北京 美丽的风雅颂

Beryl Hsu

苏芒和好友共同收藏的艺术家耿瑞的布面油画作品《一念4-3》置于客厅沙发的上方，2米见方的画面犹如“东方的莫奈花园”，为挑高的客厅带来清新治愈的感受；隋建国的《中国制造》限量雕塑收藏品恐龙，让客厅多了几分幽默感；条案上方依次陈列着村上隆的小型雕塑，上方是青年艺术家权能的作品。Marc Newson于20世纪80年代设计的休闲沙发、Fornasetti的眼睛靠枕来自回到二十世纪中古家具店。蓝色的地毯来自毯言织造与中国艺术家李磊的合作系列地毯《海上花》。

到访苏芒家，入口的玄关处是主人刚刚收藏的艺术家马轲的作品《情人节》，当说起收藏这件作品的机缘时，苏芒提起了与先生在情人节这一天订婚的浪漫往事，这段美好的跨国婚姻给了苏芒无限的内驱力和稳固的安全感。粉色的装置雕塑来自青年艺术家周轶伦。

苏芒（左），颂艺术中心创始人，馆长。翟妍（右），设计师。宅言设计事务所创始人、创意总监。为名人、企业主等提供私宅专属设计，完成从空间至陈设及艺术品收藏的系统设计与生活策划。

“每一期杂志是一个整体，每一篇内容都连接着大主题，大片、文字、排版、字体……样样都得经过琢磨，才能做出一本好的杂志。”苏芒坐在家中位于三层的茶室，沏茶、焚香，早晨的阳光正好，透过白色纱帘洒落在茶席上，她轻啜一口茶，从过去多年的主编经历谈起，缓缓地聊到她的“人生后半场”。

她20多岁进入时尚媒体行业，快马加鞭地完成一个又一个人生目标，曾经出版过单期800多页的杂志，为此还申请吉尼斯纪录，也做过不少至今仍让人印象深刻的封面拍摄及故事、男性时尚、电影、艺术类刊物……许多人称她是“时尚界四大女魔头”之一，她却说“对我而言，这个称号可能不比肯定我的内容拍得好，文字写得好，能让我感觉心里踏实满足。” 4年前离开时尚媒体行业，回顾“人生前半场”，她以“美”作为总结，也以此开启接下来的事业。“对我而言，时尚媒体的意义是启发人们对美的感知。”苏芒总结过去孕育内容的过程如同从事精致的手工艺，其背后的逻辑是以巨大的时间精力投入记录且引领时尚所能诠释的美，并创作被当下大众所欣赏的内容。她回顾多年来完成的拍摄、文字、采访……这些存在也是时代的印记，代表了曾经的大众审美。“时尚是生活的艺术，”苏芒认为，时尚也使她拥有感受及表达美的能力，不仅如此，这份专业让她对“时代的变化及创新”保持敏感，也促使她坚持求新求变的行事态度，这或许能解释她的雷厉风行。在几年前的一次腾讯星空谈话上，她曾向观众如此形容自己当时的生活节奏：“昨日东京，今天香港，晚上飞上海……”

这样一位“与时间赛跑、一天工作十几个小时的女强人”在过去几年职场生涯的变化当中，重新盘点了生涯规划，也重新审视了“家”和自己的关系，从而有了时间和精力打造一个家，通过与设计师翟妍的紧密合作，将空间改造为一座家的艺术馆，其中能见到经典的明清家具、西方语汇的布面油画和雕塑，家如其人，这个重新改造后的家承载了苏芒对艺术的热爱。她直言：“家的改造，就像是做一本立体杂志，仿佛用不同的栏目来规划生活空间。”如她所言，一本杂志需要概念的一体性，当家成为一本立体杂志时，也需要提炼一道概念线来做串联，她这些年对艺术的热爱及收藏就成为这条线索：进门玄关、客厅、茶室、书廊、起居空间……都能看到她的艺术收藏品，包含书法、素描、布面及立体油画、雕塑等类别，年轻到资深艺术家的作品都有。她选择了年轻的设计师翟妍为她改造新家，翟妍在米兰完成学业，回国后专研私人住宅的设计项目。她将主人在职业身份上“从时尚到艺术”的转场，如实地反映在这份改造中：这里是一座家的艺术馆，从一进院、二进院、客厅、地下一层到二三层，都预留了主人艺术收藏、藏书的空间，除此之外，针对主人对中国传统文化及茶道的热爱，设计师也特别在次厅设计了茶歇空间，以及三层宁静舒心的茶室，“传统文化的现代表达是我认为这个项目的最大亮点之一”，翟妍提到，例如次厅的茶歇空间借用窗外的造景，利用重新设计的窗墙比例，使得室外景观能进入室内，围绕空间四周的窗格分布富有韵律，一眼望去犹如欣赏中式画轴。

