高校教学中钢琴即兴伴奏能力培养策略

王 晶

在高校音乐教育中， 培养学生的音乐技能和创造力是一项至关重要的任务。 其中， 钢琴即兴伴奏技能被认为是一种独特而重要的技能， 不仅能够促使学生更好地理解和运用音乐理论， 还能增强学生的音乐表现力。 钢琴即兴伴奏是一项综合性的技能， 要求演奏者能够在不提前准备的情况下， 即兴创作和演奏音乐伴奏， 这需要高度的音乐感知、 技巧和创造力， 以及对音乐结构和和声的深刻理解。因此， 需要系统、 完整的教学策略， 以帮助高校音乐教育专业更好地培养学生的即兴伴奏技能， 提高他们的音乐表现能力。

一、 创建校本教材， 规范学生钢琴即兴伴奏能力培养

传统的钢琴即兴伴奏教材的陈旧性不仅难以激发学生对钢琴即兴伴奏学习的兴趣， 同时与学生实际应用需求也存在偏差， 不利于高校钢琴即兴伴奏课程的发展。 创建校本教材是培养学生钢琴即兴伴奏能力的关键步骤之一， 教材是教师教学、 学生学习的依据， 好的教材可提升学生的学习兴趣， 也为教师的教学提供了规范。 为此， 学校应重视校本教材的编写， 结合学生的实际需求编写。 教材的起点可以是音乐理论基础， 包括音符、 音程、 和弦进行和节奏的基本概念， 这有助于学生理解音乐的构成要素。 教材可以包括如何构建、 演奏和弦， 并应用于即兴伴奏。 教材应包括即兴伴奏的基本技巧， 如跟随旋律、 填补音乐间奏、装饰性演奏和和声伴奏等。 教材应该提供一系列实际演奏练习， 包括音乐片段、 曲目和即兴伴奏任务。 教材可以涵盖不同的音乐风格和流派， 如古典、 爵士、 流行、 摇滚等，学生会有机会探索并练习在不同风格中的即兴伴奏。 教材应提供丰富的练习和作业， 以巩固学生的学习， 作业可以包括即兴伴奏练习、 音乐分析任务和创作挑战等。

二、 设计分级课程体系， 逐步提升学生钢琴技能

分级课程体系是培养高校学生钢琴即兴伴奏能力的重要途径， 从基础层面逐步发展学生的即兴伴奏技能， 不同级别的课程体系应有不同的教学目标和内容。 初级水平的课程， 学习目标为理解基本的音乐理论， 包括和弦进行和音乐结构， 开始练习基本的和弦和音阶。 经过这一阶段的课程学习， 学生能够准确识别并演奏基本的和弦（如C 大调、 G 大调等）， 能够进行简单的即兴演奏， 为一个简单的旋律提供基本的伴奏支持。 中级阶段可为深入学习和弦进行和和声分析， 进一步扩展和弦和音阶的掌握， 能够适应不同音乐风格的即兴伴奏， 如流行、 古典、 爵士等。 经过这一阶段的学习， 学生能够分析较复杂的音乐段落， 识别和弦的功能和音乐结构， 为不同音乐风格的曲目提供合适的即兴伴奏， 增加和弦的变化和音乐情感。 高级阶段可为精通各种和弦进行， 包括丰富的变化和弦， 进一步提高和声分析和音乐理解， 能够进行高度创意的即兴伴奏， 包括即兴创作独特的音乐元素。 经过这一阶段的学习， 学生能够分析复杂的音乐作品， 包括多层次的和声结构； 学生能够在即兴演奏中展现创意， 包括使用不寻常的音乐元素和技巧。

通过分级课程体系教学， 学生可以接受系统的、 完整的钢琴即兴伴奏能力教育， 这种逐步的学习过程有助于建立坚实的音乐基础， 同时激发学生的兴趣和创造力。

三、 综合运用教学方法， 全面锻炼学生的钢琴即兴伴奏能力

（一） 加强理论教学， 夯实理论基础

对于钢琴即兴伴奏能力的培养， 学校应为学生开设音乐理论课程， 奠定坚实的音乐理论基础， 包括和弦进行、音阶、 音乐分析、 节奏和节拍等， 以帮助学生更好地理解音乐的结构和组成要素， 夯实理论基础， 从而在即兴伴奏中更有信心和创造力。 通过分析和应用和弦进行、 音阶和音乐结构， 学生将能够更好地为不同的音乐作品提供丰富和精确的伴奏， 使他们成为出色的钢琴即兴伴奏者。

