文化产业与文化商品设计开发—以诸城恐龙博物馆文化商品设计开发为例

高晶鑫 青岛职业技术学院

现阐述文化产业、文化商品及博物馆文化商品的概念，分析文化商品在文化产业发展大背景下与一般商品的差异，以便开发和传播各地丰富的文化资源。从博物馆文化商品的特殊性出发，研究胶东地区博物馆文化商品的分类，从中得出博物馆文化商品的开发类型，并以诸城恐龙博物馆为例，在文化商品设计中应用博物馆文化商品分类类型，设计出体现现代性的、易于应用的文化商品。

党的十九大报告进一步明确了文化建设在中国特色社会主义新时代的地位。新时代中国特色社会主义的主要矛盾是人民日益增长的美好生活需要和不平衡不充分的发展之间的矛盾。这意味着中国从站起来、富起来到强起来的转变过程中，人民的需求也在不断地变化，已经由主要满足物质需求转化为主要满足精神需求，文化产业也从以理念为中心向以文化为中心转变。过去，文化属于社会的边缘领域，现在却成为社会的核心领域，成为创造实际价值的主要产业。文化产业建设的核心就是满足人的精神需求。正如习近平总书记所说，满足人民过上美好生活的新期待，必须提供丰富的精神食粮。这说明，在中国特色社会主义新时代，文化产业的地位更加重要，作用更加凸显。

在文化产业发展的大背景下，分析文化商品与一般商品的差异，从博物馆文化商品的特殊性出发，研究胶东地区博物馆文化商品的分类，并以胶东地区诸城恐龙博物馆文化商品设计开发为例，带领学生团队分别以诸城恐龙博物馆馆藏恐龙蛋化石、恐龙足印化石、恐龙样貌为设计元素，设计体现现代性和易于应用的文化商品。

相关概念解析

文化产业

文化产业是指将一个国家的文化、艺术等进行产业化，它所涉及的对象非常广泛，对社会的影响也很大。一般认为，文化是创造人类精神产品的活动，产业则是创造物质商品的活动。文化产业就是把人类的精神产品转换为物质商品。这就意味着，有形产品的时代已经过去，知识和文化等无形的产品成为财富的时代已经到来。另外，“文化产业”并不是世界通用的表达，各个国家所处的历史阶段不同，所使用的表达也不同，这体现了文化产业概念上的差异。虽然文化产业很难被严格定义，但是其所具有的社会、经济影响力，使文化能够作为一个产业受到人们的关注。文化产业可以用较少的资金和人力创造出具有较高价值的商品，同时也为社会提供了更多具有文化价值的产品。文化产业可以带动相关产业发展，还可以引起其他产业的连锁效应。另外，文化产业是以创意创造附加价值的产业，对创意要求较高。

文化商品

商品本身具有满足人类物质需求和精神需求的价值，本身就是买卖的对象。所谓文化商品，是指用于交换的文化劳动产品或文化劳动服务。文化商品包括文化产品和文化服务，是文化经济化趋势下文化的商品属性被发掘出来的产物。一般来说文化商品本身的文化附加价值较高，是技术和创意的综合体，是文化和技术、创造力的产物，是衡量一个国家文化力量的标尺。例如，历史遗迹、文物等文化遗产代表了一个国家的文化特征，可见文化商品是以文化传统与人们精神需求为基础产生的。

文化商品是象征文化的产品，通过现代的方式继承和表现传统的美，可以提升国家的形象。商品所呈现的文化内涵，可以满足消费者对文化的需求，有益于传播各地文化资源的开发和文化的传播。现在很多商品都加上了“文化”一词，逐渐形成“文化商品化”现象，这种情况导致消费者很难区分文化商品与一般商品。下表对两类商品进行对比，分析两者的差异。

文化商品与一般商品的区别表

随着对文化的重视程度越来越高，人们逐渐意识到开发文化商品的必要性。例如现在创意市集中所展示的文化商品，比售卖其他商品更吸引消费者的眼球，更容易得到消费者的青睐。

博物馆及博物馆文化商品

“博物馆”一词由希腊文的“缪斯”演变而来。博物馆最初起源于人们的收藏意识。早在公元前，埃及和罗马的统治者就注重搜集珍品文物，并将搜集和掠夺来的珍贵艺术品和稀有古物进行整理研究。亚里士多德还曾利用手中的文化遗产进行教学，传播知识。博物馆原是文化遗产的集中处，但随着时代的发展，人们对博物馆的需求也发生了变化。我们要对博物馆的功能进行创新，用有趣但不失品位的方法让人们“走进”文物。博物馆文化商品设计就是这一理念的体现。

文化产业与博物馆文化商品分类

设计是把一种设想通过合理的规划、周密的计划以及各种方式表达出来的过程。人类通过劳动改造世界，创造文明，创造物质财富和精神财富，而最基础、最主要的创造活动是造物。设计便是对造物活动进行计划，可以把任何造物活动的技术和计划过程理解为设计。设计的结果可以作为改变人类生活环境的要素留存下来，成为时代的文化特征。西方国家根据各自的特点，将设计与文化结合起来形成文化产业，作为提升国家竞争力的重要手段。现在我们也意识到将传统文化通过设计形成文化产业的必要性。具有文化特性的设计产品在文化产业中起到非常重要的“基础构造”作用，为了达到更好的设计效果，应该对设计和文化的结合进行研究。

