设计是时代的艺术

钟 琪

景德镇陶瓷大学 江西景德镇 333000

古代“举案齐眉”、“钟鸣鼎食”、“破镜重圆”等蕴含的多彩的生活艺术，正是由于设计的发展才创造出来的。伴随着网络时代的到来，人们获取信息的途径越来越快速、便捷，人类对设计的要求也越来越高。十年前，有谁能想象到陶瓷能用3D打印出来；十年前，有谁能想象到一部智能手机就能解决衣食住行；十年前，有谁能想象到瓷砖也能制暖；十年前，有谁能想象到只需要语音就能操控全屋家电设备……每个时代都有其特有的文化特征，这种文化特征是时代设计创新的基础；这个时代的设计，反之又能够映射出这个时代的文化面貌。回望过去，立足现在，展望未来，设计的特征各不相同，但总能给我们带来新思考。

1 设计是时代的艺术

设计不仅是一种形式，它更是时代的艺术。以陶艺为例，陶艺是指材料由黏土制成，并经过高温烧结的有艺术价值的陶瓷设计作品。[1]但陶艺的概念至今都没有很明确的界限，因为一直以来陶艺的概念一直在不断地变化拓展。这正是由于陶艺它本身是一种文化的艺术，带有文化的印记，才会随着时代的不同而变化发展。在我国历史上，不同时期设计艺术特征都受这个时期文化发展潜移默化的影响，许多产品都蕴含着传统文化，带有深刻的时代文化印记。例如，商代和周代虽然同属奴隶制，但是当时商代与周代的文化特征却各不相同。商代的文化主要表现于祭礼方面，它的生活内容、物质文化和精神文化，这些都围绕着祭祀来进行。因此，殷商青铜器的造型外观的体量感会比较强。而周代它不同于殷商的“先鬼面后礼”，而是“敬鬼神而远之”。周代的礼仪活动是比较理性的，有丰富伦理意识和严格的等级观念。因此，周代青铜器的造型外观更加有条理和秩序感。我国古代家具设计的发展，也是一个突出的例子。家具设计的发展与演变与古代日常生活起居方式的变化息息相关。唐代以前，人们的日常起居习惯是“席地面坐”。因此，家具设计少有坐具，大多数都以低型化出现。自唐代开始，人们的日常起居习惯开始慢慢转为“垂足而坐”，高型化家具开始出现。同时，高型化家具的发展也慢慢改变着人们日常起居习惯，家具的造型和装饰也不断丰富起来。历史证明，设计不仅仅是时代艺术的表达，也反应时代的文化特征。

2 设计的内涵

设计是什么？从宏观上来说，人类所有社会性和生物性的原创活动都可以被称为设计。1986年版的《大不列顺百科词典》中是这样解释设计的：“所谓Design是指立体、色彩、结构、轮廓等艺术作品中的线条，形状，在比例、动态和审美等的平衡。”我国《高级汉语大辞典》中设计的定义是：“根据任务的目的以及要求，提前制定出工作的方案以及计划，设计出图案用来解决这个问题。”随着经济和文化的发展，文化的传播方式越来越多，设计被赋予的意义也随文化的发展在不断变化。但是回到设计一词本身，“设计”就是一个词语，词语就可分为名词和动词。因此，设计它不仅指名词层面的艺术相关领域，也包括动词层面的技术相关领域。

2.1 名词设计

名词的设计可以解释为执行一个计划的形式和目的或是所做的计划形成的结论。艺术家，通过作品来表达自己的观点信仰和思想诉求。而设计师不仅要满足他人诉求，解决他人问题，还要将产品的故事写好，预知未来，追求创新。如果你是陶瓷设计师，你需要根据人们的生活方式而设计；如果你是插画师，你需要为了唤起人们未来的思考而设计；如果你是球鞋设计师，你需要为了穿鞋子的人而设计；如果你是舞台设计师，你则需要为了歌手和观众而设计……

2.1.1 以人为本

以人为本的设计理念早在20世纪60年代就提出来了。如今，“人性化、关怀、社会责任感”等词都可以归结为是对以人为本的解释。这是一种价值观，是设计者应该具备的品质。无论是陶瓷设计、工业产品的设计、电子产品设计，还是工艺品的设计等等，它们的设计都与人息息相关，与人的生产生活息息相关；所不同的是产品的呈现形式以及设计方法。正如在设计一把椅子的过程中，设计师需要考虑椅子的舒适程度以及使用目标和场景，这样才能和使用者产生共鸣，这把椅子的设计也就成功了第一步。设计是为人而服务的，所以产品需要满足人的各种要求。[2]人既是自然的也是社会的，从自然方面来说，设计要考虑人的生活以及形态特征等；从社会方面来说，设计要考虑人的三观和其所处的社会环境以及人文背景等。因此设计要同时考虑人的自然与社会两方面。不论是习近平总书记提出的“既要金山银山，也要绿水青山”的理念，还是推动构建人类命运共同体，都说明了生态环境建设永远都是当今社会不能回避的一个时代热点。设计正在随着其所处的科技和社会背景等的不断发展而不断更新。随着大数据时代的来临，产品演变愈来愈烈。产品不断更新换代，但在这过程中也带来了资源浪费、坏境污染、生态恶化等诸多问题。设计师也应当以大局为重，在寻找创造产品和服务的方法的同时，以人为本，心怀社会责任感。

