饶余燕作品《黄陵随想》的艺术技巧及情感分析

张若溪

（河北工程技术学院 河北 石家庄 050091）

饶余燕先生擅长运用我国民族音乐创作技法，结合西方音乐体裁，选取具有中国传统人文情怀的诗歌、典故题材，创作符合我国民族传统审美心理的器乐作品，尤其擅长用生动的音乐形象展现鲜活历史场景。除此之外，先生还擅长运用理性化的音乐体裁来表现具有感性思维的音乐形式，做到题材与体裁的有机结合，这一创作特征在先生三首筝乐作品中均有所体现。

《黄陵随想》是以黄陵祭祖活动为创作题材，应“黄帝陵祭祀音乐会”而作的一首古筝独奏作品。乐曲整体基调典雅神圣而又充满浓厚的祭祀宗教气息，体裁形式为古筝独奏。对比其同时期的筝乐独奏曲，《黄陵随想》在题材选择上凸显了作者的独具匠心和人文情怀，赋予作品一定精神高度。在作品创作上着重以双手复调旋律交织为主，并配以具有现代筝乐技巧特征的技法如：快速指序、码左刮奏、双手对位演奏等，加之丰富的旋律调性，将作品中神圣的祭祖活动气氛刻画得丝丝入扣，犹如古今世人的对话，听后令人思绪万千，心驰神往。

一、引子（1-13 小节）

引子中由一声古朴庄重的滑音带出全曲浓郁的典雅基调，整体音调在D 徵调式上，随后的码左音块和刮奏营造出神秘的音乐氛围。连续纯四度的音程带有双调性的色彩，随着音乐慢慢递进，随后带出泛音将引子引入到主题。

二、第一部分A（13-34 小节）

主题素材来源于西安鼓乐，D 徵调式上的音调古朴而又凝重，在4 小节后进入双手复调对位演奏，左手对右手的旋律进行复调旋律模仿。在不断的四五度音程模仿中音乐逐渐深入，犹如古今世人的对话，苍茫又充满遐想。21 小节开始左手进入低音旋律演奏，且旋律转到D 羽调式，并在25小节开始右手主题旋律不断展开，双手旋律轮流模仿、对话，30 小节开始进行铿锵音乐的八度演奏，并紧随16 分音型的不断滚动，语气不断增强，并带出摇指和刮奏，向快板逐渐过渡。

三、第二部分A1（35-61 小节）

此段为Allegretto Moderato，在纵向模仿的织体伴奏下，左右手交替呈示慢板的主题旋律，且在D 徵、G 徵、E 徵、D 徵调式转换，使得音乐纵向效果上对比丰富，音乐色彩坚定有力并充满古韵色彩，且旋律反复出现令人印象深刻。

四、对比展开段B（62-90 小节）

此段带有模仿性质且具有38 拍律动，作为一个高潮段落的连接段落，起到承上启下的作用。从65 小节开始为乐曲高潮段落，一开始由纯四度叠加的上行级进三连音音程不断滚动来扩张音乐的张力，为即将到来的高潮做出铺垫，音乐推动到89 小节摇指演奏高亢的主题旋律，配合以左手刮奏，音乐情绪到达顶点，似是将祭祖活动中炎黄子孙对祖先的崇高敬意全然释放出来。

在此对比段落中，同样也可以看到A 部分主题核心动机的影子，体现着变化中求统一的音乐发展思想。（谱例1-3）低声部延长音以纯四度、大二度为基础框架构成的音程走向，与主题动机“D-E-G-A-”形成的音程关系相似，都是以五声音阶调式的基本音级为基础进行的旋律音调。作曲家在此保证了低声部旋律音调发展同A部分进行的同时，又在右手声部加入了以大二度、纯四度音程为主进行叠置构成的非三度叠置和弦，在音响上同A 部分的旋律音调进行形成了鲜明对比，此处将中国传统音乐中变与不变的创作理念渗透到极致。

五、连接段（91-104 小节）

本段素材来源于A 段主题，随着繁复上下音区刮奏，带出具有华彩意味的连接段落，似将内心激昂憧憬的情绪全然释放，最后慢慢归于平静，将音乐推入到尾声。

六、尾声（104-114 小节）

尾声再现了第一部分悠扬的主题旋律，旋律建立在D徵调式上，是第一部分的不完全再现，随后泛音的加入逐渐将乐思收拢，几个深厚的滑音之后再次响起码左音块和刮奏，最后由一个晶莹的泛音结束全曲，似是一切思绪拢为烟云，将对祖先那份赤诚的热爱凝聚为心底的一片净土。

