苏轼与董其昌尚“淡”的书学观

□ 王 蓉

苏轼和董其昌都是深谙“淡”美学的艺术家，此种美学思想也影响了他们的书学观。

一、苏轼尚“淡”的书学观

苏轼尚“淡”的书学观内涵可以从三个方面进行关照，分别是“枯淡”“随物赋形”“渐老渐熟”。

1.枯淡

苏轼以“枯淡”评价陶渊明、柳宗元的诗。他肯定苏武、李陵、曹植、刘桢以及陶渊明、谢灵运、李白、杜甫的诗境，但随后又表明其对陶潜以及柳宗元的诗词境界的钟爱，以“发纤秾于简古，寄至味于淡泊”肯定韦应物、柳宗元的至高地位。在《评韩柳诗》中说：“所贵乎枯淡者，谓其外枯而中膏，似淡而实美。渊明、子厚之流是也。”“外枯”指枯瘦平淡，用来形容文辞简古，“中膏”则是内里肥美丰腴，形容文学作品的醇厚悠远的意境。陈望衡先生在《中国古典美学史》中认为苏轼所认为的枯淡并不局限于表层，而是重在其内涵。所以苏轼的“枯淡”不是单纯的外在表现，而是枯与膏，淡与美相互对立的状态。

2.随物赋形

对于“随物赋形”的理解，立足文本进行分析，有两层意思。

首先，“随物赋形”在文艺领域表现为创作的无常形，顺势而造，乘势而变，表现为自然、无有定制的状态。苏轼《易传》中有言：“万物皆有常形，惟水不然。因物以为形而已。……今夫水，虽无常形，而因物以为形者，可以前定也。”这段文献透露出两方面的信息：第一，水与万物不同，水本无形，因物而赋形。第二，水无常形，道亦无常形，苏轼以水喻道，暗示自己的艺术创作过程舍弃了有意的经营，如水一般，转而追求自然放松的艺术境界。

苏轼不仅下笔作文之时行云流水，在书法的创作过程中也是如此。元代诗人王恽评苏轼《赤壁赋》中有云：“余向在福唐观公惠州醉书此赋，心手两忘，笔意萧散，妙见法度之外。今此帖亦云醉笔，与前略不相类，岂公随物赋形，因时发兴，出奇无穷者也。”文中以“醉笔”示意苏轼所作《赤壁赋》乃无意识状态下信笔意造、乘势而变，是不受“法”所约束的书法作品。

其次，“随物赋形”也体现在于“法”中求新意的创作态度。这里的“法”是更高意义上对于艺术创作规律的冥合。宋代以来，书家的书法观念发生变化，书法摆脱了“功宣礼乐”的旧功利观念的束缚，第一次强调书法艺术的价值在于审美和娱乐。这种“新”体现在居于法度之上的“出己意”以及创造意识，主张“信笔”“意造”，是自我性情的抒发。苏轼自述：“我书意造本无法，点画信手烦推求。”苏轼平淡之境的生成，强调任情为之，故苏轼居于法度之上的“随意赋形”也是平淡之境的生成条件。

3.渐老渐熟

朱光潜在《文学与艺术》一书中曾经说过：文学是与人生最相关的艺术。苏轼在《与二郎侄》中说：“凡文字，少小时须令气象峥嵘，彩色绚烂。渐老渐熟，乃造平淡。其实不是平淡，绚烂之极也。”“绚烂之极”是“造平淡”的基础，这种老来纯熟的境界是洗尽铅华之后的淡泊，表现在书法作品中则是笔墨形式层面的纯熟与简淡。

二、董其昌“淡”的书学观

董其昌的平淡美学观可以从两个方面进行分析。

1.古淡

《画禅室随笔》中记录其学古路径：十七岁学书，初学颜真卿，后改学虞世南，继而上溯魏晋，学习钟王书法，一直深耕传统，向“古”逼近。凡是符合其审美标准的书家他都认真研习。本着“妙在能合，神在能离”的学书理念，深耕传统，以古为范，集众家之所长，把握传统精髓的同时又能得其神韵，由“入古”到“出古”，消减、锤炼笔墨形式语言。

董其昌“古淡”的书法观一方面体现在其自身重视古代经典的学习；另一方面，董其昌也以在“淡”为标准，对先贤书法进行评述：“鲁公行书，在唐贤中独脱去习气。盖欧、虞、褚、薛皆有门庭，平淡天真，颜行第一。”董其昌评价颜真卿行书能脱去唐人习气，将其与“欧、虞、褚、薛”类比，以“平淡天真”喻之；观柳诚悬书法，感悟“古淡”之用笔；评张旭草书，以“平淡天真”为旨；评价王羲之《黄庭经》：“小字难于宽展而有余，又以萧散古淡为贵”；评怀素草书，皆“以淡为宗”……以上所列文献，颜真卿、张旭、怀素的书法董其昌均以“平淡天真”评之，正如他在绘画中确立南北宗一般，董其昌试图构建一套以“淡”为宗的文人书法体系。

