钢琴作品《皮黄》的音乐风格及演奏探究

徐晓洁

山西旅游职业学院旅游文化与艺术系，山西 太原 030031

鸦片战争后，伴随各地教堂及传教士的涌入，西方乐器大规模地进入中国。在百年的历史发展中，国人对钢琴器乐的情感经历了陌生、接受、热爱的演变过程。我国拥有着悠久的发展历史，文化源远流长，蕴含着丰富的文化瑰宝。《皮黄》是当代作曲家、中央民族大学教授张朝将中国京剧与西方钢琴进行了融合，让作品拥有了别具一格的音乐风格、艺术语言，使其冠上了“钢琴上的戏曲精灵”的美称。《皮黄》在创作中运用了大量的京剧元素，并对伴奏音响进行了模拟创作，灵活的技法、优美的旋律、多变的节奏、简易的曲风，将西方钢琴与传统文化完美地结合起来，表现出作者对历史英雄、青年激情、少年生活的感叹，呈现出独特的音乐特征，为我国传统文化的传承与发展开辟了新的道路。

一、钢琴作品《皮黄》的创作背景与创作特点

《皮黄》创作于1994-1995 年，定稿于2007 年，同年获“帕拉天奴”音乐创作大赛一等奖，2013 年选入《中国钢琴独奏作品百年经典》。作品主要集聚京剧风格、古典意蕴元素，它从西方器乐演奏的层面表现了中国古典戏曲的人文风采、文化底蕴、艺术内涵，将中华传统文化中最深沉、厚实、旖旎、巍峨、磅礴、雄伟的部分表达出来。它是一部叙事性的音乐作品，“描绘”了张朝对个人成长的怀念，对民族文化及民族音乐的热爱，对英雄人物的仰慕，对美好生活及自由理想的追求。在某种层面上，这让钢琴作品《皮黄》拥有了鲜明的民族特色、地域特色及文化特色。

在创作特点上，《皮黄》是以京剧元素为抓手，将京剧中的五声调式、二黄腔调、板式结构与奏鸣曲结构进行融合，开辟出一条钢琴乐器与民族音乐相互融合的新道路。我国传统音乐最富表现力和震撼力的部分是音乐旋律，传统音乐在单线条旋律上的造诣较高、技术发达。有的作曲家在曲目创作中直接吸取了传统音乐中的旋律进行改编或创作；有的则吸收了传统曲调的特点、优势进行二次创作，从而形成了个性鲜明的音乐作品。张朝的《皮黄》便属于后者，它是从京剧艺术中借鉴了“C”“bB”“G”三个音，使其作为核心音，并以二黄、西皮作为乐曲的音调进行重新构思的音乐作品。因此，《皮黄》不仅拥有古典戏曲的音调音色，又不局限于戏曲的框框条条，让钢琴作品创作与古典音乐特色巧妙地融合起来。从创作特点的层面出发，钢琴作品《皮黄》最鲜明的创作特点是对京剧元素的嫁接与融入，是对古典文化意境的嵌合，是对本土化、中国化、民主化理念的个性化表达。

二、钢琴作品《皮黄》的音乐风格

京剧是我国的国粹，融美术、文学、表演、舞蹈、音乐为一体，拥有完整的声腔体系、艺术表现、审美价值。在钢琴作品《皮黄》中，张朝将京剧的二黄、西皮、板式结构、伴奏乐器、五声调式融入其中，将西方钢琴艺术与传统文化融合起来，使《皮黄》拥有了脱俗的意境及浓厚的戏曲内涵，二者共同构成了《皮黄》独有的音乐风格。

首先是富有京剧特色的板式变化。《皮黄》运用了京剧戏曲中的板式结构，用九个段落和尾声表现冲突与矛盾。他的形式与西方奏鸣曲的冲突矛盾不同，整体上采用的奏鸣曲的乐章结构，其中，快三眼、流水、二六等乐段属于第一部分，可以将其看作奏鸣曲的第一乐章；而慢板属于第二部分，相当于奏鸣曲的第二乐章；垛板、摇板、快板是第三部分，与之对应的是第三乐章。然而在第三和第一部分之间，又有“单三部曲”的基本特点。在中国古典戏曲中，节拍、节奏所构成的伴奏格式与唱腔格式通常称为“板式”，可以反映出角色的情感变化与命运走向。主要的板式通常有二六、原板、流水、快三眼、垛板、摇板、快板等。民间音乐与古典音乐的速度、快慢一般是以鼓和敲击板来控制的。“板”是我国传统音乐的节奏单位，等同于西方音乐中的“强拍”。而“眼”等同于“弱拍”。传统戏曲中的“板眼”通常有“一板三眼”“一板一眼”“有板无眼”“无板无眼”之分。《皮黄》的所有乐段中，几乎包含了上述所有的板眼，并拥有西方钢琴艺术的特色。

