声乐歌唱中音色与情感的表现分析

赵 倩

（运城师范高等专科学校 ，山西 运城 044000 ）

前言

声乐是一门具有创造性的艺术，在我国历史的长河中，具有不可取代的文化价值。纵观我国的众多传统艺术形式，声乐作为一种抒发和表达人类情感的媒介，在群众中受到了极大的追捧，优秀的声乐作品能够引起人类情感的共鸣，更能恰如其分地表现每个地方的音乐特色，歌唱者在情境投入的过程中，将作品所含的情感与表达艺术融合，通过进一步的二度创作来呈现完美的艺术作品。声乐作为一种独特的表演艺术，在歌唱过程中，不但需要歌唱者具备过硬的基础知识和技能，还要有自己的音乐审美和想象力，充分地表达声乐作品的艺术内涵和魅力。在声乐作品的歌唱过程中，恰当地拿捏歌唱尺度，把握情感的流向与艺术的审美，只有这样，才能让表演者将情感发挥到极致，给听众带来美的享受。

一、声乐歌唱现状分析

随着时代的不断发展，科技的不断进步，声乐歌唱的效果也在不断地得到提升。但是目前的声乐歌唱中还是存在着许多实际问题，特别是我国的网络化越来越严重，有的歌唱者注重追寻一些比较表面化的东西，对音乐作品的内在感受理解不透彻，就导致了声乐歌唱缺乏感染力；有的歌唱者利用网络资源来开阔视野，提升理论文化水平，有意识地不断反复进行实践，寻找最适合自己的方法才能有效地提升歌唱水平。只有对当下的声乐歌唱进行提升，寻找声乐歌唱中实际存在的问题，提高声乐艺术人才的文化底蕴，体会声音与情感的运用，加深对作品的理解，才能提升声乐歌唱的表演效果。

（一）忽视情感的培养

歌唱艺术的动人之处，不仅在于美妙的声音，更在于其中所蕴含的真挚的感情。在声乐学习过程中，学生由于单纯的模仿式学习，只注重声音的表达，忽视了歌曲的内在情感，始终达不到以情传声，以声带情，声情并茂。多年的教学实践经验证明，不能先把声音技巧训练好了，再来谈情感表现的培养，而是要把情感的培养贯穿声乐歌唱的整个过程，因此，忽视学生对歌曲情感的把握，不仅不利于声乐课堂教学的有效进行，还会使学生逐步丧失对声乐的兴趣，形成小和尚念经、动口不动脑的学习状态，久而久之就会让学生觉得声乐索然无味，严重的甚至会产生厌学情绪。所以说，情感是歌唱的基础，是歌唱艺术的生命和灵魂，更是声乐歌唱必不可少的一部分。在提高声乐表演时，要培养学生从歌词中理解作品的情感，要求学生不断地锻炼和提高自身的艺术想象力，不仅能提高学生的兴趣，还能提高学生的表现力和审美情趣，从而提高学生的歌唱水平。

（二）训练情境模式单一

声乐歌唱的学习需要讲授者和学习者之间的沟通配合，良好的教学情境和模式，可以帮助演唱者发挥自身的优势来表现歌曲所表达的情感。这就要求声乐演唱者必须做到在了解歌唱技巧的同时，领悟歌曲中所表达的丰富的内涵和情感，只有这样相互运用，才能做到淋漓尽致，以情动人，真正将技巧和演唱融为一体，给人们带来一场听觉盛宴。但目前在声乐教学过程中，讲授者往往固守原有的教学模式，以示范教学为主导，大多数情况下，都要求学生示范演唱，而忽略了学生的接受程度以及训练过程。当前，讲授者往往采取不断示范的单一形式，而学生在学习的过程中，需要不断打磨和练习，如果在此过程中，双方未进行及时而有效的交流，就会导致教学进度缓慢，学生的学习效果也不理想，因此，对训练情境的创建就显得十分的重要。想要拥有充满感情的声乐歌唱效果，就必须营造出良好的学习情境，这样才可以激发声乐演唱者的主观能动性，同时引起其兴趣，进一步激发情感，达到高效而有质量的练习效果。

