浅议双排键电子琴民族音乐编曲<br/>——以《二胡协奏曲——火》为例

浅议双排键电子琴民族音乐编曲
——以《二胡协奏曲——火》为例

2022-11-13陈梦琳

戏剧之家 2022年5期

陈梦琳

（湘南学院音乐学院，湖南郴州 423000）

双排键电子琴是双排键的俗称，其起源于管风琴。因演奏方式与管风琴相似而得名。双排键电子琴，具有近千种音色，音质接近真实乐器。并且可以根据乐曲需要编辑音色。每一排键盘可以叠加若干个不同的音色，可演奏出乐队的效果，气势恢宏。世界上第一台双排键电子琴是电子元件装配而成，重约十吨，尽管它很笨拙，不过它以一种不一样的方式进入了乐器类演奏当中。20世纪50 年代，日本松下公司购买了双排键的生产专利之后，很顺利地生产了双排键电子琴。然后，双排键电子琴在全世界多个国家盛行，这也促进了双排键教学系统的快速形成与发展。20 世纪70 年代后，许多外国高校，把电子乐器包括双排键纳入了正式的专业课堂。我国双排键电子琴起步较晚，直到20 世纪90 年代，沈阳音乐学院才率先开设了双排键本科专业。本文以《二胡协奏曲——火》为例，浅议双排键民族音乐编曲，希望为更多的人了解并运用双排键改编民族乐曲提供参考。

一、双排键电子琴民族音乐编曲《二胡协奏曲——火》

《二胡协奏曲——火》，也被称为《火—彩衣姑娘》，这首曲子原本是二胡曲，经过双排键改编之后，这首曲子出现在了不少重大节目中，也受到了专业人士和公众的高度评价和赞扬。这首乐曲的改编被分为四个部分。

第一部分，行板。这一段非常有节奏感，它以一个声音、一个间隔、一个和弦反复行进，以左右手弹奏颤音，模拟二胡的演奏技巧，生动地描述了在青山峡谷附近的彩衣女孩。当我们用双排键电子琴演奏这一部分时，要注意模拟二胡运弓的技巧，注意把握乐句内涵，并用音量踏板和手键盘弹奏的旋律相配合，生动地展现出火的节奏之美。

第二部分，散板音乐。这一段借鉴了印度风情的曲调，通过一段散板音乐来表达作者的情感。在原版里，这一段音乐是无伴奏的。后来经过改编，演奏者使用高低音变换、休止符、颤音、附点八分音符等，体现西方音乐风格，这有助于演奏者把握主题。

第三部分，慢板转变为快板。这一段前半部分和最后一部分有强烈的对比。表演中要注重情绪的表达，把活跃的气氛与音律结合起来，呈现节日的欢乐气氛，表现出一个穿着彩色衣服的女孩带着各种生物在火堆旁唱歌跳舞的景象。点缀性的声音显得活灵活现，双排键要呈现出多样化的音乐节奏，并通过音乐把气氛推到最高点。

第四部分，散板。这部分是一个再现部分，它再次重复第一部分音乐的旋律和速度，通过音量控制显示神秘的旋律，并使用八度音阶表现穿着彩色衣服的女孩转身离开的场景，音乐在强烈的转折中结束。

二、双排键电子琴民族乐曲改编特点

双排键电子琴尽管是从外国传入我国的乐器，但它在中国民族音乐作品改编方面具有无可比拟的优势，能体现强烈的民族特色。

（一）还原民族乐器的音色

在编曲工作中，回归民族乐器的本源特色，这是非常重要的。双排键电子琴音色富饶多样，与其他的乐器相比，能展现不同的音乐类型，仅民族乐器就有将近数百个，必须反复测试才能确定最合适的音色。

