现代社会音乐文化传承路径探讨

2022-11-12向佳伶王晓霞罗岚蓝

戏剧之家 2022年1期

向佳伶，王晓霞，罗岚蓝

（成都师范学院四川成都 611137）

一、当前音乐文化传承现状分析

音乐艺术是人类文化的浓缩，也是人类文明的结晶。随着国家基础教育的改革和发展，音乐教育越来越受到人们的关注。目前我国各地区的音乐文化发展传承还不均衡，地区的音乐文化教育仍还存在诸多差距。特别是少数地区音乐教育存在以下现象：

由于地理因素的影响，导致少数地区交通不便，音乐教育资源较为匮乏，器材配置不充分，师资力量缺口较大，对音乐文化传承的重视程度不够，音乐传播途径匮乏。在我国有的地区由于受一些传统观念的影响，很多家长认为上学读书只是为了考大学，将来有一天能找到好工作，而像音乐这样的非考试科目就被披上“不务正业”的外衣。不仅如此，很多学校为了片面地追求升学率，直接占用音乐课程也不在少数，还有很多学校音乐课的开课率远远达不到国家标准，音乐课被其他考试科目占据的现象十分普遍，更谈不上对音乐文化的传承了。

二、导致现状的原因

（一）地理位置及经济发展不均衡

由于离城市较远、基础设施和公共服务发展不均衡，使得一些地区的音乐文化因为其经济发展的侧重点不同而无法传播给大众，音乐文化传播受到障碍。

例如甘肃省有些区域，地处我国内陆，海陆交通不太发达，加之人们的观念较传统，资源也比较匮乏。由于地处西部信息相对闭塞，长期依靠传统农业、自然资源、旅游等，发展受到了限制，使大众对经典的音乐文化了解甚少。又如青海省少数地区，地理位置封闭，既没有出海口，也没有陆路口岸，北部和东部同甘肃省相接，山脉众多且海拔高，交通还不够发达，导致了地区经济差异大。第一产业以旱作为主，经济体量较小，经济还不够发达，人们获取的音乐知识信息较少，对音乐的传播范围窄。再如贵州省深居内陆，高原山地居多，是少数民族众多的省份，有极多的少数民族及少数民族优秀的音乐文化，由于其特殊的地形地貌，交通限制了音乐文化的传播。西藏自治区位于青藏高原西南部，空气稀薄，气压低，地形复杂多样，地广人稀，经济发展和全新的科学发展进步相对缓慢，成本高，音乐也长时间停在固有的传统形式上，没有足够的资金使其音乐文化传播给大众。

（二）音乐教育资源及相关政策落实不到位

1.音乐教育资源匮乏

有的地区不仅仅缺乏音乐老师，还有各种音乐教学设备也很匮乏。有的学校教学通常是一个老师教多个科目；甚至一个班里坐着不同年级的学生，老师需要两边讲。可以说学生接触音乐、学习音乐的几率少之又少，许多音乐老师也不愿去贫困地区任教，由于交通的不便，乡下的父母又不方便将孩子送到城里学习音乐，就这样好的音乐资源就无法给予足够多学校的学生，使音乐文化的传承出现障碍。

2.办学硬、软件欠缺

学校也知道学习音乐是需要投入大量资金的，有的地区经济不足以支撑。例如钢琴、古筝、吉他等乐器在教学中都需要用到，但有些地区甚至连播放音乐的基本设备都没有，可以说拥有乐器对于学生就是天方夜谭，而且想要提高教学质量，还缺少多功能教室和信息化教学设备以及专业的音乐教师队伍等，而这些建设都需要在有互联网的基础上进行开展，而有少部分地区还未覆盖。

据了解，有些地区老师扣除五险一金和各种福利补贴，到手的工资还是较少，山里的老师可能更低。山区的老师与城市里的老师相比生活也还是比较艰苦，所以很多音乐专业毕业的大学生也不愿意回到山区工作，使音乐师资匮乏导致经典音乐文化传承不力。

三、优秀音乐文化传承策略

为了更好地使优秀音乐文化得以传承，让各个地区的人们都能了解经典的音乐文化并体验其带给人们的快乐，我们以学校教育、民间活动、旅游产业、政府支持、互联网传播、提高教师素质为主要依托，对优秀的音乐文化进行传承。

（一）学校音乐教育

1.优化学校音乐教育资源

十九大报告指出，建设教育强国是中华民族伟大复兴的基础工程，必须把教育事业放在首要位置，加快教育现代化，办好人民满意的教育。由于我国地区经济文化差异大，导致偏远地区对音乐教育不是特别重视。针对这一现象，可以在偏远地区学校设置每天一节兴趣课程，了解优秀音乐文化特色，对具代表性的经典音乐作品进行赏析，加大偏远地区学生对优秀音乐文化的了解，使经典的音乐文化能在各地传承。

