浅谈红色题材的创作后思考——以紫砂作品“龙马精神”为例*

潘师敏 韩珂可

(无锡工艺职业技术学院 江苏 宜兴 214206)

近年来,随着全国各族人民共同奋斗,持之以恒,取得了令世界都为之侧目的伟大成就。在今天,社会主义的中国牢牢地屹立在世界的东方,从根本上改变了近代中国因弱小、贫困受列强欺辱的凄惨命运,中华民族走上了一条实现伟大复兴的康庄大道。创新是中华民族的灵魂,无数伟大的创造被铸就,国家的兴旺发达离不开创新,而工匠就是在这平凡的工作中不断地创新突破,在平稳中谋求新的提升。当“工匠精神”与“创新”结合在一起,那便是一道窥视未来的窗口,窗外则是无限美好而靓丽的风景。

1 紫砂艺术前路的思考

古语言:“天变不足畏,祖宗不足法,人言不足恤。”中国的传统艺术有着十分强大的感召力,让人沉浸其中,不自觉地进入一条既定的轨迹。这种历史的惯性是何其强大,以至于不断地同化着后来者,这是中国文化艺术的优势,也是传统艺术创作必须打破的藩篱,为了迎接美好的未来,传统艺术必须接受变革。紫砂艺术属于我国庞大的艺术家族中的一员,同样也要面临这一问题,也许这个问题还不甚迫切,但对于紫砂艺术未来的思考永远不会滞后。

紫砂陶艺的传统绵延不绝,其代表了精湛的技艺和独特的艺术风格,且这种传统已然扎根,紫砂文化的形成和兴起与时代所相容,契合着中国时代的经济结构和社会生活方式,在此基础上不断发展并自然地衍生出美的韵味。钱穆先生说:“中国人的美术,常附加在工业上,而中国的工业,常注重在有关一般人生日用的器物上,这是中国传统工艺美术与中国整套文化精神相配合之点。”因此,紫砂艺术的创作要不断地适应时代的发展,去契合人们日常生活的行为,需要从个体性到整体性地考虑紫砂工艺美术的设计和制作。

过去我国美术衍生出各类独具特色的工艺品类,其发展到现在不仅与现代美术合流,更与时代政治密切相关。早在数千年前,华夏先人们就用日月、龙蛇等形象来表现政治上的贵贱之分,人们的穿着打扮以及所佩戴的装饰都与社会结构产生关系,于是器物就形成了不同时代展现出不同的艺术风格,汉茂陵石刻雄浑而壮观,“马踏飞燕”一往无前,鎏金铜虎的生威之态,是属于当时的景观,代表了当时生产力的解放,经济的繁荣以及边境的开拓;类似的还有唐代华丽的金银器、华贵雍容的宝相花案,在美术品中普遍诞生的柔和、饱满、从容的仪态,这与唐代的繁荣昌盛密切相关。探索紫砂艺术未来的发展之路,就要了解我国传统工艺美术形成、发展、衍生的逻辑,这样才能更好的把握和创造。

2 紫砂文化艺术之现状

当今世界和中国都发生了巨大的变化,称百年未有之变局亦不为过,时代在前进,中国的社会建设也在推进,当下中国社会的各个领域都在发生着深刻的变革,以科技为基础的大工业生产取代了过去传统的手工工业,更为开放的生活、繁杂的信息,代替了过去闭塞的生活方式,现代文明的艺术追求在年轻一代的内心中迅速生长,面对这样的情况,传统紫砂艺术能否继续和始终保持充足的吸引力就面临着严峻的挑战。在中华大地上,由于不适应社会物质精神文明的发展,逐渐淡出人们视野的传统手工艺有很多,这些传统工艺美术与现代工业文明的人文精神格格不入,在自身无法变革的情况下逐渐被时代所抛弃,最终不是沦为博物馆中冰冷的历史文化标本,就是被世人所遗忘,同时丢失的是中国文化所包含的各种因子。失去它们是否会让中国文化从源头沉沦,失掉原本独立的个性,从而迷失在以西方文化所主导的精神世界之中,这点一直被社会所关注和争论。

紫砂文化艺术的现状展现了一条坚持传统,探索变革的希望之路。近几十年,随着传统手工艺向现代形态转变,紫砂文化艺术面临着坚持传统和巨大市场之间的矛盾,现代工业品高效率的推陈出新,曾一度猛烈冲击以纯手工工艺制作的紫砂产品。过去的经验表明,单纯的将传统经典大量粗糙复制,只能使紫砂自身的价值大幅贬值,只有转变思路,以创新为主导,坚持“工匠精神”,用精致个性化的工艺产品才能在现代社会占据一席之地。

