博物馆展示空间视觉语言的整合设计研究

郑伟平

（北京林业大学）

博物馆是人类文化和思想传递的主要载体，是收集、展示、保护人类文化遗产和自然遗产的场所，也是记录人类文明发展的“日记本”。不仅如此，博物馆还承担着为公众普及文化知识，让公众可以自由谈论的重要责任。而达成这一切的前提是做好博物馆展示空间设计，将视觉要素转换成视觉语言，让参观者可以从中感觉到浓厚的历史文化气息和艺术美感。因此，本文分析博物馆展示空间设计中视觉语言运用的美感要素，并探讨博物馆展示空间设计中，对视觉语言进行整合设计的必要性及其方法，这对博物馆展示空间设计具有积极借鉴意义。

一、博物馆展示空间设计中视觉语言的表现形式

（一）文字

文字是传播文明最主要的视觉语言之一，展示的最终目的就是将信息传播出去。文字作为视觉语言的传播载体，在博物馆展示空间设计中，对其进行设计便显得尤为重要。博物馆展示空间设计中，为使用文字语言更好地传播信息，通常将重点放在单元标题上。在进行标题文字设计时，尽量从主题方面考虑，这样参观者只需要通过标题便可以快速了解相对应的内容。因此，标题文字设计的简单性和清晰性非常重要，决定了展览是否能够快速吸引参观者注意力并让参观者及时获得信息。但是另一方面，文字在展示空间设计中也可能具有适当的多义性和模糊性，从而让不同的参观者可以各取所需，从文字中获得自己感兴趣的信息，并产生不同的理解。正是这种变化中的不同理解赋予了文字新的意蕴，给参观者带来不一样的视觉趣味，突显出作品的独特意境。

（二）色彩

色彩视觉语言具有多种特征，它具有理想性、象征性以及和谐性的特有属性。设计师们完全可以根据现场场景的需要主观地设置色彩，使自然物象色彩加以改变，将形象具体化以达到理想性。同时根据色彩本身性格，在运用色彩时，充分展现其象征性和寓意性，使之倾向于理想化；通过连贯、和谐的色彩运用，塑造博物馆空间语言的视觉特色，并形成一套独特的色彩运用方法，以便突出重点，将主题表现出来。在中国传统民间艺术中，传统色彩占据的比重较大。如果在空间语言的设计中采用特定方式，让它们以新的形式出现，那么可能会产生不一样的效果和含义。

博物馆类型不同，其展示的侧重点也会存在较大差异。比如，历史类的博物馆展示空间设计中，设计人员对传统色彩一直比较重视。设计师通过不同的色彩组合，能够赋予其新的历史含义。同时，参观者也可以通过色彩来体悟历史文化内涵与魅力。

（三）图形

博物馆展示空间设计时，通过相关图形，可以将相关设计含义正确表达出来，使参观者一目了然，掌握更多有用的信息。图形语言与文字语言之间的不同在于：图形语言相比较文字语言来说更加简洁、易懂，参观者只需要通过观看图形便可大致了解其背后的历史文化背景。因此，设计人员在进行博物馆展示空间设计时，只要能够精准把握图形语言特性，就可以在各种现代艺术表现手法的支撑下，呈现出各种多样的视觉效果，还能完成信息传递的目的。在设计过程中，设计师将图形和概念进行有机融合，使得视觉语言新的形式出现，不但可以让参观者及时接收到博物馆传递的信息，而且那些经过设计师艺术加工的图形也会给参观者带来强烈的视觉冲击，进而使其产生情感共鸣，提高视觉传达的效果。

二、博物馆展示空间设计中视觉语言的美感要素

（一）形态美感

博物馆展示空间设计时，要想营造出整体的视觉美感，那么设计人员必须把握住个体视觉要素，并将其形态美感充分地表现出来。

首先，应当先把握好道具的形态美感。在博物馆参观的过程中，参观者一般会从多个角度欣赏道具（如橱柜、屏风、支架、板面、镜框等展示设施）。因此，在设计展示道具时，应该通过多种方法，对道具形体进行合理的组织，从而给参观者带来巨大的视觉冲击，并吸引他们沉浸其中，实现最终的教育宣传效果。

