文化创意 艺术创新——轻工大国工匠林建胜陶瓷艺术作品欣赏

寇婉琼

德化县陶瓷发展中心 福建德化 362500

德化窑经历数千年的烟熏火滔，万千瓷工艺匠充分运用得天独厚、温润如玉的材质，发挥聪明才智，创作出各种各样的白瓷作品，写下了浓墨重彩的不朽篇章。轻工大国工匠林建胜便是瓷都德化成长起来的陶瓷雕塑艺术家。在他40多年的艺术生涯中，对艺术始终怀着虔诚与挚爱，坚信一流的心性才有一流的技术，不断地跳出舒适区，拓展思想的深度和题材的广度，致力文化创意和艺术创新。

本文试图通过欣赏林建胜的陶瓷艺术作品，来探究他创作的文化主旨以及艺术风格。

一、古韵墨香的文人气质，简约写意中增添生活情趣

在中国陶瓷艺术史上，“以瓷塑人”为特色的窑口只有德化。以明代“瓷圣”何朝宗为代表的一批瓷塑艺术家奠定了德化以瓷塑人的造型风格和文化要义。林建胜自然首先从传承传统开始，尤其对何朝宗流派的瓷塑风格有着长达数十年孜孜不倦的深度体悟、研究和领会。何朝宗的陶瓷雕塑艺术成就很大一部分来源于他极高的艺术学养和才情，而从林建胜身上也可以很明显地看到他深具名士习气，文人情调成为作品造型的表现重心。

例如作品《荷叶观音》，人物低首垂目坐于荷叶，面容丰润，神情慈祥；其发髻高束，头戴风帽，身披长巾，衣褶垂拂流转自然；双手隐于衣衫下，一足半露，一足屈掩，自在安然的样子。又如《滴水观音》，人物裸足踏浪，五官端正，鼻若悬胆，双唇微抿，嘴角上挑，双目长垂，秀眉淡淡；头发下层梳理后拢，上层团挽成髻，顶披软巾，胸部露而不袒，贴胸一串珠饰，衣着宽松，胸前打结；双手交叠，左手倒置水瓶，寓意水自瓶口滴出。

这类作品表面看似乎是宗教题材，却并非礼制束缚下正襟危坐的严肃姿态，而是清秀俊逸，雍容大度，灵气毕现，亲切可爱又庄严神妙，慈祥和蔼又超凡脱俗，可居家陈设，可书房清供，为生活增添许多的情趣。

此外，另有一类来自于文学和历史中的人物造像，更是进一步展现了林建胜的文人雅趣。这些作品更接地气，对于美化生活居住环境、陶冶情操起到很积极的作用。

古人喜欢红袖添香，仕女作品常常出现在文人书房，这些作品往往因为赋予泥土最温柔的生命，风情万种，充满魅力。作品《相思为荷》以体量硕大的荷叶衬托秀气柔美的女子，富于想象，简约而唯美，蕴含丰富的情感；《唐韵仕女》为卧姿形态，人物体型丰满盈润，悠闲而安宁，尽显盛世的雍容特征。

《荷叶观音》林建胜

在这类作品中，林建胜越加着意于艺术的创新，追求现代简约风格，并总能体现出一股淡泊空灵的人文艺术情趣。如作品《山人》《杜甫》《一轮明月》等，构图舒展明快，静中有动，气韵贯通。“山人”是睿智不羁的，以袒胸露怀的形象表现其崇适自然；“诗圣”杜甫是忧国忧民的，以纹片釉装饰，将其沉郁顿挫的形象表现得更加淋漓尽致；弘一法师是心如明月的，面部的极尽写实精微和衣服的极尽写意简约，形成鲜明的对比，将人物的生命质感和简洁静穆之美表露无遗。

古韵墨香的文人气质，与林建胜崇尚文化、关注人的内在精神、追求超脱的性格相吻合。他的文人瓷是颐养精神的审美体验，是养心清供的雅物，足以呈现一种雅致的生活美学以及这背后精致考究的生活方式。

二、世俗烟火的吉祥追求，精雕细琢中充满人间情怀

中国古代美术中最精深博大,让人荡气回肠的，当属宗佛美术。历代以来，迄今为止，宗佛人物造像即传统人物造像一直是德化窑瓷塑最重要的题材。林建胜的传统人物造像，一部分为前文所述的居家清供雅物，另一部分则通过优美的艺术形象，反映普通大众的感情愿望、生活习俗，与百姓的生活密切相关，满足大众的审美情趣，充满浓郁的生活气息。

例如《童子拜观音》《送子观音》等，便是民间兴行的社会需求。林建胜所创作的送子观音，以观音怀抱一健壮活泼的小男孩为主要造型，既为“送子”，此观音当然与文人清供的观音不一样，仅面部就有很大的差别，更当面圆腮满，慈祥温暖。这些细节的变化源于林建胜创作的严谨。