苏芒和艺术之间的不解之缘要从她小时候说起。热爱艺术的她很早就喜欢读《美术》杂志，也经常在美术馆里流连忘返。在接触“时尚”之后，她发觉更多时装与艺术之间的关联。自2003年起，她在时尚杂志中开设艺术家栏目，乃至后来创办旗下艺术杂志，2017年也曾在北京今日美术馆策划“时尚艺术大展”。“传统媒体盛行的时代，主流媒体引导审美，而当今‘人人都有美的话语权的众媒体时代，美被赋予了各式各样的样貌，这是时代巨大的进步。”这个时代也促使苏芒的寻美造美之路转向艺术。“过去，我们创作美，为时代留下印记；今天，我更愿意回望历史，关注文化能给人的反哺。”

拍摄当日，她正紧锣密鼓地为自己的艺术中心筹备开幕，地点选在798，整体建筑改造交由入围AD100的建筑师金智虎操刀。她从《诗经》汲取灵感，为艺术中心取名为“颂Soul”，中英寓意相互补充，颂美。“我相信艺术是精神的时尚，做艺术中心这件事可能是至今我最没有把握却又最有热情的一件事。”多年前，苏芒写过一本书《热爱》，书中提到自己是一个“一切都是為热爱而活”的人。一段又一段的人生经历和对美无止境的追求及创造，也许如同那面一直存在她脑海中的杂志墙，不论如何，都要有一条能贯穿始终的无形的线，从担任时尚杂志主编到担任艺术中心馆长，追求并创造美便是那条细细的线，而其中的滋味化作眼前那杯温热的茶汤，她需要慢慢品尝，才能尝到其中的回甘。

苏芒是个念旧的人，多数人在重新装修之后会选择将家居物件全部换新，而苏芒却没有。多年来使用的这组餐桌椅陪伴她迎来送往了众多好友，这套家伙什儿在新家保留了下来，继续陪伴苏芒迎接更多新的朋友到来；餐厅的墙上悬挂的是90后青年艺术家王愫的作品；左边的书法作品来自书法家许静；地毯来自艺术家林菁与毯言织造的合作款《矛盾空间》。

从小在中国传统家庭成长起来的苏芒，羡慕古时候的文人焚香煮茶醉光阴的风雅。在餐厅旁边的茶室，设计师翟妍将琴与茶融合在家中，钢琴上方的画作是艺术家王健的作品，静谧的构图让你徜徉在画面的情景当中，苏芒时常会与朋友们分享这些有趣的、从各处收集来的茶道具，半晌的时光都不嫌多。

1.除了工作上的严谨与拼搏，苏芒不放过任何一段能跟家人相处的美好时光。为家人们准备热气腾腾的饭菜，是她爱的表达。长期密集且繁复的高强度工作让她练就了在家中高效且有序的生活方式。

2.苏芒钟情于画廊里的留白，白色的本质是朴实平易的，它低调而含蓄，几乎可以接纳任何艺术作品，怀抱尊崇和敬意，为那些艺术品在家里留足了空间；绿色盖毯来自Celso de Lemos的Ara341系列；意大利面料定制的靠枕来自回到二十世纪中古家具店。

3.空间、时间、光影，艺术家张英楠的作品用简洁的方式呈现相对丰富的层次，让通往二层的灰空间变得有趣起来。

4.韩国艺术家金准植的作品（左），他擅长以树枝和花为题材，添加融汇古今东西、各类媒体中的人物形象，奇趣非凡，从中流露出传统与当代、东方与西方之间的对话，令人遐思万千；（右上）艺术家吴笛的作品；下方摆放的是薛继业的铸铜雕塑作品《许仙》。

 1.苏芒家的顶层茶室。

2.端庄脱俗，意境幽深，正对案头的画作是艺术家杨雁翎的作品。

3.苏芒热爱阅读，她认为阅读本身会影响我们对这个世界的感知；床来自意大利品牌FLOU，搬进新家之后，苏芒特意为其更换了白色的软包面料；床品来自Celso de Lemos的Bourdon系列。

4.JoJoWang的藝术地毯被苏芒在艺博会上一眼相中，图案来源于艺术家女儿的手绘画作。苏芒将带有稚气的地毯与一直伴随她的古筝摆放在一起，让人不禁联想到拼搏半生，归来仍是少年的境遇与机缘。

（ 左）小画出自曾梵志，（右）书法作品李白的《将进酒》来自范迪安。