新形势下我国传统民族音乐的传承与发展

许远伟

（贵州财经大学 艺术学院，贵州 贵阳 550025）

我国传统民族音乐作为华夏儿女在历经漫长的社会演进和辛勤劳作中不断积累和形成的一种智慧结晶，具有十分突出的文化属性，同时也具有中华民族非常显著的文化特点。因此，做好传统民族音乐的传承和发展工作是年轻一代必须重视的历史使命，更是切实提升国内文化自信不可或缺的重要载体。我们有必要思考新形势下采取何种有效措施促进传统民族音乐更好地传承和发展，这对于推动社会主义文化建设意义重大。

一、我国传统民族音乐传承现状

中国传统音乐是我国传统文化不可分割的一部分，在上千年的发展历程中持续吸收着各类音乐文化元素，并且形成了十分完善的符合现代人类审美以及潮流需求的元素。这种音乐类型不仅包括流行的民歌、歌曲、舞蹈和音乐，还包括分布于全国各地的地方歌剧和器乐。作为艺术界的“常青树”，中国传统民族音乐一直受到各地民众的支持。但是，随着近年来国内市场经济以及文化事业快速发展，越来越多的外来文化对国内传统民族音乐的发展以及传承均带来了明显的影响，限制了传统民族音乐在新环境下的发展，我国传统民族音乐已经陷入了新时代发展的窘境。

二、新形势下我国传统民族音乐传承存在的问题

（一）传统民族音乐面临革新问题

在当今互联网发展境况下，广大群众尤其是年轻一代能够接触到更多新鲜的事物，而且对国外流行音乐文化的接触范围和机会都更广。现在的青年一代普遍青睐国外音乐文化，过于推崇国外潮流音乐形式，并且对国内传统民族音乐兴趣不大，甚至出现了严重的排斥心理，这种现象必然导致国内传统民族音乐会在未来发展及传承中面临严重的“断层”问题。再加上很多享誉国内外的传统民族音乐作品也失传了，在传承人方面更是越来越少，这种现象已经对我国传统民族音乐的传承和发展造成了严重的影响。

（二）渐渐失去传承载体

随着现代社会的进一步发展，我国众多地区的少数民族，特别是居住在偏远地区的民众也和外界有着更加频繁和深入的交往，很多原本需要不断传承的独具特色的民族语言也在慢慢消失，尤其是少数民族群体自身对于地方文化和音乐的传承也在逐渐减少，人才也在持续减少。这种现象的发生导致国内很多出色的传统民族音乐在其发展和传承进程中逐渐失去了传承载体，更让国内传统民族音乐的发展陷入了“窘境”。随着社会的开放性持续增大，越来越多的年轻人前往大城市或者是国外，对于本土的文化和音乐了解得少之又少，并不愿承担起传承传统民族音乐的责任。传承载体的渐渐消失也会使得传统民族音乐失去了让更多人了解和传承的机会，濒临消失的困境。

（三）现代文化与我国传统民族音乐的冲撞

随着我国新兴科技以及网络技术的持续发展，不仅实现了信息内容的快速传播，更让我国传统音乐有了和国外潮流音乐碰撞的机会。当然，这种碰撞既有利也有不良反馈。一方面，随着全球经济发展逐渐朝着多元化方向发展，民众有了更多不同形式的文化选择，对于传统民族音乐的选择自然也会受到影响；另一方面，世界文化交融也会对人们的精神生活带来影响，越来越多的民众追求精神方面更多的享受。因此，在新时代发展背景下，传统民族音乐不仅会成为人们娱乐的重要形式，也将获得更大的发展机遇，但同时也会受到国外文化及不同音乐形式的冲击，在未来的发展和传承中陷入困境。

三、新形势下促进我国传统民族音乐传承与发展的策略

（一）加强宣传，在借鉴和吸纳中发展

在各种文化发展的大背景下，我国传统民族音乐要想得到越来越多观众的认可，则应当朝着外向型方向发展，从外部汲取更多能量。对于现代民众而言，之所以喜欢流行音乐，更多的在于流行音乐符合现代社会发展节奏和潮流趋势，满足民众的聆听需求。相比较而言，传统民族音乐无论是歌曲形式还是表演形式上都缺乏创新，而且也难以满足年轻人对音乐的审美要求。针对此类情况，传统民乐应该利用适合流行音乐发展的元素，融入现代元素增强新时代传统民族音乐发展的竞争力。例如，著名歌唱家李玉刚表演传统京剧曲目过程中会加入众多现代流行元素，实现了流行音乐和传统音乐的完美融合，其最具代表性的《醉妃醉酒》中，他身穿戏服，选择了传统的戏曲演唱方式，同时兼具琵琶、二胡等民间传统乐器的表演手法，并且在作品的开头以及结尾部分都结合了流行乐进行创作，乐曲中心片段采用的是传统演唱方法，借助新旧歌曲不同演唱方式的转换，让整首歌曲的韵味增添了许多，给听众带来耳目一新的视听感受。此外，针对我国传统音乐的对外发展，相关政府部门应充分发挥权威领导作用，尝试多种推广方法，保障传统民间音乐能够在社会上得以广泛传播。比如，可以通过应用影视资源的方式，在宣传片中添加不同民族音乐元素，进一步扩大宣传范围。还可以在民间音乐流行地区建立适用的文化保护制度，保护民间音乐作品的可持续性发展。

