一半枝条一半浪

王丁丁

二十一世纪的人类经历了前所未有的信息浪潮和信息解放，人们遭遇了一轮又一轮生活方式的变革，新鲜与刺激不再稀缺，潮头浪尖上不同的明星人物你方唱罢我登场，所有人沉浸在一种永不停息的兴奋之中，仿佛一切都在推陈出新，旧的就是落后的，终究要退出历史舞台。但与此同时，仍有一些人恪守着最初的生活方式，并不在乎存在感，但乐此不疲。在我眼中，林志鹏就是这样一位。作为一名独立的、自由的摄影师，他还守着从二十世纪带来的摄影习惯，用傻瓜相机快拍，直接、感性、尽兴、不做作、不讨好。

林志鹏网名“编号223”，在中文互联网的摄影领域里，他是较早成名的一位，在我非常片面的印象里，他的许多作品的主题是身体与欲望，有些像是时尚摄影，带着酷酷的气质和品味，标榜与众不同的，甚至有些神秘的生活方式。据说林志鹏已经出过15本摄影书了，显然他已经算是一位颇有成就的“摄影作家”了。在今年年中，SamePaper工作室为林志鹏出版了他的最新一本摄影书《半枝浪》。机缘不巧的是，此前林志鹏的摄影书我并未接触过；而这本《半枝浪》才是我接触到的第一本林志鹏的摄影书。

《半枝浪》中的照片与林志鹏以往常见的照片似有不同。这本书中的照片，拍摄对象更多是世界：树木花草、昆虫飞鸟、石头与大海……简言之就是在生活或旅行中遇到的各种小风景；而人或人的身体，则往往是身体局部的形式偶尔闪现在页面的翻阅中，像是为了形成节奏才设置的。不过那种彰显欲望的图像，在这本书中仍然常见，是以隐喻的形式，却也再明显不过。甚至于这本书的书名，据说在潮汕话俚语里，有些许性暗示的谐音梗，当然另一方面也体现了林志鹏对于本土文化的本真趣味的选择。

书名：半枝浪

摄影师：林志鹏

文章作者：无

出版机构：Same Paper

软皮精装：245页

语种：中文、英文

印刷地：中国

出版时间：2023年6月

开本尺寸：25.5×17.0×3cm

这本书被做成了一本厚厚的相册，装满了林志鹏用相机收集起来的自己生活里的碎片，这些碎片是他面对世界的反应，过后再看能串起情感、记忆、和生活历程。这些照片花花绿绿，色彩生动，常常令人惊奇——闪光灯很帮忙，能让人看到肉眼看不到的世界——那些世界原本隐藏在黑暗之中。如果照片等于生活，那么可以就此判断，林志鹏的生活是让人羡慕的，他一定有很多自己的时间，他是一位享受自由的人，并且在享受自由的同时，还有所产出。这些照片首先满足他自己，其次是可供分享的，当读者阅读这些照片的时候，面对的是一个自由的人所做的分享。林志鹏的创作从自己的生活出发，或者说他的拍摄伴随着他的生活，他的影像叙事是他的私摄影。

《半枝浪》中的照片很自然能够让人联想到沃尔夫冈·提尔曼斯（WolfgangTillmans），在许多方面，他们都有着一定的相似性：因此他们或可有着类似的视角；摄影早已融入他们的生活，他们都是从拍摄朋友开始，进而拍摄世界；他们都迷恋世界的丰富与斑斓，用彩色摄影去抓拍，去描绘其中的细微之处；他们都不喜欢玄之又玄的概念，而是选择用本能去摄影；他们都对摄影饱含一种朴素的热情，享受摄影并持续拍摄，在数十年中，他们都已积累了数量庞大的影像积蓄，并且他们热衷于制作和出版摄影书；他们的摄影书（单行本）里都没有多少文字，都是直接以图示人。

不过，提尔曼斯的拍摄范围更不受限制，拍摄的主题不拘一格，但更有普适性，能够为最广泛的读者所识别和认同，同时在照片中，他的自我的存在感也较弱。相比之下，林志鹏的照片主要是在他自己的私人生活范围里展开，有时候给人感觉是，“这只是在说他们的事”，同时林志鹏的审美倾向似乎也更精致一些。

在如今這个快速消费、图像爆炸的时代里，翻看这些胶片拍摄的彩色快照其实多少有一点久违的感觉，甚至几乎忘了，这些快照的美学源头——来源于家庭相册，毕竟，在绝大多数家庭里，家庭相册早已停止积累。我不知道林志鹏始终选择（或称坚持）这种方式的原因究竟是什么，也许是一种生活方式的惯性使然，也许是一种对于图像的品味使然，或者是其他什么原因，但有一点是肯定的，这些照片其实很简单，就像家庭相册里的照片那样简单——但这并不是说林志鹏是在拍摄家庭相册，而是说，林志鹏在用家庭快照的方式进行创作。和那些苦心孤诣，蓄积各路手段一心想要凭借摄影杀入艺术殿堂的野心摄影师不同，林志鹏的摄影只与他所认为的生活有关。其实林志鹏的摄影无需过多解读，那些随手拍摄的照片，体现的就是真实、自然、认真生活、以及表达欲望，这些也本该是每个人生活里的一部分。