图话记（八）

2022-09-08主持人张建京

牡丹 2022年17期

关键词：美术界丰碑兰考

主持人张建京

焦裕录的精神如一座丰碑，永远树立在广大党员和人民群众心中。为迎接党的二十大胜利召开，洛阳美术馆启动了“喜迎二十大绘彩颂榜样”丰碑永矗——焦裕禄精神主题创作美术作品展，本栏目以特别专辑的形式，将展览内容和评论文章结合发布，以飨读者。

写在“丰碑永矗——焦裕禄精神主题创作美术作品展”开展之际

文/许宜兰

岁月易逝，精神永存！

56 年前，随着通讯《县委书记的榜样——焦裕禄》的发表，一个响亮的名字“焦裕禄”传遍了神州大地，成为家喻户晓的共产党人的光辉典范。

这篇通讯主要讲述了焦裕禄在兰考工作的475 天里，不顾病痛折磨，带领兰考人民除“三害”、种泡桐的艰苦卓绝的历程。

其实，在赴兰考工作之前，1953 年，31 岁的焦裕禄作为“十万大军会洛阳”的一员来到洛阳矿山机器厂，在洛阳工作、生活了9 年时间。他用实际行动铸就了“亲民爱民、艰苦奋斗、科学求实、迎难而上、无私奉献”的焦裕禄精神。

习近平总书记指出：焦裕禄精神孕育形成在洛矿，弘扬光大在兰考。

今年迎接党的二十大胜利召开之际，各地都在举办活动，深入学习和弘扬焦裕禄精神。在这样宏大的历史背景下，由中共洛阳市委宣传部、洛阳市文联主办，洛阳市美术家协会、洛阳美术馆共同承办的“丰碑永矗——焦裕禄精神主题创作美术作品展”在洛阳美术馆精彩开幕。

这是洛阳美术界向一位共产党员楷模表达的由衷敬意，更是向党的二十大的隆重献礼！

在艺术史上，美术创作中焦裕禄形象的塑造渊源产生在中华人民共和国成立后的17年，当时由于涌现出了许多战斗英雄和建设英雄，如黄继光、雷锋、焦裕禄等。这些人物形象纷纷成为美术创作表现的重要内容。焦裕禄是党员干部的模范代表，对焦裕禄形象的塑造，是能够不断创造出当代意义的为数不多的几个新中国英雄人物形象之一，是我国主题美术创作的重要内容。

在美术史上，焦裕禄形象的创作大致经历三个阶段：社会主义建设时期主要凸显焦裕禄领导民众抗灾的图景，个性和形式感较单一。改革开放时期，多注重表现焦裕禄在兰考工作时的情景，原有的强烈政治色彩逐渐淡化。第三个时期是新时代时期，焦裕禄对于中国当代社会的重要意义更加凸显，更加注重画中人民公仆形象给人带来的视觉的冲击力。

虽然历史上焦裕禄题材的美术作品不乏佳作，但过去主要倾向于表现他在兰考的岁月，而对焦裕禄在其他地方的经历和事迹着墨不多。这次洛阳举办的展览以三大板块创作布局陈列：第一板块顽强抗争、迎接曙光（洛矿前），第二板块工业先锋、精神孕育（洛矿时期），第三板块兰考赤子、丰碑永矗（在兰考），共展出国画、油画、水彩粉画、版画、插画、连环画等多种门类美术作品近50幅（组），同时结合图片、文字、场景和多媒体等，多角度、全方位展示了焦裕禄一心为民、鞠躬尽瘁的光辉事迹，以及焦裕禄精神孕育形成、弘扬光大的全过程和历史背景、时代价值等。题材如此丰富、表现如此全面，这在全国焦裕禄美术主题创作、展览方面还不多见。

尤其是焦裕禄生前曾在洛阳工作、生活长达9 年时间，在洛阳留下了大量的遗迹、遗物，为此次焦裕禄精神主题创作提供了得天独厚的条件。在展览筹备期间，洛阳的艺术家们深入焦裕禄曾经工作、生活过的地方，挖掘素材精心创作，着力表现焦裕禄在洛阳的工作、生活场景，诸如焦裕禄工作过的厂房、车间，带领工人研发的提升机，用过的藤椅、睡过的板凳等，并进行了大量充满温度和柔情的挖掘和生动的表现，弥补了中国焦裕禄主题美术创作的缺憾。

