论紫砂壶作品《宜竹》的工艺特色与文化精神

范盈盈

紫砂壶是一项具有悠久历史的中国传统纯手工艺术形式。作为一件茶壶，紫砂壶的实用性能无可比拟；作为一件艺术品，紫砂壶工艺独特、精湛，水准极高，有着典型的中国古典美学特征，蕴含着丰富的中华民族文化、思想、哲学等内涵。因此紫砂壶艺术才能在不断发展的时代中保持着活力，展示了中国传统手工艺术的魅力。

从优秀的中国传统文化中挖掘素材是紫砂壶创作的重要思路，使优秀的传统文化获得了新鲜的艺术表现形式，得到了传承与弘扬，从这一层面来说，紫砂壶的文化价值不可估量。此件《宜竹》便聚焦于竹文化，将竹元素结合至作品结构当中，利用不同结构的特征表现竹的不同性格，使竹的艺术形态与文化内涵得以丰满、立体起来。本文将从工艺与文化两个方面对作品进行分析，以此说明作品的艺术特征。

一、古典美的延续与表现

此壶的泥料与造型直接继承紫砂壶艺术的传统风格，呈现出温和、儒雅的古典美，是紫砂壶艺术历经几百年岁月所沉淀下来的风韵，体现出紫砂壶艺术的基本风格。

作品泥料为红润的猪肝色，这种红中带棕，高贵而不俗气的红色极有中国古典魅力。泥料的色彩十分均匀，本就较为优秀的质感经过创作者的细心调和与打制，再选择合适的温度与烧制时间，形成了光滑、细腻的壶表面，精致之间又包含着源于泥土的朴素气息，这种既精细又质朴的特征是紫砂壶的“独门绝技”，充分展现出紫砂泥这一泥料的神奇。

圆形是紫砂壶的基本形态之一，除此之外，中国有着独特的圆形文化。地理环境、民族生活习惯以及历史文化的影响，使“圆形”在中国人的审美观念中形成文化独特性。[1]紫砂壶创作者对圆形的选择实际上也是一种文化选择。

此壶身形圆润玲珑，壶身部分是一个完美的球体形状，宛若天成。筒身整体的弧度感十分强烈，对于圆器来说，这是体现形态特征的重点部分，筒身的部分是具有张力的弧面，圆器要想好看并不是一“圆”到底便可以，要充分考虑内在结构的挺括感，使之线面结构分明，圆得自然，更要圆得端庄，重点便在于对弧度的控制上，所以一件圆器往往能带给人们多层次的审美效果，也就拥有了恒久的审美价值。筒身底部也是带有弧度的，这一设计使壶的重心自然向下沉，使得作品看上去有稳如泰山之感，仪态端庄。但弧形的底部也有其缺憾，那便是不能很好地保证平衡，创作者从青铜鼎中获取灵感，在壶底部镶嵌上三只小巧的足，构成了“三足鼎立”的设计，不仅解决了平衡性的问题，也使作品多了一份庄重之美。

圆盖简约实用，壶嘴短小可爱，环形的把手精巧耐看，环形的壶钮与把手之间形成映衬，这些结构的设计也追求简单，与壶身保持着统一的风格。作品的泥料清爽干净，壶的结构设计简约耐看，充分展示了紫砂壶的基本美学风格，且呼应着竹子那高洁、脱俗的品质。

二、竹的雕刻美学

紫砂壶创作在融合竹元素方面分为两条路径：其一是以壶身造型模仿竹段；其二则是将竹叶、竹节、竹枝等元素作为装饰融入壶中，此壶采用的是第二条路径。首先，创作者在壶嘴、壶钮与把手上运用纹线的配合设计出竹节的层次，这些线条是立体的，当人们触碰之时便如同抚摸到竹子一般，颇为形象；其次，创作者在壶盖与壶身上进行了雕刻，分别是竹枝与竹叶的图案，且壶盖上的图案与壶身上的图案呈对角分布，布局相当规整。竹叶、竹枝在壶盖与壶身上呈现出浮雕效果，线条、脉络清晰，形象地再现了竹叶、竹枝的形态，也有清新的气息在其中，彰显出神韵美。

壶中的竹元素装饰主要采用雕刻技法来完成，或称之为“陶刻”。这是紫砂壶创作中最具特色的工艺技法，创作者在运用此工艺表现竹之风骨的同时展现了陶刻工艺的魅力，增强了作品的工艺价值。

三、《宜竹》的文化精神

竹是中华民族美好品德与精神品格的重要象征，中国人将之称为“岁寒三友”与“花中四君子”之一，可见对竹的重视。竹是中国文人高尚志趣的化身，凝结了坚贞、正直、清白等美好品格。[2]创作者选择竹这一元素，便是对竹之精神的重视，对高尚人格的尊重，通过紫砂壶独特的工艺形式塑造出竹的气节，将中华民族的竹之精神传承下去，展现了紫砂壶创作的文化价值。紫砂壶艺术蕴含着工匠精神，与竹精神有共通之处，两种优秀的精神汇聚成强大的艺术力量，彰显出作品的艺术品质。

结 语

《宜竹》的创作对于优秀传统的借鉴与融合是非常明显的，泥料的运用、造型的选择以及鼎之结构与竹元素的融合促成了作品古典美学特征的形成，展示了紫砂壶工艺的多样性与精湛性。在新的时代，如何能融合好、利用好优秀的传统艺术与文化元素是紫砂壶创作者需要思考的重要问题，以此才能在新的时代展现紫砂壶艺术新的面貌与新的精神。