口风琴演奏教学“翻转课堂”实践研究
——以小学三年级为例
2022-11-21方玲玲
方玲玲
2020 年以来,新冠肺炎疫情给传统的学校教育教学方式带来了很大的冲击。随之,不受空间和时间限制的线上教学被广泛运用于我国的大中小学。然而一段时间过后,我们会发现在缺乏监管和互动的情况下,学生年龄越小,线上教学效果也越差。在返校复学后,鉴于线上教学的优缺点,结合传统教学的优势,很多学校开始尝试采用线上线下相结合的混合式教学模式。①本文将在前人研究的基础上,结合安徽省电教课题“线上线下融合模式的小学生演奏能力提升研究”的实践,针对“翻转课堂”在小学生演奏教学中遇到的问题,提出实践策略。
一、深度思考,演奏教学“翻转课堂”实际问题
(一)演奏教学现状调查
为了了解本区域小学音乐课堂中演奏教学的基本情况,笔者对合肥城区的小学生(含家长)和教师进行了问卷调查。本次问卷共收到6352 名小学生(含家长)及179 名音乐教师的电子答卷。调查结果显示:80%以上的孩子进入小学后对器乐演奏充满兴趣,约25%的小学生正在校外进行器乐演奏学习,约60%以上的小学生表示音乐教师没有在课堂中进行过演奏教学;90%以上的小学生家长支持孩子在学校课堂中进行器乐演奏学习。约95%的音乐教师认为演奏是音乐课堂中的一项非常重要的教学内容,约55%的音乐教师认为器乐演奏课堂班额大、组织难,约35%的音乐教师认为不能有效监督学生练习是阻碍演奏教学的重要原因,还有近10%的音乐教师对自身演奏教学能力不自信。由上述数据分析得出:从家长的角度来看,他们对学校演奏教学是支持的;从学生的角度来看,他们对器乐演奏学习是有兴趣的;从教师的角度来看,他们一方面能认识到演奏教学的重要性和必要性,另一方面受班额大、组织难、学生基础参差不齐、自身专业能力不足等方面因素的影响,导致教师在传统课堂中教授演奏的频率较低,教学效果不甚理想。
(二)演奏教学“翻转课堂”亟待解决的问题
“翻转课堂”是混合式学习中的一种模式,也是当今国内外中小学运用较为广泛的一种信息化教学模式。“翻转课堂”旨在学习一门课程或科目时,学生在校外参与在线学习,然后在实体学校里参加由教师面对面指导的练习或项目。②
从理论上来说,“翻转课堂”在小学生演奏教学中是有明显优势的,不仅能拓宽演奏教学的空间,还能延长学生演奏学习与练习巩固的时间。但在实践操作中,教师经常会遇到两种问题:一是“教什么”的问题。目前,国内使用的小学音乐教材中关于演奏的内容不够系统,没有现成的配套演奏教学资源。因此,大多数音乐教师很难把握演奏教学的“度”,导致在实际教学中具有随意性,教学效果不甚理想。二是“如何教”的问题。当有了系统的演奏教学资源时,一些音乐教师会简单地把学习资源打包发给学生练习,而没有在过程中给予指导、调控,导致学生学习效果不佳。
那么,如何最大限度地发挥“翻转课堂”在演奏教学中的优势呢?首先,必须开发出系统的演奏学习资源;其次,充分利用资源,厘清线上与线下的关系,张弛有度地落地实施。
二、资源开发,演奏教学“翻转课堂”充分准备
口风琴具有音色优美、携带方便、价格适中、操作简单等特点,是小学生课堂器乐演奏教学的最佳选择之一。于是,笔者所在学校选择了口风琴作为三年级音乐课堂演奏乐器。在实践中,我们系统分析了音乐教材,以及口风琴演奏的基础知识、基础技能,结合三年级学生的心理特征,从文本、微课、伴奏三方面开发出系统的演奏学习资源,为演奏教学“翻转课堂”实施做好充分的准备。
