高职音乐表演专业群艺术团制教学模式实践探索——以广东文艺职业学院《长征组歌》为例

刘倬 陈哲 广东文艺职业学院

我国高职教育在取得快速发展的过程中，也面临着许多问题，例如，课程设置缺乏特色、教学模式缺乏实践性、技能教学与实践教学脱节，怎样把音乐表演专业技能教学与实践教学交融起来，是目前高职音乐教育必须思考的问题。

一、艺术团制模式概念及建设优势

（一）艺术团制模式的建设价值

艺术团制建设模式能与高职院校艺术人才培养现状有效契合，是一种将企业艺术团职业标准和运作模式为依照，结合了高职院校艺术人才培养现状进行组织创建的培养模式，在人才培养上，主要以具体的演绎项目为基础进行演绎学习，强调理论与实践的有机融合艺术团制模式之下，能更好地统筹相关领域的各专业建设，使各专业有效衔接，并以舞台表演为中心构筑相应的建设体系，这对专业群建设以及学生实践能力的培育，都具有重要的促进作用。

（二）当前高职音乐表演专业群艺术团制教学模式的实施现状

为了让高职的艺术人才的培养适应社会发展，更好地提升毕业生的就业优势，广东文艺职业学院音乐与舞蹈学院根据表演艺术产业的发展需求变化，对现有的人才培养方案和课程设置进行了创新和完善。结合目前的人才培养方案和课程设置，进行必要的创新和优化，根据艺术团体和艺术家协会的人才培养模式，开展艺术团制教学模式的改革创新，以项目驱动教学，设置专业课程和实践项目，坚持以舞台表演为中心，实践融通教学，以职业引领学业，素养提升技能，打造完美的“演学结合”的实践教学体系。

二、艺术团制教学模式中音乐实践教学《长征组歌》的具体实施

（一）为什么选择《长征组歌》

为了弘扬和传承红色精神，全面推进素质教育，学院艺术团积极组织了老师和学生参加大型声乐套曲《长征组歌》的排练，并在建党100 周年在学校实验剧场成功上演，展现了校园文化风采，培养了团结合作精神，不断地提升了学生的综合素质。《长征组歌》在红色精神的学习中占有重要地位，是最有效、最快捷、最深入人心的传播形式，歌曲有肖华上将作词，共包含《告别》《突破封锁线》《遵义会议放光辉》《四渡赤水出奇兵》《飞越大渡河》《过雪山草地》《到吴起镇》《祝捷》《报喜》《大会师》十个乐章。

（二）《长征组歌》在高职音乐表演专业群艺术团制教学模式中的实践过程

1.在组织结构上，以“一团四部”开展

演艺培训部主要负责台前工作，按照作品的要求，由各个表演专业的老师设置相关的课程，并组织不同表演专业的学生进行培训；作品编创部主要负责幕后工作，根据作品的特点，在原有作品的基础上，根据演员和演出条件的实际情况，由音乐制作专业的老师和学生，包括外请的行内专家共同进行编创，并制定相关课程和排练计划；市场营销策划部主要负责幕后工作，关于《长征组歌》的排练和演出活动策划，以及活动工作人员的组织安排。由音乐传播专业的老师把该活动作为教学任务，设置了相关课程并布置给本专业的学生，共同参与《长征组歌》的组织策划和编写文案；舞美影音编辑部主要负责幕后工作，由音乐制作专业的老师，组织学生共同完成整场演出的舞台搭建、活动期间所需物品的采购、灯光影响、音乐编辑、摄影后期制作、宣传制作、视频广告制作和后期制作。

2.在时间安排上，分三阶段推进

活动分三个阶段进行，第一阶段：3 月份开始至4月底结束，由市场营销策划部制定活动方案，同时宣传发动和组织工作；分别由演艺培训部的“合唱团”“民乐团”“管乐团”的负责人组织各团的专业教师对各团的学生进行排练。第二阶段：5 月份开始至6 月中旬结束，三个团集中排练。第三阶段：6 月中旬到7月初，完成整部作品的排练并进行演出。地点：学校实验剧场。

