造型基础与大类招生设计专业教学探索

2022-09-18田希军

湖南包装 2022年4期

1 造型基础与设计专业课程的设置

综合类高校设计专业大类招生培养模式已经是很多高校采取的方式，大类培养由多个基础课程组成，它是决定学科通修培养目标实现的重要路径，以设计素描、设计色彩、设计构成等为主干课程，将造型、色彩、构成等知识点融入教学目标，造型是视觉传达设计、环境设计、产品设计、服装与服饰设计等专业必备的基本能力，造型通过材料、形式、语言的表达，是设计思维下的再创造，造型在二维空间、三维空间有着不同的表现形式，帮助学生在造型中锻炼创造性思维、发散思维，造型艺术修养是学生走向设计专业的必经之路。在现行的教学体系中，要大胆走出造型基础课程传统的教学观念与习惯，创新和调整课程结构，摒弃和修正不适于专业要求的课程内容，创造性地运用现代构成学原理，提升学生对环境空间与实体形象的想象力及直觉判断力[1]。从培养方案、教学大纲、教学课程等各环节对造型能力目标进行设定，造型能力是设计专业人才培养的基础，为分段制高年级的课程学习做好前期铺垫和积累，以便最大化发挥大类培养专业模式的基础作用，基础课程与核心课程联动，为设计专业发展积累经验，提升设计专业人才培养水平，培养德、智、体、美、劳全面发展、适应区域经济社会发展的人才。因此在人才培养方案制定与实施上，应当在原有关注通识教育以及专业教育的基础上，增加社会创新教育，围绕社会发展中的实际问题，利用设计思维与手段，在新技术新方法的支持下，融合各学科专业师资力量，优化教育资源，培养学生设计创新的思维与能力，突破原有单一学科知识架构下人才培养中创新实践能力不足的局限性[2]。从基础教学、设计实践、素质教育等方面体现造型基础的必要性，设置设计素描、设计色彩、设计构成、装饰图案、摄影基础、艺术采风实践等课程与实习，从而把造型能力训练贯通在不同的课程中。虽然媒介材料不同，表达方式不同，艺术语言不同，但是对造型的训练与提升贯穿始终，掌握设计专业基础课程的规律、构成、设计、实践等内容，从而发挥大类培养通修课程的作用。

2 设计专业造型艺术的表达与应用

造型基础是设计专业实践的前提，学生在入校前就已经有了一定的造型方法和能力，而进入设计专业基础课程的学习后，造型训练需要有个转变，实现从物象到造型、从观察到实践、从感性到理性的跨越，对造型的创新、创意、创造意识更加突出。

设计专业的造型基础训练不同于绘画专业，绘画是以明暗、光影、体积、质感等的塑造达到造型、透视、结构等的准确，而设计专业的造型训练侧重于设计形象思维下的造型意识，用造型表达创意，造型以设计的语言来呈现，以平面化、装饰化、构成化、简洁化等为手段，是对客观物象的二次再塑造。例如，图1、图2为学生完成的平面构成造型作业，视觉与造型已经超越客观现实，与绘画的造型方式有着很大的不同，尽可能地在大类培养基础阶段逐步形成专业技能和素养，从而加强设计专业造型方法的掌握与应用。教学改革创新点是设计了“双向教学法”，即从直觉训练到客观认知、从潜意识能力到显意识技巧。本着“科学、系统、严谨”和“由简到繁，循序渐进”的原则安排教学内容，以培养正确的造型观念、观察方法和表现方法为线索[3]。

图1 平面构成练习（8 cm×16 cm）（作者：杨雨慧）

图2 平面构成练习（8 cm×16 cm）（作者：普学薇）

造型艺术在设计专业课程中有着鲜明的形式法则。以平面构成为例，设计的造型突出平面化，黑白艺术、点线面的要素构成画面与传统绘画的造型大相径庭，从客观事物到主观表达，从空间转化为平面形式，视觉的表达是面积、位置、长短、均衡、分割、重构等手段的再造，这里的造型已经是主观设计思维下的表达方式，此时的画面在形态、结构、构图等方面以构成的要素来展现，体现设计专业造型艺术的规律与方法。

