黄自艺术歌曲的美学特征

欧阳旭

（四川轻化工大学 音乐学院，四川 自贡 643000）

黄自是中国近代著名作曲家、音乐理论家、教育家。在新文化运动期间，黄自深受国外音乐文化影响，在歌曲创作中参考了西方古典音乐元素并融合了本民族传统音乐文化，最终形成独特的艺术歌曲形式。另外，黄自艺术歌曲的创作思想明确表明了音乐与生活是紧密相关的，其认为艺术是生活的表现，是时代的艺术，代表着时代的生活。因而黄自不像部分作曲家那样为了艺术而艺术，这也使得其音乐作品充满了现实主义色彩，他希望音乐能够对现实生活产生积极影响，也通过音乐作品表现出强烈的民族使命感。从黄自的艺术歌曲作品来看，其创作心态比较中庸淡和，并在创作歌曲时展现出了相应的艺术风范，歌曲旋律优美婉转。此外，黄自在创作期间并不会盲目使用西方创作技法，而是将中国传统音乐元素融入其中，进而使得音乐作品具有独特魅力，能够让更多人接受和欣赏。

一、黄自艺术歌曲创作的社会背景

作曲者采用某一种艺术表现手法，并结合文学诗歌而创作完成的歌曲为艺术歌曲，通常为独唱形式。另外，此类歌曲的旋律会配有专门编写的钢琴伴奏，所以艺术歌曲的演唱对于歌手的要求相当严格。黄自在20 世纪早期开始创作艺术歌曲，主要是因为其受到西方英雄史诗、骑士传说、诗歌等“激进式”“诗意式”的音乐艺术的影响，再加上黄自先生曾亲历了许多民族和历史悲剧，因而他希望通过音乐对国民起到鼓舞和激励的作用[1]。黄自先生在歌曲创作期间，充分结合了中国古老的民族文学元素，并以自己深厚的音乐功底，创造出了一大批催人奋进的艺术歌曲作品，培育了大批的杰出音乐人才，使我国近现代艺术歌曲不断发展，同时也推动了我国传统音乐的改革进程，让更多人了解到我国传统音乐的魅力。

二、黄自艺术歌曲的美学特征

（一）坚持中西结合的创作形式，发展民族文化

黄自先生在创作文学歌曲时融合了西方音乐理论与中国传统音乐创作技巧，并形成了系统的音乐理论，其将西方作曲技术融入传统音乐风格当中，借助钢琴演奏技巧使中国传统音乐在中国民族艺术文化的作用下进一步提升了美学价值。以黄自先生的《玫瑰三愿》艺术歌曲为例，黄自先生运用钢琴伴奏、小提琴以等形式，通过玫瑰花的三个愿望将人们内心对家园沦陷的悲伤之情进行展现，同时又寄托了黄自先生渴望美好生活的愿景[2]。该歌曲中钢琴、小提琴和人声结合处需要合理使用不同的方法，才能展现出玫瑰的凋零、落寞与不幸，使人们在情感上产生共鸣，从而借助歌曲寻找前行的力量。除了歌曲的调式配置和转调手法比较单一外，黄自在乐曲中还运用了多个调式同时展开的复合调式，大小调会在伴奏部分构成不同的旋律，进而呈现出较为新颖的音响效果。以黄自的《春思曲》为例，歌曲旋律呈现为七声宫自然大调，而和声部分为自然小调，结束部分为小调的主和弦[3]。在复合音乐调式的和音配置中，鲜明的旋律流露出了女主人公的期盼，而柔和暗淡的和音又暗示出心中的忧愁。另外，黄自先生的大部分艺术歌曲均体现了自然美，而且创作内容都和时代发展紧密相关，其艺术歌曲在一定程度上发扬了少数民族文化，这离不开他的民族性作曲理念。黄自先生的《玫瑰三愿》《思乡曲》《旗正飘飘》《抗敌歌》等作品均蕴含了中华民族传统文化内涵，借助歌曲表达了对于民族精神的向往以及对中华儿女的鼓舞，语言含蓄而明丽，既表现了对于大自然的喜爱和对于个性自由的追求，也突出“美”的生活理念。

（二）诗乐结合，使歌曲产生结构美

黄自众多艺术歌曲中的音乐语言内容以及形式能够完全贴合我国古诗词内涵。黄自先生在艺术歌曲创作期间，非常注重使用恰当的语言来表现歌曲内容，不断尝试将歌曲的音调、节奏等紧密契合诗歌的韵律和声调，使得艺术歌曲的歌词充分展现出诗歌的意境。另外，黄自先生艺术歌曲的旋律、钢琴伴奏等都会参照传统调性音乐结构原则进行设计，这是因为黄自先生接受过西方音乐教育，使得其艺术歌曲也具有结构美的特征。以黄自先生的《南乡子·登京口北固亭有怀》为例，这首歌原本是辛弃疾的一首词，整首词所展现的内容就是对当时社会和政治的有力讽刺，同时也全面表现了辛弃疾的爱国情感与政治军事见解，所以整首词展现出了雄浑阔大的气势。词的上阕描述了辛弃疾登上北固楼俯瞰山川美景，表达了作者对世间兴衰变故的感叹。而在词的下阕，辛弃疾借用孙权、刘备、曹操三位英雄的功名业绩表达出了对南宋政府的不满，同时也清楚地表达了辛弃疾想要收复失地的决心。黄自在创作这首曲子时以分节歌的形式表现原词的上下阕内容，而乐曲的主基调则选择了下阕所蕴含的积极情感。为了能够使乐曲与原词格式更加贴切，黄字采用了乐段扩充的方法，并在中声区以缓慢有力的旋律开展，整段乐曲呈现出深沉质朴的气质[4]。另外，黄自先生在音乐的最后使用了小七度连续下行大跳的手法，将原词的激越雄壮展现得淋漓尽致。这首作品的钢琴伴奏部分主要利用了三连音旋律的持续技巧，进一步加深了作品中的凝重情感。在“不尽长江滚滚流”一句中，黄自运用小七度下行大跳的表现手法，使音乐旋律跌宕起伏且发人深思。