3.在演艺运作上，集声乐、舞蹈、器乐等专业于一体

演艺培训部是集声乐、舞蹈、器乐等专业为一体，设立合唱团、管乐团、民乐团、舞蹈团、民族打击乐队以及键盘队等，由学院聘请有丰富排练、演出经验的校内外优秀教师担任指导老师并参与演出；学生经过严格规范的训练，与专业老师组成了高水平的演出团队。《长征组歌》的演出形式主要以声乐和器乐为主，在排练和演出过程中，老师们的演唱、演奏的示范表现出的严谨性和一种近似苛刻的要求，都带给学生们一种新的理念，告诉他们音乐究竟应怎样完成。学生们通过舞台的学习、受氛围的影响，专业水平会得到很快的提升。在这次师生同台的演出学习中，从专业技术的提升、革命的精神的传承方面都一种最真实的展示和示范，这对学生也很好的言传身教。

三、艺术团制教学模式中音乐实践教学《长征组歌》的具体实施效果

（一）在合唱团部分，探索并落实了新的教学模式

合唱团的团员由音乐表演专业群声乐方向一、二、三年级的声乐老师和经过严格筛选的学生组成。团员们严格遵守合唱团章程和各项规章制度，组织结构为团部领导下的团长负责制。团员分为合唱一队和合唱二队两个结构。合唱团定期对团员进行业务考核，根据考核结果编入相应团队。在排练《长征组歌》的过程中，学生大部分负责合唱，个别学生和专业老师负责重唱和领唱。例如，《告别》的混声合唱和女生二部合唱部分，《遵义会议放光辉》 中的女生领唱由老师和学生组成，演唱出苗族和侗族的音乐特色，《突破封锁线》 的混声合唱与轮唱部分；《四渡赤水出奇兵》《到吴起镇》 的领唱和合唱部分都由师生共同完成等，在整个合唱排练过程中，不仅要求合唱队员们之间的配合，还要求领唱员与合唱队以及乐队的配合。在开始排练时，专业老师对合唱队进行分组，统一印发歌谱，每个声部由一个专业老师负责排练，除了训练学生在演唱时的发声技巧、音准、节奏，还训练学生高位置朗读歌词，用发声状态去读。注意平翘舌的发音，后鼻音的准确。在完成各声部的排练教学后，合唱团负责人组织各声部进行总体排练，训练多以多部和声为基础，让学生找到良好的合唱感。演唱时，带有表情和想象空间，做到声情并茂。除此之外，指挥将领唱和二重唱的老师和学生集中起来，并分别单独指导。最后与合唱队进行整体排练，可以达到预期的合唱效果。

（二）在管乐团部分，展示了配乐特点提升了表现水平

管乐团在《长征组歌》中是非常重要的部分，团员包括音乐表演专业群管乐方向的学生，是经过严格筛选出来的一批具有一定的音高感、节奏感及较灵敏的听觉与动作反应的学生，专业教师对训练学员在纪律观、行进姿态、动作反应协调性，以及简易的乐理知识，全面考察唱练视耳、管乐器构造吹奏原理等方面，并通过必要的筛选，确定艺术团成员。同时，配置一定数量的低年级候补队员，通过这种新老队员配合的形式，有效地确保管乐团的整体队伍结构，也能使其更好地发挥优势条件。

从管乐团的建设情况看，需要多人合作，且各个团各个成员使用的乐器都不相同，在实际的演奏中，常常以合奏的形式呈现。同时，演奏乐器大多结构复杂，针对这一情况，必须制定严格的管理制度进行规范。从管理项目看，既包括团员服从指挥，按时参与训练，严格考勤登记，也包括演奏过程中要随时检修、保管和爱护好乐器。同时，对于成员的个人训练、合作训练以及具体的演出纪律都有着明确的规定。为保障管理的科学性和规范性，会定期公开考核结果，并就考核成效及时与管理的领导人员提进行沟通汇报。此外，在管理过程中，结合了每位学员的学习基础与学习进度，建立相应的学习档案，在排练过程中，专业老师通过讲解音符和乐曲，对演奏队列和队形进行训练，可以让同学们在学习中相互比较和交流。弦乐器音色的轻柔，加上铜管乐器音色的浑厚低沉，配合起来更加相得益彰。在排练的初期，指挥老师将弦乐组和铜管乐组先进行部分排练，最后进行全体排练。