中国在各行各业都倡导“工匠精神”,紫砂陶艺亦不例外。自古陶瓷工人能者即为匠,“工匠精神”在紫砂陶艺创作中代表了一种精益求精的理念,在当下这个时代,“工匠精神”却不能简单地归结为紫砂陶制作中的“精益求精”,而是深刻认识到提供这种“精益求精”环境背后的制度力量。中国漫长的历史已充分证明,当人人倡导一种理念形成一种价值观,达成某种广泛的认同,那么这个民族和国家就会迸发出巨大的力量,这种力量会超越一切物质和精神层面的元素,能够创造新的奇迹。

紫砂陶艺需要在这样美好的指代中不懈地追求陶艺创作的极致和完美,只有这样才能够激发创作者无穷的潜能和无尽的创新动力。当下“工匠精神”正充分彰显它所带来的力量,并由这种力量反哺其背后的制度和人文环境,使其整体变得更加强大。

“工匠精神”并不是凭空而来的,其需要社会环境的孕育,就如同树苗一般茁壮成长,制度土壤和文化环境就是“工匠精神”的必要因素,在整个社会都倡导“工匠精神”,而深入的实践就需要达成社会的共识,在观念上予以认同。我们需要尊崇创造者,建立一套激励创新的制度,成为“工匠”形成的一种文化,让行业的先行者获得美好的成果,让创造力成为一种令人称羡的能力。这对紫砂陶艺的未来而言是一个复杂的系统工程,建设过程持续且漫长,任重而道远。

随着创新的深入,紫砂的创作者就会逐渐发现,紫砂工艺题材与人们的日常生活息息相关,它散发出的精神力量赋予了一代又一代人天生的文化印记,它虽然是一种古老的表达方式,但却并不陈旧落后,相反充实了中国人的精神世界,在一个冰冷的大工业环境下,彰显着自然与人之间的亲密关系,这是纯粹的工业品生产中无法体验的人与物的和谐。正是明白了这一点,紫砂艺术创作才迎来了目前的繁荣。

3 现代紫砂陶艺创作相对于传统工艺美术的思考

过去紫砂壶曾经遍及中华大地,四处林立的茶馆将紫砂的影响力无限地延伸了出去。正是由于紫砂壶优良的服务属性,才被中国人聪慧、灵巧地记录下来。紫砂文化艺术所带来的美蕴含着内在精神力量和创造的智慧,对于传统文化的传播是十分强大的正向反馈。但是,文明的发展必将带来新的技术,从而改变人们的生活,当中国从近代步入现代,茶馆零落消失,逐渐从人们的生活中淘汰,连带着紫砂壶也从生活中几近消失了,此时整个紫砂行业才开始寻找到底发生了什么。随着时代的发展,紫砂陶艺中传统工艺美术必然会被部分遗忘,但是紫砂壶作为文化的载体,用不断创新的文化艺术内涵,以一种新的面貌重新回到人们的生活当中。

紫砂作品“龙马精神”(见图1)的创作便是应运而生,这把壶是依据特定的时代背景和文化主题。《上裴晋公》诗:“四朝忧国鬓如丝,龙马精神海鹤姿。”龙马精神作为一个典故,原本是用来比喻一个人的精神旺盛,但在这件作品中却衍生出社会、国家整体的精神面貌。一个蓬勃向上的社会,每个人都有美好的未来,个体的奋斗凝聚为集体的强盛,其中的纽带便是壶面上的以阴阳陶刻所表现的所有中国人的寄托,中国共产党70年来引领着这个国家和民族走向复兴。

图1 紫砂作品“龙马精神”

中华民族屹立于世界,中华文化更习惯于分辨事物的相互关系来确定其本质,当生活越变越好,“长短相形,高下相成”时,人会下意识地分辨和理解,从而选择一条更好的道路。紫砂陶艺优良的包容性,使其在当下亦蓬勃发展起来,由此可知,传统工艺美术与现代工业社会并不是水火不容,两者之间存在着一条共济互补的兼容性,眼前这件“龙马精神”就很好地证明了这一点,这件作品的设计将古典时代对个人精神的活跃,上升到民族和国家的高度,由个体的跃升转变为集体的荣耀,让人一看便产生一种与自身休戚与共的自豪感、荣誉感,获得了精神层面的共鸣。

现代化并不是西方化,两者并不能等同,当西方文化强势输入我国,中华民族就迫切地需要加强我国传统美术与当代社会文明间的联系,保持和发展本土民族工艺的优良传统,将有助于提升社会整体的精神面貌,保持中华文化独特的个性,在眼花缭乱的物质迷雾中,始终贯彻独立自主、振兴中华的宏伟目标。

