松溪版画产业发展现状及对策研究

谢恬恬

（宁德师范学院）

松溪版画作为福建省级非物质文化遗产，在国家级和省级美展中入选获奖，受到业界高度关注，在松溪当地形成了浓厚的版画文化氛围，对周边区域产生强大的辐射带动影响。

目前松溪版画的研究学者以松溪当地版画创作者为主，大多停留在松溪版画的欣赏、传承与保护方面，着重探讨如何创作松溪版画，对松溪版画产业化发展的研究较少。在非遗保护工作热烈开展的背景下，如何推进松溪版画产业化多元发展，是值得深入思考与研究的问题。近年来，松溪版画产业化发展的实践取得可喜成绩，同时也存在一些问题，比如人才培养机制不够明确、品牌效应竞争优势较弱等。本文将从松溪版画的创作现状与发展现状着手，分析松溪版画产业化发展的原因、不足之处以及相关对策。

一、松溪版画产业发展历程

松溪拥有天然的地理位置和环境气候，森林覆盖率高达75%以上，为松溪木雕木刻产业的发展提供良好的生态环境和丰富的木材资源，而松溪版画受木雕木刻产业影响很大，可以说松溪版画是由松溪木雕木刻产业发展演变而来的，加上松溪有着悠久的历史，为松溪版画的创作提供了肥沃的土壤。

木刻版画是一种在木板上勾勒出反向图案，再进行刻制，最后印刷在纸面上的版画艺术。松溪版画以木刻版画为主要呈现方式，主要分为黑白木刻版画和绝版套色版画。黑白木刻版画由于运用材料和工具的简便性，一般用于新手入门，易出成果，许多人认为黑白木刻版画简单，其实不然，黑白版画更考验技巧和功力，创作者们需要通过不同的刀法来考虑和实现画面的黑白灰关系，以达到满意的效果。绝版套色版画采用边刻边印的制作方法，因为从刻制、上色、印刷的每个步骤都无法逆转，作品完成后，原版无法再次印制而弃版，故称作“绝版”。与传统的套色版画不同，在每一轮的刻制、上色、印刷过程中，绝版套色版画创作者在不断地刻制中调整自己的制作思路，使构图更加完整，艺术表现更加丰富。

二十世纪八十年代，松溪木雕木刻产业已经发展，为松溪版画的发展奠定一定的基础。1994年，松溪版画正式萌芽，南平市文化局局长张自生来到当地工艺美术厂参观时，看到技术精湛熟练的女工和与版画制作类似的雕刻工具，提议松溪县文化馆创立“女子版画班”。

女子版画班，顾名思义，主要创作成员为女性，除了大量工艺美术厂的女工外，还有中小学美术女教师，以及一些男性木雕爱好者。版画班的女工从事雕刻工作多年，雕刻技艺精巧，制作细腻；中小学的美术教师们拥有较好的艺术审美和创作思维，于是逐渐开始了群众版画创作活动。当时的松溪文化中心馆长李兆成率领版画班成员到建瓯去取经，感受建瓯当地的群众性版画创作氛围，学习基本的版画创作技法，女子版画班蓬勃发展。之后，更多的版画兴趣爱好者参与到版画学习中来，大部分创作者都怀着一颗对版画赤忱的热爱之心，投入大量时间精力创作出一幅幅风格鲜明的、具有当代审美情趣的版画作品。

在版画班的创作活动积极开展的同时，上级领导也在进行“版画之乡”的申报。2000年2月，经过国家文化部考核组的验收，省文化厅授予松溪“福建省民间版画艺术之乡”的称号。同年5月，松溪县正式被命名授牌为“中国民间版画艺术之乡”，同时，福建省文化厅邀请到了版画艺术家魏启聪和王剑两位老师做客松溪开办版画培训班，王剑老师毕业于版画专业，魏启聪老师是云南绝版套色木刻版画的创始人之一，从此，松溪打开了绝版套色版画的大门。随着新版种的引进，松溪版画得到了迅速发展，随后创作出的作品更富有创造性，表现力更加强烈，影响也在逐步扩大。

2001年，松溪一中、松溪三中、河东中心小学和松溪县实验小学被确定为“松溪县版画教育基地”，从此松溪版画逐步走入中小学课堂。学生们学习版画技巧，学会用版画处理内心情感，从家乡的一山一水、一草一木开始创作，涌现出一大批贴近生活、充满童真和浓郁乡土气息的作品。2013年，松溪入选全国农村学校艺术教育实验县，福建省同期入选的还有晋江、海沧、福安和龙海四个县市，松溪相比于其他四个县市，经济较为落后，但是凭借发展当地特色艺术教育得以入选。入选后，松溪按照艺术教育实验县的发展规划，重点开展版画、书法等艺术教育活动，有机融入当地文化，丰富版画内涵。

