王长坤“情绪”是作品的标尺

若风

罗振宇说：“一个人如果能把一件事情做成，他一定有非理性的偏好。”于王长坤而言，这种非理性偏好就是不断探索艺术的更多可能性。

王长坤愿意花很长的时间去创作别出心裁的作品，所以看他每一阶段的作品，都有不同面貌、不同惊喜。当他人无心创作、热衷模仿之时，他却决然地不流于俗套，沉浸在新的探索之中，“真正的艺术家要让自己的作品不断清零，人永远都要期盼明天和希望，艺术也是如此，一旦重复就不再是艺术。”

这样的习惯，他一直在坚持。

他曾是斜杠青年跨界进入石雕行业，一开始有人质疑他不会雕刻，但在多次全国重量级玉石雕的现场创作竞赛中，他技惊四座，这种质疑声音慢慢也就随之消逝。而他却相当洒脱，“创作让我开心，开心才是最重要的。”

“其实我从小就喜欢绘画，接受过专业的训练。我总是相信，只要累积好足够量的严谨训练，就会产生意想不到的欣喜质变。”

虽有玩家、藏家说市面上的古兽都差不多，七拼八凑，但你的作品是否用心创作，石友是能看得出来的，“有时候拼的就是那一点点感觉，细节处的高级感。”

一、创作有情绪有态度的作品

王长坤推崇作品要有“情绪”。万物有灵，人有情绪，动物有情绪，花草也有它的情绪。

当人们在强调古兽的结构造型时，王长坤却追求刻画作品的“情绪”。他研究《山海经》里的神兽，用不同的表现手法刻画那些充满神秘色彩的古兽。

近期他喜得一批掘性寿山石，其粗糙的石皮肌理和内部温润的质地形成了鲜明的对比，经过长时间的自然风化，其石皮的沧桑感让人不免产生怀旧情愫，这勾起了他创新《山海经》神兽的欲望。

“《山海经》中所描述的神兽太过抽象，不符合农耕文明时代人们的审美。”他转变思路，感性地对神兽进行具象表达。它们或藏身洞中探头观望，或怒视群峰蓄势待发，或独眼敏锐凝视前方……静中有动、动中有静，“这种感觉就像是京剧中的‘精神亮相，似静似动。”

情绪的具象表达是很有难度的，“情绪是通过放大某一部位的特征来表达的，如神兽的眼神”。王长坤将神兽的眼部特征放大，以突出它们的情绪，“眼神要与眉形、眉弓协调。”所以我们认真看王长坤的作品，就不难看出他所要表达的态度和情绪。

二、尊重事物的进化规律

“要刻画好作品，首先要了解事物的进化规律。”

我们经常会看到很多手艺人将古兽的眼睛刻画得很大，以表现其凶猛。“其实凶猛的动物眼睛不见得要很大，例如狮子的眼睛，敏锐聚光，傲视一切，令人不寒而栗；马儿的眼睛虽大却无凶相，但马儿也有自己最好的表述，它们擅長奔跑，肺活量大，要雕刻出胸膛的壮硕，而马儿最好的状态就是奔跑，我们更应该关注细节，如马蹄不能刻画成分叉样，因其若分叉，奔跑时容易被绊倒；还见过一些雕刻作品，猛兽鼻子很平，不符合常理。试想猛兽捕食咬住猎物咽喉时，口腔无法正常呼吸，若鼻子是平的，鼻孔在咬锁时容易被覆盖住，影响呼吸。我刻画猛兽鼻翼就外扩一些，鼻翼后移才有凶相。这就是自然规律，需要我们去研究去转化。”

王长坤总会特别关注这些细节，“世间万物皆有其进化规律，我们雕刻师要用心体会、用心观察，才能创作出神形兼备的作品。”

三、将眼睛训练成相机

绘画老师教导王长坤“要将眼睛训练成相机”，这么多年他一直记得。多年来，王长坤养成了速记的习惯，他习惯于用大脑不断复盘上一秒所见的画面：刚那人的衣着装扮、饰品样式、包包颜色……

“我到博物馆会在感兴趣的作品前绕很多圈，不断用大脑去记忆这作品的细节。”和大多数人拿起手机匆匆拍照、走马观花式逛博物馆不一样，他不习惯用相机去拍文物，因为他觉得拍下来了，入机不入脑，甚至以后都不会再去翻阅。

我们太过依赖于相机，也因此错过了许多视觉上的享受。就像某个夕阳西下的傍晚，霞光染红了天际，有人驻足停留，欣赏享受着美景的一分一秒；而有人在拿起手机匆匆拍照后，继续赶路忘却了当下的快乐。

四、做一个“离经叛道”的手艺人

“行业要发展，需要有人‘离经叛道。如果每个人都循规蹈矩，那多没意思。”王长坤以另一种方式解读了何为“创造性转化，创新性发展”。

王长坤说的这种“离经叛道”，并非藐视传统，而是强调在学习钻研传统精华时，更要有自己的思想。“我们要虚心学习先辈、师父所教授的技法，学成后去探索更多可能性。”王长坤将这种“离经叛道”解释为“不听话的思考”，我们发现就像某些小孩子一般，有时候的不听话和不循规蹈矩，未来反倒有更多的可能性。

回忆起王长坤刚进入石雕圈时，一开始的“新丁”“无名小卒”，想要得到别人的认可，太难了。这么多年来，他不断地“离经叛道”，一方面用心研究，坚持雕刻，另一方面，他尝试着更多的可能，创办了福建省雕刻与设计艺术研究会。

一开始，他的野心并不大，只想用玩的心态去运作。慢慢地，他的“玩性”感染了同行，加入研究会的手艺人越来越多，研究会承接的官方项目也越来越多，无心插柳促成“福州古建筑营造技艺”非遗项目的确立，研究会获批为非遗保护单位。这些成果，都是当初王长坤所无法想象和预料的，也就是由于勇敢尝试，才有了今天。

虽然项目越来越多，看似风光，但他更倾心雕刻，“目前琐事繁多，我向往的还是自由地创作。希望研究会团队成熟成长，很多事情以后都可以放手让团队去做，我只要做好自己的雕刻。”