2.1.2 生生不息

设计来源于生活并应用于生活。[3]中国是陶瓷的发源地，从陶瓷的发展可以见证中国的发展史。很多陶瓷设计的纹样元素都是来源于生活。例如，彩陶纹中的水波纹就是以人们日常所见的河水水波的形态为设计来源；新时器时代具有代表性的马家窑文化舞蹈纹彩陶盆的纹样则描绘了每五人为一组，舞者手拉手步调与面朝一致，发丝也飘向一个方向，好似迎着微风踩着节拍在翩翩起舞。这些都可以反应原始先民真实的生活写照。每件产品都在对使用者讲述着一个个故事，每件产品背后也隐藏着设计师自己的故事。设计师Tinker Hatfield设计的每一款Air Jordan都见证了Michael Jordan打赢的每一场比赛，也抒写着Air Jordan的成长故事；第一次收到负面评价的15代Air Jordan也隐藏着Tinker Hatfield设计这款鞋背后妻子去世的悲伤故事。因此，设计的过程也是抒写设计者和使用者的故事的过程。把故事写好，设计才会生生不息。

2.1.3 别出心裁

设计的初衷是什么？是什么驱使我们去设计？在学生时代，我们认为设计是为了提升自己的实践能力，将专业知识以及软件技能加以实践并不断巩固。但是，时代在不断发展，设计是没有边界的，是我们从未考虑过的，是还没有出现的。正如陶瓷设计需要紧随现代科技与人们日常生活方式变化发展的步伐，还要以提高人们的生活质量以及生活水平为目标进行创新尝试，走在时代的前端进行设计才能发挥其作用。因此，好的设计往往勇于创新，勇于寻找未知。设计也是对未来的探索，是为我们还不知道的问题创建解决方案。设计的过程是解决复杂问题的过程以及建立良好有效的交互方式，是对未来产品的思考。

2.2 动词设计

动词的设计是指产品计划、结构、系统的构思过程。从市场调研基础研究到草图方案、效果图，到设计软件建模渲染等工具的运用，再到产品材料的选取、实物制作、产品展示设计等等。基础研究和实践过程里每个过程都不可或缺。例如，在陶瓷设计中材料的选取十分重要。设计师需要了解不同材料的不同物理性能以及呈现的效果，才能设计出理想的作品。设计的工具在设计过程中也不可或缺并且能够达到锦上添花的效果，以陶瓷设计为例，由于陶器彩料及其烧造技术的掌握，仰韶文化、马家窑文化彩陶才开始发展并逐渐取代新石器早期的刻划纹陶；宋代以前，中国瓷器凭借釉色取胜，也与那时的瓷器胎质和色釉烧造技术相适应；明、清彩瓷丰富多彩，也是釉彩烧造技术呈现的结果。[4]因此，技术的作用为设计提供了很大的便利。工具使得设计被赋予了新的解决方案，有机会做更复杂的事情。

2.3 总结及思考

无论是以人为本、别出心裁、生生不息的名词意义上的设计，还是产品构思过程的动词意义上的设计。“设计”一词囊括了各个领域，各个专业的智慧。每一位设计师的背后，是一整个团队，无数的研究、试验、交流、沟通、反馈、重复，才足以成就最后呈现在大家眼前的设计作品。未来，设计一词还会被时代赋予更多含义。科技的发展以及设计技术软件的不断更新会使得设计的效率得到很大的提升，数字化和智能化时代的发展会使得设计师能够快速转变思维并获取大量相关信息，未来的设计充满无限可能。

3 结语

人类社会经历了从土地革命到工业革命再到商业革命和网络革命,产品从机械笨重逐渐变成时尚，从满足人类基本生存需求到实现自我的需求。这些都能从每个时代的设计中探索发现，这就是设计的艺术，同时设计也随着时代的发展有着无限的可能。

我们立足于过去和未来的夹缝之间，设计在过去，我们回头会看见历史博大精深的雄厚的设计资源；设计在现在,我们会在设计中感受正在进行的时代魅力；设计在未来，我们一起期待设计的艺术会给我们带来怎样精彩的呈现。