（三）在民乐团部分，突出了民族风格的独特魅力

民乐团在《长征组歌》中具有点画龙点睛的作用，例如，将板胡、二胡、琵琶、三弦、唢呐、竹笛等六种民族乐器进行配乐演奏，并在不同的乐句展现，可以让学生们在舞台实践中感悟作品的风格处理。民乐团在音乐表演专业群民乐方向的学生中进行了严格的筛选，选出合格的团员，制定了严格的规章制度，包括考勤制度、日常工作制度、演出制度和财务管理制度，也配置了专业教师团队和一定的经费支出。专业教师不仅要定期对阶段性的排练做总结和评价，还要加入乐团担任乐队首席和独奏演员。《长征组歌》的《遵义会议放光辉》中，有一段笛子独奏是由专业老师担任，紧接着是管乐团师生的合奏，两种音色的强烈对比更加展现出一种民族特色；在《过雪山草地》合唱部分融入琵琶乐器演奏主旋律，还有《到吴起镇》中全曲采用唢呐、小差、板鼓等；《长征组歌》在一些富有风土民情的音乐段落中都使用了中国民族乐器，显示出中国民族音乐的风格。民乐团在初期训练阶段将独奏和乐队分开训练；中期阶段进行背谱演奏，新老队员进行合奏磨合；最后阶段对规定曲目进行合奏，训练节奏、音色的和谐统一，表演的大方自然，达到排练的预期目标。

四、《长征组歌》在高职音乐表演专业群艺术团制教学模式中的实践反思

（一）成效取得

在本次音乐表演专业群艺术团制教学模式中，打破了传统的教学模式，结合思政教育，由师生献演大型声乐套曲《长征组歌》，切实展现了当代大学生青春奋发和不懈进取的风采。搭起学生与艺术间的桥梁，成功完成了富有精神文化内涵和较高艺术水准的文艺作品。《长征组歌》整合专业群的合作模式，驱动艺术形式多元化发展。通过声乐、器乐等多种艺术表现手法的结合，将合唱团、管乐团、民乐团以及以及音乐传播和录音制作专业交融在一起，在舞台上全方位地呈现演员的表演、舞美、服装、造型、影像等，包括视觉设计、主设计、宣传片的设计和拍摄。学生在提高专业技能的同时，可以更加深刻地感知艺术修养和职业素养，展现了当代大学生的艺术风貌。

（二）推广价值

艺术团制教学模式成为整个音乐表演专业群的联动纽带，融入整个教学过程中，最大限度地发挥了艺术团的教育价值和教育功能。在具体的操作执行中，可以依托相关的专业和教育资源，将理论与实践相结合，减少教学资源浪费。在课程设计过程中的理念众多，既包括基础的艺术理论教育技能教育，又包括鉴赏教育。同时，在优化课程内容基础上，设计了指向性强的教育，例如合唱训练，乐团演排等。这些课程对提升学生的艺术素养和专业能力具有重要的促进作用，也为其提高艺术水平提供了良好的教学资源支持。

（三）发展期待

在实施艺术团制教学模式的过程中，艺术团的学生是受教育者、实践者和传承者，因此，在推进高职院校音乐表演专业群艺术团制教学模式的过程中，要将艺术团成员作为重要的核心资源，以此为契机建立个性化的艺术团品牌。通过有效的管理，切实增强艺术团整体的向心力与凝聚力，更好地使艺术活动向着专业化发展，扩大了艺术团的活动影响力和知名度。同时，对于学院而言，要发挥高职院校的人才培养优势，及时与企业进行合作，建立科学完善的校企合作运行机制，更好地保障艺术团制人才培养模式的持续健康发展。

