“音”趣横生——构建“学、练、赛、创”合一的音乐课堂

■山东省威海市文登区三里河小学 初晓玲

随着新课标的持续落实，小学音乐教学倡导教师要创新教学方法，注重学生的音乐体验，提高音乐课堂的趣味性，为学生打造沉浸式的学习环境，促进学生深度学习，从而落实立德树人的根本任务。经过调查和研究发现，将学习、练习、比赛和创作四个环节融为一体的教学模式能够让音乐课堂有目的、有规划、有方法地进行，并将音乐需要、实践、情感体验和文化理解四大维度的核心素养落实到音乐教学中，提升学生的综合素质。基于此，本文从“学得有趣”“练得有趣”“赛得有趣”“创得有趣”四个层面，对构建“学、练、赛、创”合一的音乐课堂展开论述。

一、“学”得有趣

在音乐教学中，要想让每个学生都参与到课堂中，就要培养学生的学习兴趣，充分发挥学生的主体作用。“学”得有趣倡导教师在音乐教学中转变以往的教学思路，为课堂注入更多趣味元素，让学生在教师的引导下获得趣味性的学习体验，以巩固学生对课程知识的掌握。为此，教师可以通过融入数字资源和借助肢体记忆两种方式带领学生“学”得有趣。

（一）融入数字资源，加深学生歌曲理解

小学阶段学生的思维能力不足，大多数学生都是感官性学习，即通过耳朵、眼睛、嘴巴进行学习，实现知识建构。因此，小学生的课堂专注力不够，容易受到外界环境的影响，如突然出现的声音、教室外路过的人、天气的变化等，都可能吸引学生的注意，这也表现了小学生的学习兴趣是多样化的，如果教师一味地采用读、背、练的方式，则很难让学生保持持续的学习兴趣。针对这一问题，在小学音乐教学中，教师可以融入数字资源，用形象生动的画面和声音吸引学生的感官，促进学生积极加入课堂，加深学生对歌曲的理解。

例如，在教学歌曲《雪花》的时候，教师就可以用动画片“雪孩子”的片段作为课堂导入素材。动画片中雪孩子活泼灵动的形象成功地吸引了学生的注意力，让学生对歌曲产生了进一步学习的欲望。教师可以随机创设动画片情境：同学们，雪孩子好可爱呀，就像冬天大雪里的小精灵一样，是我们的朋友。今天，老师就带领大家一起学唱这首《雪花》，看看雪孩子生活的世界是怎样的吧。通过动画片的播放和课堂情境的创设，紧紧抓住学生的学习热情，从而将歌曲引入课堂，提升课堂效率，让学生学得有趣，促进“学、练、赛、创”合一音乐课堂的有效构建。

（二）借助肢体记忆，指导学生掌握节奏

提高学生学习的趣味性，除了在教学中融入趣味化的学习素材，还可以改变学生的学习方式，让学生亲身体验音乐课堂的乐趣，从而全身心地投入音乐学习。为此，教师可以用肢体记忆的方式指导学生掌握音乐节奏，符合学生好动爱玩的特性，同时营造课堂音乐氛围。

例如，在教学《老爷爷赶鹅》的时候，首先，教师可以引导学生聆听歌曲，感受歌曲中的画面内容，理解画面中的人物关系以及人物形象，并鼓励学生根据自己的生活经验想象赶鹅的方法和动作，从而熟悉歌曲内容。其次，教师组织学生跟着歌曲用手臂和身体晃动做出赶鹅的动作，并模仿歌曲中的“老爷爷”和“老大哥”角色进行学唱。最后，教师可以选择几名表现较好的学生进行表演，指导其他学生一起学习用肢体动作掌握音乐节奏。通过这样的教学过程，让学生在课堂中“动”起来，很好地释放了学生的天性，有利于激发学生对音乐学习的兴趣。这样的课堂不仅符合学生的兴趣特点，而且能够引导学生在课堂中感受音乐的乐趣、表达音乐的乐趣，以促进学生音乐素养的发展，从而促进“学、练、赛、创”合一音乐课堂的有效构建。

二、“练”得有趣

在音乐教学中，练唱是非常重要的教学环节，旨在让学生掌握演唱技巧，提高学生的音乐表现力。但是小学生自制力较差，练唱的时候容易注意力不集中，出现各种小动作，从而影响整体练唱效果。为此，教师要借助一定的教学手段，让学生“练”得有趣，可以尝试乐器配合和小组合作两种方式。