加强与提升造型基础能力，能帮助学生在将来的设计核心专业课程学习中有更大的拓展空间，设计专业基础的设计造型能力包括造型能力和创意能力两个方面[4]，插画设计是以手绘方式进行，能体现造型功底的重要性。从绘画造型到设计造型，从感性的造型认识到理性的造型认识，需要角色的转换、插画设计造型的技巧、造型的设计思维构想、造型与内容、形式、表达等的综合应用，设计的创意通过手绘逐步完成。比如环境景观设计，就需要很扎实的手绘造型功底，以点线面构成方式表达建筑造型，通过透视、体积、空间等内容的提炼以及树木、导视牌等的穿插，以手绘瞬间抓住环境设计的要素，此时的造型能力尤为凸显，迅速地铺捉造型，使得设计创意快速呈现，尽可能在最短的时间内记录思维的变化过程，以此为蓝本，为后期的电脑绘制提供了参考依据。在造型训练过程中，造型能力的表达与应用使得实践能力、审美素养、创意表达得到了锻炼。

3 设计专业基础课程的改进

设计专业的基础课程与过去相比，教师的课程教学各自为阵，解决的问题也有限，课程与课程之间缺乏有效的联系，基础课程与核心课程之间缺乏联动机制，对造型能力的培养目标认识不够，散兵式教学不能体现培养目标的指向性，造成了学生知识的碎片化。因此，明确教学目标，才能保证专业基础类课程教学的有效性，树立设计思维下的造型意识，通过以理性思维为主导的实践训练，掌握不同形态的造型要素，教师通过案例讲解，在实践中演绎设计思维的过程，通过多样化的造型手段，探寻造型艺术在设计基础课程中的规律。现代设计思维是艺术的创造性思维与科学的逻辑思维相结合的综合设计思维，这种设计思维不仅具有艺术中创造力与个性的部分，同时也具有理性地发现问题与解决问题的部分[5]。造型艺术在大类培养通修课程中如何去学习和应用，不同课程虽然形式与内容不同，但对造型规律的掌握是必要的。而现实情况是：一方面教师对教学目标意识淡薄，还处于一个浅显而粗放式的层面，没有真正认识到课程体系之间的联系，每个课程对造型的训练方式不同，还停留在知识的灌输层面，缺乏宏观的教学设计，导致学生对学习缺乏积极性，感性的认知方式较为突出，对知识的转化与应用缺乏实践经验，就显得在未来高年级设计课程的创意表达上苍白无力。另一方面造型基础课程的训练只是停留在表面化的感性认识，需要在各课程不断深化、深入、深挖，才能使学生对造型的理解形成多元的设计思维模式。

4 造型基础与构成的实践教学

4.1 课程培养目标

大类招生设计专业的基础必修课，以设计构成为例，它包括平面构成、色彩构成、立体构成等课程，对构图、造型、色彩、三维空间等要素以构成方式表达视觉，除了掌握基本知识以外，还要注重造型能力的培养。平面中造型的构成方式、色彩构成与造型相结合，是三维造型的空间、体积、结构等的综合体现，达到对造型规律的分析、判断、推理的过程化思维，在实践过程中充分发挥对造型视觉的提炼、整合和转化，以适应日益发展的数字化和互联网时代，并为设计创意的表达、交流、实践提供良好的基础，使学生在构成原理与造型方面得到较系统的训练，不断培养学生的表达能力、应用能力、创新能力。