（二）顺应社会发展，激发群众的参与程度

中国传统民族音乐在时代变迁的过程中，在人民的监督下不断创新，促成传统音乐和民间音乐的继承和发展。但是，在当今社会发展背景下，科技、网络等新兴技术的迅猛发展以及新媒体的繁荣发展也在改变现代民众的娱乐以及思考方式，此类现象也将为我国传统音乐的发展创造巨大的空间。所以，传统民族音乐应当持续保持创新、发挥自身优势以及特色，争取获得更大的市场竞争力，充分发挥传统民族音乐的独特魅力。此外，网络技术的不断进步和发展同样能为广大民众提供音乐创作、音乐推广，以及音乐表演等所需的灵感。尤其是对于普通人而言，依然可以在短视频推广中合理应用各类不同形式的民族音乐元素，融入创作，实现不同的音乐情感表达。通过将传统民族音乐融入到新型音乐创作中，民众能够更加深刻地认识到自身作品与其他国家传统音乐之间的关系，从而加深对我国传统音乐的理解和感悟。通过此种形式的音乐宣传及传承，民众将对中国传统民族音乐有更加深刻的理解，并且也能够真正应用起来，使传统民族音乐保持发展生命力。

（三）政府主动搭台，加大传统民族音乐宣传

从目前情况来看，群众不欣赏国内传统民族音乐的原因很多。其中，最大的原因在于大部分人对我国传统民族音乐缺乏了解，尤其是很多人并不了解传统民族音乐的真正内涵，更不了解其文化。所以，针对这种现象，为了有效提升民族音乐对广大群众尤其是年轻人的影响力，进一步提升民族音乐对年轻人的感染力，做好传统民族音乐宣传工作是十分重要的。而针对传统民族音乐的宣传，其主要责任可以归咎到地方政府。对此，各地政府应当在实际实施的阶段，主动承担起“宣传大使”的作用。比如，组织一些以传统民族音乐为主题的比赛或者活动等，让更多人认识并了解传统民族音乐魅力所在。

（四）保护少数民族语言，为音乐传承及发展提供载体

我国幅员辽阔，有55 个少数民族，而我国传统民族音乐正是从这些少数民族中逐渐发展而来的。针对目前国内少数民族语言在具体的传承和发展阶段存在的突出问题，为了确保少数民族语言能够获得更好的传承和持续性的推广效果，各地政府应当进一步强化对各地少数民族语言的有效推广，不仅要让年轻一代学习少数民族语言，同时也要让年轻一代感受到这是属于中华民族文化的一部分，是我国传统民族音乐基因的一部分。因此，在具体实施过程中，必须从教育入手，尤其是要让年轻一代参与进来。比如，我们可以在地方高校、高职院校以及中职院校等开设相应的针对各地少数民族语言发展和研究的专业。与此同时，我们还应当针对性地提升这些民族地区高校教授的薪资待遇水平，给予一定的科研经费，为其展开少数民族语言研究提供经济支持，同时也为其提供更加广阔的科研空间。通过这种激励方式，能够吸引更多老师积极投身到研究少数民族语言中，同时也更能培养少数民族语言传承和接班人，让下一代人更好地传承少数民族语言。实现少数民族语言的传承也是促进我国传统民族音乐更好地传承以及发展的的关键因素。

（五）加大群众性传统民族音乐普及

群众教育作为促进文化传承以及发展的重要领地。所以，通过在校内开设相应课程的方式，能够使群众认识到充分树立起传承以及发扬中华传统音乐文化的重要性以及必要性。可以通过深度学习我国传统音乐作品及其内涵，能够让群众充分领略到音乐文化，同时还有助于增强广大群众的民族自豪感以及自信心。当今，在众多音乐学者还有艺术家们的共同努力下，我国传统民族音乐的发展已经慢慢形成具有一定规模的理论学科体系，部分高等音乐院校现已通过开设相关的音乐课程，进一步推动传统民族音乐的发展，比如有“中国传统音乐概论”以及“中国民族音乐史”等众多类型的理论课程。此外，我国传统民族音乐同样应当同步进入中小学课堂中，充分应用好现代科学教育技术，促进传统民族音乐能够在九年义务阶段实现更好地传播，同时也能培养更多的新生力量，甚至也可以邀请不同类别的民间艺人到群众中去、走进群众生活课堂，进行传统民族音乐的传播，这样也能够让群众更加直观地感受并且欣赏传统民族音乐的无穷魅力以及韵味。培育更多创新性音乐人才也是实现传统民族音乐更好发展的根本，这也是我国民族音乐教育的总方针。尤其是对于传承和发展传统音乐，我们应当给予传统民族音乐作曲家更大更好的舞台，让他们有舞台和机会去发挥自己的才能，并且影响到更多的人，让更多的人加入传统民族音乐的发展进程中，从而促进传统民族音乐的创新以及发展。

（六）持续开发更大的传播空间，创新演绎更多音乐形式

随着人们生活方式以及生活节奏的持续加快，促使人们萌生出了强烈的回归自然以及回归本真的内在欲望。显然，中国传统民族音乐就能很好地满足广大民众这一心理需求。随着当代互联网技术的快速发展，人们可以借助网络传播和开发更具创新性的音乐传播方式，促进传统民族音乐更好发展。比如，在2016 年央视举办的春节联欢晚会上，歌手谭维维以及华阴老腔艺人共同演唱的《华阴老腔一声喊》，给观众带来的感觉是这首歌曲拥有极大的传唱度，同时这也是我国优秀的非物质文化遗产，这种典型的华阴老腔充分体现出了传统民族音乐的个性和特色，其大气磅礴以及豪放粗犷的艺术表现形式带给观众极大的震撼。所以，在中国传统音乐文化漫长的历史长河中，想要实现生生不息的传承以及发展，就要保持我国传统民族文化本身的创新性，做到与时俱进。