随着我国各大音乐学院综合素质不断提高，利用这一优势来填补偏远地区对音乐文化了解不全面的缺陷。各大音乐学院对应一个偏远地区进行每年固定时间的支教，教师可以带上各自擅长的乐器，对学生进行演奏和教学，并讲授相关音乐知识，传播优秀的音乐文化，让学生了解更多、更美的音乐知识和音乐作品。

2.培养新时代师德高尚、有担当的音乐教师

由于社会的发展，许多年轻的音乐教师不愿意在山区任教。因此，师范院校起到了关键作用，在师范院校教学课程中，应将师德作为一个重要的教学点，培养教师要具有高尚的思想道德品质，淡泊名利、耐得清苦，勇挑重担，为我国建设教育强国作出贡献。同时教师也要提高自身专业素质，参加专业培训，阅读专业书籍，为优秀音乐文化的传承贡献力量。

（二）充分利用民间音乐活动

中国的音乐多种多样，传统音乐文化是农耕时代的一种文化产物，源于生活源于劳作并以生活中的各种礼仪活动为载体从而代代相传。我国民族音乐十分丰富，作为一个历史悠久、民族众多、文化构成极其复杂的国家，中国无疑在传统音乐方面具有极大的优势。我国是一个包容性极强的国家，具有丰富的音乐底蕴与基础。其少数民族的音乐文化也是丰富多彩的，同时也是中国传统音乐中十分重要的一部分，人们将自己的音乐运用到民间礼俗上并且以此为谋生的重要手段，民俗与宗教活动构成了少数民族音乐的重要传播途径。

在民间活动的传播方式下，传播者与受众者一般都在本区域内生活，传播范围相对较小。自然活动传播一般体现在人们的娱乐活动中或劳作过程中。如壮族的歌圩不仅是壮族聚会歌唱的一种习俗和娱乐场所，也是未婚的男女进行恋爱交往的重要场合。人们在劳作过程中会不约而同地唱出心中的所想，以歌唱来表达此时的美好心情。在这种自然的活动传播下，音乐在口传心授的过程中，让人们更加容易理解和欣赏歌曲并能更好地传承下去。

（三）结合旅游产业中的音乐表演

钟声宏在《焕发音乐的艺术风采——旅游资源开发研究系列·音乐篇》中指出：音乐具有对自然景色、风俗民情、情节进行艺术概括和再现的表现功能。随着现在旅游业的迅速发展，少数民族的音乐表演也成为了旅游项目中不可缺少的必备节目和亮点。在很多的旅游景点都有专门的少数民族音乐的节目欣赏。如绵阳羌族的走马羌寨，便有不少赏心悦目的歌舞表演，在表演过程中，游客也可以参与其中；贵州的西江千户苗寨，还有云南的西双版纳，勐巴拉那西的歌舞表演等都很引人注目。这样“独特”的音乐表演，不仅能使游客游览到美丽的自然风光，还可以领略其独特的音乐文化，感受到不同地区不同的音乐色彩，这样直观的表演形式不仅能加深游客对当地音乐的了解，也对当地音乐的传承起到了促进作用。

（四）充分利用互联网

现在网络飞速发展，对优秀音乐文化的传承是一个非常好的契机。互联网的发展不仅对优秀音乐文化的传播和传承有着一定作用，对音乐的发展也具有一定的引领或启示。如今有了互联网的飞速发展，音乐文化的传播途径也逐渐增多，例如：报纸上的文字传播；电台给人们带来听觉上的享受；电视既能使人们感受到音乐的旋律，也能通过直观的影像带来更加深刻的体会等等。现在可以通过这些媒介的力量，更加便捷、快速、直观地传播优秀的音乐文化，通过网络这一利器将自己优秀的民族音乐文化更好地传承下去。

（五）政府的大力支持

教育资源是学校提高教育教学质量、保障师生正常工作和学习需求、促进学生全面健康发展的前提条件。由于有些地区缺少音乐教育资源，因此许多人对优秀的音乐文化并不了解。为了更好地使优秀音乐文化能在各个地区传承下去，政府可以提高少数地区教师的工资补贴，改善这些地区的住房条件，让更多的教师愿意留下任教。针对教育设施不全面这一点，最关键的问题是政府资金投入，政府必须加强对教学的重视程度，只有保证了教学设施的完善，才能使学生更直观、全面地感受音乐、传承和弘扬优秀的音乐文化。