其次是蕴含古典音乐元素的“调式”。在我国传统音乐艺术中，五声调式包括“羽”“徽”“角”“商”“宫”五音。在钢琴作品《皮黄》中，张朝先生将五声调式充分而巧妙地融入到西方的“和声”中，让钢琴作品呈现出独具一格的音乐风格。《皮黄》中导板的调式是BE 宫调式，可以让音乐作品拥有浓厚而清晰的京剧腔调；而自由灵动的节奏给人带来了无尽的遐想。原版的也是BE 宫调式，在第11-14 小节，作品主题慢慢呈现，这与西方变奏曲相似，但音调活泼、节奏轻快给人一种妙趣横生的感觉。二六调式是F 商调式，虽然没有切入主题，但给人以“犹抱琵琶半遮面”的美学意蕴，让人多了些许的期待。之后作品才进入主题部分，调式变化从BE 宫调式发展为F 商调式，随后重复八个小节。流水调式是A商调式，张朝为了让乐曲更加多彩和绚丽，大胆融入了自己的想法：右手旋律采用A 商调式，左手采用下二度摸进，让音乐的旋律更具“立体感”与“层次性”。

再次是唱腔旋律的介入。二黄与西皮是我国传统戏曲中最为重要的两种声腔。由于两者的源头不同，所以二黄与西皮都拥有自己的音乐特点和风格。西皮的源头是“秦腔”，唱腔激昂高亢，浑厚有力，色调尖锐、华丽、明亮，适合抒发奔放、激越、轻盈、欢快的情感。西皮腔的音程普遍较多，音区略高，普遍以“宫”调为主。而二黄的发源一般有两种说法。一种是徽调，一种是宜黄腔，所以在音乐表现上会拥有浓厚的地方意蕴。相较于西皮，二黄唱腔凝练严肃、稳重沉着、旋律平静、凝重、暗淡，多用于表现忧郁的情绪及压抑的情节。《皮黄》虽然对二黄、西皮进行了吸收，但没有完全模仿两者的旋律，而是提取了京剧中的C、bB、G 音，使全曲中的大二度、小三度音程通过二黄和西皮的音调展现出来。例如，乐曲中的流水、二六、原板等音调便属于西皮音调。

最后是对伴奏乐器的模拟。张朝在创作《皮黄》中，通过模仿伴奏乐器音响的方式，强化了作品的戏曲特色。通常来讲，京剧伴奏分为“文场伴奏”与“武场伴奏”两种。其中，文场伴奏包括三弦、月琴、京二胡、京胡等管弦乐器，武场伴奏包括大小锣、鼓板等打击乐器，《皮黄》不仅能对京剧伴奏中的弦乐器进行模拟，还能模拟各类打击乐器。在“二六”26—44 小节中，左手旋律音响不仅模仿了京剧打击乐的音响，还能控制好乐段的节奏部分。45—49 小节的左手弹奏是对京二胡音响的有效模仿，发挥着烘托右手旋律的陪衬作用。通常来讲，钢琴演奏是难以完全再现具体乐器音响的。所以，在《皮黄》中，张朝将伴奏器乐的音色特征渗透到音乐创作中，让钢琴音色接近伴奏乐器的音色和音响特点，使其产生独具中国特色的演奏效果。例如，在垛板部分，作者由低到高，依次提升八度，随后通过对曲式结构的变化，让钢琴演奏出打击乐和弦乐器的特点。

三、《皮黄》的演奏思路

张朝的《皮黄》在创作上风格鲜明、独具匠心，蕴含着丰富的文化底蕴与古典韵味，并且在技法上富于创造、丰富多变，对演奏者的审美能力、音乐感知、音色处理提出了较高的要求。如果想充分展现《皮黄》的音乐风格，需要在分析创作特点、创作背景、创作经历的前提下发挥自身的艺术联想力、音乐想象力，组合运用钢琴技巧，使作品的思想、内涵、内容得到更全面的诠释。

