论寿山石雕薄意雕刻技法演进

郭紫山

对寿山石的深入开发与利用，对雕刻活动的深入开展有着积极影响。在寿山石雕中应用的雕刻技术较多，薄意雕刻技法不仅是独门表现手法，更是传统雕刻艺术中不可缺少的技术之一，可以将审美取向与技法要求衔接，展现寿山石雕的独特性。因此，对寿山石雕薄意雕刻技法演进的分析与研究意义非凡。

一、寿山石雕薄意雕刻程序和造型元素

在对寿山石雕薄意雕刻技法演进进行研究时，首先要充分了解薄意雕刻程序和造型元素。薄意雕刻技法与其他寿山石雕技法的相似之处较多，但也有独特的规范和程序。

（一）寿山石雕薄意雕刻程序

1.选材整石

在利用薄意雕刻技法雕刻过程中，对名贵石种的应用广泛，诸如石黄、冻石等。雕刻期间，尽可能将名贵石料的颜色、形态保留下来，让名贵的石料具有薄意。通过利用这种技法，雕刻的艺术品不仅具有较高的审美价值，石材原有的形状也不会被破坏。在利用薄意雕刻技法时，应该将底座抹平，确保玉石能够立稳，为后续欣赏和雕刻提供便利。同时将小裂片剔除，运用细砂纸对寿山石的外观进行细致打磨，让寿山石更加完美。

2.相石墨绘

相石指的是雕刻者在面对石材时，应该从不同角度出发，对石材的特点进行综合分析，包括石材的纹理、疤痕、外形等，并在此基础上，根据自己的理解，大胆想象，合理地进行构思和设计，保证能够借助技艺将石材上的瑕疵掩盖，经过多次的修改后定稿。

3.勒线

在相石墨绘并定稿后，沿着墨迹边缘，利用尖刀将整个图勾勒出来。勒线这一程序对雕刻者的要求很高，在雕刻过程中，运刀要和书法一样流畅，行刀的力度要控制好，深浅适宜。同时在勾勒轮廓时，整个过程要稳且流畅，保证在石料上可以清晰展现图案，为后续雕刻提供便利。

4.剔地分层

剔地分层是勒线的下一道程序，同时也是薄意雕刻技法的关键环节，可以突出寿山石雕的独有特点。在雕刻寿山石期间，剔指的是将底部刮平，运用直角斜口刀，根据寿山石的形状、大小等确定刀的型号，将线刻之外的空余石面削刮剔除，底部必须刮平整，尤其是凹底的位置，需要保证平坦。剔地的要求与其他浮雕存在较大差异，对“薄意”非常重视。在完成剔地这一步骤后，将景物的远近、疏密作为基础，用刀合理地进行分层。需要明确的是，这一步时要讲究用刀的手法和轻重，用力要均匀，不可过重或过轻，不能使石面轮廓不清。剔地对深度没有一定的要求，只需要根据作品设计的大小和薄厚来剔，不能太浅或者太深，否则会失去整体的美感，使得层次模糊、布局失当。

5.开纹雕饰

在此过程中，雕刻者应对雕刻的内容合理分析，并以此为依据，利用不同的刀法，灵活进行调整。在对人物雕刻过程中，需要对人物的表情、衣服上的褶皱、发饰等加强注意。在对花、鸟、山等雕刻过程中，选择不同的刀具进行雕刻，所应用的手法要灵活，深浅适中，保证雕刻疏密的合理性，每一次下刀务必做到心中有数。有经验的薄意雕刻者开纹雕饰完成后，应该进行核稿，利用水将作品抹湿，对底地色泽、色皮认真观察，审视是否清晰。同时观察巧色的应用是否分明，如果没有达到理想状态，应该继续修饰，使用石粉涂抹，保证雕刻层、刀路能清晰展现。最后对全图及布局的效果认真检查，直到达到最佳的效果为止。

