中国当代雕塑语境下的现代陶艺现状探析

李士强

（安徽金寨技师学院（安徽金寨职业学校）)

现代陶艺的发展是伴随着现代艺术思潮和运动而产生和发展起来的。就是在这短暂的发展过程中，众多的陶艺家从事陶艺语言创新表现的尝试与探索，并以陶艺自身具有的深厚且渊源历史的底蕴为根基，同时借鉴西方当代艺术的观念与表现形式，探索以具有民族元素的现代陶艺风格来呈现他们的艺术价值，表达他们对艺术的诉求和生活的感受。中国现代陶艺正在以一种传统的、特有的艺术语言参与中国当代艺术的建构中。在其中有一点是明确且肯定的，即陶艺家在现代陶艺的创作中融入了雕塑的语言与表现方式，并与中国传统文化相结合，产生了具有中国特色的陶艺。

一、现代陶艺与雕塑

现代陶艺的概念在中国出现较晚，按照艺术史的发展顺序来看，现代陶艺属于当代艺术的范畴，准确来说应称为“当代陶艺”，但是我们习惯性地称为现代陶艺。因此，我们在理解现代陶艺一词时，不必深究其称谓。但我们有必要对现代陶艺的本质做一次大致梳理。在理论家中间主流的观念是将中国的现代陶艺称为观念性艺术陶艺，认为陶艺的观念性表达是现代陶艺区别于传统陶瓷工艺被纳入当代艺术范畴的重要原因。如艺术理论家杭间说：“回顾九十年代以来有代表性的现代陶艺家的创作作品，绝大多数是观念陶艺，呈现出表现特征。他们正逐渐融合到国际性的现代陶艺创作的主流中去”。由此，我们可以比较清晰地把握住在当代艺术语境下中国陶艺向当代转换的主要方向。

自上个世纪八九十年代以来，国内各大院校的艺术系里相继开设陶艺专业或陶艺课程，培养出一批具有现代艺术思维的陶艺家。与此同时，随着现代陶艺活动有序开展，大众对于现代陶艺作品的认知不断提高，现代陶艺的观念也深入人心。并且在与国外陶艺作品的接触中，艺术家们惊讶于国外陶艺作品丰富的表现形式及强烈的表现力，他们尝试着通过模仿西方的艺术形式来寻找自身作品上的创新与突破，但囿于对现代陶艺理念上的局限，以及传统陶瓷文化艺术的深刻束缚，陶艺的发展未能达到期望的结果。

面对此种状况，老一辈陶艺家如周国桢、姚永康等他们在陶艺的创作中积极借鉴雕塑的技法与语言，在现代陶艺的发展与方向上做出来富有建设性的努力。他们在陶艺上的探索影响了一批中青年陶艺家和雕塑家试着用雕塑的语言尝试陶艺创作。陶艺与雕塑艺术的进一步借鉴、融合，丰富了陶艺的表现语言与形式，为陶艺的发展注入的活力。从这一点来看，现代陶艺的发展是与雕塑分不开的。“现代陶艺的革命来自现代艺术家，而非陶艺家，像毕加索、米罗等现代艺术大师，他们在陶艺制作上的尝试，不仅丰富了现代艺术的语言和表现力，充实了现代艺术媒介，同时也构成了传统陶艺向现代陶艺转换的契机，使一部分职业陶艺家进入现代艺术领域，开辟了现代艺术的新天地。从这个角度看，八十年代中国出现的画家和雕塑家对陶艺的介入同样具有领导陶艺进入现代艺术的意义”。由此，我们便可以看出画家或雕塑家等其他艺术创作者对陶艺发展的推动作用。

虽说现代陶艺产生于近现代，但它的渊源却可以追溯到史前时期，在历史上，陶艺从开始到发展便与雕塑融合在一起。当史前人制作陶器时且使用雕塑的手法，这个时候便注定它与雕塑难解难分。在远古时期，泥巴作为一种普遍且特殊的材质，且通过塑造的物品成为他们满足实用需要和精神需求的必需物，并由此诞生出了陶俑等表现形式。后来随着艺术发展的需要，雕塑和陶艺均获得独立发展的道路与空间。从陶艺的创作状态来讲，尤其是陶艺发展到现在，已经突破属于工艺美术的范畴，拓展了新的道路与方向。“虽然它使用的是人类最古老、最原始的媒材，但它关注的却是当下的人性、社会和自然，因而富于浓厚的现代文明气息。与传统陶瓷艺术的根本区别在于它彻底摆脱了实用性、装饰性功能的束缚，因而获得了相应的现实文化针对性和文化批判功能，而这正是现当代艺术的灵魂”。由此，便向人们指出来现代陶艺发展的方向与重要内涵。

