影子图形视觉符号创意表现探究
2023-04-16◇刘仁
◇刘 仁
一、影子概述
(一)影子的概念及其在各领域的运用
影子是一种光学现象。物体遮住了光的传播,不能穿过不透明物体而形成的较暗区域,就是我们常说的影子。人们很早就从自然界中观察到了这一现象,并利用这一现象,如用影子的长短来计量时间,发明了记录时间的日冕和圭表。《都城纪胜》记杭州瓦舍众伎“杂手艺”中就有“手影戏”一项。手影戏的形成原理就是光的直线传播,是光遇到手发生漫反射,没遇到手的到墙上发生漫反射,被手反射的一部分是墙上的阴影。手影戏通过手势的变化,创造出各种事物的形象。
皮影戏是利用投影原理进行表演的一种独特的艺术形式,是我国传统的表演艺术之一。据史书记载,皮影戏始于西汉,兴于唐朝,盛于清代,元代时期传至西亚和欧洲,可谓历史悠久,源远流长[1]。演出的时候,民间艺人们用皮革或纸板做成人物的剪影,用灯光将影人投射在白色幕布上,艺人们一边演唱或讲述,一边操控影人,同时配以器乐演奏,有浓厚的乡土气息。
比利时电影制作人兼艺术家文森特·巴尔也将阴影转化为艺术。他将日常物品的阴影与有趣的手绘插图相结合,创造出令人震惊的艺术作品。影子在园林艺术中也常常被用来营造气氛,丰富空间美学。作为虚实结合意境表现因素之一的“影子”,在中国古典园林中有着广泛的应用[2]。摄影就是光与影的艺术,通过影子,创作出具有诗情画意、戏剧性、感染力的摄影艺术作品。
人们对影子的研究从来没有停止,在现代医学领域,X光片可以用于检查身体,通过光线穿过人体留下影子,来检查身体有没有疾病。人们还利用影子的原理发明了无影灯,让医生们在进行手术时不再受影子遮挡视线的困扰。
影子作为一种视觉元素,在艺术设计领域得到广泛应用。很多设计师研究影子,用影子图形传达某种特定的信息,用影子语言丰富艺术效果。如今,影子图形逐渐成为艺术设计的一种表现形式,通过对影子的再设计,在影子与客观物体之间架起一座桥梁,诠释创意设计主题。将影子图形运用在艺术设计中,可以增强作品趣味性,带来全新的视觉体验。然而,在运用影子图形的过程中,如何巧妙地呈现影子,传达影子图形视觉符号蕴含的信息内容,成为影子图形创意表达的难点。
(二)影子产生的条件
影子图形视觉符号的创意表现必须遵循影子形成的规律和人们的视觉习惯。要想表现出影子图形的特征,必须了解影子产生的条件。影子的产生必须同时具备三个条件。首先要有光源。光线的强弱、颜色、照射的方向,以及光源的数量,都会影响影子的形状。其次要有遮光的物体。物体的性质会影响影子的颜色。如果是不透明的物体,光线完全被遮蔽,仔细观察会发现影子中部特别黑暗,四周比较灰暗。影子中部特别黑暗的部分叫本影,四周灰暗的部分叫半影。影子的颜色与承影面的颜色有很大关系,一般呈现出黑色或灰黑色。如果物体是半透明的有色物体,影子就会呈现出物体固有色的色彩特征,如彩色玻璃。最后要有能显示影子的承影面。如果承影面是地面,影子就会平躺在地面上;如果承影面是楼梯,影子就会折叠变形。承影面越不平整,影子变形就越严重,无法识别。此外,承影面的粗糙程度也会对影子造成影响。承影面表面越粗糙,影子的颜色就越不明显;承影面越光滑,则可以越清晰地映射出物体的颜色,如倒影中、镜子中的影像,都可以呈现物体本身的颜色。以上三个条件缺一不可,缺少其中任何一个条件,都不会有影子的产生,改变其中任何一个条件,影子呈现的状态也会有所差异。在运用影子图形进行艺术创作的过程中,有必要对影子的产生条件有充分的理解和认识。
(三)影子的种类
