古田织部寂美学在当代茶室空间的设计研究★

曾 鹏,谷 岩

(东北林业大学，黑龙江 哈尔滨 150040)

当今快节奏的城市生活迫使人们不得不加快工作以及生活的脚步，以至于人们希望能有一个独居并且安逸的生活空间，鉴于对这种生活文化的渴望，日本美学思想“寂”正是一种表达感性、朴素以及清寂的生活态度，也是一种雅致的生活方式。近年来人们对空间环境所产生的和谐、自然以及对构成空间界面的造型材质等方面的绿色健康理念更加重视，为此通过寂美学所蕴含的审美精神和生活价值观相互融合创新，再一次的让人们感受到室内空间环境改变所带给人们生活的全新体验和感悟。

1 古田织部的寂美学

1.1 古田织部生平

古田织部生于天文十二年，殁于庆长二十年，是安土桃山时代的大名。他在天正十三年成为山城国西冈城主，庆长三年隐居伏见，庆长十五年向幕府二代将军德川秀忠传授点茶仪式，成为其茶道师傅，后在元和元年受暗通丰臣家的嫌疑，切腹自杀。古田织部出身武门，但他对茶道投入了极大的热情，“古田织部事，得家康公之御意而恳亲也”[1]。

2 古田织部茶室——燕庵

2.1 燕庵茶室

燕庵茶室是继日本茶道宗师千利休之后古田织部所建造的，于1615年移筑上京并建成，公元1640年燕庵茶室随宗主搬到西本愿寺门前町[2]。

古田织部的精神中提倡自我解脱，让那些在德川幕府控制下受压迫的人得到释放。古田“燕庵”采取了“折线”形式，使得进入的时间更长，更有更多的层次感和更广阔的空间。古田织部把不平衡和不对称的布置发挥到了极限，表达了对不完整的美感的赞赏和追寻，在不完整中寻找到最好的东西，他还指出，“四分用，六分景”，也就是说，“六分”是用来创造风景的，只有“四分”才是真正的功能[3]。从中可以看出，古田格外重视与人的沟通，通过对外物的深刻体悟，达到参禅悟道的目的，茶庭审美也转向对环境的精细塑造与刻画。待庵、燕庵茶室空间尺度分析表如表1所示。

表1 待庵、燕庵茶室空间尺度分析表

2.2 燕庵茶室的寂美学

土壁是茶室空间的基本结构，作为天然材料的多样和谐营造出茶室古朴典雅的氛围。材质本身的颜色呈现棕色，进一步提升了环境的渲染效果。曾经拥有茶馆的人通常是社会上拥有特定财力和权利的成功人士。乍看之下，可能看起来简陋，但其实他们所追求的茶馆是一种浓缩奢华的风格，并且从不担心建造的成本。为此整个室内空间给人一种素朴自然的感觉，透露着寂美学的朴素之美(见图3)。

3 古田织部寂美学的传承

3.1 传统理论的继承

燕庵的作者是古田织部，继千利休之后，又继承“天下第一宗匠”，不管是出于对织布的喜好，还是因为秀吉的命令，古田织部都是武家茶道的奠基者。其中最具代表性的茶室为内家燕庵。大坂战前，织布把燕庵赠予其妹夫，1615年迁至上京下长者町宅院。

1640年燕庵随著二代宗主迁居下京西本愿寺门前町。后来的位置也没变，与千家的露地不同，公元1788年 的那场大火并没有波及到燕庵，但也逃不过禁门之变，现在在内家的燕庵，是根据天明六年的记载和地表下的残存遗迹而建的。

千利休建造的待庵只有两曡半约4.5 m2，主客喝茶时，整体空间气氛变得朦胧静谧。除此之外，古田织部的茶室和传统茶室相比，面积扩大了三曡。古田织部把原来的三扇窗户扩大到十扇。古田织部所有的创新都形成了自己独特的风格，同时这种独特的茶道氛围会随着时间的推移而永久的保存在燕庵的茶室之中。

3.2 精神层面的传承

著名设计师吉冈德仁的玻璃茶室没有传统茶室里会有的画卷和花朵。然而，铺设在地板上的玻璃闪光使人联想起水面上的涟漪。同时，在下午的某一个地方，将会有一个彩虹的光，那是太阳透过屋顶的棱镜折射产生的，它看起来像一个光的花朵。吉冈德仁想出的追溯日本文化起源的主意，存在于我们感知时间的潜意识中，被从自然到微观茶室所创造，而且被表面设计与自然统一的设计所释放(见图4)。

3.3 设计案例

无间茶室是由无数个镂空金属亮面板打造的现代茶室，金属将茶室中墙面、地面、顶面相互反射而形成一个完整茶室空间。阳光通过金属板的镂空部位照射进空间中使室内营造出似有似无的暧昧氛围，茶室将室外的风景引入室内空间之中，室外的景色在空间中相互映照达到一种景色无限的感受，使得身处茶室的茶人产生身处于世间之外的独立感。

