新主旋律电影的叙事策略及价值表达——以《悬崖之上》为例

吴文仙

2021年是中国共产党成立一百周年。文艺界以多种形式纪念和讴歌这个具有重大历史意义的时间节点。影视界有《觉醒年代》《光荣与梦想》《百炼成钢》等电视剧佳作，也有《1921》《革命者》等院线热播电影。这些主旋律影视剧，多以宏大视角，对那段波澜壮阔的革命斗争史进行生动展现和徐徐铺陈，让观众在享受视听盛宴之余，接受了一堂堂深刻的党史教育。

同样作为献礼建党一百周年的影片，张艺谋导演的《悬崖之上》则略显“小众”。影片讲述20世纪30年代，四名曾在苏联接受特训的共产党特工组成任务小队，为完成一项名为“乌特拉”的行动，进入东北老城哈尔滨，和潜伏的同志相互配合、与伪满特务斗智斗勇，最终完成任务的故事。该片上映后收获了不错的票房收入和观众口碑，将其作为新主旋律电影叙事的解读范本，具有一定的典型意义。本文尝试从新主旋律电影的视角出发，对该片的叙事策略和价值表达进行简要解析。

一、主旋律电影的新呈现

关于主旋律电影的概念，学界多有论及。1991年《当代电影》评论员文章认为，电影创作的主旋律，概括地说，应当是通过具体作品体现出一种紧跟我们建设社会主义的时代潮流，热爱祖国，弘扬民族优秀文化，积极反映沸腾的现实生活，强烈表现无私奉献精神，基调昂扬向上，能够激发人们追求理想的意志和催人奋进的力量。[1]从这一定义拓展来看，从20世纪五六十年代的《地道战》《铁道游击队》《上甘岭》，到八十年代末的《开国大典》《四渡赤水》《巍巍昆仑》，再到21世纪的《集结号》《建党伟业》《建军大业》，以及近年来的《我和我的祖国》《战狼》《长津湖》等，都可以归入主旋律电影类型。

由于时代发展和技术升级，尽管不同时期的主旋律电影在叙事范围、功能定位方面是基本一致的，但在主题选择、呈现角度和表达技巧等方面仍印刻着时代的印记。早些时期，主旋律电影偏重宏大叙事、画面单调、叙事结构单一，单方面说教意味较浓。进入21世纪后，随着文化事业蓬勃发展，文艺领域百花齐放，大量商业娱乐片吸引了大批观众特别是年轻观众，倒逼主旋律电影被动或主动地寻求“突围”，催生了诸如前文所述的《集结号》等兼具商业价值和教化功能的优秀主旋律电影。

基于这种差别，学术界提出了“新主旋律电影”的概念。周汉杰和曲玮婷认为：“区别于传统主旋律电影，新主旋律电影不再将时代性、艺术性和商业性三者割裂开来，而是用更加广泛的题材、更多样化的叙事、更丰满的人物形象、更多元的影像表现方式来承载中国新时代的精神，在讲好中国故事的同时，也具有丰富的思想价值内涵。”[2]

二、《悬崖之上》的叙事策略

（一）紧扣重大历史节点选择背景题材。关于电影的重大主题创作，清华大学教授尹鸿认为：近十年来，围绕重大事件及历史节点的重大主题创作在继承传统、创新发展上取得了重大成绩。“讴歌党、讴歌祖国、讴歌人民、讴歌英雄”成为主题创作的核心诉求，一批又一批重要作品不仅为重大政治节点营造喜庆氛围，更重要的是用艺术形式寓教于乐，宣传普及了政治主题和执政理念。[3]

叙事题材产生于叙事背景，叙事背景决定了叙事题材。从现实背景看，《悬崖之上》的上映时间处在中国共产党建党一百周年的重大历史节点上。不论是作为献礼影片，还是帮助观众回顾党史，《悬崖之上》的题材选择，都具有深刻而积极的现实意义。从历史背景看，1931年“九一八”事变后的中国，是一个内忧外患的中国。东北全境沦陷后，日本扶植伪满傀儡政权，对东北人民进行殖民统治，并以此为跳板入侵中华大地。在此背景下，无数革命志士为拯救民族危亡抛头颅、洒热血，作出无畏牺牲。《悬崖之上》将故事背景设定在这段水深火热却又英雄辈出的历史时期，通过展现隐蔽战线的残酷斗争和默默牺牲，引发观众对先烈的缅怀、对历史的沉思以及对现实的观照。

