力，构图主次分明和简洁明了，以增加画面的视觉焦点，达到快速传达效果。观众不因为残障人运动员的身体缺陷而联想到残奥会是悲壮、同情，而欣赏到“残缺”精神与斗志之美。设计背后的最终目的是创造长远的影响与改变，体现残奥委会的主题是改变全世界对残障的看法，体现更快、更强、更高的奥林匹克精神的平台，因此正确的海报设计广告至关重要。

“花开无声—‘国际聋残疾人日艺术家作品特展”在上海普陀区“城市创艺空间”举办。近四十位艺术家来自艺术的不同领域，使用各不相同的艺术语言，如果说他们之间有什么共同点，也许，这在于策展人陈雅蓓的初衷—虽然不是所有人都能听见花开的声音，但是，大家可以从各不相同的角度，共同分享花的魅力。

《花开无声》系列海报设计体现了艺术的包容共融：比如标题篆刻师是吴承斌；标题书法师是管继平和大弓一郎、朱玉成；墙绘创作师是陆毅；平面设计师是“海归”聋人艺术家周佳艺与刚毕业年轻设计师王文力。由于这次展览参展艺术家多，作品种类多，在海报设计过程面临一个很大挑战。这次设计方案最后采用黑白灰调，给人以严肃、深沉的视觉张力。白色是朴素、简洁、高级、又包容世间万物。暗红色与绿色作为辅助色点缀，主次之分，符合画展的主题“我们天生是一座/园圃，花开希声，/大音教万卉披纷。”画展的大海报、折页与展期活动系列海报设计，得到参展艺术家与参观者的好评。

明信片设计：

星巴克2019年在中国广州成立第一家手语门店，邀请聋人艺术家周佳艺做主视觉画面创作。她相信手语（Sign Language）是一门独立语言，既具有丰富的想象力，又具有规范的表达形式。在作品中，她采用三个形象性的手语来表达星巴克“平等”“包容”“勇敢”的服务理念，鼓励听力人与聋人和平共处，共享社会环境与资源，勇敢为实现自己梦想的时代精神；采用一些咖啡元素，如咖啡豆、咖啡叶、咖啡果，以艺术手段与表现方法，如抽象、变形、融合，象征咖啡的前世今生与人生难免所遇到的艰难、挫折、低谷，影射聋人在现实生活与工作环境中的艰辛与渴望，又表达聋人在社会上积极参与并开创和睦相处的美好家园。明信片用明亮的、温暖的暖色调以传递人性的正直与社会的进步。

社会上有一群稱为星星的孩子，沉浸在自己的世界里。联合国将每年的4月2日定为“世界自闭症关注日”，呼吁更多的人正确认识、理解和包容这些孩子。设计师用简明易懂的图标和丰富多彩的字体，鲜艳的颜色与黑色搭配，透出一种活泼透亮的感觉，同时传达出这些群体的心声与情感。

据联合国称，“残障人是世界最大的少数群体。数量多达10亿，占全球人口的15%。”以设计为媒介，让残障人更容易被人看到，让人们意识到残障是常见，并意识到残障有多种形式。联合国的《2030年可持续发展议程》提出“绝不让任何一个人掉队”，通过艺术创作与设计来引导来提高社会残障意识，对残障人士真正的关怀并非是将其保护或隔离，而是使他们能够真正融入社会并在社会中充分发挥自己的潜力和能力，让残障人因共生而绚烂，城市因不同而美丽。

参考文献：

［1］尼尔森公司（美国）有限公司.残疾的可见性，广告中的残疾人形象[EB/OL].https：//www.nielsen.com/zh/insights/2021/visibility-of-disability-portrayals-of-disability-in-advertising/.2018-08.