五、高职音乐表演专业群艺术团建设与管理的思路与对策

（一）高职音乐表演专业群艺术团的管理思路

对于高职音乐表演专业群艺术团建设而言，在教育组织过程中，要将其作为艺术教育的重要组成部分，充分发挥艺术团在艺术教育和素质教育中的共通价值。将艺术团的管理、教学、艺术实践与学校人才培养形成一个整体体系，更好地推进艺术团文化教育，彰显校园文化建设等一体化实效。同时，在高职音乐表演专业艺术团建设过程中，要结合学生实际情况，以全面发展的育人目标为导向，坚持以生为本，坚持以校为本，结合院校实际和学生的实际需求建设艺术团。在艺术团管理过程中，要彰显系统性、开放性，使艺术团在完善自身机制建设的基础上，考虑艺术团特有的开放性与覆盖性，尤其要避免陷入只关注比赛成绩，忽视成员培养和沟通交流方面的价值。要使艺术团成员，以渗透式的形态参与到二级学院社团组织的各项文艺活动中，从而更好地发挥艺术团成员所具有的骨干引领作用。

（二）高职音乐表演专业群艺术团的管理策略

1.明确建设思路

开展高职音乐表演专业群艺术团管理，要以科学的理论为导向，以正确的舆论为引导，以高尚的情操为带领，使艺术团管理整体服务于校园文化中，兼顾思想性与艺术性。首先，在艺术团建设上，要彰显红色团体的特色，积极宣传党和学校的方针与政策，彰显时代特点，更好地以艺术团的发展带领校园文化的繁荣。其次，在艺术团建设过程中，要彰显人文精神，做好弘扬中华民族优秀文化和人文精神的活动建设，使更多的学生借助艺术团活动，了解中国中华民族优秀传统文化的精髓与内涵。

2.健全管理机制

推进高职音乐表演专业群艺术团建设，需要完善的管理机制作为支撑，通过内部运作和外部制约，共同保障艺术团的持续健康发展，对此，艺术团成员要明确艺术团的职责。艺术团作为常设的学生组织，不仅承担着临时的比赛任务，也需要进行长期训练，因此，学校要给予艺术团专门的训练和活动场地，还要拨出专项资金支持艺术团的日常运转。从艺术团的教师队伍看，需要配置专业、专职教师进行指导，结合不同学期的训练计划和比赛计划，更好地增强日常训练的技术性，增强成员的艺术水平和艺术表现力。同时，艺术团的教师要对艺术团的整体作品进行把关，对一些大型活动进行策划和展演。

在管理机制上，要完善艺术团成员管理，使其规范化、制度化，同时，要制定科学的体制机制，使其明确具体职责，结合不同类别分别设置声乐队、乐器队、主持人队、模特队以及礼仪队等，并根据不同的训练任务进行安排训练。此外，为加强艺术团的组织建设，需要在艺术团下属的各具体类别中，挑选懂艺术的优秀学生干部，从而更好地对艺术团进行综合管理。

3.做好激励制度

在高职音乐表演专业群艺术团建设过程中，需要充足的动力作为支撑，要以人为本，建立有效的激励制度。首先，要建立健全考核机制，对期末学期内表现优异的成员进行加分表彰或其他表扬。由于艺术团成员平时较为繁重的训练任务，占据艺术团成员大量的课余时间，因此，要对其予以适当的激励，对于表现优异的成员，要通过授予荣誉勋章，纳入评优计划等方式突出荣誉，给予正确的引导。此外，要加强对成员的思想政治教育，及时肯定成员的闪光点，帮助其更好地实现全面发展。

4.整合艺术资源

在艺术团建设与管理过程中，要以艺术教育为依托，有效运用艺术教育的具体成果，更好地将艺术团发展与艺术教育相融合，对此，要做好资源的整合与优化，实现艺术教育与人文教育的共融共通。同时，探索建设模新的学分模式，构建新的教育课堂，将传统的第2 课堂转变为第1 课堂，也可以将与艺术团的某些训练设定为课时。通过这种形式，不仅能对艺术团成员起到鼓舞作用，也能更好地保障艺术团队伍的稳定性，将其设定为具体课时和学分，也能更好地增强艺术团成员的训练积极性，有利于提升成员的艺术水平。

六、结语

高职音乐表演专业群艺术团制教学模式是为健全全方位的高校艺术教育模式而进行的一次探索。用项目带动教学，以“课堂舞台化，舞台社会化”的办学理念进行教学模式改革，通过艺术团师生的共同努力，在实践中探索，在成长中提高，在提高中推动“一专多能型”艺术人才的培养，推动艺术职业教育事业取得更大的成就。