中国艺术歌曲在声乐教学中的重要性

□孙立忠

（孙立忠/甘肃省歌剧院）

中国艺术歌曲能够对学生的学习、生活产生深刻的影响。将中国艺术歌曲融入声乐教学中，有助于提高学生的声乐学习能力，使学生成为中华文化的传播者。这不仅能为中国艺术歌曲的发展注入新鲜的血液，还能传播中华优秀传统文化。

一、中国艺术歌曲在演唱中体现出的艺术特征

长久以来，因为具有独特的艺术特征，中国艺术歌曲在传唱上受到了我国艺术界和文艺界的极大关注，经过几百年的发展，也留下了许多具有特色的优秀艺术歌曲。随着各国文化的不断交流，我们除了要关注国外的优秀艺术歌曲，也要加强对本国艺术歌曲的重视。

（一）歌词由诗词、散文等文学作品演变而来，体现传统文化的独特魅力

中国传统艺术歌曲的歌词大多是一些较为优秀的文人墨客的诗篇，也是对向往生活的写照。在演唱这些艺术歌曲的过程中，演唱者需要提前了解诗词作品背后传达出的内涵及感情色彩，只有体会到其中蕴含的感情，才能在演唱中展现传统文化的独特魅力，生动地描绘出艺术作品的不同特征。演唱者在传唱相关的歌曲前，首先要对我国传统的诗词、散文等文学作品进行深入了解，将诗歌的感情色彩及韵律融入歌曲传唱中。中国艺术歌曲所拥有的独特魅力，使其在当前的教学中受到了广泛关注。

（二）艺术歌曲的旋律、歌词引人深思，呈现出画面的立体感

以我国的一首著名艺术歌曲《春晓》为例，歌曲整体的旋律起伏并不大，但在吟唱的过程中需要演唱者把握好音量、音色。歌曲前几句描绘出春天万物复苏的情景，鸟鸣声阵阵，花香扑面而来，如果演唱者在吟唱的过程中，运用较为洪亮的声音演唱，就非常容易破坏整首歌曲的意境，达不到良好的吟唱效果。演唱者要运用轻柔的声音，表达出对春天的喜爱之情。而歌曲的后段主要是回忆，通过回忆夜雨吹落花的情景，表达出春色易逝的伤感。这时演唱者就应该迅速根据歌曲表达的不同内容，及时调整自己的音色，将旋律下沉，以一种惋惜、怜悯的语气歌唱。前后反差强烈，达到一种高潮感，让观众在歌声中体会到“夜来风雨声，花落知多少”的无奈。虽然只是一首简单的歌曲，但演唱者要把控好旋律，先将美丽的春天景色展现给听众，随后通过改变旋律，让观众体会到春色易逝的无奈。总之，演唱者要通过对艺术歌曲旋律、歌词的把握，改变不同的音色，达到更好的吟唱效果，呈现出画面的立体感。

（三）重视伴奏手法

中国艺术歌曲之所以能够引人深入，除了需要有优美的歌词，同样也离不开动听的旋律。中国艺术歌曲的作曲技法也非常高超。以《怀恋曲》为例，为了体现出歌曲的轻柔，描绘出美好的画面，演奏者应重视伴奏手法。尤其是在这首歌曲的第二段，琵琶演奏由高声逐渐转向低声，暗示了作者情感的变化，更好地将词作者的心境传达给大众。

（四）演唱时具有强大的感染力，引人入胜

艺术歌曲对演唱者有非常高的要求。演唱者需要对歌词有充分的了解及认知，在演唱时，不仅需要做到字正腔圆，还要通过旋律的变化，将歌曲中蕴含的情感传达给更多的观众，让观众感受到歌曲的感染力。在表演时，演唱者要控制好自己的气息，有稳定的声音线条，不能破坏歌曲的意境。以《枫桥夜泊》的演唱为例，开始演唱时，演唱者要营造出深夜寂静的画面感，将听者带入古曲的意境中，尤其需要注意通过低音模拟“钟声”，随后在表现“月落乌啼霜满天”时，要含蓄地表达出作者内心的孤寂及郁闷，通过声音的转变，帮助听者更好地融入歌曲意境。整首歌曲演唱的关注点都在“愁”字上，这就需要演唱者通过音色及音调的变化，更好地渲染孤独感和愁意。