（二） 实践演奏训练， 促进学生学以致用

钢琴即兴演奏是一项实际技能， 教师应注重增加实践课时， 采用多样的实际训练方式提升学生的实际技能， 将理论知识与实际训练紧密结合到一起， 促进学生学以致用。

1. 即兴挑战形式

即兴挑战是一种激发学生创造力和培养钢琴即兴伴奏技能的精彩方法。 教师可在课堂环境中创造一个有趣且具有挑战性的音乐情境， 要求学生根据特定要求即兴演奏。教师可以给学生一个简单的旋律， 并要求他们即兴演奏一个伴奏， 以支持这个旋律。 学生需要选择合适的和弦进行和和声模式， 以增强旋律的音乐性和表现力。 教师可播放一个已有的音乐片段， 删除一个或多个间奏部分， 然后要求学生即兴填补这些间奏。 这要求学生理解音乐的结构，并能够自如地衔接到已有的音乐中， 可极大地考验学生的钢琴即兴伴奏能力。 学生可以被要求将一个已有的音乐作品改编成不同的音乐风格， 例如将一首古典曲目改编成爵士风格的演奏。 这要求学生灵活运用和弦进行和演奏技巧，以适应不同的风格要求。 学生可以分为小组， 每个小组负责即兴演奏一个短音乐片段， 然后合并成一个整体演奏，可锻炼学生的协作技巧和即兴伴奏能力。 通过这些即兴挑战形式的实践锻炼， 学生会面临各种音乐情境， 提高他们的即兴伴奏技能和创作能力， 激发学生对音乐的热情和探索欲望。

2. 模仿演奏形式

模仿演奏形式是学生在钢琴即兴伴奏培训中的重要部分， 这种教学方法通过模仿不同曲目的结构和形式， 提高学生的即兴伴奏技能。 教师首先需要选择一个目标曲目，该曲目具有明确的音乐结构和形式， 例如古典音乐中的奏鸣曲、 小步舞曲， 或流行音乐中的歌曲结构， 便于学生模仿。 学生接触到曲目后应仔细分析目标曲目的音乐结构，开始模仿。 模仿包括模仿曲目的开始、 主题的呈现、 发展、再现以及结束部分， 尝试精确地重现曲目的结构。 一旦学生能够模仿目标曲目的形式， 他们可以尝试在相同的形式框架内创作自己的音乐。 教师应要求学生录制他们的模仿演奏曲目， 发送给教师评估， 也可由学生自己评估， 以不断完善学生的演奏技巧。

3. 音乐会演出形式

学校通常会定期举办音乐会， 为学生提供一个演奏的平台。 学生可以在学校音乐会上演奏自己选择的曲目， 无论是独奏还是合奏。 学生也可以在公开场合演出， 如社区音乐会、 音乐节、 慈善活动或艺术展览。 在音乐会前， 学生需要经过充分的演出准备， 确保演奏技巧娴熟。 音乐会演出有助于学生适应在公众面前表演， 逐渐克服舞台恐惧。学生常在音乐会演出， 有助于其提升即兴伴奏表演的自信心。

4. 音乐竞赛形式

高校音乐专业可组织钢琴即兴表演竞赛， 邀请外部评审来评定表演、 出具即兴演奏竞赛曲目。 评审团可将比赛曲目用抽签的形式分给学生， 保证即兴伴奏竞赛的公平性。为了培养学生的即兴伴奏技能， 竞赛曲目应涵盖不同的音乐风格和形式， 可以设置古典、 爵士、 流行、 摇滚等不同类别， 切实、 全面地考验学生的即兴伴奏技能。 在竞赛中，可以设置即兴伴奏挑战， 要求学生根据给定的旋律或和声进行即兴伴奏， 测试他们的即兴创作和适应能力， 同时也锻炼了他们的音乐直觉。 学校应为竞赛的获胜者提供奖励和认可， 如奖金、 奖章、 音乐学院的奖学金或音乐学分，激发学生的竞争意识， 促使他们不断改进和提高自己的表演水平， 从而更好地应对不同音乐场景中的即兴伴奏需求。

四、 加强训练指导， 满足学生个性化需求

个性化指导可以更好地满足学生的音乐兴趣、 技能水平和学习速度， 从而提高他们的学习效果。 为进一步强化对学生的针对性训练指导， 在学生入学时， 教师应积极了解学生的音乐背景、 技能水平和音乐兴趣， 以便为日后的针对性训练指导奠定基础。 在学生即兴伴奏训练的过程，教师应提供一对一的钢琴即兴伴奏指导， 并提供针对性的教学。 教师可根据学生的弱点和需求将学生分组， 制订个性化的练习计划， 包括特定的技巧练习、 和弦模式、 音乐片段或即兴伴奏练习， 以有针对性地提高他们的演奏能力。对于课堂上学生的即兴伴奏能力训练， 教师应提供实时的反馈， 帮助学生识别并纠正他们的错误。

教师应鼓励学生参与自主学习， 并提供学习资源和指导， 包括音乐教材、 录音、 视频教程等， 帮助学生在课堂之外继续发展他们的即兴伴奏技能。

五、 建立网络教学平台， 加强教学互动

互联网多媒体平台的构建让教学工作更加直观和细腻，教学内容直观地呈现在学生面前， 在平台上可实现知识点回放、 教学课件直播、 保存、 多教师在线交流等功能， 突破了钢琴即兴伴奏课堂教学的壁垒。