在人们生活中,有一些关于影的描述,如阴影、投影、剪影、倒影等。但在影子图形创意设计中,一般使用到的影子主要有两种,一种是阴影,另一种是倒影。阴影是自然界中普遍存在的一种物理现象,也是创意设计中运用较多的艺术符号,主要通过改变阴影的虚实、大小、方向等来进行创意设计。倒影严格来说不是影子,是光照射在光滑承影面上所成的虚像,遵循平面镜成像的原理,但人们习惯性地把倒影理解为影子。在进行创意设计的时候可以创新性应用倒影,彰显其垂直构图和能体现颜色的特征,利用倒影营造画面意境。
二、影子图形视觉符号创意表现原则
(一)视觉符号的相似性原则
形与影之间具有密切的联系,所谓“形影不离”,意思就是物体和它的影子分不开。影子是物体形态的反映,在设计中,影子图形的创意设计必须遵循一定的规律与原则,不是随意更换一个图形就可以的,设计的影子形状必须与主体保持一定的相似性,即影子与物体要做到形似。
作为创意元素的影子,既不能脱离物体形态,也不能重复物体形态。日常生活中的影子,尽管经过了拉长或者扭曲,但在形态上依然与本体相差不大。与原物体形态相近的影子容易在视觉上被人们接受,会给人强烈的整体感,因为相近的事物拥有相似的功能或特征,会被人认为是一个整体。
但是,如果形与影的相似度过高,图形就会给人带来视觉识别障碍,这就需要通过构图的方式放大影子,让形与影形成巨大的反差,这样才能彰显画面中的矛盾冲突。不注意形与影的对比就会被过于统一的整体感淹没,从而无法传递影子图形的内涵,无法彰显影子图形这一视觉符号的创新性,自然无法给人眼前一亮的感觉。由此可见,形与影之间保持相似是创意的基础,否则就会失去原本影子的真实之感,但二者也需要具有一定的差异性。
影是形的客观反映,如果形与影的反差太大,会在视觉上产生违和感,所以在创意设计中,需要把握一定的度。应充分发挥想象力,使被置换的影子与本体在形态上保持相似性,同时能够和谐统一,形成具有特色的视觉语言,给人一种全新的视觉感受。每个小男孩都有一个英雄梦,在进行与之相关的创意设计时,可以将他的影子与变形金刚进行置换,使小男孩与他的影子(变形金刚)做出相似的动作,从而展现出小男孩保护地球、维护和平的理想,表现出小男孩像变形金刚一样勇敢,让观看者一目了然。当然,在设计过程中不能一味追求近似的形态,细节上的相近反而会限定影子图形的选择,进而禁锢设计者的思维,不利于增强影子图形的创新性和表现力。由于异影多以轮廓化的暗影形态出现,因此只需有意识地选择在轮廓或者图形主体部分与本体统一的形象即可,无需面面俱到,在细节上苛求。
(二)信息传达的相关性原则
影子由于其独特的表现力,被广泛地运用于绘画艺术和图形创意设计中。图形创意设计强调视觉的变化,对物体的影子进行艺术化处理,通过想象与联想把原物体的影子变成与之相关的另一物体的影子,这时影子不仅仅是物体的真实投影,还是作品中突出的创意元素。影子与本体如果在形态上具备较高的相似性,在内涵上会显得单调和空洞,二者应做到形象与内涵的双重统一。在创意设计中,影子图形视觉符号的设计应遵循相关性原则,物体与影子除了形态的相似之外还应具有某种内在的联系,设计的影子图形应富有深刻的寓意,能够引发人们的联想,增强作品视觉冲击力。具体来说,在运用影子图形这一视觉符号进行创意设计时,需要做到以下四个方面。
第一,通过影子图形表现人物丰富而复杂的思想感情,揭示人物内心世界。人们无法用肉眼直接洞察别人的心理活动和变化,也不能完全洞悉别人的内心世界,无法窥探别人细微的心理活动。在创意设计中,可以借用影子图形表现人物丰富而复杂的思想感情,揭示人物内心世界,展现人物的梦想、信念,以及复杂的心理活动等。例如,在一个创意设计中,画面展现的是一个小朋友在骑木马的场景,而身后的影子呈现的是他骑着一匹高头大马驰骋的画面。影子表现的是孩子童年的梦想:渴望成为一名骑士。《环形使者》的电影海报也使用了这种表现手法,影片讲述了一个大型犯罪集团雇请一名职业杀手,专门杀死从未来穿越过来的目标,在某一天,杀手发现即将要猎杀的对象居然是来自未来的自己,自我的巅峰对决由此展开。电影海报运用影子图形的表现手法,未来的杀手成为杀手的倒影,二者共同构成整个画面,将人物复杂矛盾的内心巧妙地呈现出来,有很强的视觉感染力和表现力,深深吸引了观众的眼球。