(一)文本资源开发
文本是演奏教学的基础资源。文本资源开发解决的是三年级口风琴演奏教学“教什么”和“学什么”的问题。第一,文本架构设计。口风琴演奏文本设置为上、下两篇,上篇为口风琴演奏实践篇,下篇为口风琴演奏舞台展示篇。其中,实践篇包括1 个预备单元和12 个实践单元。每个单元都包括音乐理论知识、演奏知识、练习曲、作品演奏、班级合奏和巩固作业六块内容。舞台展示篇共包括16 首舞台演奏作品,每首作品均附有曲目介绍和演奏提示。第二,文本内容编排。即梳理口风琴基础教学涉及的相关演奏知识和音乐理论知识,结合三年级学生实际水平进行循序渐进的编排。一方面,选取三年级音乐教材中所有适合口风琴演奏的歌唱和欣赏曲目,进行适当改编和编配,作为独奏和班级合奏的内容;另一方面,从一二年级教材中选取三年级学生已学曲目,与口风琴演奏知识、乐理知识进行搭配,编排出由易到难的系列练习曲。第三,文本美化设计。针对三年级学生以形象思维为主的实际情况,注重文本的美工设计,采用儿童喜欢的色彩和图案进行装饰,以可爱的卡通动物形象作为学习“小向导”,让学生从视觉上就能产生浓厚的学习兴趣。
由此可见,我们的口风琴演奏教学文本资源体现了“三个结合”和“一个原则”。所谓“三个结合”,一是与音乐教材相结合:文本中所有的作品内容都来自音乐教材,并与三年级歌唱、聆听等学习内容基本同步,便于实际音乐课堂的实施。二是合作与自主相结合:在实践篇中,既有作品演奏板块,又有班级合奏板块,学生不仅可以独自进行口风琴演奏,还可以小组或班级为单位进行合作演奏;在舞台展示篇中,学生可以根据自己的能力或喜好自主选择曲目进行演奏,以满足不同学生对演奏学习与展示的分层需求。三是线上线下相结合:每个单元都附有相应的二维码,里面有配合文本学习使用的微课视频资源。“一个原则”即循序渐进原则:充分考虑学生学习与认知的规律,按照演奏技能和音乐理论知识由易到难、螺旋上升的顺序进行编排,从而逐步提高学生的演奏水平。
(二)微课资源开发
微课是“翻转课堂”线上学习的主要资源,即依据文本资源内容,以视频为载体,站在三年级学生的角度,围绕演奏教学的知识点或者针对作品演奏进行示范讲解。首先,确定微课版式。设计统一的动态封面,统一的动态封底,以及统一的录制背景。其次,确定微课内容。从学生学习的角度出发,坚持“小步子”原则,进行内容设计。微课类型包括两种:一是针对单个音乐知识点或口风琴演奏技巧,制作3 分钟以内的知识与技能微课,内容包括新知识讲解、练习要求、学习巩固等方面。二是针对具体演奏作品的讲解和示范,制作5 分钟以内的作品演奏示范微课。三是制作微课二维码。为了便于学生在家中进行线上学习,可将每个微课视频生成二维码放在文本相应知识点或作品的旁边,只要家长拿出手机扫一扫,就能给孩子下载口风琴演奏学习的视频资源。
微课资源体现了三个方面的特点:精巧性、系统性和自主性。每一个微课时长严格控制在3——5分钟内,其中每一块内容、每一个环节、每一句话都是经过认真思考与推敲后确定的,体现了微课视频的精巧性。课题组根据文本内容总共制作了60 个微课,每个视频内容都相互关联,注重知识与技能的系统性。学生可以根据自己的接受能力,自由选择微课学习的内容、次序及次数,彰显出线上学习的自主性。
(三)伴奏资源开发