2.清淡

“清淡”一词可以分为三个层面：第一层面是文艺作品中呈现的“清雅天真”之趣；第二层面则是董其昌“引禅入画”的美学观致使其文艺作品中呈现出的平淡清雅的意境；第三层面是从董其昌的笔墨以及章法构成的角度进行分析。

[北宋]苏轼 治平帖 29.2×45.2cm 纸本 1069年 故宫博物院藏释文：轼启。久别思念不忘，远想体中佳胜，法眷各无恙。佛阁必已成就，焚修不易。数年念经，度得几人徒弟。应师仍在思蒙住院，如何？略望示及。石头桥、堋头两处坟茔，必烦照管。程六小心否？惟频与提举是要。非久求蜀中一郡归去，相见未间，惟保爱之，不宣。轼手启上。治平史院主、徐大师二大士侍者。八月十八日。

第一，作品中呈现的“清雅天真”之趣，即：“清淡”是艺术家以超然的态度关照世界而获得的自然之境。董其昌对“淡”有以下论述：“昔刘邵《人物志》，以平淡为君德。撰造之家，有潜行众妙之中，独立万物之表者，淡是也。……此皆无门无径，质任自然，是之谓淡。”又说：“气韵生动，必在生知，非学所及。然大要以淡为主，所谓淡者，天骨自然，况去尘俗，若有意为淡，去之转远。”“淡之玄味，必由天骨，非钻仰之力，澄练之功所可强入。”结合以上文献，可以大致勾勒出董其昌所描述的“淡”强调的是“质任自然”“无意为之”。首先，“平淡”指的是君子应有的品德，只有专心体悟一切深奥玄妙之趣，以超然的态度关照世界，才能在艺术创作中达到“大雅平淡”的境界。其次，强调了“天骨”的重要性，“气韵生动”非后天积学可得，应脱去尘俗，求天骨自然之趣。

第二，董其昌“引禅入画”的艺术理念对艺术作品产生的影响。在艺术实践方面，董其昌在晚明革新派和复古派之间选择汲取唐人“引禅入诗”的方式，在书画方面则主张“引禅入画”。禅宗主张“不立文字”“扫除书法”，与早年（17岁）所书《法卫夫人楷书册》的规范匀整不同，董其昌76岁所书《东方朔答客难》追求的不是单纯的形象美，除了体现在形式层面的虚实互融，更多的是在追求“清淡”“空寥”的意境。此外，在绘画方面，董其昌绘画师法董源、巨然、黄公望以及倪瓒，风格恬静简淡，同样也呈现出一片虚淡简静之美。

第三，从笔墨形式层面分析，董其昌在一定程度上受到倪云林的影响。文献显示：“元季四大家，独倪云林品格尤超。早年学董元，晚乃自成一家，以简淡为之。”“云林作画，简淡中自有一种风致，非若画史纵横习气也。”董其昌认为倪云林所创文艺作品的品格以及所呈现的风貌超群脱俗，并以“简淡”评之。这种“简淡”是董其昌尤为推崇的，并在自己的书画创作中倾力实践之。

董其昌的平淡美学体现的“清淡”，相较于苏轼来说，不仅是观念方面的传承，其核心还是在笔墨形式语言层面的落实，他拓宽了宋代以来的文人雅士对平淡的认识，树立了“淡”美学艺术典范。

通过对苏轼、董其昌“淡”的审美趣味的形成及其在艺术创作中推进与落实的梳理与分析，可知苏轼和董其昌虽所处时代不同，但是他们以“平淡自然”为旨的审美趣味是一致的，都是在老庄哲学基础之生发自然虚灵、萧散恬静的艺术精神。苏轼倡导平淡之风，这种平淡不是基于笔墨表面的寡淡，而是苏轼晚年心性积淀之后体现的深层次的“厚重”，是蕴而不露的“淳淡”。相比苏轼，董其昌则是在观念以及书法艺术的笔墨语言层面更进一步，于士人正统观念基础上建立了“普适性”的“清淡”美学观，并贯彻于自己的书画创作之中。二者“淡”美学观的不同学理基点，造就了他们对于以“淡”为旨趣的书学以及书风的不同理解及表现。

[北宋]苏轼 次韵秦太虚诗帖 30.7×45.3cm 纸本 1079年 台北故宫博物院藏释文：君不见诗人借车无可载，留得一钱何足赖。晚年更似杜陵翁，右臂虽存耳先聩。人将蚁动作牛斗，我觉风雷真一噫。闻尘扫尽根性空，不须更枕清流派。大朴初散失浑沌，六凿相攘更胜坏。眼花乱坠酒生风，口业不停诗有债。君知五蕴皆是贼，人生一病今先差。但恐此心终未了，不见不闻还是碍。今君疑我特佯聋，故作嘲诗穷险怪。须防额痒出三耳，莫放笔端风雨快。次韵秦太虚见戏耳聋。