（三）以景抒情，使歌曲体现意境美

黄自先生创作的艺术歌曲中蕴含了诸多“情”，而且黄自先生的艺术歌曲创作深受“景生于情，情生于景，情景相生，自成声律”的古代美学思想的影响，充分展现了歌曲的意境美。抒情歌曲是黄自先生所创作的歌曲中最具有艺术价值的部分，其所创作的抒情歌曲以精炼的音乐语言准确展现诗词中的意境。以黄自和韦瀚章共同创作的《春思曲》为例，这首艺术歌曲主要展现了一名女子对远方爱人的思念。歌曲的情感基调十分孤独、惆怅，同时也体现了向往和期待，清晰地描绘了一位多愁善感的柔弱女子形象。其中，黄自先生借用中国传统乐器琵琶，通过流动的乐曲形式为“小楼独倚”之后的内容进行伴奏，这种音乐伴奏形式也使得歌曲的气氛从惆怅转为明快。另外，黄自先生在“潇潇夜雨滴阶前”段落使用了下行的旋律曲线进行伴奏，这样能够更加自然地流露出歌曲情感。钢琴旋律在雨滴节奏呈现中自然地融入了歌曲旋律中，使欣赏者仿佛感受到了下着小雨的春天的夜晚，淅淅沥沥的雨声更能衬托出女人内心的孤独，将女人思念远方爱人的惆怅展现得淋漓尽致。

三、黄自艺术歌曲美学特征的意义

（一）以民族为基础，充分展示中国音乐

黄自先生认为应该大力发展中国民族音乐，在其编写的《复兴初级中学教科书》中明确强调我国民族音乐的重要地位，倡导把西洋音乐的作曲技巧融入中国民族音乐发展当中。我们通过《玫瑰三愿》《抗敌歌》等作品就能发现其通过中国传统韵律将音乐和歌词紧密地联系在了一起。这些音乐作品均是以中国民族音乐为基础，并将西方音乐的创作技法进行有效结合的典范，为我国音乐艺术的发展提供重要的推动力，有助于弘扬和传播经典民族文化以及增强民族自豪感和凝聚力，也为我国音乐艺术的发展进一步指明了方向。

（二）强化声乐艺术训练效果

在中国近现代音乐历史中，黄自所创作的艺术歌曲具有重要的开创意义，同时也为我国声乐艺术的发展提供了丰富的资源。黄自的艺术歌曲在教育方面也具有深远的影响，其艺术歌曲旋律优美，具有较高的审美价值，并且他的很多歌曲也被选入了教材，进一步丰富了教学曲库，并将歌唱语言进行了规范。现阶段，利用美声唱法演绎民族风格歌曲的现象不断增加，这就要求民族歌曲在旋律、歌词等方面能够与之完全契合，使歌曲作品具有相应的声乐训练价值。黄自创作的艺术歌曲讲究声调、音韵与歌曲旋律的结合，以及诗词的节律与歌曲节奏之间的配合。由于他的很多作品均位于中声区，因而也在一定程度上符合了声乐训练的要求，所以通过黄自的艺术歌曲进行声乐训练有利于建立正确的声音概念。另外，黄自先生所创作的文艺歌曲具有鲜明的抒情特征，歌曲情感细腻且含蓄，对于训练声音的连贯性、流畅性以及气息控制能力等都有极大的帮助，同时还可以培养学生的审美情趣和艺术气质。黄自的古诗词艺术歌曲非常注重展现中国古典诗词的韵律美和清雅高洁的气质，作品抒情流畅、优美雅致，并且音乐、诗歌、钢琴伴奏的整体艺术氛围也有利于培养学生高雅的艺术趣味，有效提高了音乐感受能力。

（三）注重歌曲创新，具有丰富的艺术表现力

中国拥有深厚的文化底蕴，而如今，我们必须改变固有思维模式，在延续传统歌曲内涵的基础上充分结合现代时尚元素，使歌曲作品更加接近大众，并且能够经得起时间的检验，最终使作品不管在形式上还是内涵上都具有非同寻常的艺术表现力。

四、结语

在20 世纪初期引入西方艺术创作音乐文化的背景下，黄自先生将西方音乐文化和民族音乐理念充分融合，使其以崭新的姿态展现在大众面前，对于中国今后的传统艺术歌曲创作具有重要的参考价值。与此同时，我国的音乐教育行业也受到黄自先生的艺术歌曲的影响，进而培养出了许多拥有一定审美修养的优秀音乐人才。此外，黄自先生的艺术歌曲也开创了民族性歌曲创作先例，其歌曲作品不仅体现了西方音乐文化，同时也融合了作者自身的艺术思想与感悟。