（三）缺乏对音色的关注与利用

声乐作为一种表演的艺术形式，不但需要演唱者具有良好的技术技巧，还需要在情感上进行控制和把握。在声乐歌唱过程中，很多人往往忽视了音色对整个歌曲曲风的影响，仅仅关注歌唱者的技术技巧以及情感的表达，而对音色的关注度较低。这就导致了有些歌唱者在表达情感的同时，忽视了音色的关键作用，甚至有可能会出现一些滑稽的表演场景，更有甚者会引起听众的不满。从这个方面来说，如何恰如其分地使用音色，对声乐歌唱的表现也显得极为重要。想要让音色在声乐歌唱中得到更加充分的表现，就需要歌唱者充分了解自身的优劣，做到扬长避短，将自己的音色突显，给人一种出其不意而又意料之中的遐想，在拥有歌唱技巧和情感表达的基础上，进一步丰富和提高声乐歌唱的质量，这样才能使听众拥有美妙听觉享受，达到一个更高的艺术维度。目前，大多数人对歌唱技巧以及情感表达的关注度较高，而对音色方面的影响缺乏关注，在网络化不断发展的今天，越来越多的人显得更浮躁，更急于求成，难以心平气和地将声乐演唱作为一门艺术，进而会出现很多华而不实的表演。所以在这样的时期，声乐演唱者更应该秉持初心，潜心钻研如何将每一部作品更好地进行表达，不仅要扎实歌唱基础，更要在融入情感表达的同时，充分地发挥自身的音色特点，只有这样声乐歌唱才会不断进步，突破新的高度。

二、声乐演唱中的音色与情感的重要性

音色作为整个声乐演唱中十分重要的一环，它对演唱者来说既有先天的成分，也有后天的培养。一个好的音色对一个音乐作品的演唱是相当重要的，由于音乐作品的风格有所不同，在进行实际演唱时所匹配的音色也要有所差别，因此在进行不同的作品演唱时，就要对作品进行深度理解，尽可能用符合作品的音色去进行演唱才能够达到相应的效果。同时情感的培养对一个声乐歌唱的影响也是不言而喻的，演唱者，为了能够充分调动听众的情绪，一定要对音乐作品进行深层次的研究，才能够把握住音乐作品中所蕴含的真实情感，在实际的演唱过程中，将作品中所蕴含的情感诠释出来，让听众能够沉浸到演唱氛围中，增强其演唱效果。所以为了音乐演唱的完整性，音色与情感相互运用，以声传情，以情带声，在整个的演唱过程中都是十分重要的。

（一）提高声乐的表现力

众所周知，歌唱是人类表达情感的一种媒介，是基于人类情感所演化出来的一种表现形式。声乐的表现力主要通过情感的张力来体现，是歌唱者在进行演唱时所表现出来的即兴发挥能力。一个优秀的歌唱者除了要精准的将音乐作品的意图表达出来，还需要通过自身对音乐作品的理解，对作品进行润色和升华，这样才能亲切地拉近与听众的距离，增加与听众的情感交流，让听众的情绪充分调动起来，从而陶醉在音乐作品中。想要呈现一个完美的音乐作品，不但需要演唱者把握基础的语音语调以及音乐元素，而且还需要歌唱者强大的舞台表现力，这样才能在音乐作品的演绎过程中，将情感发挥到极致，准确传达出原有音乐作品所表达的深层次情感。任何一个优秀音乐作品的创作都不是一朝一夕的，每个优秀作品的诞生，都饱含着创作者的艰辛，注入了创作者丰富的情感，投入了创作者极大的精力，歌唱者情感的丰富度直接影响了一个优秀的作品是否能够完美的演绎。例如，在歌唱者进行《南泥湾》的演唱时，就需要歌唱者去了解当时的时代背景，挖掘抗战时期人民的生活素材，深入地了解创作者的初衷，通过对歌曲内涵的了解与消化，才能切实地将作品中所蕴含的情感凸显出来。

