小学音乐教育中有效提高歌唱教学效果的方法探讨

杨小琴

［摘 要］ 歌唱在小学音乐教育中的意义突出，有利于放松学生的身心，在掌握歌唱理论技能的同时，发展节奏感等学科核心素养。要求教师提高对歌唱教学环节的关注度，采取激发学习兴趣和培养歌唱能力等措施，实现歌唱教学的提质增效，达到预期的教学效果。本文主要阐述小学音乐教育中有效提高歌唱教学效果的方法，希望对小学音乐教学改革起到借鉴作用。

［关键词］ 小学音乐；教育改革；歌唱

［中图分类号］J60-05 ［文献标识码］A ［文章编号］1007-2233（2023）12-0079-03

素质教育提高了音乐学科的地位，有利于培养学生的审美意识和艺术鉴赏力等。新课改对音乐教学的有效性提出了更高的要求，传统歌唱教学模式的滞后性等特点越发突出，学生的学习兴趣低，学习效果不理想。因此，教师需要借鉴优秀的经验，利用多种教法营造开放性的歌唱教学氛围，全面提高学生的学科素养。

一、歌唱在音乐教学中的作用

音乐具有陶冶情操和净化心灵等作用，能带给体验者更多的乐趣。以往教育理念下的小学音乐教学课程内容包括歌唱、欣赏乐曲等，注重学生音乐知识技能的掌握。在素质教育的背景下，需要教师将培育学科核心素养的任务贯穿教学全程，可在课上通过传统文化教育和审美教育、情感教育等方式，实现三维教学目标的落地。尤其是在歌唱教学环节，引入欣赏教育等，有利于培养学生乐观的心态，加深对教学内容的理解记忆。加上对学生的歌唱能力训练，使其发声和呼吸等歌唱方法正确。学生通过正确的肢体动作与发声技巧等进行歌唱表演，有利于其真挚情感的有效表达，增强表演的感染力。教材中的歌曲类型较多，在歌唱教学的过程中，引领学生了解历史文化等主题内涵，可强化学生的人文素养，加深了解音乐风格，切实让学生在歌唱中享受音乐。

二、小学音乐教育中提高歌唱教学效果的策略

（一）调动学习积极性

首先，教师灵活运用教材激发学生的学习热情。教材中的歌曲类型多样，包括抒情和叙事等类型，需要教师透彻了解教材，把握各歌曲教学内容的亮点。根据歌曲的风格和内容等要素，合理运用游戏或图片等教法创设情境，让学生快速融入歌唱教学的氛围中。例如学习《童声中国娃》的相关内容时，教学目标包括：通过演唱与律动等活动，感受各地区音乐作品的不同风格，在对比中体验中国儿童美好生活的幸福感；背唱《草原赞歌》，表现作品中的自豪感；听唱《中国娃》，认识下滑音和波音等记号，了解记号的作用；根据歌曲分辨“fa”与升“fa”的不同，能够准确地唱出高音；了解琵琶音色与协奏曲的形式；用多种方式尝试表现出中国娃的形象，直观表达内心感受。在新课导入的环节，多媒体播放《敕勒歌》的古诗，引领学生欣赏草原美景。欣赏《草原小姐妹》的插曲，思考音乐的演奏乐器等问题，趁机介绍琵琶的主奏乐器和插曲的故事内容。在讲授《草原赞歌》的歌曲时，引导学生思考“小姐妹保护羊群的力量从哪里来”等问题，提高学生学唱歌曲的兴趣。要求学生在听范唱时思考“感受到什么”的问题，引导学生关注歌曲的情绪和思想情感。引导学生识谱，跟随伴奏哼唱歌谱，思考“歌曲中的不同音”“最低音和最高音是哪个”“全曲可划分为几句”等问题。再组织学生展开接龙唱谱、用“lu”哼唱旋律、熟悉歌词和演唱歌曲等活动，让学生在良好的氛围中积极学习。

其次，加强教学设计，提高学生学习的主体性。教师引导学生反复聆听音乐，包括教师的范唱与播放录音等。在初次聆听和再次聆听的环节，教师提出不同的问题和要求，引导学生逐步掌握歌曲的情绪和旋律等艺术构成要素，结合问题思考，加深教学内容的理解。采取律动教学法，使其深入把握歌曲的情感。利用肢体语言辅助歌唱学习，解决学生在歌唱中的音准等问题。例如在学习如何演唱热烈情绪的《敲起我的小木鼓》歌曲时，可以通过歌唱活动培养学生良好的音乐感知和表现能力。教师准备小木鼓、录音机等教具；准备歌曲的歌词和旋律；准备教学PPT或课件，以便更好地呈现歌曲。在歌唱热身的教学环节，教师带领学生进行伸展、转圈等简单的身体活动，缓解身体疲劳，为唱歌做好准备。在听唱环节，学生跟唱教师播放歌曲的录音，教师引导学生感受歌曲的旋律和节奏，帮助其掌握歌曲。引导学生关注反复记号，掌握歌曲的演唱顺序。边唱边按节奏跺脚与击掌，掌握歌曲的节奏。在表演环节，学生分组完成唱歌、跳舞、表情等表演内容，培养学生的团队合作精神。在互动环节，教师可设计猜歌名、唱歌比赛等游戏，增强学生的音乐感知能力和表现能力。在总结环节，回顾本节课的学习内容和收获。

