浅谈紫砂花器“春华秋实”的造型之美、工艺传承与创新*

2022-11-24盛听凤

陶瓷 2022年11期

盛听凤

(宜兴市丁蜀镇盛陶轩紫砂艺术馆江苏宜兴 214200)

宜兴作为中国陶都,不但有着丰富的物产,而且有着秀丽的风景,自古以来就有着“竹的海洋”、“陶的古都”、“洞的世界”和“茶的绿洲”的美名。宜兴属于典型的卡斯特地貌,盛产紫砂矿料,这都是大自然赠予的珍宝,紫砂艺人们将矿料通过挑选、风化、除杂质、研磨、浸泡、搅拌、捶打、陈腐等十几道工序将矿料演绎成紫砂泥,再经过紫砂艺人们将一块又一块的泥料设计制作成精美绝伦的紫砂作品,经过一代又一代紫砂艺人的不断努力和辛苦“耕耘”将紫砂发展千年,最高的一件紫砂壶就要追溯到春秋时期越国大夫范蠡的作品,距今已经有着2400多年的历史了,其深远悠久的文化历史也让紫砂作品千姿百态、内容丰富,成为中国传统文化中独树一帜的存在,在中华文化历史上也有着不可动摇的地位,正是拥有了这几千年来的沉淀与发展,之后一直到明朝正德年间紫砂逐渐成壶且名家辈出,在几百年间一直都有经典佳作流传于世,时至今日都成了紫砂经典的器型,一直被后人传承,让紫砂作品成为艺术品殿堂上最闪耀的一颗明珠。

1 紫砂壶的分类

紫砂壶的形制可以用简单的八个字来描述:“方非一式圆不相一”,在众多造型下的紫砂壶大致可以被分为:“传统器”、“花器”、“筋纹器”这三大类,其形式丰富多姿、内容宽泛、千奇百态。“传统器”的紫砂壶一般是以几何造型为基础的传统器型。“花器”主要是是以自然界中的万事万物作为创作题材,艺术源于生活且有要高于生活就是花器的创作理念。花器的造型又被细分为:“天然形”、“夸张形”和“仿古形”。“天然形”指的是大自然中松树、竹子、梅桩、柏树、桃树以及各类树木树桩等;“夸张形”指的是在“天然形”和各类动物形态的基础之上加以夸张的艺术表现形式;“仿生形”顾名思义就是对于瓜果鱼虫等蔬果动物的艺术表现,同时也有对于宫廷玉器的仿古创作。“筋纹器”就是以线条的凹凸有致来装饰紫砂作品,在传统基础上加以筋纹线条使其成为一种新的造型。

在众多紫砂造型上可以看出,紫砂的独特性和个性化,每一件作品都是一件独立的个体,都是独具特色美轮美奂的作品,是紫砂艺人们辛勤创作的心血与情感的寄托。经过几千几百年来不断的实践,发现紫砂壶泡茶不仅可以让茶味醇厚、香气十足,隔夜也不会馊,有着极佳的气密性,茶禅一味让人爱不释手。

2 “春华秋实”紫砂花器简介

这件紫砂花器“春华秋实”(见图1)以树木树桩为造型,给人一种宁静致远、质朴典雅的自然气韵,欣赏这件作品不仅可以平静内心、净化心灵,同时也可以短暂地忘记生活中的烦心事,开阔心境、怡然自得。

图1 “春华秋实”紫砂花器

从这件紫砂花器“春华秋实”壶上能够感受到其中老味十足,感觉像是早期紫砂作品的形制与工艺,从壶名上就能够了解到紫砂艺人想要表达出丰收的喜悦之情以及中华民族勤劳刻苦的传统美德。

整件作品的造型与常见光滑的紫砂表面有着极大的不同,它是以树桩的造型为创作,将老树表面的斑驳树瘿刻画的凹凸有致,具有一定的层次感,给人一种饱经风霜的沧桑之感,足以见得紫砂艺人精湛的技艺与丰富的创意、想法。整件作品以树桩为基础,虽然将造型肌理刻画的苍老,但是给人一种坚毅之感,老树新枝依旧不断生长,奋力向上延伸,充满阳光和活力。

整件作品不管是整体还是细节都将紫砂工艺的精雕细琢展现得淋漓尽致,使作品整体造型更加生动形象,紫砂艺人也是赋予整件作品全新的生命与活力,整体给人一种张力十足的质感,隽秀、挺拔、有力,充满了紫砂艺术的造型美和文化内涵的魅力,值得观赏者细细品位,从而引起与紫砂作品之间的情感共鸣,感受到紫砂艺人传达的情感与内涵。

这件紫砂花器之所以取名“春华秋实”,也是紫砂艺人想要通过这件作品传递出春暖花开,秋日结果的自然现象,进而也来比喻学有所成。秋天是一个丰收的季节,秋日硕果累累是一种丰收吉祥的美好期盼,也是勤劳质朴的人们对于美好愿望的寄托。这件作品的创意非常简约大气,但是工艺却非常精湛,看似简单但在创作的过程中能够把紫砂温润如玉的质感与古树的苍老结合到一起是非常具有挑战性的,尽显整器的质朴与典雅。从作品的细节来看壶嘴、壶把、壶钮和壶身的装饰都下足了功夫,将老树的苍劲有力展现的淋漓尽致,甚至将生命的坚韧与生机也展现出了,整件作品以树桩为造型也是代表了一份生长与希望,是一种祈求更是一种勇气,是人们对于美好与丰收的喜爱与敬仰,传递给出只有通过努力才能够有所收获的真理。

这件作品充满了大自然的天然,同时也结合了中国传统文化之美,互相结合融入到紫砂作品之中,让整件作品充满了传统美德和高尚情操,在品茗欣赏的同时也能够了解到其中的真谛,传达紫砂艺人们的情感,这样也能够让紫砂艺人感受到创新与坚持的满足和欣慰,让自己的用心创作能够被更多的人了解到,也能激励紫砂艺人创作出更多的作品来。

这件紫砂花器“春华秋实”的创作过程就像是紫砂艺人孕育新生命一样充满着期盼与美好的祝愿,紫砂壶的乐趣就在于形制与内在的意蕴,所谓形意结合正是如此。紫砂壶的延续在于传承,更在于创新,在不断学习中积累和创作出丰富的经验,反复研究和沉浸其中,才能不断提升自己的技艺,以及丰富自己的创意,创作出更具现代艺术审美和思想的作品。