（二）驾驭不同的音乐风格

由于我国是一个多民族国家，因此音乐作品类型较为丰富。在我国的56个民族中，不同的音乐作品在不同民族和地区都会有其特定的表达方式，各民族之间的语言差异相对较大，表达形式也截然不同，有的民族歌唱风格相对委婉含蓄，而有些则显得十分粗犷和豪迈，这就产生了各具特色的民族音乐风格。在我国这种独特的民族背景之下，想要让歌唱者有效地把握不同风格的音乐作品，就必须培养音乐歌唱者的审美素养，提高其情感的丰富度。通过对歌唱者进行全面的情感培养，可以在增加歌唱技巧能力的同时，潜移默化地融入民族元素，提高不同音乐风格的驾驭能力，帮助歌唱者把握各式各样的音乐情感，传递出音乐作品所蕴含的情感内涵，将作品所表达的情绪准确地传达给听众，进而引起大众情感的共鸣，达到增加舞台的感染力和渲染力的效果。在声乐歌唱过程中，歌唱者并不能随意对音乐作品进行更改，所有的音乐作品都具有自身丰富的独特内涵，在进行二次创作以及创编的过程中，仍然需要歌唱者对作品保持敬畏之心，不能舍本逐末，只追求自我感觉，而忽视歌曲的基调和方向。音色是作品风格化的凸显，在把握了解歌曲基调上，歌唱者可以相对自由地进行创作和表达，每个歌唱者的音色各不相同，有些歌唱者的声音特质可以尽情地表达特定的曲目，让整个音乐作品得到升华。因此，我们鼓励歌唱者能够积极地发挥自身特色，在保证歌曲基调的同时，发扬自身音色的优势，坚持使用多样化的音色去丰富音乐作品的音乐风格。

（三）通过音色激发听众的情感共鸣

通过音色的具体表现，可以去激发听众的情感，使听众能够融入浓郁的音乐氛围中，提高声乐歌唱艺术的精湛表现力。比如，在《黄河怨》这首经典作品中，演唱者在整个歌唱过程中所使用的音色就不止一种，通过微弱的音色，歌唱者可以将那个时代背景下妇女饱受侮辱的悲伤情绪充分演绎出来，而后面的演唱过程中通过加重音色，可以表现出仇恨交织的气度，这两种音色的相互转换，使听众内心的情绪得到一定的升华，整个音乐作品的节奏起伏表现得淋漓尽致，听众的共鸣感在这一刻达到顶峰。情感的共鸣是音色的美化剂，可以将音色的个性化特点发挥到极致，进而丰富声乐歌唱的层次感。由于每个人共鸣的地方不同，出现的音色也不同，所以这就显现出歌唱的多样化，对不同的人物角色，歌唱者可以自由进行发挥，选择适合的角色和歌曲的音色，创作出符合歌曲本身的音乐风格，对歌唱者提出了高质量的要求。一般来讲，演唱者在练习一种共鸣腔时就需要耗费很大的精力，在练习混合共鸣腔时，对歌唱者的控制能力以及表现能力要求更高。要想呈现一个完美的艺术作品，就需要演唱者在平时练习中，加强练习共鸣腔，具备高标准高要求的歌唱技巧。

三、声乐歌唱中音色与情感的表现

（一）声部的音色表现

音色源于生活，普通人眼里的音色很简单，但在歌唱家的眼中却分为多种类型。音色是歌唱家的灵魂，需要不同的音色刻画不同的人物。因为人体声带的长短、宽窄、厚薄等各方面因素都对人的声音有决定性的影响，使每一个人的发音都有区别，每个人的音色都是不一样的。人的声带因性别和形状、厚薄的不同而有所差异。人的声音的音色、音域也各不相同，声部大体分为男高音、女高音，男中音、女中音，男低音、女低音。在这六种通用的声部之下还有更加细分的声部种类，主要还是要根据声部的音质和色彩等因素来分析。将声部进行细致的划分，是为了适合不同类型的声音去表达不同类型的音乐作品。比如，在进行艺术歌曲与浪漫歌曲的演唱时，可以选择抒情类型的女高音进行歌唱，而一些豪放嘹亮的歌曲，则需要选择戏剧类型的男高音去进行歌唱，将其内涵情感释放出来，使得整个的声乐歌唱水平可以具备更高的艺术感染力，突出音乐艺术的展现效果。