（五）中国艺术歌曲在创作过程中蕴含着丰富的中华文化

中国艺术歌曲的创作根植于优秀的中国传统文化，所以中国艺术歌曲在创作的过程中也就有非常明显的本土化特征。作者运用了传统的音调，形成了具有特色的创作风格。除此以外，中国艺术歌曲也在创作过程中将人文内涵隐藏在歌曲中，在歌曲的高潮部分将隐藏的情感瞬间爆发出来。正因为中国艺术歌曲在创作过程中蕴含着丰富的中华文化，所以教师要想加深学生对本国文化的认知，就需要让他们在声乐学习的过程中，多学习中国艺术歌曲。

二、中国艺术歌曲在声乐教学中的重要作用

（一）有助于传承民族文化，焕发出新时代的魅力

在我国目前的声乐教学中，学生通过学习中国优秀的艺术歌曲，能够传承我国优秀的艺术文化。音乐艺术的发展既有民族性，也与时代发展相呼应。而受历史和时代发展的影响，不同时期创作的民族音乐具有不同的特征，作者在创作民族音乐时，不仅需要体现本民族的独特特征，还要融入时代的因素。近几年来，我国大力弘扬优秀传统文化，推动中华民族优秀传统文化发展，在新时代，需要词作家和歌唱家的共同努力。我国优秀的艺术歌曲中，许多都是由传统文化改编而成的，学生在学习时能够传承民族文化。与此同时，学生在正式学习中国优秀艺术歌曲前，也需要系统地了解民族文化及歌曲背后蕴含的意义，这个过程也是传统文化对外传播的过程。这些优秀的民族艺术歌曲背后，体现的不仅是正确的价值观，还是优秀中华传统文化的精髓。中国艺术歌曲在演唱上也与西方艺术歌曲不同，呈现出独特的本民族特征。例如，我国传统艺术家在创作艺术歌曲时，往往将我国传统的历史元素融入歌曲中，尤其是习惯从《唐诗三百首》《宋词三百首》中寻找灵感。当中国音乐艺术与文学作品进行融合时，音乐就成了文化的载体，成为表达传统文化的一个极好的方式。以我国著名音乐家刘文正创作的《大江东去》为例，这首歌曲借鉴了宋词，表达出作者深沉的爱国情感，体现出我国深厚的民族精神。所以教师在进行教学时，可以选择合适的宋词作品，让学生了解歌曲背后的历史故事和蕴含的民族精神，在演唱的过程中体会作者的情感。

（二）增强作品感染力，有助于提高学生的审美水平

在我国传统的艺术歌曲中，不少艺术歌曲都做到了将诗词与音乐相结合。以音乐线条为一种丰富的思维方式，将诗词融入音乐旋律中，既体现了诗词的意境，也使音乐在结构上达到了和谐、对称，体现了美感。在目前快节奏的社会中，很少有人能够耐心地阅读传统的文学作品，如果将优秀的文学作品与歌曲结合起来，就能够使学生在轻松的氛围中，体会到我国传统文化的魅力。传统文化原本就体现出不同的特征，在不同艺术歌曲的演绎下，为音乐注入了新活力，帮助新时代的学生树立良好的音乐审美，提高学生的审美水平。

（三）将中国艺术歌曲融入声乐教学中，能够提高学生的歌唱能力

学生在学习声乐的过程中，通过对中国艺术歌曲的学习，能够有效提高歌唱能力。作为传统的艺术歌曲，如果缺少优秀的演唱者进行演唱，歌曲再好，也难以体现出其中蕴含的丰富情感。而要想表现艺术歌曲的独特魅力，演唱者就需要强化自身的演唱技巧，选择合适的表现手法进行演唱。中国艺术歌曲的歌词大多来源于诗歌和传统的艺术作品，读起来朗朗上口，不会造成发音困难的问题，甚至还会出现押韵的情况，能够充分帮助学生打开口腔，完成发音咬字练习。在演唱过程中，学生可根据诗词中蕴含的情感，调整歌唱状态及发音气息，进而调整节奏。也正因如此，将中国艺术歌曲融入声乐教学中，能够帮助学生训练发音技巧，完成日常的发音练习。中国艺术歌曲不仅适合初学者练习，还能帮助有一定学习经验的学生完成发音练习，锻炼演唱能力。