（一） 提供多媒体教学资源

视频教程是一种极为有用的资源， 可以通过展示教师的演奏和示范来帮助学生理解即兴伴奏技巧。 教师可提供音频示范， 使学生能够听到不同风格和水平的即兴伴奏演奏， 为学生提供即兴演奏的模仿资源。 可利用互动演示来让学生积极参与学习， 可应用虚拟钢琴键盘让学生练习和弦、 音阶和即兴伴奏模式。 多媒体课程内容应该覆盖不同难度级别的材料， 以满足初学者到高级学生的需求。 对于初学者， 课程可以提供基础的即兴伴奏指导， 而高级学生可以获得更复杂的技巧和挑战。 考虑到不同的学生， 课程内容应该涵盖古典、 爵士、 流行、 摇滚、 民谣等不同音乐风格。 这有助于开阔学生的音乐视野， 并培养适应不同音乐情境的能力。 教学平台的教学资源应允许学生随时访问、随时下载， 为学生提供可下载的音频文件、 乐谱和练习材料， 以便他们可以随时随地进行自主学习和练习。

（二） 实现即兴伴奏教学远程指导

教学网络平台的构建加强了师生之间的互动， 教师可通过网络平台实现对学生的远程指导。 教学网络平台具备在线视频会议功能， 允许教师和学生实时视频通话， 实现面对面的远程指导， 教师可以与学生一对一或小组互动，分享屏幕以展示示范和乐谱， 同时提供实时反馈。 教学网络平台具备在线聊天、 问答等功能， 以方便教师随时提问学生， 学生积极参与课堂和提问问题。 并不是所有学生都能够在特定时间参加远程课程， 因此教学平台应允许教师录制课程并将其上传到平台， 供学生在后续时间观看， 有助于学生巩固知识。 网络教学平台可以集成在线作业提交和评估工具。 教师可以为学生分配作业、 测验和项目， 然后在线评估和提供反馈。 这种教学方式有助于教师跟踪学生的学习进度， 并提供及时的反馈指导。 学生和教师可以使用平台上的音频和视频分享功能， 以分享音乐示范、 演奏或即兴伴奏， 这使得学生可以听到示范， 同时也有机会分享自己的表演。

（三） 开展个性化教学

个性化教学是一种关注每名学生独特需求和学习风格的方法， 以确保他们能够充分发挥潜力。 利用在线教学平台， 教师可为学生提供个性化的教学指导。 基于此， 教师可基于学生的评估结果， 为每名学生设定个性化的课程内容， 以满足他们的需求。 对于大一的新生， 教师可构建新生学习模块， 引导学生学习基本的节奏模式， 如四分音符、八分音符和十六分音符。 他们将通过练习不同的节奏模式来提高节奏感。 在这个模块中， 教师可以为学生提供简单的流行歌曲， 让学生练习即兴伴奏这些曲目， 在培养学生的即兴伴奏兴趣的同时逐渐提高他们的演奏技巧。 可为大二的学生构建专属的教学模块， 引导学生学习更复杂的和弦， 如扩展和弦、 七度和弦、 九度和弦等。 在这一模块中，教师应提供涵盖不同音乐风格的示范和练习， 包括古典、爵士、 摇滚、 流行等， 学生应学习如何适应不同风格的即兴伴奏。 针对不同水平的学生定制课程内容可以确保他们在远程即兴伴奏教学中获得个性化的学习体验， 满足他们的特定需求和兴趣。

六、 构建评价体系， 不断完善教学质量

构建评价体系是确保教学质量不断提高的关键步骤，高校应建立起针对钢琴即兴能力教学的评价体系， 以不断完善教学质量， 切实提高学生的即兴伴奏能力。 构建教学评价体系首先应明确教学目标， 明白课程的预期成果， 以便可以对学生进行评估。 目标可以涵盖技术、 音乐理论、表演能力等各个方面。 应围绕教学目标确定评估标准， 将评估标准分为优秀、 良好和需要改进三个等级。 教师不仅要在课程结束时进行评估， 评价学生的学习表现， 还应定期进行中期和周期性评估。 教师应采取多元化的评估方法，全面评价学生的能力， 包括书面测试、 演奏评估、 即兴伴奏任务、 音乐分析、 作品创作等。 教师可鼓励学生进行自我评估， 可以采用同伴评估的方式， 让学生互相评价和提供反馈。 也可采取同行评价的方式， 教师之间相互评课，以不断提高钢琴即兴伴奏能力培养课程的教学质量。

结语

培养学生的钢琴即兴伴奏能力是一项具有挑战性但充满潜力的任务， 钢琴即兴伴奏的魅力在于它的多样性和无限可能性， 要求学生既要掌握技术， 又要具备创造力和表现力。 高校应重视学生钢琴即兴伴奏能力的培养， 通过创建校本教材、 建立分级课程体系、 深化音乐理论课程、 提供实践演奏训练、 加强训练指导、 建立网络教学平台、 构建评价体系， 为学生创造一个全面发展的学习环境。 培养学生钢琴即兴伴奏能力， 要求学生深入理解音乐的内涵，表达情感， 与其他乐器和声部互动， 创造出美妙的音乐，通过钢琴即兴伴奏能力的培养， 可使学生的生活更加丰富。