再次，采取激励教学法，树立歌唱表演的信心。教师采取激励式教学法，关注和肯定学生在歌唱表演中的点滴进步，使其在师生互动中学习如何欣赏和赞美他人。教师提供学生展示与表达自我的机会，使其在轻松和谐的氛围中充分调动学生歌唱的自信心。例如在学习《好一个土娃子》歌曲时，先让学生小组讨论“装饰音的作用”等问题，讲解并要求学生熟记各装饰音的名称。鼓励学生演唱各装饰音，体验装饰音的唱法，意识到装饰音在增加歌曲地域风情等方面的作用。学生跟随录音哼唱歌曲，师生合作，通过齐唱或领唱等形式演唱。学生配合音乐，用手绢花等道具跳秧歌舞。将《好一个土娃子》的两句衬词比作成海浪与海风的声音，引导学生听辨后模唱，唱准大三度和小三度的音程。由于歌曲的节奏和结构多变，为降低学生的学习难度，建议采取分句歌唱的方式引导学生学唱。鼓励学生创意表达，用不同的方法演唱歌曲，表达出对大海难舍难分的情感。

最后，教师范唱。教师范唱可激发学生的学习热情，使其在歌唱学习中感受和理解及表现音乐。范唱教学方法如下：一是教师范唱。教师的节奏和音准规范，音乐风格表现到位。要求学生观察教师的表情和口形及肢体动作等，引导学生感受歌曲的艺术形象，起到歌唱时启示性的诱导效果。二是录音范唱。录音范唱的吸引力更强，可准确展现歌曲。引入多媒体辅助教学设备，契合学生的身心发展规律。光盘的范唱音色、伴奏和音响效果等更加理想，尤其是声音的强弱与高低等差异，丰富音乐表现力，可激发学生的想象力和创造力。三是学生范唱。学生范唱有利于掌握艺术语言，培养乐感，激发表演的欲望，获得审美的满足感。学生聆听他人的演唱，在反复练习中，巩固所学的知识技能。例如《黄河留下威风鼓》，歌曲风格振奋人心，气势宏伟。歌曲采用有黄土高原风味的高亢音调，穿插说唱音乐的数板，让作品的民族神韵突出，代表了中国人的精神风貌。学生听完歌曲后，教师引导学生跟着录音歌唱，结合“日子越打越红火”的歌词，体会歌曲中的整体气势。

（二）培养歌唱能力

首先，加强呼吸方法指导。歌唱时的呼吸与自然呼吸方法不同，掌握正确的呼吸方法，有利于提高学生歌唱时声音的表现力。气息支撑着情感的表达和声带的振动等，这就需要教师加强对呼吸方法指导的重视，让学生了解各唱法下的气息运用方式。实际上，多数小学生的音乐基础不扎实，需要教师从多方面入手进行授课和育人，包括歌唱技能和音乐鉴赏力等方面。尤其是在歌唱教学模块，需要教师做好教学准备工作。学生歌唱技巧和方法的培养，此过程复杂烦琐，对气息运用的要求高，教学难度较大。为了让学生轻松攻克学习难点，还需采取便于学生直观生动学习的教法。例如《银色的桦树林》，歌曲的风格舒展，旋律由高往低下行，引导学生用一只手的食指，由肚脐的部位向上划“彩虹状”，并打开口腔，让学生身体放松，自然地进行深呼吸，支撑歌唱发声。尤其是在高音环节，引导学生通过歌唱式的朗诵方法，快速投入歌唱的状态，或是用轻柔的声音哼唱，保护学生的声带。这也需要学生坚持训练，逐渐掌握正确的歌唱呼吸方法。

其次，正确的咬字吐字。歌曲的风格和情绪具有多样化的特点，歌唱时的咬字吐字要求也存在明显的差异。歌唱发音按照语言规律组合进行，要求富有穿透力和弹性且清晰。声母要求发得凝聚有力且短促，与韵母自然连接，让韵母更加优美和丰满。教师注意学生声韵母的配合，确保学生发声字正腔圆。可以通过字和声的组合练习方式，确保唇、齿、舌的灵活性，帮助学生在歌唱时，生动完美地表达作品的情感。教师引导学生训练歌曲的咬字吐字，使其掌握发音特点与方法。例如在学习《绿色的祖国》时，教学难点是清晰的咬字吐字，准确演唱歌曲中的临时变化音和附点节奏。该作品优美活泼，全曲中速，四二拍子，咬字吐字相对轻巧，声韵母的连接灵活且轻快，嘴的动作较快且小一些。抒情的歌曲，声韵母的过渡柔和连贯；雄壮的歌曲，声韵母的过渡更加有力和结实。为增强歌唱时的色彩，需加强对高潮位置和逻辑重音的处理，也与歌曲旋律的顶点及上下行和强弱拍位置有关。歌唱时字段句要求布局合理，以情感表达和音乐形象的塑造为出发点。教师在学生咬字吐字的训练中，要求学生清晰咬字吐字，但不能将字唱死，更不能零散地分割字句，确保感情表达的自然性。