《春风送暖入屠苏》 郭紫山/作

6.墨拓

在完成薄意雕刻之后，墨拓是非常重要的环节。很多雕刻大师或者敬业的雕刻者对此环节非常重视。墨拓出来的效果只有黑白，与版画比较相似，可以让雕刻者清楚了解作品的实际情况，从而对得失进一步分析，促进自身薄意雕刻水平得以提高。

7.磨光

在薄意雕刻中，磨光是最后一个环节，与作品是否能达到预期效果息息相关，有经验的雕刻者会自行磨光或者请水平高的磨光人员完成。在磨光期间，需要结合作品的刀路、画面、雕刻层展开，整个过程必须耐心且认真，不能疏忽大意。磨光完成的作品要达到光亮效果，平面细致整洁，能够将诗意充分展现出来。

（二）寿山石雕薄意雕刻造型元素分析

1.色彩

寿山石的色彩丰富，有红色、黄色、绿色等，甚至有无色透明的，有的一块石头上会有多种颜色，紫色最为明艳，红色最为热烈。寿山石雕薄意雕刻期间，可以借助“巧色”手法，利用对比的方式，以石色为分界线，雕刻出独有的景物。

2.线条

在我国各种传统造型艺术中，“线”的作用较大，对“线”的使用，除了要同源之外，还要同流。线条不仅能抽象概括物的形状，还可以让造就的事物更为生动，通过“线”的组织，呈现出明暗层次的变化，将艺术家的情感融入作品中。

3.形态

形态涵盖物体的形状及质地。石面与构成轮廓的线条形成形状，一旦有了形态，两个以上的形态能组合成形式。在传统雕刻技艺的形态、形式方面，通常是世代积累形成的规范及样式。雕刻者通过依靠前人的口传心授进行雕刻，将图式记忆在脑海中。在寿山石雕中，薄意雕刻的形态、形式内容在山、水、云、树等方面有所体现。

二、寿山石雕薄意雕刻技法演进

寿山石虽然存之久远，但其真正被人们发现和利用只有千余年时间。隋唐时期佛教的成熟及鼎盛，对当时社会的政治、文化、生活等领域产生很大影响，寿山石因此得到大量开发与应用，除了用在雕刻品方面，寺院使用也非常广泛，寿山石雕刻品随着香客流向山外，最终流传于世。唐宋是我国古代雕刻艺术发展的繁荣时期，中外文化交流密切，雕刻艺术得到了很好的发展。

因为寿山石中的田黄、芙蓉等石种非常名贵，数量较少，所以在雕刻中必须格外注意，精雕细琢，不能出现任何失误。贵重的寿山石通常以重量计算价格，因此雕刻者应该尽可能将石头的原貌保留下来，不能对石头过多地切割或者刻挖，保证石头的价值不会出现损耗。寿山石的表面不可避免会出现细纹、裂痕等，倘若不进行艺术上的修饰，一定会对原石的品级造成影响，所以艺人应该在对原石形状保护的前提下，采用特殊的技艺将瑕疵掩盖或者消除。而这种情况下，“平薄”的薄意雕刻技法随之产生。

寿山石雕薄意雕刻技法起源于明朝后期的“阴刻”技法。发展到清代，寿山石雕薄意雕刻技法发生了很大改变，从立体圆雕过渡到高浮雕、浅浮雕。在清朝康熙和乾隆年间，杨玉漩、周尚均在雕刻寿山石时，利用刻浅浮雕的方式在石章印台周围雕刻边纹或者图案，这种“薄意”便是薄意技法的前身。到了同治、光绪年间，潘玉茂兄弟传承了这种技法，并与“阴刻”技法融合，对浅浮雕技艺不断研究，最终在雕刻期间，利用雕饰图案的方式将印章石四周的瑕疵掩盖，雕刻层越来越薄，为浅浮雕逐步向薄意技法发展奠定基础。在这一阶段，由于采用的方法不够成熟，使得雕刻的过程比较粗糙，变化刻板，形式缺乏多元化，整个布局较为单一，刻画的意境相对简单。发展到清朝末期，雕刻艺人将薄意技法发展到极致，应用的技术越来越成熟。虽然在明清年间，很多文人雅士会通过诗文对寿山石雕进行记诵，诸如《观石录》等，但这些著作只对“相石”“解石”等雕刻经验进行记录，“薄意”并没有提及，总结的过程相对简单。

