从文物到文创——成都博物馆文创产品开发策略

牟矣（成都文理学院）

近年来，博物馆文创产品的开发呈现出繁荣的景象，各类代表各个博物馆的网络爆款文创产品相继出现。该文以成都博物馆为分析案例，研究博物馆文化产品的开发。从文化与经济发面切入分析博物馆文创产品的开发缘由，对成都博物馆文创产品的开发模式与目前的产品类型进行梳理，并总结在成都博物馆文创产品开发过程中所存在的问题，提出成都博物馆文创产品开发的建议。希望更加有效地建立独具特色的博物馆文创产品品牌，继而能够促进我国博物馆文创产品的开发与文创产业的发展。

一、博物馆文创产品的开发缘由

博物馆文创产品，是指以博物馆自身的文化资源所演化出的符号作为元素，并通过创意设计进行结合与开发，形成具有文化性与创意性且带有自身博物馆文化特色的产品。通过这样的文化创意产品，有效地将文化与创意这两个相对抽象的概念进行了有机的结合，让普通人能够通过与博物馆文化相结合的文创产品，了解博物馆所传达给大众的精神文化内涵，让馆中的藏品“活”起来。

同时，博物馆文创产品的开发，也能够为博物馆创造一定的经济价值与社会影响力，以此促进博物馆的良性经营与发展。

（一）文化传播的需要

博物馆是集典藏、陈列和研究为一体，展示自然和人类文化遗产实物的场所，也为公众提供教育和传播文化的机构。博物馆中有着丰富的具有深厚文化研究价值的藏品，但这些藏品单纯地以实体展览的形式进行文化传播，会具有一定的局限性，因此也需要多渠道的宣传方式。在现代生活中，大众对信息的接收方式越来越多，实物展览的单一模式已经无法更全面地满足大众的多元的文化需求。博物馆的传播功能也受到限制，从而也演化出了数字博物馆的概念，大众可以在电脑上、手机上就能够全方位的了解博物馆藏品。这样的传播方式虽然带来了便捷，但增加了观看的距离感，沉浸式的体验感也有所降低。

博物馆文创产品大多都是将经典的藏品进行元素提取，结合创意设计而产生的，因此它在一定程度上体现了博物馆的文化艺术内涵。博物馆文创产品能够很好地宣传馆中的藏品，且将藏品背后的文化艺术内涵进行多样化的展现。一些博物馆还会配合相应的主体展览进行文创产品的开发，设置相关的文创展示台，与展览形成一个整体，加深大众的观展体验。作为展览的展品，通常情况只可远观，而文创产品便可给大众增加触觉、嗅觉、听觉上的感官，产生可以将“藏品”带回家的真实感受。这样的方式增加了博物馆藏品与大众的文化联系，在大众有意或无意间达到了文化的传播和推广作用。

（二）良性经营的需要

博物馆要想可持续性的经营发展，首先需要解决的就是资金问题。目前，大多数博物馆的收入模式都较为单一，通常为门票、展览活动、企业赞助、政府扶持等。我国大多数公立博物馆主要依靠国家财政支持，而私立博物馆主要依靠相关企业赞助、展览活动筹办与一定的门票收入来维持。博物馆文创产品的开发不仅能够带给大众更好地观展体验，也能够在一定程度上解决博物馆发展过程中出现的资金问题，不失为博物馆良性经营发展的一大支撑。

二、成都博物馆文创产品开发现状

（一）开发模式

目前成都博物馆的文创产品主要以自行开发与授权合作开发两种模式。其中自行开发是指以博物馆为主体，依靠自身的资源进行文创产品的研发设计，从对博物馆中经典的文化元素进行提取，再进行精炼统一，到最后形成视觉效果饱满的成品，其中所有的步骤均由博物馆自身的设计工作者来进行。这种开发模式也是最能够贴切地展现博物馆文化理念的方式。授权合作开发是成都博物馆占比更大的开发模式，如2019 年启动“这礼是成都·成都博物馆文创联名产品计划”，深入发掘馆藏文化资源，通过“文物IP”与“设计”嫁接，打造代表四川、属于成都的文化礼物，活化蜀地历史文化，实现博物馆文化与城市文化共生。