早期的茶道既讲对于个人的内心世界以及精神需求的探索，其对空间的要求也是狭小的且较为昏暗的，并且在这个空间中体验自然感受自然的寂静。现代的茶室不但要满足于置身于山野之中感受恬静的气势，而且在城市之中更加重视自然景物与人心灵的相互沟通，现代茶室在摆脱传统形式的同时，也让茶人的精神得以超脱。正如近代画家丰子恺以明朝园信的《天目山居》中所说的“青山个个伸头看，看我庵中吃苦茶”[5](见图5)。

4.1 空间要素的布局形式

在茶室空间形式布局方面，设计者应从宏观和微观两个方面进行分析，以人的活动为中心，注意空间布局方式，既要满足人的空间功能需求，又要给人精神上的想象空间。所以在室内空间中更多的是依附于住宅自身基本空间的基础上，空间在保证核心空间的前提下应在建构现代茶室空间布局方式上，变化不应太烦琐，使空间变得更加的寂静。现代茶室空间构成要素相互应满足供主客多种路径的选择，营造更加轻松的环境景观，使得主客之间气氛更加轻松。

在特定的空间序列与视觉引导中，可对相应的空间置入自然的物体，以便可以在行走在空间路径的同时，进行视觉景象的引导，形成一种居于空而游于实的寂空间美学体验。在选择具体空间物品时，应选择以自然为载体的材料，展现出对环境的无障碍融入，实现人工与自然、传统与创新的相互交融。为此，现代茶室空间应继续传承传统茶室的基本做法，通过现代空间的组合方式对寂美学进行重新诠释。

4.2 色彩的运用

在进行空间色彩定调时，应该从茶室的地域入手，应尽量使用色彩的色相，纯度较低，能充分体现设计材料本身的色彩。让其现代茶室有格调的同时也应具有乡野的气息。例如受到某地的阴雨绵绵所感，空间整体运用素净的中性灰作为空间的背景色，在室内主题要素上和相对应配饰上运用弱明度进行对比，以达到前景色与背景色明度相互接近，使人在空间中感觉更加的柔和舒适。在追求和谐变化时，尽可能使变化节奏接近自然。室内空间的色彩选择质朴淡雅，给环境参与者带来内心的宁静，这才是寂美学视域下的现代茶室空间环境设计(见图6)。

4.3 材质的搭配

在茶室墙面材料中不需要其烦琐的构造形式，去除烦琐的图案装饰，选用手工定制与原木、微水泥、藤条、亚麻布是最佳的选择。在整体空间中，提倡使用天然石材等一系列天然材料，例如瓦片、青石板接近自然纹理的材料，并与明度较低的色彩进行点缀。也可运用冲孔不锈钢板的做法，给空间带来丰富的光影体验同时材质间相互衬托并彼此交融，在灰度空间中更增加了戏剧性效果，让空间的记忆点根植于体验者的内心(见图7)。

4.4 陈设物品的选择

当代的装饰艺术，是人类在人生百态中的领悟，是人类各种不同的生存形态和迥异的生存习性的抽象化体现[7]。在古田织部陈设物品中简约作为一种体现其寂精神的表现形式，并不意味着它的缺失，而是一种以简控繁的表达方式来表达空间环境的别样美感。为此当代茶室空间中陈设应遵循可循环利用的基本原则，例如木质通过改造满足现代茶室生活的艺术品等。

在点缀上多选用具淡雅、古朴、寂寥的特点，可选择瓷秘色的花枝，形成淡清色的色调，枝叶整体高低错落，花瓣疏密有致；器具多用典雅、简约的粗陶、竹制品进行装饰(见图8)，在丰富空间整体层次的同时也对氛围进行了合理的匹配。在嗅觉方面可选焚香诱引出嗅觉上的美学感知，在视觉与嗅觉上彼此交相辉映，提上空间感受层次。当代茶室在满足功能多样化的同时，应根据功能需求出发，以极简为初衷创造当代的茶室空间来满足现代的生活需求。

5 结语

燕庵茶室延续传统的意向并且在此基础上进一步发展创新，是古田织部寂美学的代表形式。古田织部寂就要在这样的虚空之中寻求与时代的平衡，从中促使人们对当下的生活方式进行深度的审视。将古田寂美学的思想与当代茶室空间设计进行融合，可以弥补冰冷的现代元素带给人们的距离感以及乏味感，让迷失在物质世界的人们回归本心。为此在当代茶室空间的设计中，对空间的界定、材质和色彩的选取、陈设物品的布局都需要用心的设计，精神上的感受才会油然而生。