一段因锯琴而结缘的往事

曹畏

在纪念作曲家朱践耳诞辰一百周年系列活动之际，原上海交响乐团小提琴演奏家张琦（现已退休）向我讲述了一段他与朱践耳因锯琴而结缘的往事。

朱践耳早年就有创作交响曲的强烈愿望，由于各种原因，这一愿望直到1985年才逐渐实现。朱践耳是一位思想深邃、胸怀天下、为国为民的作曲家。此前，他在声乐、器乐等多种体裁的创作中取得的成就有口皆碑，为他的交响曲创作进入“大转型、大超越”阶段奠定了坚实的基础。在他的《第二交响曲》中，为了表现“悲剧”性的情绪，深化全曲痛楚的控诉和发人深省的主题，作曲家运用了一件几乎从未在中外交响曲中出现的特殊乐器：锯琴。朱践耳认为锯琴的音色、颤音和滑音都酷似人声，凄凄切切、如泣如诉，能为作品的悲剧性增色不少。

在《第二交响曲》的大型交响乐队中用锯琴作为突出的独奏乐器的确是“神来之笔”，但并非是心血来潮，而是水到渠成。朱践耳说：“我在读中学时就学会拉锯琴了。”他很喜欢这件与众不同的小众乐器，1987年在创作《第二交响曲》时，他的灵感如同触到电光石火，迅速想到要用锯琴唱一回“主角”。

那么，谁能在《第二交响曲》中担任锯琴演奏呢？朱践耳即刻想到了同在一个团任第二小提琴声部演奏员的张琦，他年轻时就会拉锯琴。朱践耳马上专程登门拜访，邀请张琦“出山”。当他把厚厚的用独特方法清楚记谱的《第二交响曲》放在张琦面前后，恳切地说：“这部作品描写的悲愤、哀怨、无奈的心声，不是凭几句好听旋律就能表达的。单纯的歌唱已无能为力，要诉、要哭、要泣……除了锯琴，任何其他乐器都做不到，只有你来拉锯琴才能帮助我表现乐曲的构思。”

张琦立即被眼前这位著名作曲家推动交响乐事业发展的真情和执着打动了。他愉快地接受了这个对他来说既艰难又具挑战性的任务。后来，朱践耳多次到张琦家里和他讨论如何在《第二交响曲》中与乐队合作演奏好锯琴，如何体会作品中的寓意和感情。朱践耳启发张琦借鉴小提琴的技法来丰富锯琴的演奏功能，开发锯琴新的演奏技巧。原来锯琴那些比较单一的演奏方法，已完全不适应此作中锯琴承担的职责。在朱践耳循循善诱的指导下，张琦开始琢磨如何运用提琴的技法来拉锯琴，比如加强颤音和揉弦的操作，以及用提琴的运弓来加强锯琴的表现力。有了朱践耳的指导，张琦对《第二交响曲》用锯琴表现的思想感情有了明确的感受和掌控。首次排练时，当锯琴拉完一个段落后，执棒的上海交响乐团音乐总监、指挥家陈燮阳竟带动团员向张琦鼓掌，对他的成功演奏表示赞赏。听完整个排练，朱践耳亦对张琦锯琴的精彩演奏喜不自胜。在交响乐队时而宏大的音响洪流、时而轻柔的陈述里，张琦拉的锯琴始终以独特的音色飘逸在连绵起伏的音流之上。

1988年5月，《第二交响曲》在“上海之春”国际音乐节上首演，次年10月又在北京公演，两次演出都获得了巨大的成功。上海音乐家协会和中国音乐家协会分别在沪、京召开座谈会，与会的音乐专家们高度评价朱践耳这部有更大突破、有新意、有新音色、有新语言和更为完整的交响曲，称赞“锯琴用得非常好，揪人心魄，悲痛欲绝；庄板时，使人灵魂升华”。朱践耳特地为张琦题词：“勤思苦练，迎来胜利果；钻研砥砺，绽出创新花。”1994年，朱践耳的《第二交响曲》获得全国交响乐评比一等奖，这些荣誉的取得应该都和张琦娴熟而精彩的锯琴演奏分不开。

朱践耳对张琦的感激和肯定之情溢于言表。他们之间因锯琴结缘，建立了深厚的友谊。之后张琦多次在陈燮阳指挥演出的此作中担任锯琴演奏，扩大了这部作品在中国乐坛的影响力，同时也提高了自己的知名度。朱践耳和张琦被上海锯琴学会同时聘为顾问，张琦还成为锯琴学会的独奏家和锯琴改革的鉴定者。1990年10月张琦随团出访美国时，应中国驻纽约总领事馆的邀请，在欢迎上海交响乐团访美的晚会上，用锯琴演奏了独奏曲目。1997年7月，他又应邀参加加利福尼亚的圣塔·库鲁茨城举办的国际锯琴节，并获得金锯琴奖，奖品是一枚如手指长的镀金小锯琴和一把真正的锯琴。

张琦在朱践耳的名作——《第二交响曲》中屡次成功地担任了锯琴的演奏，可谓自己音乐生涯中的“高光时刻”。他对朱践耳非常感恩，也永远不会忘记是朱践耳给他提供了施展鋸琴才艺的极好机会。2023年是朱践耳逝世六周年，他深深怀念以往与大师一起切磋锯琴技艺、成功合作的难忘日子，难忘大师为了音乐艺术和音乐创作锲而不舍的崇高品质。他刻骨铭心地记得因锯琴而与朱践耳大师结缘的那些浸润着深情厚谊的日日夜夜！