（一）旋律表现

《皮黄》突出与强调了民族音乐旋律的“线条思维”。演奏者应了解作品的音乐风格、创作背景以及乐曲所蕴含的戏曲元素、曲调结构，结合乐曲各个部分的板式特点，做好旋律处理。例如，在“引子部分”的演奏中，我们应调整好“气息”，注重对乐句的划分，从整体上把握《皮黄》所蕴含的情感、思想、气概，保持手腕与手臂放手，指尖紧贴琴键，手指在琴键上律动，让琴声“悦耳清脆”“旋律优美”且“自然”。在“二六”部分，右手触键的强度要有力，下键的速度要迅速，手指“压”到底，使琴声拥有一种穿透力和颗粒感。而在流水部分的演奏中，演奏者应以手臂或手腕带动手指的下落与抬起，速度不断提升，从而让声音自然流畅、空灵律动，营造出一种小桥流水、春风拂面的唯美意境。

（二）节奏把握

《皮黄》的节奏轻盈自由且富于变幻，但节奏的张弛与收缩多需要我们进行个性化、情感化、创造性的发挥。在演奏的过程中，应使节奏有灵动、有弹性。例如，在原板旋律的演奏中，乐谱虽然标记了节拍和节奏，但依旧需要与引子部分的悠扬、舒缓结合起来，要张弛有度，不宜过快，特别在乐句衔接上可以进行“二次创作”，让节奏拥有强烈的“伸缩性”，使乐曲所蕴含的京剧色彩表现的彩淋漓尽致。又例如，乐曲的第三部分需要处理多次的“板式变奏”。由于不同的板式结构拥有不同的作用和价值，所以在作品演奏前，应把握好作品所描绘的画面，控制好乐曲的感情基调。特别在摇板演奏中，应通过突出高声部旋律的形式，营造一种紧张的氛围，让乐曲的情感循序地、不断地、逐步地达到高潮。

（三）音色模拟

张朝在《皮黄》中模仿了很多民族民间器乐及戏曲伴奏的“音响”，例如，在引子部分的倚音、颤音是模仿了京剧的润腔。在演奏中，我们要保持双手的松弛，但不能使气息泄露，而是在自由轻快的律动中获得一种“结实”的感觉。通过运用“琶音”的方式，将弦乐器的音色、音响表现出来。在垛板部分，张朝模仿了拉弦乐器及板鼓乐器的音响，要求演奏者指尖垂直触摸键盘，特别在快速演奏中，左手要保持“跳音”的推进；右手要模拟弦乐器音响，让乐曲演奏，呈现出一种“颗粒感”。这种演奏方式可以将京剧艺术的氛围、特色及声响特点表现出来。此外，在《皮黄》演奏中，张朝将对打击器乐的模拟，渗透到“托卡塔”形式中。例如，在摇板部分，为了提升钢琴演奏的音色效果，作者通过模拟“多种乐器”的音响效果，强化了“托卡塔”的自由性、狂野性，从而使演奏灵活、多样、富有个性特征。

（四）踏板运用

“踏板运用”可以补充或完善乐曲的旋律，让声音拥有清晰的“层次感”。《皮黄》内涵深刻、画面生动、底蕴深厚，要求我们灵活运用踏板将乐曲的情感、旋律、风格展示出来。譬如，在二六部分，应通过“延音踏板”让“鼓声模拟”拥有一种悠扬而连绵的感觉。在快三眼部分，应通过“弱音踏板”使情绪从热烈逐渐转向为平静，让音色变得轻柔，并且充满“变化性”。换言之，通过踏板的灵活运用，演奏者可以将中国美学理念、古典音乐风格融入到乐曲演奏中，借助钢琴的意境营造、气韵生动，使京剧艺术的美学特征、艺术风格得到彰显。此外，演奏者还需要结合自身对《皮黄》的了解与认识，灵活掌握踏板的运用技巧，控制好乐曲的情绪，让钢琴演奏过程营造出一种幻想、波动、悠扬、自由的意境。

四、结语

钢琴作品《皮黄》蕴含着浓浓的京剧元素，包括京剧艺术中的皮黄唱腔、京剧伴奏、京剧板式以及“京剧特色的主导动机”等。其“创作”促进了钢琴艺术的民族化与中国化发展，丰富了古典乐曲的表现形式，拓宽了中国文化的传承维度。在文化交融与碰撞的当下，《皮黄》将启迪、引领、促进我国钢琴作曲家将更多古典元素、古典艺术、思想文化，融入到钢琴创作中，推动我国音乐事业的健康发展。