就整体来看，雕塑和陶艺共同作为一种造型艺术，在艺术表现上有很多相同之处。当雕塑的造型语言介入到陶艺创作中，不但拓展了陶艺表达形式的多样性，而且为部分陶艺家提供艺术思维上的启示，这便是雕塑语言在陶艺创作上的总的优势体现。目前，在陶艺家中间运用雕塑语言进行陶艺创作的越来越成为一种普遍现象，他们对于陶艺的高扬的热情以及孜孜不倦的探索追求，使得他们创作出的作品，不但具有中国传统的审美内涵，而且也具备当代艺术特征。随着现代陶艺活动的频繁发生，中国现代陶艺中的雕塑性存在是一个客观的事实。其中包括一些专业的雕塑家也在探索陶艺发展道路的多种可能性，从而进一步推动了陶艺与雕塑语言的融合，并且这种探索成果被大众所接受和认可，这也充分说明陶艺发展所取得的成绩是显著的。

二、雕塑语言在现代陶艺中的应用

具备雕塑能力与雕塑思维的陶艺家具有更强的写实功夫和造型能力，对于泥土的感知和运用、对不同特性的泥土产生的艺术效果更为了解和熟悉，因此对于所要表现的形象有着更为清晰的把握。尽管现代陶艺发展并不完全以雕塑性为根本特征，然而雕塑语言的运用为突破陶艺创作上受传统工艺思维的影响与约束，将艺术性与当代性相结合，以此深化对陶艺创作理念的表达有着积极的作用。

（一）空间形式的多维化与灵活性

雕塑艺术对三维空间的表现是雕塑作为一门艺术形式的本质要求。它表现在材质的独特性以及作为个体的空间存在。在此方面就与陶艺在空间造型上表现有着同样的诉求。

现代陶艺创作中的作品的长度、宽度和深度塑造，可以进行多维度的刻画，表现特定的形象和意味满足塑造的要求。陶艺作品往往采用最基础的泥条盘筑、泥板黏合、翻模或通过捏塑等方式完成，然后入窑烧制，成就内外相蓄的空间。在这个创作的过程中，需要具备娴熟的制作技巧，充分利用泥土的独特性能，即可塑性，同时使得塑造技法与雕塑语言有机契合，在借鉴和互补的塑造中找到统一，并加以研究、利用和创造，诸如材料的选择与运用；形体结构、转折关系与空间穿插的虚实处理等，有力地展现出现代陶艺具有的独特的艺术魅力。

现代陶艺具备的造型意识、结构关系以及空间表现都与雕塑艺术相类似，但相对而言，陶艺中的结构不像雕塑那般严谨。比如在造型方面，陶艺作品在表现上并不着力强调作品的完整有序，对称比例，而重视发掘陶艺独特的空间表现优势，尤其是在作品内外空间上的表现潜力。因此，我们可以根据塑造目的需要，尝试捕捉泥土的张力，以此衡量作品的表现力；也可以从点、线、面的构成语汇来思考与探索作品表现形式的结构关系，实现由实向虚，由虚到实；由线到面，由面到线的转换过渡，力图把陶艺表现的内容与象征和当代雕塑语言结构、空间融为一体。

总之，雕塑语言的空间形式的表现与运用，直接影响到现代陶艺，使现代陶艺无论是从作品的表现力或是立体造型上，较之传统陶艺都向前跨出了一大步。

（二）意象表现特征

雕塑语言风格的表现之一的意象性，具有抒情写意特点。雕塑的意象性与我国传统的意象性审美情趣是契合一致的。现代陶艺是在传统陶瓷艺术的基础上发展而来的，因而在审美情趣上继承了传统艺术审美特征，作品注重意象、意境、情趣等的想象空间。

雕塑的意象表现在塑造上是“删拔大要，凝想形物”的提炼。即是说在作品的塑造过程中将客观物象的众多不必要的细节剔除掉，留住对象最有表现力的部分，以此突出对象的神韵。现代陶艺在人物、动物等的塑造上就常常采用意象性的手法加以塑造，侧重于韵外之致的传达。其实，从某种程度上看，由于陶瓷工艺的特殊性，雕塑的意象性表现反而不及陶艺。总起来说，它们的意象表现主要体现在以下两个方面：1、模糊性；即在物体表面及细部处理上，给人一种朦胧且不确定的表现，作用于塑造对象的形体及肌理表现上使其具有深度与多样性，给观众提供了无限的想象空间。2、凝练性；物体形象显现出高度概括性、简约性的特点，更多地突出对对象神韵的传达，而不拘泥于客观对象的细节和一般性的刻画，给人以形神写意的视觉感受。