饶先生这首筝乐作品的音乐结构都是具有再现性质的三部曲式，其中的中间展开段落与首尾的主题音乐在情绪、调式转化等方面的对比体现着作曲家在对比之中追求统一的音乐追求。与此同时，与传统的古典、浪漫主义时期的再现三部曲式结构不同的是，作曲家又在这三部作品中以再现三部曲性音乐机构为基础结构框架组织音乐的同时，还分别将作品的核心动机主题采以如核心音程、基本节奏型等核心主题动机的移位、裁截等不同程度变形的处理手法，在中间段落展开对比的同时，又对作品的主题核心动机进行了不同程度的对比发展，使得整体作品在对比之中追求着统一，这体现了中国传统音乐结构对其音乐创作的内化影响，结合具有中国民族气韵的曲式特征发展成一种内化的结构，即曲作者内心的一种对于音乐的结构控制力，因为三部曲式结构是最符合人的听觉审美的曲式结构，所以作者在创作时均选择了这种符合人听觉习惯的曲式结构并加以展开。

整体来看，饶先生这三部作品的古筝定弦都采用了人工定弦的方式，从每根琴弦之间的音程关系来看，其中《锁风沙》《黄陵随想》的每根琴弦之间都是按照常规定弦的大二度、小三度为基础进行构成的，而《骊宫怨》中则加入了一处大三度音程，颠覆了较为传统的古筝定弦。从调式调性方面来看，这三部作品的古筝定弦，都采用了多个调式横向叠加、复合的构成方式，其中《锁风沙》《黄陵随想》的定弦都有中国五声调式系统中的五声音阶、六声音阶复合的情况，而在《骊宫怨》中更是出现了以十二平均律为基础形成的全音阶与中国传统五声音阶、六声音阶调式进行复合的情况，这些复杂的调式复合都为作品中丰富多变的调式变化奠定了基础，同时也体现出了作曲家以中为体、以西为用的创作理念。

七、黄陵随想中的复调技法

在《黄陵随想》中104-107 小节处（谱例1-21），此乐段是乐曲第一部分的缩减的不完全再现，105 小节为一个引子过渡句，107 小节采用卡农写作方式，主题声部在中音区出现，随后一拍紧接在其上方八度对主题旋律进行模仿。两小节后中音声部再出现，和高音声部之间互相对话，双手之间音色错落，对位感协调有致，最终归于平静。

《黄陵随想》快板中35-40 小节（谱例2-7）中，也是运用典型的快速指序来演奏伴奏织体，左手快速指序演奏4 小节的固定织体且不断模进，右手演奏上声部主题旋律，在段落前6 小节，为主题旋律呈示，6 小节后伴奏向下做四度模进，且旋律也移到低音部分，加强了整段旋律的音色对比和跳跃性。在整段快板中，快速指序不仅要求单手的流畅度和力度要求，并根据调式、音区的转换要求双手轮流交替演奏，对演奏者双手机能提出较大考验，且在41 交替42 小节时，左手伴奏快速交替为右手，此时右手演奏意识需提前准备，手掌发力及气息都需根据左手织体进行走向来准备充分，保证两个乐句音色统一连贯，且不能有明显的过渡音色，对演奏者的预备意识要求较高。在稳定的16 分音符伴奏织体烘托下，主旋律需经过几次转调同音呈示，演奏时双手声场需平衡，且突出旋律声部，强调乐曲层次，旋律对比性，另此乐段跳跃而又不失大气威严，声部之间纵向对比丰富。

《黄陵随想》高潮部分是由三连音的特殊节奏型来铺垫发展的（2-10），纯四度叠置的和弦不断向上交替、滚动，且左手为不断强调的主题变奏，右手的音块抓奏需要不断变化力度，为每一组三连音赋予更丰富的色彩对比，且整个段落也是由暗淡到明亮的变化，为音乐高潮之前的铺垫做足渲染。

在《黄陵随想》中，双手交替使用快速指序技法，运用钢琴写作技法结合以古筝的演奏，在当时筝曲中实属罕见，在之前的筝曲中，左手一般处伴奏位置，尤其类似快速指序的这种快速指法几乎很少参与，但在此曲中，左手被分配了快速指序以及主题旋律的呈示，这就推动了左手快速技法的发展，对于左手机能训练提出更高需求，包括对左手发音触弦无论是音色的颗粒感、延绵感和旋律线条连贯演奏表达都提出新要求。

饶余燕先生的筝乐作品中透露出其极富艺术特色和音韵特点的艺术特质，其作品以特有的风格特点、深厚的文化内涵、独特的美学意蕴通过秦筝特有的表现力赋予作品高雅大气的音乐生命力，使得其筝曲在当今筝界树立起独特风格。