（二）立足小切口小人物阐发家国大义。结合时代语境和消费时代的审美需求，在宏观叙事中更多地插入微观表达，或采取微观视角以小切口反映大主题、小人物阐发大情怀，在近年来新主旋律影视剧中并不少见，比如《我和我的祖国》《我和我的家乡》《觉醒年代》等。这样的叙事视角，更容易贴近生活、关照日常，能使观众产生更强的代入感和沉浸式的观影感受，进而从情感认同上升为价值认同，达到春风化雨、润物无声的功能和传播效果。

一般认为，与时空延续性较大的电视剧相比，在反映人物关系错综复杂、多种元素交织的谍战情节方面，由于时长等限制，电影的表达要局促得多。《悬崖之上》对悬疑要素进行压缩精简，以群像塑造而非典型英雄的形式，反映了一条特殊战线、一个特殊群体的崇高信仰和英雄事迹。为避免失焦风险，影片对故事宏观历史背景的交代，浓缩在片头短短的文字呈现和角色的只言片语中，甚至连“恶”的始作俑者——日本侵略者亦未赋予登场的主配角。但全片阴暗、冷峻的主色调，仿佛在告诉人们，彼时的哈尔滨、东北和中国，正置身于日本军国主义的阴影笼罩下，生死存亡、家国大义的主题不言而明。

从角色设定看，不论是正面角色还是反面角色，都没有一般意义上的“大人物”。反面角色中职务最高的角色不过是伪满警察厅的特务科科长高彬，下有鲁明、金志德、谢子荣等人，他们阴险、残忍，也有常人的焦虑、苟且。正面人物中，潜伏的周乙不过是副科长，张宪臣、王郁、王楚良、张兰等人是具体的任务执行人。通过“小人物”的生动演绎，诠释善恶、反映正邪，使影片人物形象显得丰满、立体和真实，更容易引起观众的共情。

（三）巧用多重叙事手法提升观影体验。谍战片惯以悬念安排情节发展，但《悬崖之上》淡化这一要素，通过章回提示、多线推进、隐喻等讲述结构和表达手法，大大提升了观众的观影体验。

《悬崖之上》采用章回体叙事模式，将全片主体部分分为“暗号”“行动”“底牌”“迷局”“险棋”“生死”“前行”等7个小章节。这种叙事手法为观众较为清晰交代了剧情的发展方向，使观众获得不断接近真相的奇妙体验。同时，也进一步稀释了影片中本就不多的悬疑因素，为价值观的传递腾出了更多时间和空间。

在剧情推进上，《悬崖之上》以“完成任务”和“捉内鬼”为两条主线，其中穿插亲情线、爱情线、遇险线等多条故事线。通过导演的巧妙安排，这些故事线来回切换，杂而不乱，不仅丰富了人物形象和故事情节，也调动观众的情绪随着人物命运和情节发展时起时伏、有紧有松。影片的部分情节采取倒叙手法，如张宪臣四人分头行动后，画面切换至该时间线之前，通过审讯等场景直接交代任务已泄密。观众在俯瞰和第三人称视角下，能第一时间知悉正反双方的行动缘由、目的等信息，得到更强的沉浸式观影体验。

《悬崖之上》还善用隐喻手法以表达和揭示主题：如片名“悬崖之上”本身，传递出时代背景之复杂和任务之艰险；“乌特拉行动”的俄语含义，表达了革命者对信仰的矢志不渝，对黎明最终到来的坚信无疑；黑白两色的大量使用，反映了正义与邪恶的势不两立。这些表达技巧服务于影片主题，为这部影片取得市场和社会“双效益”增色颇多。

三、《悬崖之上》的价值表达

作为一部主旋律电影，《悬崖之上》以弘扬爱国主义、激发爱国热情为其旨归。具体而言，影片至少从“忠诚与背叛如何选择、正义和邪恶如何较量、小我和大我如何取舍”三个立体式的表达维度，实现其所蕴含的价值观在观众中的有效传达。

（一）忠诚与背叛的不二抉择。在影片所处的那个年代，忠诚需要在残酷的斗争中接受血与火的检验。对投机者、功利者和信念不坚者等而言，忠诚与背叛或许仅仅取决于成本和筹码。人并非生而伟大，《悬崖之上》不回避人性的弱点，在对“忠诚”的诠释上，影片没有落入“完美主角”的套路：四名红色特工深入险地执行秘密任务，期间有疑问、困惑、“失言”、儿女之情以及起初对彼此有所防备，当然还有更多来自于敌方的极端危险。但在种种考验面前，他们心中的信念从未有过动摇。与红色特工们形成鲜明对比的，有早就投靠敌人、心狠手辣的特务；也有在死亡面前瑟瑟发抖、苟且偷生的叛徒。影片所表达的，正是观众所期待的，同时也是历史上真实发生的，四名执行任务的红色特工和潜伏者，以及更多的革命者，自始至终都怀揣着信仰的光芒，在幽暗的黎明前夜里坚定前行。牺牲或者苟活，忠诚还是背叛，该如何选择？影片通过呈现当时的艰难局面和不同人物在家国大义、生死考验面前的强烈对比，给予观众回应。