道具的形体结构是三维的，通过将不同形体的道具进行组合，可以凝练出不同的形态美感。这样一来，一定程度上可以摆脱形体的单调性，营造出不一样的形态美感。参观时，参观者将不同形体的道具进行对比，可以获得一种新鲜、奇妙及振奋的感觉。

因此，在进行博物馆展示空间设计时，为提高参观者的审美好感度，设计人员可以尝试使用别具一格的展示道具，这样可以吸引参观者注意力，加强参观者与展品之间的互动。

（二）构形美感

构形美感主要是指在展示作品期间，道具和展品之间进行有机组合之后达成的效果。这两者之间要想组合成整体的形态，那么可以采用多种构形方法，一是直线构形，二是曲线构形，三是放射构形，四是几何形构形。一般情况下，展示设计构形方式的形成离不开两种及以上综合构形的支持。构形方式不同导致构形美感的不同，在丰富展示主题上也有着重要作用。

直线构形的主要对象是平面展品，通过采用壁贴和悬置的方法对展品进行构形处理，构图一般选用水平、垂直或十字交叉等几种方式，让参观者可以从中体悟到挺拔、直率的形式美感。

曲线构形的主要风格以轻柔为主，所以对象也以轻柔的展品为主，一般是使其壁贴或直接将展品垂直悬挂，这样一来，展品和道具之间经过构形处理，形成流畅、富有韵律变化的构形美感。放射构形重点在于以壁面为基本对象，从中选择一点作为核心，四个方向分别布置不同的放射性构图形式，营造出一种动态的韵律美感。几何形构形的核心在于以几何形作为主体结构，这样道具和展品组合之后，可以产生一种秩序又带有装饰性的美感。

（三）陈列美感

陈列美感主要指的是按照某种特定的方式或顺序，将展品进行陈列之后所产生的效果。在某个特定主题展示空间中，不同道具的放置可以形成各种各样的虚空间，这些虚空间因为人们视线的不断变化产生不同的审美观感。

展示道具的陈列方法比较多，一是中心陈列法，二是线性单元陈列法，三是特写陈列法，四是开放型陈列法，五是综合陈列法，六是构成陈列法。这几种陈列方法都可以构成不同的美感。以开放型陈列法为例。这种陈列方法一般可以给参观者带来轻松、自由的感觉。展示过程当中，参观者通过各种方式与展品进行互动，既能深刻了解展品背后的历史文化背景和历史故事，又能感受到历史文化的厚重感与艺术美感。

除此之外，要想增强参观者的审美感受，设计人员还可以通过把握道具与道具之间的距离来实现。人们在参观时，对空间距离是有一定要求的，将道具之间距离控制在合适的范围之内，一定程度上可以使得整体的美感效果得以增强。

（四）整体美感

博物馆展示平面的规划，可以造成各种不同的空间效果。比如，几何直线构成的平面流线，整体营造出来的氛围较为理性且具有一定的秩序性；有机形或弧形的平面流线，则可以营造出一种活泼、轻松、自由的展览氛围。而展区的分布与路线分配的不同，则可以让参观者产生一种心理上的节奏感。当展示空间安排存在差异时，可以有效吸引参观者的注意力，进而增加参观者在展品、展位前逗留的时间。

目前，随着现代科技水平不断提升，有些发达国家博物馆采用了动态的陈列形式。这种动态的陈列形式不再局限于点、面、线等的结合，而是充分运用了现代声像技术、摄影技术、计算机模拟技术等先进的技术手段，营造出一个较为逼真的场景，让参观者有身临其境之感。博物馆承担着历史文化传播的重任，运用先进的科学技术，对博物馆展示空间进行合理的整合设计，营造一个现代化与历史文化结合的场景，可以让观众可以尽情地欣赏展品并获得知识。

