宋代青白瓷茶器造型特征融入现代茶器的设计方法

2022-12-08方莉敏景德镇学院陶瓷美术与设计艺术学院

天工 2022年28期

方莉敏景德镇学院陶瓷美术与设计艺术学院

一、研究宋代青白瓷茶器特征的意义

宋代青白瓷作为景德镇创烧的一种瓷器，其代表着一个时代的艺术审美，而在中国的历史长河中，宋代的艺术文化造诣最高。陶瓷作为“丝绸之路”上最璀璨的明珠之一，通过对其茶器特征的研究，一方面能够了解当时的茶文化，通过了解茶文化而了解当时的盛况；另一方面通过研究其造型特征，提取造型DNA，将其运用于现代茶器设计中，对优良的传统文化进行再设计，可以让我们的产品有历史、有文化、有意义。

网络短视频的兴起助推了我国优秀传统文化的传播，国潮正影响着年轻一代，如汉服、古乐、古风等，都象征着“文化自信”。年轻一代对宋代的茶文化、茶器了解并不多，影视剧里面比较详细地展示宋代茶文化的便是“赵盼儿与人斗茶”的场景，由此发现，咖啡里的拉花早在我国宋代“点茶”和“茶百戏”里面就有。而在影视剧中，会发现其泡茶器具的多样、泡茶技法的娴熟、泡茶及品茶人的心性。

二、宋代青白瓷茶器的造型特征

宋代茶器承载着东汉、魏晋的审美经验，已不单单是器具，而是某种物质文化与非物质文化的结合，升格为文化层面的人文内容。魏晋南北朝时期饮食器具的器型趋于稳定，到了宋代亦未发生较大变化，这其中最为典型的当属几何型。我国传统造物学讲究天圆地方的设计理念，这便决定了大部分饮食器具呈方形和圆形，其中点、线、面的自由组合构造出不同的几何形，而宋代茶器的几何元素造型中突出线的过渡变化，以柔和的曲线为主（如图1）。

茶文化兴起于唐，盛于宋，宋代青白瓷茶器的发展，符合当时的禅意美学，总体呈现出精致、简约、含蓄、挺拔、自然的典型特点。唐以胖为美，而宋代审美观念中极力凸显清瘦、素雅。宋代斗笠碗、青白釉执壶（如图2）等，其器型相较于前朝以及宋以后，略偏高、瘦，这是这一时期器具的典型特点。宋代不仅在器型上较清瘦精简，在釉色上也追求温润如玉的釉色，古代以“玉”为君子的代表，这是文人对君子内涵的追求。

三、茶器市场分析

宋代的茶文化与宋代重文的思想有着密切关系，茶文化的发扬与经济的繁荣也有着重要联系，经济与文化的繁荣给了人们更多的时间去享受闲暇的时光，品味生活中的美。然而在现代，泡茶文化在人们的生活中更普遍。在市场上根据所泡茶的种类不同，从而产生不同的茶器。一般一套茶具中包含茶壶、茶杯、杯托、公杯、茶洗、茶漏等，泡茶时没有宋代繁杂的过程，整个泡茶的过程短则几分钟长则半小时，整体的时长更短，所以使用的茶器相应也精简了（如图3），在茶器颜色上更加丰富，雅俗共赏。

随着经济的发展，国潮风兴起，近些年宋代影视剧如《梦华录》等都有对宋代茶文化的呈现，让更多的年轻人对其感兴趣。宋代的茶文化与茶器相较于今日的茶文化与茶器就更加的沉稳内敛，朴实而又接地气。

四、宋代茶器在现代生活中的应用

在我们日常生活中接触最多的便是宋代青白瓷茶具，在宋代茶器的使用上更多的是对宋代的器型及釉色进行仿造，因其釉色纯净、器型考究，现代的一些器型设计更是难以超越。但是在烹茶技法和器具的运用上，历经多年已经发生了很大的变化，根据各个时期具体的生活环境而改变。虽然在茶器的数量和器型以及烹茶的动作上有所改变，根据器型特征便能对其进行甄别。宋代文人喜欢使用莲瓣、葵口等植物作为器型（如图4），更显文人气质。在现代的一些仿宋代茶器中，都有所体现。

五、宋代青白瓷茶器造型融入现代茶器设计的要点

（一）针对性

设计之初首先要确定目标人群，在茶器市场中，要想赢得年轻人的青睐，就要考虑年轻人的生活习惯和喜好，并针对他们的喜好去做相应的设计。

新一代的年轻人是今后消费市场的主体，也是中华传统文化发扬的主体，故而在设计的时候要更具多样性。

（二）功能性

茶器作为饮食器里茶饮的载体，设计中首先要考虑其饮用的功能性，在保证功能性的前提下考虑其实用性、便捷性、可操作性，将宋代简练优雅的器型运用于设计中，在设计的时候更加注重产品的个性以及包容性。

（三）艺术性

宋代饮食器的艺术性在于其造型、釉色、纹饰，在新茶器的设计上要从这三方面考虑其整体，让其显得精致且不失大方，让其既具备功能性，又兼具艺术性，能够更好地美化生活、抚慰心灵。宋代典型的器型能够很好地传承至今，除了其功能性，最主要的便是其独特的艺术性，其极高的艺术造诣及人文思想，是器具作为载体传承至今的主要原因。