4.2 混合式教学模式

基于时代的发展，信息化、数字化、网络化等资源被人们更多利用，并且创造了无限的价值。混合式教学模式在时代的变迁中应运而生，这种先进有效的教学模式打破传统固化的教学模式，打出线上和线下双向组合拳，一方面传统教学方式被部分保留，另一方面利用丰富的网络资源作为现代教育的有益补充。教师可以利用线上的网络课程资源，如雨课堂、钉钉、腾讯会议等媒介平台。教育部印发《关于在疫情防控期间做好普通高等学校在线教学组织与管理工作的指导意见》，其中发布了22家在线课程平台，支持高校在线教学服务配套措施，建设爱课程、学堂在线、智慧树等线上教学资源库，为教师线上教学提供了丰富的资源共享平台，从而有效地提高了现代教育技术的手段，解决了教学资源匮乏的瓶颈，为开展线上教学提供了保障和支持。2012年教育部发布《教育信息化十年发展规划（2011—2020年）》，确定了教育信息化目标任务，加快探索数字教育资源供给模式，有效提升教育资源服务水平与能力，从传统的课堂学习到网络化的学习，把网络信息技术与教育教学相结合，从服务教育教学拓展为服务育人全过程。从学生的层面来看，随着5G网络时代的发展，极大地扩展了学生获取资源的渠道，电脑、手机终端、APP等现代多媒体资源拓宽了学生获取知识的范围，甚至学生有了更超前的认知，有了更多的思想认识启发，给传统教育模式带来了紧迫感，教学方式也要随之改变。基于以上因素，多种获取资源的渠道促使教师改进教学方式，学生的学术视野更加广泛，在意识形态、主流文化、本土特色、专业前沿等方面得到了补充，理念先行于教学，加之教材的辅助、相关专业书籍期刊的推介，线上线下混合式教学模式推动了现代信息化教育的发展，为大类培养通修课程提供了有效的方式。

4.3 教学成果导向

成果教育导向是现代教育改革的新理念，它已经形成比较完整的体系和教学模式，以学生为中心的反向设计教学强调教育的目标与结果的一致性，持续反映教学、目标、活动等的过程。结合大类招生设计专业特点进行学科通修课程建设，在实践类课程中注重学思结合，培养学生自主发现问题和解决问题，逐步提高实践与应用能力。以设计专业大类培养通修课程平面构成为例，从构成的方式来训练造型的表达和应用能力，培养学生敏锐的造型视觉捕捉，构建以构成关系为前提的平面视觉化造型，造型的观察、分析、判断、理解的综合能力才能逐步得到加强，掌握设计思维造型艺术的规律、要素、方法，并在规定的主题训练中体现造型的培养目标，实施忌灌输、轻记忆、重过程、强能力的OBE成果导向教学、以学生为中心的个性化教学，因材施教，充分调动学生学习的积极性，以实践与思维双向原则完成造型突出、创意新颖、形式多样、视觉丰富的构成作品。

从教学设计来看，主要看学什么、怎么学。以地方素材为主题的平面构成点线面综合训练为例，如图3、图4的学生课堂练习，从4个方面做好教学设计：一是前期准备，引导学生做好课前预习，熟知地方典型素材与对应的物象，强化造型的认知与归纳，无论从现实物象到平面化的造型方式，还是从现实空间转向平面组合，都需要高度凝练，以平面化的视觉方式提炼造型，引导学生积极的创新意识；二是教师制定比较切合实际的预期学习成果蓝图，也就是学生通过学习后达成的最终成果，让学生始终围绕蓝图去学习，教师围绕学生做辅助指导，达成学生知识、能力、思维的预期成果；三是以教学成果导向的蓝图为切入点，收集、整理、提炼以地方为主题的相关素材，作为物象的造型依据，以点线面的构成原理绘制初步的草图，体现平面构成对造型的要求，在命题的实践中去应用与表达；四是反向设计教学，以点线面的综合构成最终的成果为起点，反向进行课程推导，所有的学习过程和路径都指向教学成果，尽可能地引导学生为达到高峰成果而不断反推和反复，不断提升造型艺术水平来挑战高峰成果，不断刷新高峰记录，更多地让学生在高峰成果中补缺和精进。