通过演奏的高倍频或低倍频信号，键盘可以划分为不同的音域。就弦乐器而言，双排键电子琴模拟板胡、二胡以及其他乐器都可通过调整声色来实现。在模拟笛子、箫类乐器时，还可使用跳音、断奏等弹奏方法；除了模仿古筝、琵琶等中国传统乐器的音色，双排键电子琴还能够运用键盘的刮奏技法，来表现弹拨类的音乐；同时，演奏者的手指可以模仿弹拨类乐曲的动作；在模仿打击乐器如锣、鼓时，双排键演奏者的左手和右手也可以通过手掌模拟击鼓的方法，从而敲打出有节律的声音。

（二）触键技巧的重要性

无论原作如何改编，双排键电子琴的演奏离不开触键。双排键电子琴包含手键盘和脚键盘。

1.在改编民族音乐时，我们应该始终牢记要使用按键技巧。按键技巧的关键在于控制和协调。操控一台双排键电子琴需要人体多部位配合，通常右手弹奏主旋律，左手弹奏副旋律或和弦，右脚控制音量踏板或延音踏板，左脚控制脚键盘发伴奏低音。

2.在为民族乐曲编曲时，运用不同的手指技能可以突出各个民族乐器的特色。最常用的技巧包括延长音效、跳音和断音演奏；双手敲打键盘弹奏、模拟揉音弹奏、双手刮奏等动作。在改编乐曲时，应当根据不同民族乐器的特性合理安排相应的动作。

3.触键盘技巧方面。在触键方面，脚键盘也是不可忽略的。和其他键盘乐器不同，双排键电子琴最主要的特征是拥有一个脚键盘。增加一个脚键盘不但能够在乐器的音色、和声上增加色彩多样性，同时还能够产生更加完美的音乐效果。脚键盘也能够以单独的声音形式呈现，它不仅可以单独发声，还能够成为低音的重要组成部分并和其他音色部分协作，它还能够模仿所有弹拨型乐器的声音，并用作支撑。

三、改编民族音乐时运用的其他技巧

除了左、右手和脚键盘上的按键技能外，还有一些技能可以使用和掌握。

（一）把握创作的速度

在民族音乐作品中，有许多细节需要把控，音乐节奏、速度都会影响感情抒发。这就需要严格把控作品的速度，当乐曲被改编为双排键电子琴作品时，每一秒、每一个节拍都需要精确把控。例如，在前奏方面，民族乐曲往往使用较松散的节奏，或称之为自由节奏。而这些前奏往往要求演奏者自己掌握节拍的变化，因此，双排键电子琴的演奏者运用脚踏板时，应保持稳定，以确保音量不会增加或减少，并且自身还需要协调配合。

（二）学会换气技巧

在民族乐器的演奏中，词语和句子之间的换气也十分重要。民族音乐的换气方式有很多种，其中弦乐器的换气方法主要是利用弓的运动来完成换气；而吹奏型乐器则主要利用手指、舌和唇的运动，结合音乐效果来完成换气。虽然双排键电子琴在弹奏过程中不用特定的换气方法，但是它仍然需要利用手指的提拉动作来完成换气，以更好地表现作品丰富的情感。

（三）注重混响的编排

在改编民族音乐时使用双排键电子琴，混响就已经成为编排的一部分。为了使民族音乐的编排发挥作用，我们应该思索一首曲目的完整性、每个乐器的音量强弱、每个乐器所要呈现出来的效果，并留意使用延音踏板。混响应该通过多次尝试和实践，运用到实际演奏当中。

（四）合理使用脚踏板

双排键电子琴有一个十分特别的功能，那就是表情踏板。表情踏板，可以用来控制音量、表情、音色的切换和滑音等。按照双排键电子琴的规格，脚踏板也将会分成一个或二个。如果有两个表情踏板，右边的称为“第一表情踏板”，左边的称为“第二表情踏板”，它们都有不同的分工及功能。演奏者主要使用脚踏板来控制音量。演奏者通过右足的脚趾左右移动来调整声音，左踹可完成控制，右踹也可完全转换音色。