（二）产品类型

（1）艺术纪念品。艺术纪念品类的博物馆文创产品，通常是将博物馆中最具有代表性的藏品、博物馆标志或最具特色的展品作为设计灵感的来源，通过多样化的艺术制作，呈现出来的有特色的产品。这也是目前成都博物馆文创产品中最为普遍的一种产品类型，对于观众来说既具有纪念意义，又能够强化在博物馆中的观展体验。比如东汉的陶俳优俑是成都博物馆里非常有名的一尊陶俑，袒露上身耸着肩，一手执鼓一手握拳，仰面大笑，面部表情和体态都较为夸张，具有强烈的艺术感染力。陶尊本身就独树一帜非常具有特色，能够给观展的人留下深刻的印象，因此这尊陶俳优俑衍生出来的“陶俑系列”必然受到观展人的喜爱。其中包括陶俳优俑钥匙扣、陶俳优俑冰箱贴、陶俳优俑书签、陶俳优俑软胶笔等，种类繁多，让人爱不释手。艺术纪念品类型的博物馆文创产品，在造型上相对更加精致小巧，突出使用价值创意，材料使用上大胆创新，突破了纪念品的刻板印象。对于这一类型的博物馆文创产品，就观展的大众而言，方便携带且具有较好的文化价值，是对博物馆展览最好的记忆延伸的载体。（2）印刷物。印刷物主要分为两个较大的类型，一种是对博物馆中藏品进行研究整理的专业性较强的书籍，相对于普通的出版物，博物馆出品通常具有更强的专业性，可以给相关的从业人员作为重要的研究材料。如《最后的影戏》，便讲述了博物馆里老成都老皮影的造型、设计、雕刻以及色彩等留给大众的文化记忆，并从散落的史料中寻找有关成都皮影的记载，以此寻找西蜀文化的基因。除了专业性的书籍以外，另一种是平面类的带有宣传性的文创周边，属于具有较好的商业价值的产品。这类印刷品占据了更大的比例，其中包括明信片、手账本、日历、便利贴、单词本、笔记本、邮票等印刷品。成都博物馆所开发出的印刷物类的文创产品，均以实用较强的文具类产品为主，在受众使用的过程中，无形地对博物馆的文化内容进行了传播。

三、成都博物馆文创产品开发存在的问题

（1）品牌识别性较弱。博物馆文创产品的经营策略在于建立博物馆的品牌价值，经过独树一帜的创新创意设计与博物馆文化结合，所开发出的文化创意产品与普通的产品应有所区别，具有更强烈的文化特征，能够让观者有更强的情感共鸣，从而产生购买欲望。国内大多博物馆文创产品的开发都处于发展的阶段，就更应该注重品牌的运营，做出独具自身博物馆特色的文创产品。纵观成都博物馆所开发的文创产品，产品包装上均清晰地印有成都博物馆的品牌标识，但仔细观察产品本身，不少产品上并没有品牌标识。在受众对产品的使用过程中，包装基本不会保留，因此文创产品本身作为与博物馆的桥梁，上面是否有能够识别到品牌的信息就格外重要。（2）文化元素提取流于表面。博物馆文创产品设计的灵感来源，基本是以博物馆本身为文化基础的。但是怎样才能够将这些文化元素提取出来并加以优化运用，才是博物馆文创产品能抓人眼球的根本。对于普通大众而言，博物馆中的藏品所带来的文化内涵是晦涩的、神秘的，因此要如何准确地提取文化元素也十分重要。如成都博物馆中的“石犀系列”，其中包含石犀毛绒公仔、DIY 彩绘石犀、卡通石犀钥匙扣、石犀银吊坠、卡通石犀软胶笔、彩萌石犀创意3D 摆件等。从这一系列的文创产品中可以发现，设计者仅仅只是运用了石犀这一元素浅薄的概念，对其内在的文化背景挖掘不够。石犀的制作年代可以追溯到秦汉时期，因此其雕刻的手法与风格具有非常明显的时代特征。但从现有的成都博物馆与石犀相关的文创产品来看，基本都没有很好地突出它本身的造型风格特征，一味地卡通化，完全背离了其本身的造型美感。作为成都博物馆中非常具有特色的藏品，现下的“石犀系列”产品并没有对该藏品的文化内涵进行很好的挖掘，仅仅只是浮于表面的概念提取。因此流于表面文化元素提取，并进行文创产品设计的方法，没有将藏品背后的文化故事与承载的文化情感表达出来，也没有将博物馆资源中所蕴含的历史背景进行深度挖掘，不能体现出博物馆真正的特色。这样的博物馆文创产品便不能够很好地引导大众去理解和传播博物馆文化，也不能够与参观者产生共鸣，导致这一类产品对消费者不具有吸引力。（3）成品质量不稳定。博物馆文创产品是将博物馆文化与创新思维设计结合的产品，是传播文化的载体，因此它应该是匠心独运的精品，是展示博物馆文化内核的纪念品。但目前博物馆文创产品在成品的质量控制上还不够稳定，最终的实物效果参差不齐。一方面是由于博物馆文创产业链还不够健全，没有专门的生产制造渠道，另一方面是由于博物馆文创产品的开发是通过授权合作的模式，部分开发者对博物馆的文创产品理解不够清晰，导致成品质量下降。印有成都博物馆标志的帆布包，售后反馈质量不过关，在使用的过程中出现拉链断裂等影响使用的问题，便是反映了博物馆开发的文创产品部分质量还有待提高。但其中也不乏优秀的例子，如成都博物馆的“采桑图系列”，它结合了成都本土的传统手工艺蜀绣与银花丝工艺进行设计制作，呈现出来的采桑图蜀锦绣片、采桑图蜀绣座屏、采桑图银花丝座屏等文创产品便均为精品，不仅将博物馆中的经典藏品采桑图进行了复刻，还将传统的非遗手工艺进行了展现。因此对合作厂商的质量还需要进行进一步的监管，避免制作过程中的偷工减料，不能只是片面地谋取短期的利益，要考虑博物馆品牌的形象。（4）设计创意匮乏。博物馆文创产品设计中，首先需要强调的是文化，创新性的思维表现是核心，所形成的文创产品只是承载文化的载体。文创产品区别于普通的产品就是创意，因此文创产品的呈现形式可以是大胆的，独一无二的，才能够有更好的宣传效果。为了拉近藏品与大众的距离，很多博物馆将产品进行萌化处理，在首次推出时赢得了大众的喜爱。但是越来越多的博物馆均将自己的产品进行类似的设计，导致同质化的产品出现，自身的文化特征弱化，大众会因此产生审美疲劳，难免会降低对其的关注度。除此之外，博物馆的文创产品所呈现的形式也较为雷同，大多数为钥匙扣、环保布袋、书签、笔记本、纸胶带等产品。各个博物馆只是将图案元素进行替换，没有很好地体现出更具匠心的、具有自身特色的产品。成都博物馆也不例外，陷入此怪圈。因此，还需在这方面下功夫，避免同质化，突显特色。