寿山石雕薄意雕刻技法发展到民国二十二年，龚礼逸所著《寿山石谱》中，不仅论述了“雕治”，还对周尚均、林清卿两位雕刻家进行了讨论，但这些文字记录的内容简单。民国二十三年，张幼珊出版的《寿山石考》，雕钮部分提及：鸟为之，仅宜薄意，称之为刻意。后来书法篆刻家潘主兰以此为依据，进行了进一步的总结与分析，认为薄意者，技在薄，而艺在意。但是并不是越薄，呈现出来的效果最好。

三、薄意雕刻技法的传承与发展

（一）强化保护与创新发展的融合

寿山石资源珍贵且稀缺。随着寿山石开发需求的不断扩大，寿山石原料逐年减少，而薄意雕刻技法针对的原材料同时是名贵的寿山石种，这对雕刻者提出了较高的要求。并且寿山石行业收徒大多为亲戚朋友推荐，外人进入的难度大，再加上很多雕刻家都是老派工匠，技术十分精湛，但是思维相对固化，不能主动对技术与题材加以革新，导致行业的从业对象和范围受到局限，视野较为狭窄，创新性不强。为保证薄意雕刻技法能实现良好发展，应该在传承传统技艺的基础上，强化对现代创意和科技成果的利用，强化对其他石雕产区先进制作技艺以及经营模式的利用，对寿山石的技艺、品种和材料不断创新与优化，加强传承保护与创新的融合，以便薄意雕刻技法能得到良好发展。

（二）加强文化效益与经济效益的衔接

面对当前寿山石雕薄意雕刻技法发展中暴露出来的各类问题，我们应该加强重视，从不同角度考量，合理制定发展策略。比如，在传承薄意雕刻技法时，应该将文化效益与经济效益放在同等位置，健全寿山石文化产品功能，让寿山石种类更为丰富，增强寿山石雕的层次性，提升寿山石文化服务水平，将寿山石文化品牌打造起来，以便寿山石产业可以实现良好发展，为地方经济建设提供助力。当然，国家旅游以及文化部门也要发挥积极的引导作用，为传承者提供必要的物质保障，为其提供更广阔的创作空间，以便寿山石雕薄意雕刻技法能长久发展。

（三）强化对优秀薄意雕刻人才的挖掘

《总忆童真岁月闲》 郭紫山/作

职业教育对寿山石雕薄意雕刻人才的培养有着积极影响。因此，行业应该加强与高校合作，积极开展寿山石雕薄意雕刻技法专业课程班，与寿山石雕薄意雕刻工作室合作，选择优秀的学生到工作室学习，在实践中熟练掌握薄意雕刻技法。同时强化对寿山石雕刻艺术的宣传，让这一艺术能融入高素质群体中。薄意雕刻历史悠久且博大精深，除了要求雕刻者有较高的审美品位外，还应该具备优秀的文化素养，能够成为新时代的寿山石雕刻艺术传承者，不断革新与改进传统技艺，与现代审美衔接，始终秉持一颗爱石之心，将薄意雕刻技法优势充分展现出来，并在雕刻中推陈出新，不断寻求突破，保证薄意雕刻技法能实现良性且繁荣发展。

四、结语

综上所述，薄意雕刻技法最早是用在田黄等“以锱铢相计”的珍贵石料处理上，需要雕刻者在有限的空间内施展才华，不用于其他雕刻技术，薄意雕刻技法的书画气息较为浓厚。发展至今，薄意雕刻技法已经成为寿山石雕中不可缺少的传统技艺之一，经过历代雕刻家的努力，薄意雕刻技法越来越成熟，题材也呈现出多样化特点，让更多有“石病”的玉品彰显出独特美。