（四）有助于演唱者提高音乐修养，增强对历史的了解

众所周知，优秀的中国艺术歌曲往往能够反映音乐背后的文化修养，不仅拥有音乐价值，还有较高的文学价值。一首较为优秀的中国艺术歌曲不仅涉及美学、文学、音乐修养，还涵盖了一些优美的诗词，演唱者在演唱的过程中，不仅能够加深对作品的理解，还能提高音乐文化修养，更好地进行二次创作。良好的音乐修养对学生未来的音乐学习有很大的帮助，能够帮助学生形成独特的音乐演唱风格。例如，学生如果对《大江东去》非常感兴趣，想要进行二次创作的话，首先需要研读原歌曲背后蕴含的音乐理论，从不同角度体会歌曲反映出的历史情感，为二次创作奠定基础。《大江东去》不仅歌颂了祖国的大好河山，还流露出作者忧国忧民的个人情感，需要学生深入了解背后的历史故事。在这个过程中，学生能够更好地了解历史。

三、如何合理地将中国艺术歌曲融入声乐教学中

根据上述对艺术歌曲在声乐教学中的作用的介绍，声乐教师需要采取合适的教学方法，将中国艺术歌曲融入声乐教学中。

（一）在声乐教学中，帮助学生正确认识到中国艺术歌曲的价值

在当下信息爆炸的时代，教师只有深入讲解中国艺术歌曲的价值，才能更好地将中国艺术歌曲融入声乐教学。教师可以按照时间的发展顺序，对中国艺术歌曲的诞生到发展再到繁荣阶段，进行细致的讲解。以优秀的艺术歌曲为例，教师可讲解作家创作背后的故事，激发学生的学习兴趣，也可以积极寻求学校的支持，定期开展相关的艺术歌曲讲座，邀请一些老艺术家来校宣讲，让学生与中国艺术歌曲面对面。

（二）调整教学方案，合理编排艺术歌曲

教师要想在声乐教学中合理融入中国艺术歌曲，就必须提前做好相关的准备工作。在目前我国的高校教学中，对中国艺术歌曲的选择组合就非常不合理。以内容选择为例，外国艺术歌曲无论在数量还是质量上都超过了中国艺术歌曲，教学中呈现出一种不平衡的趋势。而在课程组合时，教师也忽视了艺术歌曲的学习特点，在教学时没有注重中国传统文化及地方的民族教学特点，导致学生只学会了中国艺术歌曲的唱法，却不了解背后的故事，所以教学效果并不理想。在这种情况下，教师就必须调整教学方案，对我国传统的艺术歌曲进行合理的编排。学生在学习相关的歌曲前，要提前学习该歌曲中的历史典故，以及歌曲中体现的文化背景。在吟唱中国艺术歌曲时，教师要注意学生对歌曲内部情感的表达，更关注学生的学习情况，而不是看重学生的歌唱技巧。在课堂考核环节，教师要改变传统的考核方式，可以首先让学生介绍自己对这首歌曲的理解，讲解歌曲背后的文化故事，再进行相关的歌曲演唱。这样的方式能帮助学生更好地学习中国艺术歌曲，完成相关的学习任务。

（三）利用多样化的教学手段

要想将中国艺术歌曲融入声乐教学中，教师在教学时不能只局限于艺术歌曲的教学，还要学会利用网络媒体，将歌曲的讲解与画面联系在一起，帮助学生更好地培养音乐画面感。以《杏花天影》的教学为例，为了帮助学生更好地了解歌曲中蕴含的思想，教师可以通过多媒体设备，将歌声与画面相结合，通过惟妙惟肖的展示，帮助学生理解音乐背后的情感。除了直接教学和网络画面教学，教师也可以主动组织相关的音乐会，给学生更多的展示机会，加强师生及生生之间的交流，提高学生学习的主动性。

（四）深入开发优秀艺术歌曲，组织相关讲座

除了传统的教学方法，教师也要使用先进的教学方法，提高学生的学习兴趣。以相关的声乐类教学为例，学校可以组织相关专业人员，深入开发优秀艺术歌曲，整合资源，提高教师的教学能力。除此之外，学校也可以聘请相关的优秀音乐家，开展相关的音乐讲座，给学生提供更好的学习氛围。