图3 平面构成练习（8 cm×16 cm）（作者：马如飞）

图4 平面构成练习（8 cm×16 cm）（作者：张晰）

从教学实施来看，一方面看怎么学，以学生为中心，以学生为本；另一方面看教师的引导和启发，始终把造型要素贯穿在教学的知识目标中，各通修课程都有造型能力培养的共性目标，逐步推进学科通修基础课程的造型意识和技能的提高。艺术素养的建立，对地方文化资源的利用和传承，培养区域社会发展的人才，树立“终身学习、自主学习、持续学习”理念，激发学生的学习兴趣，在构成的教学中使得造型意识、造型方法、造型能力强化。从立意、主题、草图、造型到构成的绘制，树立设计类基础课程的造型意识观，从绘画造型转向设计专业的造型思维模式，侧重基础类课程造型的原理与方法，通过构图、黑白、点线面的视觉语言达到设计思维的造型训练。造型基础训练贯穿通修课程教学实践的全过程，最终的成果不是终点，而是持续的改进，是高峰成果的不断被刷新，最终回到起点。学生从熟知的事物选取素材，激发学习动力，全面推行素质教育，让青年学生肩负历史使命，树立知行合一的教育理念。

从教学评价来看，在学生达到成果高峰时，要进行成果的评价，改变过去简单等级制或分数的评价方式。设计类综合课程的评价标准应该多元化，学生的前期调研、同学之间的合作、设计方案的阐释和讨论等各方面都应成为课程评价的组成部分[6]。采用多元化的评价标准，强调成果的内涵、价值，以个人为主体进行比较，摒弃学生之间的比较和评价，因材施教，个体引导，建立以学生成果为导向的评价机制。

5 设计专业基础课程的评价机制

高校大类招生设计专业基础课程建设还需不断完善评价机制，反向验证课程教学的有效性，实行教师与学生双向的对标与评价。

5.1 夯实基础

高校大类招生培养实行学科基础课程模块化训练，厚基础、宽口径，建立学科通修、专业发展、开放选修模块化课程体系。为了适应高等教育大众化、社会人才多元化的需求，以美育人，提高学生的艺术修养，夯实基础课程尤为重要。面对大类培养基础类学科通修课程，加强对造型艺术潜移默化的训练，为今后高年级设计专业打下基础，实现学生技能与素质目标的共赢，拓宽学术视野，以造型、色彩、构成等各类课程的教学来增强学生创新意识，勇于探索，在基础课程中不断提高造型实践能力。

5.2 教学相长

开展线上线下混合式教学模式，实施金课教学改革与成果引入，将成果导向理念传导给学生，线上教师获得更多的教学资源，学生获得网络学习信息，结合线下的体验与实操，学生从学习生活中感悟设计思维下的造型艺术。从教学方法、学习方法两个层面加以改进和完善，充分利用多种线上资源，提升线下实践能力与水平，实现教学相长。设计专业教学活动如果借鉴与利用认知心理学的知识与研究成果指导教学，才会更深入地了解学生的学习状态与需求，并设置有针对性、更有价值的课程内容，从而形成良好的教学氛围[7]。

5.3 强化能力

大类培养学科通修基础课程承前启后，将前期的艺术积累进行转化，为后续的专业核心课程起到了传导作用，由此关系到设计专业基础课程目标的设定、知识的应用与表达、从绘画造型到设计造型再到创新能力的培养，需要教学设计不断完善和实施，学生思维方式再转变，进行成果导向的反复实践与推导，在过程化训练中提升能力，为今后的设计专业核心课程学习打下坚实的造型基本功。

5.4 成果导向

探索线上线下混合式金课建设的教学方式，持续改进，采取以学生为中心的OBE教学成果导向模式，成果决定而不是进程决定，扩大机会而不是限制机会，强调知识的整合而不是知识的割裂，尤其是大类招生培养模式下的设计专业基础课程体系的完善，不能只看到每门课程的个体作用，还要看到课程之间、知识单元、体系框架之间的内外联系和逻辑关系，强调知识的整合，使零散的课程在学科通修中得到统一，最终使学生达到顶峰成果。