（一）乐器配合，营造练唱氛围

乐器作为音乐表演的一种形式，是学生学习音乐知识必不可少的一类辅助工具，在小学阶段，大多数学生对乐器充满兴趣，当新的乐器进入课堂，往往能够很快吸引学生的注意力。因此，在音乐教学中，教师可以采用乐器配合的方式引导学生进行音乐练唱，让学生近距离感受音乐的创造过程，激发学生的音乐思维，提高学生的学唱能力。

例如，在教学《我是小小音乐家》的时候，教师可以将歌曲对应的打击乐器拿到课堂中，引导学生一边使用乐器，一边感受歌曲的旋律和节奏，学习乐器的使用方法，循序渐进，引导学生扎实基本功，同时培养学生对音乐持续的学习兴趣。与此同时，教师还可以将乐器演奏和学生的练唱过程进行结合，如一部分学生演奏乐器，一部分学生演唱歌曲，双方合作，锻炼学生的演唱能力以及演奏能力，感受音乐创作的过程。这样的教学方法能够丰富学生的练唱体验，营造积极活跃的课堂气氛，让学生“练”得有趣，提升学生自主学习、合作学习的能力，促进“学、练、赛、创”合一音乐课堂的有效构建。

（二）小组合作，提高练唱效率

合作练唱是小学音乐教学中常用的教学方式，即通过学生小组合唱的方式锻炼学生的音乐演唱能力和表现力，通过合作的过程培养学生的合作素养，增强学生的课堂参与感，让学生感受到同唱一首歌、同做一件事的乐趣，提高练唱效率。

例如，在教学《共产儿童团歌》的时候，这是一首非常经典的儿童红色歌曲，引导学生感受共产儿童团的精神面貌，帮助学生树立正确的价值认知。教师可以将歌曲划分为多个部分，采用小组对唱的方式，每个小组演唱歌曲的一部分，再进行大合唱，以丰富学生的学唱体验。与此同时，教师可以鼓励学生变换小组合作练唱形式，如一人领唱、多人跟唱；男女对唱领唱、小组多人跟唱等，以提高学生的音乐表现力，让学生在练唱过程中学会创新、学会与人合作，从而提升学生的音乐核心素养，促进“学、练、赛、创”合一音乐课堂的有效构建。

三、“赛”得有趣

在现代化小学音乐教学中，教师要为学生构建一个轻松愉快的课堂，寓教于乐，引导学生全身心地沉浸在音乐课堂中，学生的参与度才会大大提高，从而主动地学习。为此，教师可以采用比赛的方式，增强学习过程的竞争性，满足学生的心理需求，从而实现理想的教学效果，可以在音乐游戏和音乐舞台中融入比赛机制。

（一）音乐游戏中的比赛

在小学阶段，学生对游戏学习法情有独钟，而且小学音乐学科非常适合用游戏的方式引导学生掌握音乐知识，促使学生愿意学、乐于学，让课堂“动”起来，让学生的大脑“活”起来。为此，教师可以组织学生开展音乐游戏，并在游戏中设计比赛机制，在玩中赛、在赛中学，提高课堂教学效率，让学生“赛”得有趣。

例如，在教学《卖报歌》的时候，教师可以组织学生开展“传递报纸接歌词”的游戏。学生围坐一圈，每位学生唱一句歌词，随机将手里的报纸传递给下一位同学，下一位同学继续演唱，接唱错误的学生即淘汰出局。通过这样的游戏能够看到，很多学生为了不被淘汰，都会提前记歌词、唱歌曲，课堂中，学生玩得热闹、歌也唱得有声有色，不仅提高了学生的练唱能力，而且让学生一直处于积极主动的学习状态，达到了理想的教学效果，从而让课堂比赛有效发生，促进了“学、练、赛、创”合一音乐课堂的有效构建。

（二）课堂舞台中的比赛

以“赛”激趣，在音乐教学中，课堂比赛形式各种各样，能够带给学生不同的学习体验。教师还可以充分利用学生的好胜心，组织学生开展舞台表演活动，鼓励学生在表演中大胆尝试、表现自我，同时对学生的表演展开评价，以增强学生的参与感，提高比赛效果。

