视觉传达设计在设计教育与社会发展中的意义

李莎莎

娄底开放大学，湖南 娄底 417000

对于“视觉传达设计”来说，其在我国艺术设计专业研究方向中占据着举足轻重的地位，而且也是设计学中不可或缺的一大专业。在视觉传达设计前，装潢设计或平面设计主要在二维空间中进行，其主要手段主要包括视觉元素的构成、组合、传播等，而载体主要体现在印刷媒介方面。现阶段，在社会科学技术不断发展过程中，数字技术得到了广泛应用，媒介也更具多样化特点，针对于传统的印刷媒介，与全新的信息传达方式并不相符，所以现代化视觉传达设计开始登上舞台。针对视觉传达设计，其发展前景较为广阔，通过视觉媒介传达设计，可以使单一媒介设计存在的缺陷和漏洞得到弥补，满足多元化需求，进一步丰富人们视觉感官，从而取得良好的设计效果。

一、视觉传达设计在设计教育与社会发展的意义

（一）视觉传达设计与其他设计的共存性

众所周知，设计与人类生活之间有着密切的联系，生活是设计的主要来源，生活也是设计的一大体现。针对视觉传达设计，在一定程度上可以表达出人类的生活信息。同时也包括设计教育，视觉传达设计的多元素化、多学科交叉特点显著，而且也是多软件混合运用的成果，对其自身涵盖的学科设计进行分析，主要包括视觉流程设计、视觉导向设计、符号设计等。但是该学科在发展中也存在着一定的劣势，如自身涵盖元素的多元化、内容的广泛化[1]。然而换个角度想，这也是教育发展的一大推动力量。视觉传达学科的多元化，使其统领性特点得到了充分发挥，而且在社会不断发展过程中，例如，对于一套整体的CI设计来说，作为重要的一大设计系统，其复杂性、周密性特点显著，其中涵盖的相关学科较多，且需要共同参与、规划以及设计，所以是不可忽视的庞大体系之一。

（二）非数字化的视觉传达设计

目前，在诸多软件出现以后，使创作手法与电脑、手绘板等更加接近。非数字化设计的发展的消退趋势越来越明显，大多数学生的手绘能力也没有得到明显进步，尚未高度理解点线面图形意义。在欣赏优秀的设计师作品时，虽然创作时间、地点有着差异性，但是其特征却是相同的，即手绘功底的牢固性，并基于独特的眼光来正确审视设计作品。在以往数字化尚未广泛发展前，设计师在创作过程中，个人独自包干现象比较常见[2]，自身对主题进行不断钻研与探索，并借助颜料绘画来进行作品的创作，且整个过程是不允许出现任何失误的，如此来将非数字化时代视觉传达设计师的状态进行展现，整个创作过程的独立创作状态显著。而数字化创作者在这一方面并不占据着主导。所以视觉传达的学习者，在独立创作方面，设计师属于不可或缺的一大优势群体，尤其在创作概念或制作过程中，与掌控思维都有着一定的联系，实现向数字化设计的顺利过渡。

二、视觉传达设计在设计教育领域的优化策略

（一）树立正确的教育观念

现阶段，在一些高校视觉传达设计专业的教学中，对于形式的艺术化与技术化有着较高的重视，而对于其社会功能和社会价值则缺少较高的重视，在设计艺术作品时，主要以简单评价艺术创作为主，其设计尚未与艺术作品的功能性进行紧密融合，所以对于设计的成品，仅仅在观赏性方面有所体现，其实质性作用尚未得到充分发挥。针对该方式，很难将设计行业的整体水平提升上来，也不利于专业优秀设计师的有效培养，从而与视觉传达设计教育的预期出现了严重的不符。

基于此，为了不断提高视觉传达设计教育水平，对于教师来说，应认识到构建正确的教育理念的重要性，加强先进媒介手段的应用，为及时传递信息创造有利条件，这也是视觉传达设计教育的重中之重。在信息全球化不断发展过程中，视觉传达设计形式的多样化特点显著，技术的复杂程度也明显增加，所以一些设计师在设计时，认知方面的偏差经常发生，所以在视觉传达设计教育中，应将作品的设计理念与设计结合在一起，对作品的内在含义进行深入分析。总之，借助正确的视觉传达设计专业教育理念，可以为其他教育环节的把握奠定良好的基础。

（二）建立“思维创新型”多维化课程体系

在新型技术手段和信息化水平不断提升的推动下，行业对于分工的要求明显加强，所以应基于当前的职业需求，加强配套可行的课程体系的构建，以此来不断提高学生对于深化掌握知识的水平，同时将自身的创新潜能挖掘出来。基于当前信息化时代角度，使高校视觉艺术专业学生的项目需求与信息化课程体系高度契合，以此来将课程的灵活性提升上来[3]，从而推动预期教育目标的顺利实现。但是在实际上，由于信息量较大，信息的筛选难度性明显增加，导致信息的权威地位受到了一定的威胁，所以为了与当前信息传输要求相一致，加强实名制网络体系的构建是至关重要的。

其中，积极开设专业基础理论课程。要想将学生的综合素质和理论水平提升上来，在视觉传达设计专业中，应加强《中国平面设计史》等课程内容的合理设置。而在具体教学活动的实施方面，一些教师对于完成教学任务过于重视，而学生应付考试的心理也比较强烈，尚未高度理解和掌握理论知识。而专业的理论知识，对于提高学生专业素养具有极大的帮助，所以教师需应注重理论知识方面的创新，对教学手段进行不断优化，加强翻转课堂等教学手段的灵活运用，基于线上和线下互动的形式，将学生的探索热情充分激发出来，确保学生思维的活跃性，从而确保理论学习效果的稳步提升。同时，教师也要将自身的引导性角色发挥出来，如在讲解设计史部分内容时，教师应对不同时期设计风格的转变过程进行系统化讲解，并分析转变的因素，从而对学生正确掌握理论内容予以正确引导。除此之外，在基础课程的开展方面，应与创新创业教育方向进行密切融合，从基础课程教学内容出发，保证学生高度掌握基础专业知识，从而进一步提高学生的基础能力与综合水平。

