鲁派内画，方寸之间绘乾坤

韩媛媛

内画是中国特有的一种艺术形式。艺术家们用特制的行笔，在口小如豆的瓶内反向作画，手工绘出细致入微的画面，格调典雅，笔触精妙，方寸之间绘出大千世界。

鲁派内画起源于清代光绪年间，是由山东博山籍的内画艺术师毕荣九从北京带入，目前聚集地在淄博博山。鲁派内画作品构图饱满、层次分明，人物生动传神、动物栩栩如生，其工艺技法颇有特色，能够利用瓷器上用的釉彩在鼻烟壶的内壁上作画，然后烘烧形成内画鼻烟壶的瓷釉画，即使盛水画面也毫不受损。2014年鲁派内画被列入第四批国家级非物质文化遗产名录。

内画大师李慧同潜心研究内画已经三十余年，2022年入选中国轻工业联合会公布第八届中国工艺美术大师名单。

李慧同1968年出生于陕西省汉中市， 1977年，突发疾病导致其听力下降，左耳永远失去了听觉，右耳听力也仅剩20%，此后不久，李慧同的父母满怀愧疚地拖带四个儿女回到了老家博山。虽然身有残疾，李慧同自强不息，拜师刻苦学艺，先后在淄博工艺品一厂、博山美术琉璃厂从事内画艺术、陶瓷艺术绘制工作，从助理工艺美术师到晋级高级工艺美术师，从正高级工艺美术师到被授予“国之巨匠”——中国工艺美术大师，李慧同用三十余年的坚持努力，成功走向中國工艺美术最高殿堂。

因为失聪，李慧同讲话交流有些障碍，但他很努力地通过画笔来表达自己，这种不甘于被命运安排的态度，被他诉诸笔下的人物。“我最喜欢的人是苏东坡，虽然他的一生跌宕起伏，但他从不屈服于命运。这是我要学习的地方。”李慧同说。受外界打扰少，作画更能心无旁骛，李慧同在传统内画艺术的创作与绘制中，大胆使用新材料、新工具，创作出擦、揉、反衬等新技法，丰富了中国内画艺术的表现手法，用洞察心灵的眼睛和生辉的巧手在方寸间创造出一件件精美绝伦的作品，作品人物的情感、交流、互动配合得当。

李慧同早期的内画作品以临摹为主，多描绘古代战争场面及刀马人物。如今，虽相较山水花鸟依然偏爱画人物，但已经有了自己的想象和风格，他先后创作了《竹林七贤》《桃花源》等。“年轻时喜欢浓烈的色彩对比，而现在更喜欢以淡雅的色彩平涂微微晕染，注重冷暖色调的运用，有时仅略施淡赭、浅青，就会让整个画面温雅干净。”李慧同说。

创作一件鼻烟壶作品少则十几天，多则几个月甚至几年，从整个构图开始，每一个人物表情、动作的设计，李慧同都要在本子上打很多次草稿。“创作人物题材内画壶时，我经常将读文学作品的一些感受记在本子上，并从生活中积累素材，然后做成小草图，再画到内画壶中去，往往为了一个人物动作如何再生动一点而反复推敲”。

李慧同的每一件作品都凝聚着精益求精的工匠精神，在他的笔下，古今贤哲的伟岸风采，或飘逸洒脱，或端重庄严，令人肃然起敬。他笔下的春山秋水、鸟语花香的一枝一叶也都寄托着传统的审美情调。如今，李慧同的诸多作品被国内外收藏家珍藏，在国家级重大评比中屡获佳绩。

内画如其他传统民间技艺一样，面临传承问题。李慧同的女儿李韶玥自幼就展现了绘画天赋。从景德镇陶瓷大学毕业的她回到淄博创业，也主攻起了内画。相较画了半辈子传统题材内画的李慧同，科班出身的李韶玥在艺术理念上有着截然不同的想法，她想让现代人物住进鼻烟壶内。入行短短2年，李韶玥创作的《敦煌仙音》《巫山女神》就获得第九届中国（ 山东） 工艺美术博览会“神龙杯”山东工艺美术精品奖两项金奖。紧接着，父女联袂设计制作的《福慧通灵》在2017年中国青岛工艺美术博览会上获得“金凤凰”创新产品设计大奖赛（ 青岛赛区） 金奖。

“一花独放不是春，希望更多的年轻人能耐住性子学习内画，创作内画，并希望通过我的努力影响更多的年轻画师，带动内画行业健康发展，同时也期待博山琉璃为内画提供更多载体上的选择。已经画了三十几年，我还会一直画下去。”因为热爱，所以执着，李慧同对内画的爱是深沉而长久的。