四、成都博物馆文创产品开发的对策建议

（1）深度发掘文化内涵。博物馆文创产品是对其所蕴含的文化内涵的体现，是符合当下现代人审美需求的一种新的形式。正是由于这些博物馆文创产品，将静态的博物馆中的藏品，演化成了动态的、有灵魂的、有温度的文化延续。文化与创意都是抽象化的概念，而文创产品是具象化的体现，只有通过深度的文化内涵的挖掘，才能够更好地展示和传播博物馆的文化。通过运用具有博物馆语境的设计语言，将大众与博物馆连接起来，形成具有情感共鸣的文创产品。（2）坚持精品化开发。博物馆文创产品除了需要进行文化创意的挖掘，成品的品质也需要良好的保障，确保神形兼备。虽然形式是产品的外在表象，但这也是一件产品对受众而言最直观的印象。因此需要从造型、色彩、工艺、材质这些方面来进行综合的考虑。在进行设计开发时，需要对各形式要素进行分析，根据不同受众的需求来创造更好的产品。当然在坚持精品化开发的过程中，考虑产品的功能要素也是必不可少的，进一步强化产品的形式与功能要素的有机结合也势在必行。博物馆文创产品也需要从教育、审美、实用、娱乐等多种方面去赋予其相应的功能，更好地吸引大众的购买欲望。成都博物馆在未来的文创产品开发中，需要不断强化产品品质，坚持精品化开发，进一步将文化创意与大众审美有机结合。（3）强化品牌形象。博物馆文创产品需要强化品牌标识与大量更具识别性的元素，尽可能地将自身博物馆的特征表现出来，才能够更好地凸显博物馆文创产品的品牌。在文创产品的设计上，要突破同类型产品的桎梏，打破传统的设计理念，让大众能够重新认识博物馆的文化理念，加深受众对产品的印象。通过多种渠道的宣传，不能仅仅只局限于线下博物馆实体的传播。随着互联网越来越便捷，完全可以将博物馆与新媒体技术相结合，越来越多的博物馆将文创产品的销售面向网络，并逐步建立自己的官方宣传网站，利用信息交互，开放便利的网络平台进行销售，也能够在一定程度上改变大众的参与方式。强化博物馆文创产品品牌形象，扩大推广的方式与范围，将自身的文化向大众进行多元化的展示，延续博物馆的文化及品牌价值。（4）加强专业人才培养。博物馆文创产品的开发是一个对设计者综合能力要求很高的工作，设计者需要熟悉博物馆的历史文化，熟知藏品背后所蕴含的故事，还需要对当下的设计理念能够有所把握，引导大众审美，了解受众的需求。博物馆需要积极加强专业人才队伍的建设，对设计人员的综合能力，尤其是对当下设计风格能够敏锐捕捉的能力与创新的能力。博物馆可以利用自身的社会影响，举办相关的文创比赛，打破陈旧的设计思维，吸收有新意的文创作品，推动博物馆文创开发，注入新鲜血液。

五、结语

成都博物馆通过自主开发与合作授权的方式进行博物馆文创产品的设计制作，在一定程度上促进了文化创业产业的发展。其中不乏能够结合本土传统工艺进行设计的优秀的文创精品，当然也存在与其他博物馆同质化的产品。博物馆文创产品开发在逐渐成熟，相信在未来的发展道路中，深入思考，引进人才，完善生产流程，强化品牌，能够进一步促进博物馆文创产业的发展。