步入展厅，首先看到的是诸多焦裕禄生活工作的喷绘图片陈列，随后是《悲苦岁月》《支前大决战》《团旗飘飘》等反映焦裕禄早期生活面貌的作品。因为焦裕禄早期图片资料非常少，画家借助史料和影视资料，以写实的手法，通过水彩、线描、国画等艺术形式呈现出来。第二部分“洛矿岁月”是这次主题创作展的重点。在这一板块，艺术家们创作了《百废待兴》《北上求学》《岁月如歌》《第一线》《科研攻坚》《科研战场》《一金工车间》《攻坚前哨》《焦主任》《日以继夜》《那年那月》《忆往昔》《岁月》《铭记》《阳光》《无言的诉说》《见证》《力争上游》《喜报》《夏日清风》《力量》等作品，全面描绘了焦裕禄到洛矿，建设工厂，干好工厂，实现从农业干部向技术干部的转型，孕育伟大的焦裕禄精神的历程。其中牛广德《无言的诉说》用16 幅作品，描绘了焦裕禄用过的饱含岁月沧桑的老物件；于奎元《那把藤椅》画面中发黄的有着大洞的藤椅，让人们似乎看到了焦裕禄在洛矿患肝病后带病坚持工作的感人场面，感受到静物当中所体现出的生命的脉动。在第三板块，艺术家们创作出《迎难而上》《光辉岁月》《今生是亲人》《战天斗地》《亲民爱民》《希望》《传承》《丰碑》《兰考赤子》《兰考大地》《兰考组歌》《战病魔》等画作。其中张建京创作的《焦桐花开》，用国画写意手法通过对比色描绘出焦桐花的繁盛，象征着焦裕禄精神如泡桐花一样跨越时空，永远绽放在人们心中。最后是《丰碑永矗》，油画大家侯震用朴实的油画语言，鲜活的艺术特色，细腻的色彩层次，精准传神的造型，刻画了焦裕禄的高大形象，撼人心魄，直抵主题。

总之，这次画展具有有别于其他焦裕禄画展的特点，在中国焦裕禄美术题材创作中具有重要的现实意义和地位。

这次展览也是洛阳美术界在重大主题创作方面的一次全新探索和对洛阳美术家政治素质、艺术表现力的一次检阅。

美术主题创作需要大量高水平画家作支撑，而且要求参与者不仅要有高超的画技，还有一定的政治素养。一个地市级的美协想完全依托自身力量，举办一场高质量的重大主题画展，困难可想而知。

此次焦裕禄精神主题创作美术作品展汇聚了侯震、张建京、牛广德、渠奕、苟斌、张凯、赵明洋等洛阳老中青三代38位画家。尽管他们是洛阳当前美术界的中坚力量，有扎实的功力，也有宽广的视野，更不乏创新的理念和探索的精神，但要画出一幅幅无愧于伟大时代的主题作品，并最终呈现为一次高水平的主题画展，仍然需要克服重重困难。

充分准备。在策展中有组织地选择创作题材，对每位画家创作的题材和要求都有所不同，提前策展，高度统一，哪几幅呈现一组作品，事先都进行了精心的谋划。

深入采风。参与创作的画家从今年6 月开始深入实地考察、写生，在前期素材搜集上下了很大功夫，挖掘出许多过去被美术界忽视的创作素材。由于有关焦裕禄形象保存的图片资料极少，素材匮乏，因此创作过程本身极为不易，更多是通过艺术家对实地考察、对历史图片和影视资料的大量搜集并艺术性再现而完成。

精心创作。参与画家先按照提前谋划好的题材、风格进行创作。不少画家为了使画作形神具备，数易其稿，直到自己满意才肯罢手。侯震老师更是不辞辛劳，除了自己的创作任务，还要为其他青年画家指导修改创作，花费了大量的心血，力求达到参展作品风格、水平的统一。

勇于创新。此次展览还蕴含着洛阳美术界对焦裕禄精神主题创作的新的思考和探索。参展画家采用多种画材、借鉴多种技法来创作作品，无论是传统的，还是现代的；无论是国画、还是油画；无论是形式，还是内容，都力求有所突破、有所创新。他们在深厚的传统主题创作经验之上，探索挖掘新的焦裕禄主题创作深层的精神内涵和新的艺术语汇及表现形式，几乎每件作品背后都有着生动感人的创作体会。

回顾这次展览筹备的全过程，洛阳美术家协会主席张建京深有感触地说：洛阳作为一个地级城市，能够举办这样一次重大主题性创作展览的确难度很大，虽然还有这样那样的不足，但近50 幅作品依然从不同方面较为立体地展现了人民公仆焦裕禄的光辉事迹，尤其是他在洛阳工作、生活的经历和焦裕禄精神孕育形成的过程，这在洛阳的美术创作中还是第一次。这是洛阳美术界在重大主题创作中的一次探索、尝试和突破，同时也是洛阳市主题美术创作的一次练兵、一次检阅。

这次展览体现了洛阳当代美术家们的社会责任，传递了美术工作者对焦裕禄的深厚情感和立志传承弘扬焦裕禄精神的使命担当。同时，大家在采风、创作的过程中，近距离“接触”焦裕禄，更加深刻地体会了焦裕禄精神的丰富内涵。参与这次画展创作，对每一位参与者也是一种精神的洗礼。