伴奏是演奏学习的必要资源。经过对合肥地区实际使用的音乐教材、教师的调查问卷、小学生的学情等方面进行综合分析后,课题组最终选择使用简谱进行口风琴演奏教学。遵循从易到难的原则,将口风琴演奏学习的顺序设计为:以C 调作为基础调进行系统的演奏技能学习,之后拓展到F 调,再延伸至G调。由于三年级音乐教材中C 调的演唱曲目和欣赏曲目本身就有限,因此符合学生实际演奏水平的曲目就更少了。考虑到既要与音乐教材同步,还要满足学生演奏学习的实际需求,我们开发、制作了大量的伴奏资源,以保障所有的练习曲和演奏曲都有相匹配的伴奏音乐。
伴奏资源的开发需要注意两个方面的问题:一是曲调,二是速度。一般都为一首练习曲或演奏曲制作了三种不同速度的伴奏,分别是C 调原速、C 调慢速和原调原速。教师会建议学生先跟着C 调慢速伴奏开始学习,熟练之后再选择C 调原速伴奏练习,并在演奏能力允许的情况下再跟着原调原速伴奏进一步表情达意。这种多层次的伴奏资源开发,扩大了选择空间,满足了不同基础、不同能力学生的分层学习需求。
三、落地实施,演奏教学“翻转课堂”实践策略
那么,如何使用演奏资源呢?怎样有效实现演奏教学的“翻转课堂”呢?关于这些问题,课题组抓住“线上”“线下”“融合”三个关键点,实施演奏教学“翻转课堂”。“线上”指向知识与技能的学习方面,学生在家长的支持下于家中进行微课学习;“线下”关注作品演奏的情感与表达,在学校音乐课堂中进行学习反馈、交流与展示;“融合”体现在教师对学生线上学习成果的反馈与指导。三个关键点相互联系、相互支持、协同发力,具体实施体现在“三个模块”“六个环节”中。
(一)学习新知
学习新知是演奏教学实施的基础部分,我们侧重抓住两个环节:“唱一唱”和“看一看”。“唱一唱”是演奏学习的预备活动,主要依托线下,在教师的带领和指导下,使学生能节奏准确地唱出旋律,为演奏学习做准备。“看一看”是演奏学习的主体部分,主要依托线上,使学生在家长的支持下,在家中进行微课视频学习,掌握相应的音乐知识和演奏技能。因此,学习新知过程中不仅需要教师提前设计好学习活动提示单,还需要家长大力配合和支持。
在实践过程中,教师会在学生线上演奏学习之前做有针对性的指导和要求。比如,带着学生在课堂中打着拍子唱一唱,提前熟悉练习曲和演奏曲,为演奏学习打下基础;给出学习活动提示单,包含学习目标、学习步骤、分层要求、成果反馈、评价方式和家长支持等六方面内容,让学生、家长提前明确线上学习和演奏练习的要求。当有了家长的支持且学生都是有准备地进入线上自主学习时,学习过程才会变得更加可控,学习效果也会更理想。
(二)实践巩固
实践巩固是演奏教学实施的关键部分,我们侧重抓住两个环节:“练一练”和“议一议”。其中,“练一练”是演奏学习的基本方法。首先,学生在家长的支持下,在家中进行演奏的实践练习,其练习的时长、练习的成果将依托班级线上交流平台进行反馈。随后,教师对学生的演奏成果进行一对一或一对多分层评价、指导。“练一练”环节需要教师与学生、家长与学生、教师与家长紧密沟通。“议一议”是线下学习中班级合作或小组合作的内容,“议”的内容包括演奏学习体会交流、集体展示讨论等方面。也就是在实践巩固中,“议”中有“练”,“练”中有“议”,体现的是合作学习与同伴互助,需要学生间建立良好的合作学习氛围。