[北宋]苏轼 跋吏部陈公诗帖 27.8×60.6cm 纸本 1081年 台北故宫博物院藏释文：故三司副使吏部陈公，轼不及见其人，然少时所识一时名卿胜士多推尊之，尔来前辈凋丧略尽，能称诵公者渐不复见，得其理言遗事，皆当记录宝藏，况其文章乎？公之孙师仲，录公之诗廿五篇以示轼，三复太息，以想见公之大略云，元丰四年十一月廿二日，眉阳苏轼书。

[北宋]苏轼 渡海帖 28.6×40.2cm 纸本 1100年 台北故宫博物院藏释文：轼将渡海宿澄迈，承令子见访，知从者未归。又云恐已到桂府，若果尔，庶几得于海康相遇，不尔，则未知后会之期也。区区无他祷，惟晚景宜倍万自爱耳。匆匆留此纸令子处，更不重封，不罪不罪。轼顿首。梦得秘校阁下。六月十三日。手启，梦得秘校。轼封。

[北宋]苏轼 一夜帖（致季常尺牍） 48.6×30.3cm 纸本 台北故宫博物院藏释文：一夜寻黄居寀龙不获，方悟半月前是曹光州借去摹拓，更须一两月方取得，恐王君疑是翻悔，且告子细说与，才取得即纳去也。却寄团茶一饼与之，旌其好事也。轼白。季常。廿三日。

[北宋]苏轼 东武帖 纸本 1089年 台北故宫博物院藏释文：东武小邦，不烦牛刀。实无可以上助万一者，非不尽也。虽隔数政，犹望掩恶耳。真州房缗，已令子由面白，悚息悚息。轼又上。

[北宋]苏轼 人来得书帖、新岁展庆帖 29.5×45.1cm、30.2×48.8cm 纸本 1081年 故宫博物院藏释文：轼启。人来得书，不意伯诚遽至于此，哀愕不已。宏才令德，百未一报，而止于是耶？季常笃于兄弟，而于伯诚尤相知照，想闻之无复生意。若不上念门户付嘱之重，下思三子皆不成立，任情所至，不自知返，则朋友之忧盖未可量。伏惟深照死生聚散之常理，悟忧哀之无益，释然自勉，以就远业。轼蒙交照之厚，故吐不讳之言，必深察也。本欲便往面慰，又恐悲哀中反更扰乱，进退不皇。惟万万宽怀，毋忽鄙言也。不一一。轼再拜。知廿九日举挂，不能一哭其灵，愧负千万千万。酒一担，告为一酹之。苦痛苦痛。轼启。新岁未获展庆，祝颂无穷，稍晴，起居何如？数日起造必有涯，何日果可入城？昨日得公择书，过上元乃行，计月末间到此，公亦以此时来，如何如何？窃计上元起造，尚未毕工。轼亦自不出，无缘奉陪夜游也。沙枋画笼，旦夕附陈隆船去次，今先附扶劣膏去。此中有一铸铜匠，欲借所收建州木茶臼子并椎，试令依样造看。兼适有闽中人便，或令看过，因往彼买一副也。乞暂付去人，专爱护便纳上。馀寒更乞保重，冗中恕不谨，轼再拜。季常先生丈阁下。正月二日。 子由亦曾言，方子明者，他亦不甚怪也。得非柳中舍已到家言之乎？未及奉慰疏，且告伸意伸意。柳丈昨得书，人还即奉谢次。知壁画已坏，了不须怏怅。但顿着润笔新屋下，不愁无好画也。

[北宋]苏轼 赤壁赋 23.9×258cm 纸本 1082年 台北故宫博物院藏款识：轼去岁作此赋，未尝轻出以示人，见者盖一二人而已。钦之有使至，求近文，遂亲书以寄。多难畏事，钦之爱我，必深藏之不出也。又有后赤壁赋，笔倦未能写，当俟后信。轼白。

[北宋]苏轼 次辩才韵诗帖 29×47.9cm 纸本 1091年 台北故宫博物院藏释文：辩才老师退居龙井，不复出入。轼往见之，常出至风篁岭。左右惊曰『远公复过虎溪（矣）』。辩才笑曰：『杜子美不云乎「与子成二老，来往亦风流」。』因作亭岭上，名之曰『过溪』，亦曰『二老』。谨次辩才韵赋诗一首。眉山苏轼上。 日月转双毂，古今同一丘。惟此鹤骨老，凛然不知秋。去住两无碍，天人争挽留。去如龙出(山)，雷雨卷潭湫。来如珠还浦，鱼鳖争骈头。此生暂寄寓，常恐名实浮。我比陶令愧，师为远公优。送我还过溪，溪水当逆流。聊使此山人，永记二老游。大千在掌握，宁有离别忧。元祐五年十二月十九日。