一个国家的文化特征表现在历史及其传统中，这种特征又通过具体的设计产品表现出来。我们能够区分文化产品来自美国还是意大利，就是因为每个国家的文化都有其特征，各个国家的文化特征通过设计体现在现代商品中。设计赋予商品文化的内涵，也赋予了文化商品的形态。以胶东地区博物馆为例，博物馆文化商品大致分为四类。

通过复制得到的商品

这类商品复制了博物馆收藏的绘画作品、雕刻作品等，主要以装饰和纪念为目的。复制类型有立体物品的复制和平面物品的复制。立体物品的复制因要对其大小和表面形象进行处理，所产生的复制品与文物原来的形象有可能会存在差异，对复制技术也有较高的要求,如需要使用3D打印和三维扫描技术。平面物品的复制方法相对简单，最终产品的形态主要为印刷品或明信片等。

图1 平面复制文化商品：青岛市博物馆印刷品明信片（ 图片来源：网络）

实用性强的商品

这类商品是根据博物馆的文物资料，提炼出文物的要素并对其进行设计，创造出新的功能和形象，其主要目的不是装饰而是实用。实用类文化商品是将文物稍微加以变形使其具有使用价值的商品，让消费者在使用时能感受到文物的文化内涵。

图2 以青岛市博物馆馆藏如鸟花卉铜镜为元素制作的手机支架（ 图片来源：网络）

传统性强的商品

为了让各个阶层的消费者更好地接受文化商品，需要将其中的传统元素转化到具有普遍价值的商品上，否则，传统元素难以进入大众视野，被传承和创新。例如青岛纺织博物馆文创产品扎染手作。

图3 青岛纺织博物馆文创产品扎染手作（ 图片来源：网络）

体现现代特点的商品

文化商品以传统元素作为素材并对其进行现代化改造，其目的是让传统文化元素扎根大众的文化生活当中。强调传统元素的现代文化商品，不是装饰品，而是以功能性和实用性为理念设计开发的商品，它具有无限的可能。较传统性强的文化商品而言，被赋予现代性的文化商品需求度更高，因此有必要多进行产品开发设计。例如青岛市博物馆印制的岁时佳兴系列纸胶带四件套，分别体现出春夏秋冬四季色彩，甄选能体现四季的馆藏珍品，印制成具有现代特征的纸胶带。其中，纸胶带之春款为《清无款绢本设色花卉卷》，夏款为《清袁起绢本设色瞻园消夏图卷》，秋款为《清沈宗敬绫本设色秋深度岭图卷》，冬款为《清高凤翰纸本墨笔寒林归鸦图卷》。

图4 青岛市博物馆印制的岁时佳兴系列纸胶带四件套（ 图片来源：网络）

图5 胶东地区博物馆文化商品分类（作者自制）

诸城恐龙博物馆文化商品设计开发

诸城恐龙博物馆位于山东省诸城市，成立于2001年5月9日，是中国第一个县（市）级恐龙博物馆，发掘出了世界上规模最大的恐龙化石群、恐龙足迹化石群，被联合国教科文组织认定为“世界地质奇观”，被原国土资源部命名为“中国龙城”。以此为背景，诸城市做出了“规划建设恐龙文化旅游区、做大做强恐龙文化产业”的战略决策，以地质科普、文化旅游为主题，打造世界最大最好的恐龙文化产品基地。对诸城恐龙博物馆文化商品的设计开发，应该在科普的前提下，将化石遗迹转化为具有经济价值的文化商品。

本课题分别以诸城恐龙博物馆馆藏恐龙蛋化石、恐龙足印化石、恐龙样貌为设计元素，设计出具有现代性和易于应用的文化商品，该博物馆文化商品设计已申请产品设计外观专利。

图6 恐龙蛋化石灯具文化商品设计 （作者以及学生陶伟、由娣共同绘制）

图7 恐龙蛋化石灯具文化商品设计

图8 恐龙化石足迹印章文化商品设计

胶东地区博物馆文化商品开发的重要性

胶东地区博物馆文化商品，以博物馆文物作为主体进行有特色的和差别化的商品开发，在弘扬当地文化的同时，也增加了博物馆的收入。例如青岛市博物馆文化商品的开发，其竭尽全力将所珍藏的文化遗产转换为具有经济价值的商品。文化遗产需要进行持续的保护，出售文化商品所得的收益可用于文化遗产保护。博物馆开发文化商品进行出售意味着其已成为具有商业性质的公共场所。有些国家的博物馆将文化商品的柜台设在门口和展示室的入口处，这不仅是为了增加文化商品的销售收入，也是为了让本国游客加深对国家历史和文化的认同。例如英国大英博物馆在中央大厅入口处摆设了大型文化商品销售柜台。这种文化商品销售柜台的选位方法，是为了让人们在进入展示室看到展品实物之前，通过事先摆在销售柜台的文化商品，对博物馆展品的国家或地区的历史文化有所了解，是有目的的策略。据统计，美国国内主要博物馆的展示设施在过去的5年中增加了约3%，而文化商品卖场的空间增加了30%，从这一事实可以看出文化商品的作用及其重要性。

设计是文化创造行为，设计的结果可以体现文化发展的水平。博物馆承载着一个地区的文化底蕴，博物馆文化商品不仅能创造经济效益，还是推动文化产业发展的动力。博物馆出售的文化商品是向大众普及传统文化的重要媒介，具有重要意义。但是大部分博物馆对文化商品的重视和研究不足，国家应制定博物馆文化商品发展战略，促进文化商品的发展。为了实现文化商品带动文化产业发展的目的，文化商品设计应该在制作精美的基础上，将文化内涵融入其中，只有这样文化商品的价值才能真正被大众所认可。