三、博物馆展示空间视觉语言的整合设计发展趋势

（一）国际化与民族化并存

随着经济全球化发展，我国与其他国家之间的文化交流日益频繁。博物馆是历史文化传承与发扬的主要阵地，通过将历史文物、人物等内容展示出来供人们参观，让参观者进一步了解历史文化，达到文物展示的目的。设计者应当从新的角度出发，创新视觉语言的运用，使得国际化和民族化的视觉语言元素共生共存，创造出完全不同的设计美感。因此，博物馆展示空间设计过程当中，设计人员在运用视觉语言时，要遵循国际化与民族化并存这一新趋势，通过利用先进的科学技术，在与国际化接轨的同时，也要将本土民族文化的内涵与精髓展示出来，让国际友人也能更好地了解我国历史文化，达成良好的文化传播效果。也就是说，设计人员在进行展示空间设计时，既要考虑国际受众，又要考虑国内受众，两者进行结合，为受众提供更好的服务。

（二）增加虚拟视觉语言

目前，互联网信息技术不断发展，博物馆展示空间设计中的视觉语言，将面临新的运用趋势，即加大虚拟技术的应用，增加虚拟视觉语言比例。目前博物馆展示中，视觉语言的载体媒介大多还是通过灯箱、显示器、投影仪等来实现的。这些载体形式较为传统，在互动性上较为欠缺，无法给参观者带来更好的视觉体验，也局限了文化传播的效果。

所以，为进一步推动博物馆发展，设计人员也应紧跟时代发展趋势，引进网络技术，构建虚拟的视觉语言，带给参观者不一样的视觉感受和沉浸体验。网络媒体技术可以增加参观者与视觉语言之间的互动频率，加深参观者对展示内容信息的印象，使其更深入地了解我国历史文化。科学技术的发展，一定程度上加快了博物馆展示空间设计数字化进程。随着互联网信息技术不断升级，数字化将成为未来博物馆发展需要探索的新方向。数字化博物馆的形成离不开虚拟技术、计算机技术等先进技术的支持。数字化博物馆打破原来的参观模式，参观者可以通过智能屏幕参与到主题互动当中，既能清楚地了解历史文化背景知识，又能获得新鲜的参观体验，这对博物馆信息的有效传播有着积极促进作用。

（三）“以人为本”的设计理念

随着时代不断发展，博物馆展示空间设计中的视觉语言，将面临新的运用趋势，即深入贯彻“以人为本”设计理念。与传统的设计理念不同，“以人为本”设计理念强调设计人员要从参观者角度出发，了解他们的参观需求和偏好，再结合博物馆实际情况，进行针对性的设计，满足参观者实际需求。这样一来，有利于提高参观者对博物馆的好感度，对博物馆的长远发展有利。

因此，博物馆展示空间设计过程当中，设计人员要从参观者角度考虑，为参观者提供更多便捷的服务。比如，使用温馨的视觉语言，通过采用特定的方法，让参观者可以近距离观看，并且直接参与到展品相关的活动中，加深与展品之间的互动，感受展品带来的知识和乐趣。色彩方面，设计人员可以将重点放在青少年和老年群体上，通过实际调查，了解他们的需求。在这基础上，运用一些比较亮丽、温馨的颜色，营造一种温馨、轻松的展览氛围。

总之，虚拟视觉语言是博物馆展示空间设计中视觉语言运用的新趋势。通过加大对多媒体技术、虚拟技术的应用，让参观者不再局限于近距离观看，而是通过与展品之间的互动交流来收获更多的历史文化知识，并从中感受到历史文化的魅力。

四、结语

综上所述，博物馆展示空间设计中，为更好地利用视觉语言来传递美感，需着重把握凝练形态美感、形成构形美感、构成陈列美感以及创造整体美感这几项要素。同时，设计人员也应探索更多全新的视觉语言，研究它们的运用方法并予以积极地整合，通过视觉语言元素国际化与民族化的整合，传统展览视觉语言与虚拟视觉语言的整合，以及“以人为本”设计理念的整合，最终实现一个更加互动、更加包容、更加全面的博物馆展览设计语言的新架构。