二、松溪版画的创作与发展现状

（一）松溪版画创作现状

松溪专业版画创作仍是以兰坤发、蔡丽、王海等二十世纪初成长起来的优秀版画家们为主力军。我们能从他们的精雕细琢中，感受创作者们对自然与生命最直接的表达，体会淳朴的民俗风情与浓郁的乡土气息。但是，作品也存在一些问题，例如大多版画作品着眼于乡村旧事、乡土面貌等单一题材，不免过于千篇一律，还有些版画创作者热衷于刀工技法的突破创新，却往往因为过度炫技而造成版画艺术审美本质的消解，使作品表意荒诞甚至“以丑为美”。松溪版画创作有很大的发挥空间，在表现乡土的同时，我们希望更多的创作者在版画创作过程中表现他们的个性，实践他们的美学思考，既能与时代合拍又能够表达个人强烈的思想情感，松溪版画产业才能稳步发展。

松溪群众版画从最初的以木刻女工和美术教师群体为主的创作主体，到后来拥有较为广泛的群众基础，创作主体逐渐扩散到业余版画爱好者、中小学生等。随着创作主体的不断扩大，创作题材也更加广泛，尤其是青少年的加入，给松溪版画注入新的生命力。校园版画课堂上，孩子们从构图和刀法简单的黑白木刻版画入手，加上儿童丰富的想象力和极强的求知欲和动手能力，一大批充满童真又极具艺术感的作品问世。但是在更多人接触到版画的同时，也出现为了尽快出成果而操之过急的现象，比如用简单的照片转版画刻本交给学员们直接拓印刻板，能够理解想要让学员们尽快体验到木刻版画趣味的心情，但是比起临摹千篇一律的材料，应该让大家自己动手，发挥想象力，创作出属于自己的版画作品，发挥版画最精彩的价值。

松溪版画在巩固原有作者队伍的同时，不断涌入新鲜血液，越来越多的人对松溪版画产生兴趣。2021年4月28日，中央美术学院版画系教授唐承华及其学生唐安里和李雷一行三人应福建省美协邀请，前来松溪指导版画创作，来自各地的美术从业者和艺术专业的学生们慕名前来交流与学习。据悉，中央美术学院版画系与松溪县版画院于2018年签订扶持发展合作框架协议，松溪版画创作研究班将每年举办一次，连续举办三年。此项活动对松溪版画今后的发展与学术提高起到重要作用。

（二）松溪版画产业发展现状

二十世纪初，松溪县提出版画产业化的发展思路，想要突出版画作为文化产品生产的经济属性。随着社会的发展，发展产业化是文化事业发展的必然选择，文化产业是适合市场化的文化事业中的一部分，为文化事业创造更大的社会效益。与流水线作业“生产”出来的艺术不同，譬如深圳的大芬村，机器轰鸣中，三五分钟就能印出一张画，但这些作品无法承载文化价值。版画作品由创作者亲自刻板印刷，作品本身承载着创作者的思想情感，在不断思考刻制中，层层叠叠的印刷色彩后，底版自然毁版，在印刷过程中，还要考虑是否有意外发生，比如颜色没有对准或者颜色过浓过淡的问题，版画印刷出来的张数是有限的，加上印刷过程中难免有瑕疵品出现，创作者需要考虑种种可能性，确定最终版画张数，这样才能最大程度地达到商品化。

版画事业走向产业化的同时，必然需要追求经济效益，但其主要目的应该是推动版画事业的发展。要实现文化产业化发展，放在首位的一定不是经济效益，坚持把社会效益放在首位的同时，平衡好二者的关系，才能够促进版画产业的发展。若一味追求经济效益，则无法真正将松溪版画文化立起来、强起来。正确文化价值观的树立需要松溪政府和版画有关单位一起牵头，充分发挥主导和引领作用，将正确的文化价值观体现在版画创作上，体现在助推版画产业发展上，在采纳使用版画作品时，给予相应价值的回报，促进松溪经济发展的同时也为文化产业创造良好的发展环境。