（三）密切联系实际生活

众所周知，艺术与生活之间的关系是紧密联系、密不可分的，对此为了促进视觉传达设计教学活动的顺利进行，教师应将课本知识与生活融合在一起，以此来共同致力于学生实践能力的提升[4]。在视觉传达设计教育中，教师应加强多媒体设备的应用，将充足的学习资源提供给学生，确保在视觉传达设计教学课堂中顺利渗透高价值的内容，使学生高度掌握所学内容。同时在课后，教师应注重设计项目作业的设计，引导学生自主查找资料，从而使自身的动手能力得到提升。

（四）构建产学研融合平台

首先，应加强产学研一体化平台的积极构建，通过对校企合作的资源优势的应用，实现高质量的教学环境的顺利构建，密切整合专业理论和实践教学，推动无缝衔接目标的实现。而且在高校专业人才的培养方面，应从其实际需求出发，将人才培养的针对性提升上来，确保行业和企业的岗位要求得到满足、实现。在新媒体持续发展过程中，对于多元化产学研合作机制的构建具有极大的扶持，在不同层面，应与学生的爱好、兴趣相契合，不断创新视觉设计技术，确保技术人才培养多元化水平的稳步提升。由于企业与行业发展有着密切的前沿关系，所以对视觉设计更具敏感性[5]，以此来正确指导高校专业教育，为其技术能力和水平的提升创造有利条件，从而实现人才创新培养的目标，给予地区经济发展强有力的人才支撑。

其次，产学研融合平台的构建，引导校企双方实现优势互补、共同进步。所以学校应与企业方面保持密切的联系，积极开设实训活动，将学生专业方面的操作技能提升上来，以便于学生顺利参与企业工作。借助产学研融合平台的构建，学生的实操机会应更具多元化、有效性。在实际场景锻炼的作用下，给予学生提升自身的实践经验一定的辅助，同时保证企业专业人才的实践能力，将学校理论教学方面存在的局限性予以弥补、完善。

三、视觉传达设计在社会发展中的发展趋势

（一）更具多元化和全面性

基于视觉传达设计，在科学技术不断发展过程中，人们生活方式出现了翻天覆地的变化，针对单一的视觉感受，与人们获取信息的需求并不相符，所以在视觉传达设计中，应注重听觉、嗅觉等元素的紧密融合，将其吸引力充分发挥出来。如在汽车发布会上，平面广告、动态广告循环播放的出现，人们通过虚拟座驾，以此来使试驾体验得到保障与提升，实现各种感官体验在设计中的紧密融合，这对于设计师的不断学习具有指导的意义[6]。在平面广告设计中，从产品需要和特殊性出发，一些设计师紧密融合多种元素，如在香水推广的设计方面，既涵盖着产品的介绍等，也让人们拿起宣传册时，会感受到阵阵香氛，通过视觉和嗅觉的紧密融合，使之成为新型化的推广模式，这会使人产生深刻的印象。

（二）更具人文关怀精神

目前，由于社会文化变化性较强，多元化特点愈发凸显，极大的便利了人与人之间的联系，信息的传播速度也越来越快，国际性的传播媒体与人类之间的距离也越来越紧密，各种信息的出现，对于以往较为单一化的设计方式，很难满足多元文化需求，一些新生的设计师凭借求新、求变的理念，备受诸多年轻群体的高度重视。与此同时，在经济迅速发展的同时，大大提升了人们的物质生活的丰富性，人们生活方式的变化也比较大[7]，对于精神方面的需求越来越重视，与以往单纯的视觉设计进行对比，注重设计中的精神方面提出了明确的需求，也就是逐步朝着“有灵魂的设计”靠拢。基于此，在设计师设计过程中，应对人们的精神需求予以充分考虑，遵循人与自然和谐发展的原则，紧密融合人文关怀与艺术设计，使其成为协调统一的有机整体，通过正确引导人们的生活消费习惯，使视觉传达设计专业的责任感得到不断强化，从而赋予设计全新的生机与活力，使其人性化彰显到极致。

（三）更具本民族文化性质

一般来说，不同受众对于视觉设计作品的理解不可能完全相同，分析这种差异的原因，主要来源于不同文化背景、年龄、职业等，而且每个群体的整体认知心理的差异也比较大，这对于受众的视觉设计选择产生了极大的影响，这不仅可以将社会审美的变化反映出来，而且与整个群体的民族特征也有着密切的联系[8]。如泰国广告与中国广告设计的差异性较大，特别在构思和理念方面，如此来将两种不同社会群体的选择及审美差异体现出来。基于此，为了不断增强设计的影响力，应从本民族的文化出发，既要对他人优秀的设计理念和技术予以借鉴，同时也要将设计的生命力展现出来。通过整合传统文化与现代设计，可以使设计灵感得到充分迸发，确保设计作品的高质量。

通过上述内容可以知道，对于视觉传达设计来说，不仅对于设计教育产生了极大的影响，而且在整体上与社会发展之间也有着密切的联系。其中，由于当前社会环境变化较强，在视觉传达设计不断普及、发展过程中，我国明确提出了对于视觉传达设计人才的要求，所以高校应大力培养视觉传达设计专业人才，不断壮大设计人才教育队伍，将视觉传达设计专业实现与社会经济发展的紧密融合。