钢琴伴奏在高校舞蹈教学中的作用与方法探究
2022-12-27陈志南
陈志南
(东北石油大学 黑龙江大庆 163000)
钢琴具备着音域宽广、感染力强的特点,伴奏技能在高校舞蹈课程中经常被使用。好的钢琴伴奏能够通过清晰的节奏、优美的旋律带动舞者的情绪,让其以更加充沛的感情通过肢体语言诠释出蕴含的情感。因此,在高校舞蹈教学中,加强钢琴伴奏水平尤为重要。
一、钢琴伴奏在舞蹈教学中的作用
(一)提示舞蹈节奏、节拍与速度。舞蹈课程中,学生对音乐节奏、节拍、速度等元素的理解对舞蹈练习质量有着直接的影响,如果学生在节奏、节拍、速度上出现了问题,会对整体造成不良的影响,如,抢拍、队形混乱、整体质量差等。因此,在这三要素的要求下,舞者对音乐具有非常大的依赖性,通过钢琴伴奏的演奏效果,调整自己舞蹈的动作。因此,在钢琴伴奏中,舞者失去了对节拍的掌控,舞蹈动作就不够准确;而在其失去了对速度的掌握,整体练习就显得无比混乱;在丧失节奏与旋律后,舞蹈便失去了其灵魂。基于此,钢琴伴奏融入到教学内容中,可以给舞者带来节奏、节拍、速度上的提示,通过准确地提醒与动作,让学生具备良好的舞蹈能力,规范其动作,更好地展示出音乐意境,提高学生的综合素养。[1]
(二)调动学生舞蹈中的情感态度。作为舞蹈生,舞蹈的本质就是舞者通过肢体语言及动作,调动自己的情感态度,配合伴奏音乐的特点及风格,将不同音域的声音进行结合,把音乐中蕴含的情感淋漓尽致地演绎出来,给人带来视觉上的冲击。不同类型的音乐能够给人带来不同的特点,通过音色的转变,能够表达出铿锵有力、甜美柔和、喜悦忧郁等多种情绪。舞蹈与钢琴伴奏的融合,正是将这些音色转换成语言动作,形成一种综合性的艺术展演形式,给人听觉、视觉上同时带来冲击。高等院校中舞蹈课程与钢琴伴奏的结合,能够通过多变的旋律、多彩的音色、巧妙的和声、丰富的肢体等音乐元素,调动学生的情感态度,让学生获得丰富的情感体验,引领学生做出不同的动作,舞蹈与音乐完全融合。
(三)激发高校舞蹈生学习创造力。根据舞蹈的特点、舞者的状态、整体的风格,随机变换一些节奏和元素,让学生更好演绎舞蹈,更准确地理解音乐传递的讯息。
二、钢琴伴奏在高校舞蹈教学中的运用方法
(一)加强钢琴视奏能力。视奏能力考察演奏者对键盘的熟悉程度,考察其手脑协调、大脑反应能力,要准确地分辨出曲谱上标记的单音、音程、八度及和弦。而舞蹈具有极强的灵活性和随机性,舞者经常会临时更换曲目,这对钢琴伴奏者而言也是一项极高的挑战。基于此,身为钢琴伴奏者,要不断地提升自身的能力,在平日的练习中尽可能多地熟悉大量的钢琴曲目,累积丰富的素材,不断强化基本功,整合常见的音型、句法、调式等,充分做到“信手拈来”,更好地服务于舞蹈课程。[2]
(二)强化即兴伴奏水平。高校舞蹈教学,即兴伴奏不仅能够给曲目带来新颖的感受,通过旋律及和声的转变,还能够让舞者创新舞步,给舞蹈注入全新的活力,让音乐使用更具灵活性。为适应舞蹈教学对音乐的高标准要求,保证课上舞蹈教学的质量,钢琴伴奏教师应当具备较强的即兴演奏能力,能够面对各种突发情况,保证舞蹈能够顺利进行。因此,在平日的练习环节中,应当加强对和声音乐和曲式两方面的练习,夯实基础知识及随机应变能力,能够根据音乐、节奏、舞步展开分析,结合钢琴演奏技巧,为舞蹈配上合适的和声与音乐。[3]
(三)提高音乐扒谱技能。高校的舞蹈教学,由于舞蹈的不确定性,舞蹈教师缺乏特定的教材和曲谱,经常会借用音乐、视频等素材,容易出现音频损坏、录制杂音过多的情况,因此,钢琴伴奏着应当将其主旋律和伴奏和声声部积累下来,使用扒谱技巧,将音乐完整复刻出来,对高校舞蹈教学起着较好的辅助作用,保证课程教学效果。[4]
(四)正确运用演奏技巧。钢琴伴奏在舞蹈教学中,能够激发学生的情感,利用节奏、旋律带动其情感表达,更好地完成学习内容。舞蹈钢琴伴奏,最常见的演奏技巧是“断奏、联奏、跳音、踏板”等内容的运用。针对不同的舞种、基本训练,钢琴伴奏要随机转换,以便更好地辅助舞蹈课堂,调动学生情感,更好地完成舞蹈练习内容。
(五)合理选择钢琴伴奏。从舞蹈生学习第一节舞蹈课开始,就必须接触钢琴伴奏。如果钢琴伴奏教师四年教学对舞蹈生使用相同的曲调,不仅老师得不到演奏技巧上的提升,学生也会对课程产生厌倦。基于此,钢琴伴奏要经常更换音乐。新的伴奏音乐能够给课堂带来新鲜感,快速调动学生的学习兴趣,让其在学习中勇于探究,挖掘、探索全新的舞蹈动作,获得经验、能力的提升,给教学活动注入全新的活力,让课程教学不再枯燥乏味,增强舞蹈生对音乐的感知力和鉴赏力。
除此之外,舞蹈伴奏的音乐大多数来源于乐曲的改编。身为钢琴伴奏教师要发挥出自身的创作优势,结合学生舞蹈动作的特点,对旋律、节奏、伴奏进行改编,使用统一风格的音乐丰富伴奏旋律,更加贴合舞蹈生的需求,给予他们不同的感受与认知。此外,在伴奏音乐的选择上,应充分展示其合理性,围绕动作技巧、舞蹈整体展开分析,合理选择不同的内容。教师可以围绕优选的教材展开研究,将各种元素和风格融入其中,如从各种音频、视频素材中选择材料,如整体方向符合舞蹈内容,教师可以筛选合适的动作与节奏,丰富舞蹈音乐素材,打造全新的舞蹈课程。最后,在钢琴伴奏弹奏音乐之前,要明确舞蹈训练的目的、训练要求、教学内容、教育规律等,保证伴奏曲目与音乐素材的有效融合,促使学生能力得到稳定的提升,构建高质量的舞蹈教学课程。
综上所述,钢琴伴奏是连接音乐与舞蹈的纽带,是舞蹈教学中不可缺少的部分。高校舞蹈中钢琴伴奏不是简单的补充与衬托,是丰富舞蹈内容的表现,也是渲染舞蹈形象的方法。作为教师,应当不断提升钢琴伴奏的质量,加强二者之间的配合,打造高质量的教学活动,培养出更加优秀舞蹈专业人才。