通过以字行腔，以情带声，借助规范的发音，准确表达歌曲的意境。

咬字吐字的练习相对枯燥，建议和歌唱一起练习。教师要求学生记住歌唱发声器官的生理部位，了解发声的原理，在反复的歌唱和练声中，把握歌唱的规律，最终确保歌唱器官的协作，进入良好的歌唱状态，达到声情并茂的歌唱效果。

再次，学习曲式结构和主题内涵。歌曲的艺术形象也受曲式结构的影响，需要学生在歌唱前了解曲式结构的创作手法。歌唱前了解歌曲的主题内涵，对创作者的思想情感有代入感，再在歌唱中融入自己真挚的情感。例如《谁说女子不如男》，歌曲为单三部曲式的音乐结构，由“7+7+4+7”的A段四个乐句、“4+4+4+4+4+5”的B段六个乐句、“4+4+7”的C段三个乐句构成。豫剧旋律的方言与歌词紧密结合，四度或五度跳进的旋律居多，组成了极具豫剧特色的旋律特征。学生能够跟唱歌曲，辅以身段动作，是本课的重要教学目标。学生要想唱出韵味，需要先学习方言，把握方言和唱腔的关系，确保方言发音准确，根据方言的发音去唱，可确保歌唱的韵味。引导学生模仿大师的唱法，感受其字正腔圆的唱腔特点和细腻大方的表演特点。学生通过歌唱教学，了解了豫剧的剧种，感受豫剧行腔韵味的音乐风格。

最后，教师组织学生识谱，尤其是先唱歌、后识谱的教法。一是先让学生欣赏和感受音乐，再通过唱歌体验，轻松突破歌谱中的难点。学生先唱歌、后识谱，能够降低识谱的难度。二是帮助学生放下心理负担。在歌唱环节，教师鼓励学生用独特的声音表现音乐，拓展其表现自我的空间，使其情绪状态自然过渡到识谱的学习环节，可降低理解歌谱的难度。例如在学习《碧野金山》的相关内容时，教学内容是听《在那东山顶上》，感受藏族音乐的特点，包括深长悠远等；通过学唱歌曲，准确歌唱《小黄鹂鸟》。在学唱歌谱环节，教师弹奏歌曲，要求学生用“lu”哼唱，整体声音有竖起来的感觉；教师引领学生分乐句唱谱，强调注意要点，如二四拍的强弱规律等；突出学习的重点，如10～13小节，带领学生体验放声歌唱。教师逐句教唱，强调七拍长音；教师借助手势语言，引导学生了解七拍和下滑音；组织学生展开歌唱比赛，教师给予评价，了解学生在歌唱的流畅性和连贯性等方面的表现。教师播放伴奏音乐，要求学生跟唱。

（三）优化教学评价

教学评价有促进学生反思学习的作用，有利于学生实现自我提升。在评价中突出学生的主体地位，采取自评和互评的方式，使其了解自身的不足，明确学习目标和发展方向。尤其是在互评环节，学生发现和学习对方的优点，互相分享有效的歌唱学习策略，根据教学内容灵活调整学习策略，更利于提高学习效率。教师采取过程性评价方式，通过对音乐的兴趣、情感反应、参与状态和程度、回答问题、演唱音色音量等评价指标，关注和肯定学生在歌唱学习环节的点滴进步。教师了解学生的反馈情况，收集学生的意见想法，针对性地调整教学方法及内容等，使其更加贴合学情，满足学生的个性化发展需要。采取小组合作学习的方式，互相评价和纠正气息不足等歌唱问题，形成相互帮助和学习指导的良好氛围。教师不统一评价标准，了解学生在悟性等方面的差异，帮助学生找到符合自身特色的歌唱方法和技巧，实现学生歌唱潜能与音乐审美能力的深入挖掘。教师从多个侧面和角度让学生体会成功的喜悦，激发各基础层次学生的潜能。对于音准有问题的学生，教师引导学生跟着大家的音调一起向前，夸奖其唱歌认真和投入；对于内向的学生，多鼓励其参与歌唱表演活动，激励其越来越好，让其看到自身的进步。教师采取适当的评价模式和激励方法，如奖励粘贴等方式，让学生始终保持高涨的学习热情，积极参与歌唱教学活动。

结 语

影响音乐歌唱教学效果的因素较多，包括学生的学习兴趣和歌唱技巧的把握等，这也是歌唱教学改革的重要着手点。教师应根据学情，合理设计教学方案，本着循序渐进的原则，引导学生学习歌曲的音乐结构、曲谱和旋律等构成要素；通过多种演唱形式，了解学生歌唱学习方面的不足；优化教学评价形式，及时辅导学生有效学习；了解学生的意见反馈，调整教学活动，提高教学成效。

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（责任编辑：刘东禹）