（二）歌曲内涵的情感表现

在声乐歌唱过程中，歌唱者想要对音乐作品进行充分的情感表达，最为基本的就是歌唱者先要对音乐作品中情感内涵进行深入的探究挖掘，只有全面掌握音乐作品的艺术内在情感，才能够确保歌唱者在作品演唱时将内涵的韵味呈现出来，再运用与之相配的音色进行相应的展现。情感的表达在声乐作品中具有极其重要的地位，对整个音乐作品的艺术情境演唱具有导向作用，有些人先天嗓音条件较好，但缺少情感的投入，以致演唱效果较差。想要提高演唱的效果和表现力，除了需要拥有较好的嗓音外，更重要的是需要全身心投入到歌曲之中，为歌曲注入丰富的情感，这样才能点燃歌曲的灵魂，让听众产生共鸣。想要百分百地融入情感，必须明确歌曲的创作背景以及作者想表达的思想，逐字逐句地琢磨作者所想表达的感情，歌唱者对歌曲内涵的把握越深入，在进行声乐歌唱时就会诠释得越完美。所以，在进行音乐作品歌唱之前，一定要对作品进行深层次的分析，挖掘词意，展示精湛的演唱技巧，激情地将作者所要阐述的情感投入作品中，用美妙的声音诠释作品的内涵。比如，在歌唱《茶花女》时，歌唱者应该对作品的创作背景进行了解，知道作者在什么样的时代背景下进行的创作，想表达出怎样的思想感情。所以，在声乐歌唱时，应该选用符合《茶花女》想要表达的情感的音色来进行展现，才能够更加贴近当时的情境。

（三）歌唱风格的情感与音色体现

在声乐表演过程中，歌唱者可以使用多种多样的音色去进行刻画演绎，进而将不同的情感进行渲染，达到驾驭不同风格的音乐作品。音色与情感和音乐风格之间有着十分密切的关系，音色在很大程度上决定了音乐的风格，而音乐的风格又影响着音乐作品的基础情感。所以，演唱者为了能够加深对音乐作品的风格体会，必须深入地对音乐作品进行剖析，这样才可以有效地表达歌曲中所蕴含的真实情感。比如，当歌唱者在演唱通俗的音乐作品时，所使用的音色就应该相对亲切自然，从而自然的将音乐作品中所蕴含的自然美表现出来；在进行宗教类型的音乐作品演唱时，由于宗教作品的风格较为纯净神圣，所以歌唱者所使用的音色就要干净、均匀、统一。由于歌唱者之间的技术水平相差较大，演唱者的音色与风格的实际表现也会有一定的差异，当两个不同的演唱者使用相同的方法与技巧时，由于音色的不同，表现出来的作品风格也会存在一定的区别。所以，每一种风格主题的音乐作品，对音色的运用和表现都有着各自不同的要求，这样才能够保证音乐作品的情感能够得到最好的输出，给听众带来最佳的体验。

（四）歌唱中情感与音色的运用

音色对音乐作品来说如同绘画中的色彩、佳肴中的调料，具有极大的影响作用。它以独特的魅力让音乐作品呈现出最为绚丽的光芒。在人类的日常生活中，通过声音使内心的情感进行充分的流露，可以拉近人与人之间的关系，音色与情感在歌唱艺术中的关系是相辅相成、互为表里。当歌唱者在进行音乐作品分析时，不同音色的碰撞激发出对音乐作品浓厚情感的展现，不同音色的运用表达出歌唱者对音乐作品不同的寄托与理解。因此在实际的歌唱过程中，歌唱者经常会利用改变音色将情感来进行相应的调整，进而达到将音乐作品中的情感传递给听众，让听众能够切身感受到音乐作品中所蕴含的真实感情。有些流行歌曲在整个的音色转变时相对较为明显，听众能够直观感受到情感的变化，但有部分歌曲在进行音色的时机转换时不是十分的明显，所以导致情感的改变不是特别的鲜明。例如，当演唱者在演唱一些相对较为悲痛低沉的音乐作品时，通常会表现出一些沙哑低沉的音色，传达出相对较为悲痛的情绪；而演唱相对欢快的音乐作品时，则会运用轻巧而有弹性的音色进行演唱，这样可以促进愉悦的情感进行渲染。比如，李谷一演唱《我和我的祖国》这首经典的音乐歌曲时，大部分运用了慷慨激昂的情绪和明亮的音色，将作者内心自豪的情感充分地表达出来。

五、结语

综上所述，声乐是语言的艺术，情感的艺术。为了能够提升声乐演唱的实际效果，符合当下人们的视听，对声乐歌唱中的音色与情感的表现要求相对更高。在演唱歌曲之前，一定要对音乐作品深度探究剖析，熟悉作品所要表达的内容，对音乐作品的情感进行深入的理解，通过音色与情感的完美结合，加上自己丰富的歌唱技巧以及情感经历、生活阅历、对歌词的审美能力，以声传情，以情带声，声情并茂，使整个声乐演唱变得精彩绝伦，从整体上提高声乐演唱的效果。