明代思想家王艮提出“百姓日用即是道”，瓷器的出现最初是为了满足实用，但随着时间的发展，其文化意义早已远远超过了实用层面的价值。作品《恭喜福》的弥勒佛双手相合显恭喜之势，手握福字中国结，面容饱满，开口欢笑。福是百姓心中的向往和期盼。作品把喜和福结合在一起，又将弥勒刻画得喜庆、生动、传神，这样的作品寓意美好，展现了中国人吉祥幸福的最基本渴望。

另一方面，为表达人们对传统人物塑像的神圣敬畏，也为体现其肃穆庄严的风格，展现其完美、纯粹，有力量的特征，林建胜不惜以繁缛精细的手法进行雕琢，不但在人物外表上展现复杂的装饰，还在工艺上呈现高难度。

作品《千手千眼观音》，观音的主手八臂，左右手合掌在胸前，其余左手分别持莲花、弓箭、军持瓶，其余右手分别持水晶珠、千幅轮，结胜施印；其后有四十二手，背后有五圈背光分列千手，各只手掌中心俱有一眼。再加上十一面观音的宝冠、璎珞配饰、衣服飘带等，繁复程度实在令人叹为观止。可林建胜却能够巧妙地处理好各手臂之间的空间关系，使之繁而不乱，秩序井然。

《一叶观音》源出于宋代的木雕观音，但林建胜作了创新，观音面如满月，自在坐姿，右膝屈起，右臂伸直搭在膝上，左脚自然下垂，左手撑在叶上。衣服线条流畅，仿佛丝绸重磅下垂，飘逸自然。作品融合了木雕的细致精微，细节处理异常用心。这样的作品是有血有肉的形象，有丰富而深厚的情感色彩，让人心生眷恋与欢喜。

《送子观音》林建胜

《千手千眼观音》林建胜

值得一提的是，林建胜为了让这类蕴含民众精神寄托的作品更加可亲、可近、可感，特别在材质上作了卓越的努力，发明创造了玉黄瓷，莹润光洁,白中带黄。以玉黄瓷雕塑的人物形象呈现出与东方黄种人相近的肤色，使得那丰腴而富有弹性的肌肤仿佛能散发出沁人的体温，有内涵、有韵味，沉静而内敛，高雅而美丽。

正因如此，林建胜的陶瓷艺术作品优美、洁净、典雅，温润如玉，充分展示出温暖慈悲的精神气度，能够给人以希望、信心、力量，唤起人们内心的柔软和坚定的崇敬。

三、圣哲先师的长卷展现，提升中华民族的文化自信

林建胜的陶瓷艺术创作硕果累累，《华夏贤哲》大型白瓷雕塑作品是其中必须大书特书的一笔。林建胜非常注重传统文化，始终认为根植传统文化才是得以安身立命、发展壮大的源泉，也是更好地面向世界、走向未来的根本。所以，他不断地向古代的圣哲先师汲取智慧和力量，对中华民族的传统文化怀揣敬仰和尊崇。

《华夏贤哲》历时五年完成,长卷式地展现了一百位中国古代先贤人物，每件作品高度均超过52厘米。

首先，它构成了一个完整的中国古代思想库。在浩如烟海的中华历史文库中，林建胜全面搜集相关资料，纵向自春秋时期到清朝，横向涵盖儒家、墨家、名家、法家、道家、阴阳家、纵横家、杂家、农家、小说家、兵家、医家等诸子百家。这一百个人物均具备崇高的品德，对中国的历史进程有过重大影响。可以说，这一百个伟大人物的思想学说构成了中华文化的基石，是迄今未能超越的人类思想制高点之一，既反映了中国传统文化的特质和内涵, 又规定了中华文明的特点和走向，在世界文化思想史上占有重要的地位。

其次，它汇集了古今艺术门类雕塑手法大全。百位人物之多，难免面貌模糊或相近，在图像缺乏，大部分仅能靠文字资料加以合理想象的情况下，最大的难题还在于人物脸谱的差异与个性。林建胜采用了多元化雕塑手法，传统与现代结合，具象与抽象相融，写实与写意共生，每个人物都个性突出，绝不雷同，也不脸谱化，视觉冲击力强，审美价值高。林建胜极力归纳出人物最显著的特点，撷取人物一生中最精彩、最典型、最为人所熟知的一个故事、一个侧面或一个特征，将其体现出来，为人物的鲜明个性做好标签，使观者有时候无需去看说明也能够准确辨识出他是谁。

《华夏贤哲》这一体系完整、特色鲜明的艺术工程，成了新时代弘扬传统文化、增强文化自信生动而直观的教材，既填补了中国工艺美术史、中国雕塑史、中国陶瓷史关于大型系列历史人物创作的空白，也在实现中华民族伟大复兴的“中国梦”过程中，提升了中华民族的文化自信。

综上所述，轻工大国工匠林建胜拥有饱满瑰丽的创作风格，洗练圆熟的雕塑手法，其陶瓷艺术作品聚焦于文人气质、世俗情趣、中华传统文化等，具有物质和精神的双重文化特征，给人带来强烈的视觉效果及心灵震撼。

《老 子》林建胜