声乐作品《梨花颂》的演唱分析

王国慧

（太原师范学院 山西 太原 030002）

一、《梨花颂》的创作背景

（一）作者简介

这首作品由翁思再先生填词，杨乃林先生谱曲。杨乃林老师出生于天津，小时候就特别喜欢音乐，童年时期就开始学习音乐。青年时期，杨乃林在山西省京剧院工作，创作了《情殇钟楼》《桂英挂帅》等作品。杨乃林老师是一位有才华、有思想、令人敬佩的音乐人，也是一位值得我们学习的音乐人。

（二）作品的创作背景

《梨花颂》在京剧基础上加入了很多声乐成分，是一首富有特色的音乐作品。唐玄宗统治时期的唐朝正处于盛世，杨玉环是个绝代佳人，自从见了杨玉环后，唐玄宗便深深地爱上了她，但是，二人之间的所有美好最后还是烟消云散，杨玉环为了大唐牺牲了自己，为的是不让唐玄宗为难，最后，唐玄宗终究还是失去了他一生当中最爱的女子。

二、《梨花颂》曲式分析

《梨花颂》是单一部曲式，但具有复乐段的特色，用以表现整体乐思。《梨花颂》由四个不方整句子组成，既有中国传统音乐起、承、转、合的结构，又有西方音乐的开放型特色，体现了传统音乐与现代音乐结合的美感。作品为A宫调式。（见谱例一）

此部分比较整齐，写出了梨花开与落的情景，两个句子是平行的，也是方整的，而且用了部分和声，听起来非常悦耳。（见谱例二）

这一段是非方整乐段、对比乐段、守调乐段、开放型乐段，这一段音乐很好地体现出乐曲风格的多样性和多变性。该段描述了在大唐动荡的时刻，杨贵妃遭到群臣的反对，为了挽救局势，杨贵妃牺牲自己的生命的情节，表现了杨贵妃对唐玄宗的深情与对当时情境的无奈。（见谱例三）

此乐段是收拢乐段，最后的主音落在了强拍上，也落在了正音上，写出了杨玉环对唐玄宗的怀念、不舍和无限的哀思。演唱时应该充满热血和感情色彩，把抒情性与戏剧性相结合，表现人物的优雅庄重，也表现杨贵妃为国家而放弃自己生命和爱情的伤心、痛苦与不舍。

梨花开，春带雨，梨花落，春入泥，

此生只为一人去，道他君王

情也痴，情也痴。

天生丽质，难自弃，

长恨一曲千古迷，

长恨一曲千古思……

《梨花颂》的歌词十分简短，有微微的凄凉之感。开头三个字一出来，仿佛梨花就出现在我们眼前。春天是一个经常下雨，花花草草却越来越繁盛的季节，就在那时，杨玉环与唐玄宗邂逅了，从此便开始了一段刻骨铭心的爱情。人们一想起“雨”，便会自然而然感到忧伤、凄凉，因为雨本身就代表着孤独与凄美，这表明，杨玉环与唐玄宗的爱情终究敌不过现实，因此，他们的爱情最终以悲剧收尾。爱情虽美，人们也很向往，但是，爱情消失得也很快，就像天空中绽放的烟火一样转瞬即逝。梨花落下来，掉进了泥土，第二年的春天，梨花树还能继续开花结果。然而，杨玉环和唐玄宗的爱情结束后，二人就再也回不到过去，无论之前发生的故事多么美好，即使能回到过去，感觉也和从前不一样了。梨花没有改变，而唐玄宗与杨贵妃却早已消失在了云海里。

“此生只为一人去”，杨玉环为了唐玄宗早早离开了那个时代，在世的唐玄宗心中只有无尽的悲凉。爱情需要双方的付出，两个人的共同努力才可以创造令人向往的爱情。“道他君王情也痴”，再一次重复“情也痴”，可看出唐玄宗的专情。皇帝既是统治者也是平常人，失去所爱之人也会感到悲痛难过。

《长恨歌》是白居易对杨玉环与唐玄宗之间的美好爱情的赞颂，写出了他们相识相爱的点点滴滴，也寄托了作者自己对美好爱情的甜蜜想象。取材于《长恨歌》的《梨花颂》讲述了一个刻骨铭心的故事。《梨花颂》把杨贵妃的天生丽质表现得淋漓尽致，把唐玄宗的爱意表现得深情动人，它变化万千的曲式代表了时代的潮流，它的旋律令人回味无穷，是一部非常经典的艺术作品。

三、《梨花颂》的演唱技巧分析

依字行腔是演唱传统戏曲的方法。《梨花颂》融合了传统与现代、东方与西方的特色，需要采用新的演唱方法来诠释。在正常情况下，演唱时归韵收声时的切音会唱得比较长，本音则是转瞬即逝。但是，在演唱《梨花颂》时，如果这样处理，演唱效果并不好。例如，在其中的一句歌词中，把hua中的hu唱得长一些，字尾a处理得短一些，这样不仅不会增强演唱效果，反而会混淆字音，显得歌声又窄又亮，不够大气。《梨花颂》中的杨贵妃是雍容大气的，上面的演唱方法不利于人物形象的塑造，所以，在唱每一个词的时候都要避免完全用嘴的前部发声，应该从字头转到字腹，再从字腹收声到韵尾，字头不必故意拖长，要做到发声连贯、咬字清晰，这样的演唱才不会有窄亮的感觉，才会显得大气宽阔，符合《梨花颂》中杨贵妃的形象。

《梨花颂》以京剧二黄调为主，又融入了梅派风格。为了体现这种交融之美，在演唱时要参考梅派的发声方法。梅派是京剧的一个流派，唱腔醇厚流丽、纯净清亮、与众不同。梅派唱腔不以繁复取巧，继承了传统唱腔的特点，又有创新之处，梅派最大的特点在于情感真挚内敛，为了表现人物内在多变的情感，唱腔十分多变，处理细腻。由于梅派唱腔一向平缓，所以，演唱者在演唱时要把握好节奏，比如，开头两句“梨花开，春带雨；梨花落，春入泥”，融合了西皮、二黄两种唱腔。把高亢的西皮和沉着稳重的二黄唱腔相结合时，要注意高亢和低沉的承接部分，不能处理得太过生硬，避免音腔变化过大。“情也痴”这句唱词反复出现，但是，每一遍都给人不同的感觉，曲调要稍作改变，唱腔要从低沉略微上扬。接着是两句重复的唱词“天生丽质难自弃”，先用二黄唱腔，第二遍用西皮唱腔，先抑后扬。歌曲结尾时的“长恨一曲千古迷”，唱“长恨一曲”的时候音调要略微上扬，到“千古迷”的时候要低下去。

四、结语

《梨花颂》既有京剧特色，又有现代气息，将东方音乐和西方音乐的特色完美结合在一起。欣赏《梨花颂》不仅能受到声乐艺术的熏陶，还可以感受京剧艺术的魅力，强化对中国传统戏曲艺术的认知。