例如，在教学《放马山歌》的时候，教师可以组织学生以小组为单位进行演唱比赛，要求每个小组在课下自行练习，然后在课堂中进行展示，通过整体表演效果、演唱节奏、动作的准确度等对小组表现进行评价。在该过程中，教师既要对表现优秀的学生和小组进行表扬，评选“最优小歌手”“最优小组”等，并准备各种各样的小奖品以作鼓励，也要纠正学生在演唱中的错误，如节奏的快慢控制、声调的高低变化等，增进师生之间和学生之间的交流，营造积极活跃的比赛氛围，增强学生的表演信心，激发学生对音乐学习的兴趣，从而提高整体比赛效果，促进“学、练、赛、创”合一音乐课堂的有效构建。

四、“创”得有趣

新时代教育倡导各个学科教师主动培养学生的创造思维，引导学生突破自我、创造自我，在学习中探索新的领域，以提高学生的综合能力。基于此，在“学、练、赛、创”合一的音乐课堂中，教师要注重创造性学习的有效落实，可以通过歌曲创编和模仿表演两种教学方式鼓励学生“创”得有趣。

（一）歌曲创编，培养学生创新素养

在小学阶段，学生拥有无穷的想象力，对未知的事物充满了好奇心和探索欲望。因此，在小学音乐教学中，教师要利用学生的这一学习特点，引导学生探索不同的学习形式，对课堂知识进行创造性学习，以促进学生多元思维的发展。为此，教师可以组织学生开展歌曲创编活动，引导学生以所学音乐知识为基础，融入更具趣味性的元素，达成丰富多彩的音乐效果，以培养学生的创新素养。

例如，在教学《动物说话》的时候，歌曲中只呈现了两种动物的声音，在学生熟悉了歌曲的唱法后，教师可以让学生思考“在你的生活经验中，你还听过哪些动物的声音呢？”由学生自由讨论，教师指名回答，并与学生展开交流互动，这样的话题能够有效引燃课堂氛围，提高学生思考的积极性。基于此，教师可以鼓励学生以小组为单位，每个小组想象一种动物的叫声及其特点，并按照原歌曲的节奏和音调进行创编，并设计相应的节奏。在各小组创编完成后，教师鼓励学生分享并表演创编作品，并对学生的创编成果展开评价。这样的教学过程促使学生动脑、动心，满足了学生的表现欲望，同时培养了学生的创造思维和创新精神，让学生在合作中发挥自身的积极性，获得成就感，促进“学、练、赛、创”合一音乐课堂的有效构建。

（二）模仿表演，提高学生表现力

小学生具有极强的模仿能力，尤其在音乐学习中，很多学生具有一定的音乐潜能，能够快速掌握歌曲曲调的变化，熟悉节奏的控制，并完成出色的表演。因此，教师可以利用学生的模仿能力组织模仿表演，提高学生的表现力，让学生在模仿中深入歌曲，感受歌曲的情感变化，从而发展学生的创造思维。

例如，在教学《我的中国心》的时候，教师可以播放歌曲的舞台表演视频，让学生感受歌曲在真实舞台上的表演效果。随后，引导学生聆听舞台歌曲的原版伴奏，对舞台演员的表现进行研究，包括手势、眼神、声调甚至穿着等，并鼓励学生模仿舞台歌手的演唱方法和动作，从而完成一场舞台表演模仿秀。通过这样的教学过程，教师和学生构建了和谐平等的关系，不仅锻炼了学生的音乐表现力，也让教师更加了解学生的音乐水平，从而提供针对性的指导，促进学生个性化发展，以此实现“学、练、赛、创”合一音乐课堂的有效构建。

五、结语

综上所述，在小学音乐教学中，构建“学、练、赛、创”合一的音乐课堂具有非常突出的实践价值。教师应该充分把握学生的学习特点，围绕新课标要求对音乐课堂教学进行创新和优化，提高课堂的趣味性，丰富学生的音乐学习体验，促进学生音乐核心素养的发展。为此，教师可以通过融入数字资源、借助肢体记忆的方式让学生“学”得有趣；通过乐器配合、小组合作的方式让学生“练”得有趣；通过在游戏中比赛、在课堂舞台中比赛的方式让学生“赛”得有趣；通过歌曲创编、模仿表演的过程让学生“创”得有趣，以此为学生构建轻松愉悦的学习氛围，让学生乐在课堂、学在课堂、成长在课堂，从而促进“学、练、赛、创”合一音乐课堂的有效构建。