4 紫砂陶艺的发展前景

紫砂陶艺要寻求发展,就应当摆脱一些传统的僵化概念,在古今陶艺创作中不是非此即彼的关系,传统经典的紫砂壶通过现代美术理论的合理改造,结合当下热点的资讯同样可以创造出既古典十足,又极具现代审美的作品。在全球化的时代,关起门是没有前途的,紫砂陶艺亦应当勇敢地“挑战”整个世界并主动出击,在世界工艺美术的大舞台上谋求一席之地。近年来,随着我国国力的日益增强,中华文化的影响力也逐渐站到了世界的正中央,紫砂陶艺也应当趁势而起,发挥自身的艺术吸引力,用紫砂的语言和文化艺术的内核,讲述美好的中国故事。

当下崇尚多元的艺术,艺术创造需要更多的创造力来建立自身的吸引力,单纯复制传统的做法是无法长久的。在高度工业化的时代,紫砂这种传统手工艺显然无法形成一种主流的文化导引力,但依托着中国文化的深厚底蕴,依旧具有自身的特长和优势,能够适应新时代的文化生活,紫砂陶还是可以寻找到独属自身的生存和发展空间。只不过新时代对于紫砂陶的需求需要“创新”作为驱动力,在实用性和文化性两个方面嵌入现代生活之中,在此之上加上精益求精的“工匠精神”塑造出精巧美观的紫砂陶作品,只有如此紫砂陶艺的发展才可以摆脱线性的上升或下降,从而成长到新的高度。

例如在这把壶中,就包含有浓郁的中国传统文化意识元素,这是一种世所公认的大众印象,一旦融入到紫砂陶艺创作当中,便会立刻迸发出浓郁的中国文化色彩和艺术个性。中国人一直自诩为龙的子孙,“龙马精神”立刻可以引申为国人之精神——如龙一飞冲天,像马万众奔腾。个体汇聚成集体,为了同一个目标,化身滚滚洪流。“壮丽七十年,奋斗新时代”这不仅仅是一种口号,而是中华民族在各个领域发展的共识,正是这种共识才诞生出了“龙马精神”具有新时代精神风貌结合传统紫砂工艺的作品,这一把小小的茶壶,可以被视为一个时代的缩影,凝聚了紫砂的过去、现在与未来。腾飞的骏马脚踏祥云,象征在一个先进而稳固的制度下蓬勃发展,如意祥云的古典意象装饰,则象征这传统的吉祥观念,美好的祝愿结合壶面上的陶刻装饰则点明了这件作品的创作主题。以红色基因为纽带,将传统的紫砂陶艺与当代的中国结合起来,优秀的社会主义制度,造就了新时代的“龙马精神”。

紫砂陶艺的未来就应当展现这种精神,让这种精神始终贯彻于紫砂陶艺创作的核心内容,围绕着这一核心,塑造出工艺性和创造性的作品,让更多的人了解紫砂,引起更多人的共鸣,并最终收获更多人的喜爱。

5 面向新时代的紫砂陶艺

在新时代,紫砂陶艺需要从现有条件出发,从环境、经济、文化等多个层面来思考未来发展的方向,尤其是可以借鉴其他国家的成功经验,比如英国、丹麦的高端瓷器品牌,进行实事求是的探索和追求。当代的中国是一个经济繁荣、文明昌盛的国家,整体的艺术环境提供了一个个性化艺术服务的可能,一个人文化和审美的选择可以有多种可能且同时兼备。面向新时代的紫砂陶艺能够发展的希望在于,中国的传统文化并非是僵硬而死板的,其本身具有博大的包容性,是具有开放性、流动性的民族文化理念。

总而言之,当下政治、经济、文化的发展变化,随着信息传播速度的加快正越来越明显地表现出态势的消长,东西方文明的竞争正日益激烈,文化的相互渗透、学习,体现在一件件艺术品文化风貌上,文化艺术的流转正衍变成激烈的“意识战场”,通过辨别当代艺术品创作的整体品味,即可了解意识形态的变化。在探索紫砂陶艺作品形态如何表现时代风貌时,不仅要将眼光放到当代社会生活中人们的具体需求和爱好上,更应当深入关注和感受现代社会中政治、经济、文化的变化发展趋势。用紫砂陶艺所特有的艺术语言来阐述哲理,寻获传统工艺美术新的意识高地,展现中国人所拥有的美好精神世界。

6 结语

中国的紫砂陶艺传承数百年,一直以来都以别具一格的艺术风范,高超精湛的技艺和丰富多样的造型为文明世界创造了无数充满智慧和美好的心灵篇章。中华民族应该让这样的艺术瑰宝继续发扬光大,走具有中国特色的传统工艺美术复兴之路,让中华文明之光照耀整个世界,让炎黄子孙永远能保持“龙马精神”去迎接未来所要面对的一系列挑战。