（二）正义与邪恶的尖锐交锋。《悬崖之上》的主色调黑白分明，正如其所表现的正邪势不两立的清晰分野。影片中，最大的邪恶力量是幕后的日本侵略者，其也是造成当时同胞相残、骨肉分离的元凶，此外是侵略者的帮凶——伪满特务和叛徒。在正邪交锋的表现形式上，影片一是对正邪双方人物进行刻画，赋予其鲜明的人物特征。如通过高科长的冷酷无情、鲁明的阴险狡诈、金志德的嗜血愚蠢，小孟的穷追不舍、疲于奔命，以及谢子荣的贪生怕死、百般奉承，生动刻画了众“恶”的可憎形象；邪恶的对立面，是正义的一方，影片通过塑造隐忍机变的周乙、坚定果决的张宪臣、从容冷静的王郁、青春热血的王楚良以及纯真执着的张兰，为人们还原了隐蔽战线上无名英雄们的群体形象。二是通过设置激烈的追逐打斗场景和紧张的情节冲突，把人物的命运置于“刀尖上进行舞蹈”，让正邪双方在智力、手段等方面旗鼓相当的情况下进行尖锐交锋，让观众获得“恶势力从来不会轻易灭亡而又终将灭亡”的感知，并在这样的感知中更加感佩先烈、珍惜当下。

（三）小我与大我的相互成就。乌特拉，俄语的意思是黎明。黎明前的夜，是最黑暗的。对坚定的革命者而言，20世纪三四十年代，是风雨如晦的年代，在国家解放和民族独立的“大我”前，“小我”有时候不得不被忽略甚至被牺牲。因隐蔽战线的特殊性，革命者更加难以兼顾“小我”。影片并未提及周乙的家庭生活、感情生活，但无论是革命者、还是普通人，在必要的时候都必须做出选择。影片开头，当张宪臣不容置疑地说出人员分组搭配的方案时，张兰和王楚良这对革命情侣尽管有疑惑甚至不满，但都不再过多追究，而是马上服从了安排。张宪臣和王郁这对夫妻，说了一句“活着的去找孩子”就各自上路，再无一句叮咛的话语。这份轻描淡写的背后，革命者经受了多少的舍弃和折磨。逃出监牢后，张宪臣把活着的机会留给了周乙，在被周乙追问和不知妻子王郁下落的情况下，请求周乙帮他做一件“小事”——寻找已经沦为小乞丐的一双儿女。放在现代社会，任谁而言，这样的事都不是一件小事。

的确，“大我”和“小我”之间有时存在一定冲突。但难舍“小我”，可能会付出更加巨大的代价。张宪臣以暗度陈仓的手法购得密码本并甩掉“尾巴”后，返程途中因急于寻子落入特务手中，导致任务变数陡增、完成难度加大，整个小组差点被“团灭”。从纯粹完成任务的角度，这样的举动是不理性的。导演做出这样的情节安排，并非“怀疑”张宪臣的执行力和忠诚度，而是对其压抑多年父爱的真诚表达。影片的结尾，张宪臣的一双儿女走向母亲，三人紧紧相拥，和煦的阳光洒在雪地和他们的身上，就像张宪臣说的“天亮，就好了”那样。从这个角度看，“大我”和“小我”是可以辩证统一的，有时候还是可以相互成就的。也因为这样的价值表达，使《悬崖之上》在呈现残酷斗争历史的同时，多了一份人文关怀。

结语

作为一部庆祝建党一百周年的献礼影片，《悬崖之上》以谍战片这一较为狭窄的电影类型，小切口讲好老故事，小人物抒写大情怀，塑造了革命战争年代隐蔽战线上无名英雄们有血有肉、可歌可泣的形象，令观众动容、敬仰。该片将宏观的叙事背景、微观的叙事角度、多重的叙事手法融为一体，使其在消费主义、娱乐文化盛行的当下，取得了市场表现和弘扬主旋律上的成功，是新主旋律电影的又一佳作。