松溪版画兼具艺术与商品属性，非常适合推向市场，在创作的基础上兼顾市场，在走向市场的过程中，松溪版画的艺术并未被市场同化，而是仍旧保持自己的个性。专业版画家们用线条和色彩，结合现代艺术语言创作出一批集开放性、原创性、创新性的作品。松溪版画院作为创作提升基地，对版画院进行部门整改，将职能重复的小部门进行合并扩大，整合产业发展环境和办事流程等内容，提高版画产业便利化水平的同时，广泛挖掘培训市场营销人员，组织开展各类文艺创作活动。2008年，省文化厅授予松溪版画院“福建省文化产业示范基地”。松溪版画产业化开创了版画事业发展的新模式，目前全县已经培育了5家版画企业，累计销售作品3万余件。

三、松溪版画产业发展对策分析

（一）探索产业化道路的更多可能性

松溪版画产业化与保持艺术性相辅相成，艺术性帮助版画产业化发展更加多元，而产业化发展反过来为更好地发挥版画艺术性提供支持。国家政策与市场化机制鼓励文化产业的长期发展，这为松溪版画产业更好地发展提供信心，所以松溪政府不仅要“借东风”，更要“抓机遇”，政府应当带头深挖版画作为非物质文化遗产的当代审美价值，这是推动版画产业化多元发展的源泉之一。

（二）借助文旅产业，打造地方品牌

松溪出台了一系列促进文化旅游产业发展的相关政策措施，专门制定了《扶持松溪版画产业发展若干优惠政策》，在此利好下，松溪地方企业应该要抓住机会，发展文旅产业。产业不仅是地区经济发展的根基，也是提升区域竞争力的关键之处，通过借助旅游产业，跟随非遗文化产业高速发展期，抓住文化建设机遇，促进非遗文化和旅游深度融合发展，能够提升松溪版画可持续发展能力和区域影响力。松溪政府可以大力支持版画体验旅游，依托3A景区梅口埠的版画传习所，重点打造版画技艺体验游。

同时，松溪版画产业依然缺乏品牌建设意识，发展后劲不足，内容创意上鲜有创新。松溪政府和企业要认清品牌价值的概念，并能够在新时期保持住其品牌价值，增加对松溪本土品牌的信心。在不断健全松溪版画产业体系的同时，持续扩大“中国版画之乡”的品牌效应，让松溪版画成为福建闽北文化品牌杰出代表和中国优秀传统文化精粹。

（三）发挥自然环境优势，版画熏陶从小抓起

松溪版画产业之所以有如此大的发展，正是因为松溪版画创作者们对文化事业的真挚热爱。松溪版画从民间走入中小学的课堂，使越来越多青少年的审美素养得到提高，同时，也为松溪的版画创作凝聚更多新鲜力量。青少年的美术教育是启蒙教育，与周遭环境息息相关，松溪版画立足于本地自然，是实行艺术启蒙很好的媒介。通过这些美术熏陶，让孩子们无距离地去接触、去探寻文化事物背后的意义，进而为松溪版画的创作带来更多可能性。

（四）利用互联网平台，创新发展机制

文化艺术的数字化方兴未艾，不管互联网技术多么先进，我们都应保持初心，在艺术创作中不丢弃灵魂、智慧与激情。在文化产业领域，松溪版画要更加积极主动地适应现代技术、媒体、艺术领域的新变，寻求用不同媒介形式提高版画影响力，如在微博、小红书、抖音等自媒体平台，积极开展各种宣传营销活动，树立艺术数字化意识，建立版画作品数字交易平台，告别传统的现货交易模式，实现对文化艺术品潜在价值的开发和利用，在文化艺术魅力与艺术数字化的双重利好下，助推松溪版画蓬勃发展。

（五）注重交流学习，不断培训进修

在邀请各地版画专家前来松溪进行交流学习的时候，不要忘了“走出去”，让更多松溪版画创作者走出松溪，进入高校美院交流学习，以便培养更多专业版画从业人员。要建构长效的人才培养机制，为松溪版画艺术创作者提供源源不断的动力，打造一支高质量的版画创作者队伍。

四、结语

本研究从松溪版画的发展历史出发，结合版画创作和版画产业，分析松溪版画目前存在的问题，提出了松溪版画创作题材单一、社会效益与经济效益不平衡等主要问题。要解决松溪版画产业化发展过程中遇到的创作题材单一、社会效益与经济效益不平衡等问题，需要松溪版画不断地转型升级，适应不同媒介的形式，提高自身影响力。同时，以历史为基础、厚植文化底蕴、立足当下、创新表现形式、丰富时代意义，是松溪版画激活内在艺术潜力、展现时代风采的根本。

由于各种原因限制，本研究存在一些不足和有待提高的地方。首先，由于历史原因，未能追溯到有关松溪版画更早前的资料；其次，由于个人经验不足，对松溪版画产业化发展未能提出更独到的见解，希望能有更多学者感兴趣于松溪版画产业化发展的研究。