在实践过程中,需要充分重视线上线下的“融合点”。比如,教师利用班级QQ 群或班级微信群开展整体的指导和反馈,利用班级小管家进行一对一的评价、指导和鼓励。同时,对于共性的问题或优秀的学习成果及时反馈到“班级群”和音乐课堂中,给出整体的学习建议和指导,帮助学生进行学习调整;对于每个学生的评价和指导会在“小管家”留言栏中反馈,便于学生都能得到有针对性的回应。在教师及时反馈和调控下,可以兼顾演奏学习共性与个性的问题,保障学习活动的有效进行。在线下合作学习中,需要充分发挥评价的导向功能,关注到合作的过程与结果;加强同伴间的交流互动,注意尊重与表达,营造和谐的合作氛围,促进学生合作、创造和表达能力的提升。
(三)展示成果
展示成果是演奏教学实施的重要部分,我们侧重抓住两个环节:“演一演”和“评一评”。演奏是音乐表现的重要内容,情感与表达是演奏的灵魂,因此“演一演”是不可或缺的。在线下音乐课堂中开展“演一演”,给学生搭建展示的小舞台,可以让他们有个人、小组或全班展示的机会。“评一评”不仅是“演一演”的必备环节,也应贯穿于整个演奏学习活动之中。此外,通过对演奏学习状态、过程、成果进行自评、他评(包括学生和家长)、师评,可以促进演奏教学的良性循环。
在实践过程中,教师需要在线下课堂中带领学生开展“演一演”活动,并及时进行评价。第一,个人演奏展示。根据线上学习情况,鼓励学生进行独奏展示,让他们在自己展示和观看别人表演过程中汲取能量。第二,全班集体表演。让学生在歌唱、演奏、律动(舞蹈)、诗歌等组合表演中感受到集体学习与展示的乐趣。第三,小组合作表演。组员们在小组长的带领下分工合作,以口风琴演奏和演唱为主,加入小型打击乐器、自制乐器,编创合适的伴奏音型进行表演,培养学生的合作、音乐创造和表达能力。在每个展示环节中,教师都会让表演者和同伴从态度、过程、结果三方面进行评价。最后,教师进行导向性的总结评价。在整个学习评价过程中,采取集“章”换“星”、集“星”换“彰”的评价办法。小印章主要体现平时的表现,分为家庭学习、课堂参与、演奏能力三方面的六个小印章,由一定数量的印章兑换星星。“彰”为表彰,依据集章、集星的情况,学期末开展班级表彰大会,对学生的演奏学习给予阶段性的肯定和鼓励。
经过近两年的课堂实践与探索,我们对参与课题实践的三年级学生、家长、教师进行了问卷调查。调查结果显示:约95%的学生、家长对继续进行演奏教学充满期待;约98%的家长认为,学生演奏能力及音乐素养明显提高;100%的实践组教师认为,混合式教学能有效弥补传统课堂演奏教学的不足。课题组还对实验班学生的中测和前测进行了数据的对比,发现学生的演奏能力和音乐素养均得到大幅度的提升。
结 语
总之,对于实践性非常强的演奏教学来说,“翻转课堂”有着独特的魅力。“翻转课堂”有资源系统开发和实施策略的保障,能够在小学演奏教学中发挥重要作用。它克服了传统演奏课堂中时间和空间有限的实际困难,能兼顾不同能力、不同基础学生的学习需求。“翻转课堂”让学生从被动学习者转变成学习的主人,让家长从单纯的监督者变为学习活动的支持者与参与者,让教师从课堂的主导者变为整个学习活动的引导者,从“教你学”变为“教你如何学”,从而大大提高了演奏学习效果,促进了学生演奏能力和音乐素养的提升。
注 释
① 叶沛东、董宜祥《后疫情时代在线教育的现状及未来发展》,《办公自动化》2021 年第15 期。
② 〔美〕迈克尔·霍恩、希瑟·斯特克著,聂风华、徐铁英译《混合式学习:用颠覆式创新推动教育革命》,机械工业出版社2015 年版,第57——58 页。