雕塑与陶艺在手工制作上常常有的“留痕”习惯，同样具有意象表现力。形体上留下的痕迹不仅是创作者手指的纹理，更是艺术家在创作中的那刻情感表达。陶艺的手工成型使人与泥产生互动，所留下痕迹体现了独有的审美。在陶艺创作中无论是捏塑、泥条盘筑或拉胚，创作者利用陶泥的特性对其进行拉伸、揉捏，或是破坏，其形成的独特造型和纹理具有自然、随意且生动特征，而且由于其不可复制性，每一件作品都是独一无二的，彰显出创作者独特的个性。

（三）综合性表现

此外，各种材质介入当代雕塑创作中是雕塑艺术面临全新的创作环境的必然选择。现代陶艺是依托于当代雕塑发展而发展的，因而，陶艺的创作必然带有雕塑发展的痕迹与特征，表现在陶艺创作中综合材料的经常性地介入。陶艺创作者会根据创造目的的需求，运用不同的材质进行组合、拼接与装置，从而达到或抽象或具象等的不同目的需求，并借助不同的材质表现出的形象向观众传达出他们想要传达的作品意义。总起来看，现代陶艺相较于古代陶瓷艺术，在表现形式及语言表达上做了很大程度的突破，作品更加充满时代感和符合当下人们的审美心理与预期。同时也折射出现代陶艺家追求个性、突出自我意识和个人情感表达。

三、现代陶艺和雕塑的融合和发展

任何艺术的发展并非只遵循其自律性，外界的介入是时常发生的。近代艺术家如毕加索、马蒂斯、贾科梅蒂等，都对现代陶艺的变革起着推动作用。“他们以一个现代艺术家对材料的敏感和全新制作方式的冲动，对陶泥进行探索性尝试。他们的介入和突破性成果，是现代陶艺的重要促进因素之一，他们将原先以实用价值为主的陶瓷艺术推到现代艺术的先锋状态，为现代艺术史确立了一种新的艺术形式”。由此，我们可以看出，陶艺的当代性发展的重要推动力量之一便是先锋的艺术家，他们对于陶艺的发展起着变革性的作用。

但陶艺愈往前发展，它的一般造型表现已然不能满足艺术家与观众的需求，它们迫切的需要新鲜血液的注入，于是他们把目光专注于其他艺术，希冀在其他艺术形式上寻找到陶艺变革的启示，而雕塑语言的优势在陶艺创作上的表现是最恰当不过的。现代陶艺家中借助于雕塑语汇进行创作的人愈多，并且各具特色。在诸多的艺术特色中，现代陶艺的发展呈现出的状态主要是以雕塑性陶艺为主，其风格具有当代性、多样性和多维性（如图）。将雕塑语言运用于陶艺创作中是中国现代陶艺发展的主要方向，也将是中国现代陶艺发展的趋势。这是传统陶塑艺术中雕塑与陶艺结合发展至今的创造性转化的成果，它一方面继承传统，另一方面又在此基础上不断开拓创新。由此，我们不难看出雕塑愈往前发展，陶艺也必然跟随其发展。

何镇海《陶木结构系列》

然而，从长远来看，在陶艺家的创作性活动中借鉴雕塑的艺术语言和艺术理念似乎并不足够满足当代陶艺的发展要求和审美需求，因为艺术的形式与观念随着时代的发展是在不断的变化着的，陶艺必须竭力创新运用才能融入当代艺术体系中。陶艺的创造性发展应深挖其本身具有的特殊工艺，同时，也应积极探索陶艺与其他不同艺术之间的融合，寻求新的突破。与此同时，陶艺上的创新突破反过来也可以促进雕塑的发展。

四、结语

中国当代雕塑语境下的现代陶艺的发展面临着特殊的境遇，它一方面深受雕塑艺术的影响，对于陶艺的发展与革新起到极大的促进作用；另一方面对于陶艺自身而言应积极的思考如何在融合雕塑、绘画等其他艺术形式的基础上寻求自身突破。在陶艺发展上，陶艺自身语言的开发有待进一步的深入，陶艺与其他艺术形式的借鉴与融合，还需不断的探索。作为陶艺工作者应当具备独立思考的能力，能够不被现象所迷惑，探索事物的本质；同时要敢于创新，只有创新才是艺术发展的必由之路，从而实现当代艺术的健康发展。

注释

①杭间.语焉不详的中国“现代陶艺”——90 年代以来中国现代陶艺的现实和问题[J].中国陶艺家，2005(01):64.

②吴小萍.雕塑语言在现代陶艺中的运用及探讨[J].美术向导，2010(06):73.

③江洋.试析中国现代陶艺中的传统积淀[J].景德镇高专学报，2007(03)：5.

④殷双喜.在雕塑与陶艺之间——吕品昌的艺术[J].中国陶艺家，2007(02):4.