有效优化教学策略，培养学生的绘画技能

张向敏

（江苏省宿迁市泗洪县虹州实验学校，江苏 宿迁）

在教学实践中，教师一定要以学生的绘画兴趣为出发点，并依据学生的认知基础和生活经验开展绘画训练。

一、融入感情，激发学生的绘画兴趣

“兴趣是最好的老师”是一个亘古不变的真理，任何学习想要取得良好的效果，都需要带着兴趣并全身心地投入情感，更何况美术是一门富含感情和美的艺术课程。教师在指导学生绘画时，特别是当围绕某一课主题开展绘画练习时，应该让学生先去理解这个主题背后的教学目标，让他们产生心灵上的共鸣，这样有助于提高学生参与绘画的主动性。

例如，在“狮子大王”一课中，课前，教师可以为学生准备教具“狮子”，随着一声狮吼声引起学生的注意和猜测；还可以为学生播放一些与狮子相关的视频，如狮子的群居生活、狩猎过程等，让学生通过直观的视听画面感受狮子的威武和凶猛，以此激发学生的创作动力。另外，教师应在课上给予学生充分的时间讨论狮子的外形，让学生说说自己对狮子的认识和分析，通过热烈的讨论营造积极的创作氛围，由此激发学生的创作兴趣，最后再让学生根据自己的内心感受去创作。

有了兴趣的引导，学生在创作时更有艺术灵感和画面想象，绘画时也会带着感情和满腔热血，也更容易激发学生的绘画主动性，这样有助于从“要学生画”变成“学生要画”“学生想画”，更有助于提高学生的绘画技能。此外，在兴趣的引导上，教师还可以运用情境教学的方式，在课前做好精心的准备，让学生置身于主题情境中去创作，这样更容易激发学生的真情实感。因此，通过将感情融入绘画过程，激发学生的兴趣，是培养绘画技能的有效途径之一。

二、链接生活，激发学生的艺术创造力

生活就是学生进行绘画创作的源泉和灵感。美术作品创作是一项极需创造力的活动，在平时课堂上或者课后，学生会有一些绘画作业，很多学生都会觉得无从下手，其实“艺术源于生活”，绘画素材同样能从我们的生活中找到，只要美术教师引导学生留心去观察，指导其观察、表现的技巧和方法，就一定能让学生创作出真实的好作品。因此，要想培养和提高小学生的绘画技能，首先就要引导学生关注生活，从生活中去发现创作的素材，提升自己的认知能力和表达能力，激发出潜在的艺术创造力，进而创作出真实、有灵魂的绘画作品。

例如，在开展“我们身边的线条”这一课程时，教师可借助多媒体为学生展示一些主要由线条构成的绘画艺术作品，如吴冠中的《春如线》《春风又绿江南岸》、毕加索的《毕加索和他的模特》等系列绘画，先让学生理解什么是线条以及线条的构成与表达形式，然后为学生布置相关绘画作业，让学生去生活中寻找身边的“线条”，并根据自己的了解和观察，再结合自己的想象将这些“线条”提取出来，在纸上创作出自己的美术作品。这样不仅能锻炼学生的观察力、想象力和表达能力，激发学生的艺术创造力，同时还能增强学生发掘生活中美的能力，促进学生核心素养的提升。

教师在引导学生从生活中提取绘画素材时，要保护学生的创作思维，不要束缚他们的想象力，而要给他们更大的创作空间。从生活出发，让学生在创作绘画时不再空洞，更有助于学生创新和创造力思维的培养，避免学生的思维机械、僵化，让学生的绘画作品更富有灵魂，有效提高其绘画创作技能。

三、夯实基础，提升学生的绘画技巧

绘画技能的培养需要一个循序渐进的过程，没有谁可以做到一夕之间便创作出完美作品，而掌握一定的绘画技巧可以让绘画创作更加如鱼得水。在美术史上，绝大部分艺术家不仅拥有极高的艺术天赋和充沛的创作热情，他们在绘画技艺的训练和努力上同样煞费苦心，甚至有些艺术家还有自己的“独门秘方”。鉴于此，为了有效提高小学生的绘画技能，教师可以在美术教学中开展一些绘画技巧方面的训练，夯实学生的绘画基础，让学生在今后的创作中更加游刃有余。

四、学会欣赏，培养学生的艺术鉴赏力

文学用文字表达内涵，舞蹈用肢体表达情感，而绘画是用点、线、面所构成的画面去表达情绪、情感的一种形式。而要想学好绘画，首先要有一套自己的审美标准，才能用自己的绘画“语言”去表达自己想要传达出的“美”。因此，培养小学生的绘画技能仅仅训练学生的绘画技艺是不够的，还要注重培养学生在绘画艺术方面的鉴赏能力，只有先让学生懂得什么是美，什么是艺术，艺术是怎样去表达的，才能从本质上明确绘画艺术的表达逻辑和美的标准，把握住绘画学习的目标和努力的方向，才知道怎样运用绘画去表达自己的想法。

总而言之，小学生美术绘画技能的培养与提高不是一蹴而就的，这不仅需要教师的有效引导，还需要学生自身的勤奋和努力。教师应尊重学生的意愿，保护学生的自尊心，对学生的作品给予中肯的评价和鼓励，帮助学生树立绘画的自信心，培养学生的艺术鉴赏力，提升学生的艺术素养和绘画意识，由此使学生的绘画技能获得实质性的提高。