第二,通过影子图形表现谚语、成语、俗语,或者讲述一个生动的寓言故事。谚语、成语、俗语都是语言中的重要部分,可以让语言表达得鲜明、生动。影子图形则可以借用形象生动的画面展现这些语言的精髓。如在对龟兔赛跑的故事进行创新呈现时,可以运用影子图形展现生活在乌龟阴影下的兔子,对该故事的内涵进行新的解读。
第三,运用夸张、比喻等手法对影子图形进行创新设计,从而呈现出幽默的视觉效果,使设计出来的影子图形富有寓意。夸张是运用丰富的想象力,在客观现实的基础上有目的地放大或缩小事物的形象特征,以增强表达效果的修辞手法。幽默的艺术常常借助夸张手法来表现主题,在幽默图形创意设计中,夸张是常用的艺术表现手法之一。影子图形也可以借助夸张的手法呈现独特的视觉效果。例如一个汽车的商业海报,整个画面表现的是马路上的一个汽车影子。初看不知所云,回味一下可知,海报用夸张的手法表现汽车行驶速度太快,快到连影子都留在了原地。
第四,通过影子图形揭示形与影的关系。形与影相结合可以传达一定的主题。在创意设计中,影子图形能够形象地揭示形与影的关系,传达作品内涵。例如,在一个创意作品中,一位衣冠楚楚的绅士,身后的影子是一匹张牙舞爪的恶狼形象。这其实运用了影子图形这一视觉符号,传达了这样的信息:这是一只披着人皮的狼,内心狡诈贪婪。又如,一个美味可口的汉堡,后面影子置换成一个肥胖的人。二者看似毫无关系,却很巧妙地通过影子图形向人们传达了吃太多高热量的食物会长胖这一信息。
三、影子图形视觉符号创意表现方式
(一)手绘
用手绘来表现影子图形是一种非常简洁也较为常用的方式。手绘是应用于各个行业手工绘制图案的技术手法。在进行设计类手绘时,应灵活运用造型、色彩、线条等元素进行影子图形设计,表现画面主题。部分设计师不注重影子图形的创意表现,设计的影子图形过于概念化,呈现的画面有僵化之感。好的创意需要好的方法去呈现,既然影子图形是信息传达的主要载体,那么影子的造型必须生动、形象、鲜明。在运用影子图形视觉符号设计创意手绘时,需要注意两点。一是画面要和谐统一。画面整体风格要统一,有一定的秩序,画面中要有明确的视觉方向,应注重线与面的结合、面与面的结合。二是画面要有稳定感。均衡与对称是构图的基础,主要作用是使画面具有稳定性。均衡与对称本不是一个概念,但二者具有内在的同一性——稳定。稳定感是人类在长期观察自然中形成的一种视觉经验和审美观念。只有符合这种审美观念的造型艺术才能产生美感,背离这个原则的,看起来就会让人觉得不舒服。
(二)电脑合成
在现代设计中,借助电脑来合成图形是常见的一种方法,电脑合成非常便捷而且高效。电脑合成的影子图形能达到真实的视觉效果,还能增强画面视觉张力。在设计过程中,一点小小的错误很容易被放大,从而影响设计效果,所以需要特别注意光影变化的规律性、视角的一致性、光影的统一性、构图的艺术性。应熟练应用电脑合成技术,丰富影子图形表现形式,从而加快影子图形传播速度。
综上所述,影子是多变的、神秘的,可以引发人们联想。在视觉传达设计中,合理运用影子图形,可以扩大作品创意表现空间,使作品富有张力。新时代,设计师不应禁锢自己的思维,不应固定某个视角,不应拘泥某一种手法和形式,而应改变视角,通过深入的观察,理清形与影的内在关联,掌握影子图形设计原则和方法,找到全新的创意点,更好地运用影子图形语言,从而引发受众对作品的思考与共鸣。