谈奥尔夫音乐教学法在高中音乐课堂中的有效运用

李侠

高中是培养学生良好的学习行为和学习认知能力的重要时期，能够为培养学生兴趣和理念奠定良好的基础。在高中音乐课堂教学中应用奥尔夫音乐教学法，可以有效地启迪学生的音乐天性，激发他们的学习兴趣，充分挖掘每个学生的音乐艺术潜能，将被动的本能变为具有主动性和创造性的感知、反应和表现，使学生身心均衡发展，有较高素养与能力，促进其音乐素养的有效发展。教师应在高中阶段帮助学生树立终身学习的理念，让学习逐渐成为为学生生活中不可或缺的一部分。高中各学科的设置均由教育部门统一安排，是根据不同年龄、不同阶段学生制订的最合理的学习科目，本不分主副科，但是一些地区受应试教育影响，将语、数、外划为主科，其他学科划为副科。这种现象在我国欠发达地区尤为明显。目前，人们已经认识到高中音乐教育的重要性，教育工作者也在不断地更新教学方式。本文重点分析奥尔夫音乐教学法在高中音乐课堂中的有效运用，希望能给学生带来不一样的学习感受，提高学生对音乐的热爱，培养学生的音乐核心素养。

一、奥尔夫音乐教学法在高中音乐课堂中运用的原则

高中学生的身心发展还未完全成熟，对瞬息万变的外部世界保持着敏锐的观察模仿力以及强烈的好奇心，对事、对人的态度往往比较简单、直白，他们想到什么就做什么，看到什么就说什么。因此，教师要想确保奥尔夫音乐教学法在高中音乐课堂中的有效运用，需要充分遵循下文所述几点原则：

（一）创造性原则

音乐教学不仅仅传授单一的教学内容，还与其他课程之间存在十分密切的联系。音乐教学不仅可以培养高中生的审美能力，还可以进一步激发他们的创造力。奥尔夫音乐教学法的独到性在于，创造性地对音乐课程内容进行优化设计，激励高中生更积极主动地寻找适合自己的学习方式，鼓励他们在自创演奏和自编音乐等方面不断革新，进一步提高他们的音乐核心素养。因此，教师运用奥尔夫音乐教学法开展教学之前，需要充分理解其内涵，遵循创造性原则，让学生真正感受音乐的魅力。

（二）启发性原则

目前，许多音乐教师仍然采用传统的音乐教学模式，专注于音乐理论知识的讲授，忽视了对学生音乐情感的激发和体验，导致学生对音乐的理解不够深刻，被动地接受知识，学习音乐知识的积极性相对较差。音乐教师在台上滔滔不绝地授课，而台下学生的学习状态并不佳，枯燥乏味的教学方式降低了学生学习音乐的兴趣。因而教师运用奥尔夫音乐教学法开展教学时，需要充分遵循启发性原则，立足音乐的本源，从高中生的接受能力以及兴趣特点入手，给学生营造适宜的音乐学习氛围，夯实学生的音乐基础，提高他们学习音乐的兴趣，让学生真正感受音乐的魅力。

（三）游戏性原则

枯燥乏味的教学模式无法充分激发高中生学习音乐的兴趣，相反，有效优化音乐教学内容，在教学中有效实施游戏化教学方式，则有助于激发高中生学习音乐的兴趣。教师运用奥尔夫音乐教学法开展教学活动时，需要充分遵循游戏性原则，根据高中生爱玩的心理，设计贴合自然以及高中生生活的音乐类游戏活动，使音乐课程教学活动开展的过程变成寓教于乐的过程，进一步激发高中生学习音乐的欲望，进而提高音乐课堂教学质量，促进学生音乐素养的有效发展。

（四）審美性原则

审美教育是高中音乐教学活动开展的根本，音乐教学的过程也是审美教育的过程。在传统的音乐教学背景下，教师片面强调乐理知识，忽视学生对音乐的审美体验以及在音乐学习中的主动性和创造性，致使音乐教学活动开展的效果十分不理想。教师在运用奥尔夫音乐教学法开展教学活动时，需要充分遵循审美性原则，将审美体验进一步融入高中音乐教学，培养学生的节奏感，让音乐节奏深入学生的心灵，变成他们发自内心的情感体验，充分彰显音乐的审美性，提升学生的音乐审美能力。

二、奥尔夫音乐教学法的特征以及理念

奥尔夫音乐教学法的核心内容是将快乐学习与教育教学充分结合起来，有助于学生保持最佳的学习状态。音乐教师在这一过程中要持续引导学生在有趣快乐的氛围中获得艺术的美感以及音乐的熏陶。这正是奥尔夫音乐教学法的特征。该教学法主要通过具体的游戏与动作的结合，对节奏以及一些较基本的动作进行反复的练习，帮助学生对音乐节奏的本质内容产生更深刻的认识，有利于其感受音乐美。这就是奥尔夫音乐教学法的基本理念。

人类对于音乐的感知力可以说是与生俱来的，舞蹈以及歌唱也是人们的天性和本能。奥尔夫音乐教学法是最先进的音乐教学方法之一，将该教学法运用到当前高中音乐课堂中，可以有效地调动学生的音乐天性，激发他们的学习兴趣，充分挖掘每个学生的音乐艺术潜能。总的来说，奥尔夫音乐教学法是一种综合性相对较强的音乐教学方法，通过对奥尔夫乐器的演奏，再结合高中生较为感兴趣的教学形式，比如做游戏、唱歌等，还可以将音乐教学与音乐剧或舞蹈剧充分结合，营造欢快和谐的学习气氛，让高中生在愉悦轻松的氛围中受到音乐的熏陶，让其充分感知和体验音乐，获得音乐欣赏、审美、感受和创造能力的提升。

三、高中音乐课堂教学现状

首先，从学生的角度来分析。部分高中生对音乐学习的兴趣较低，缺乏学习兴趣，无法运用逻辑性思维学习音乐知识。他们只是将音乐当成娱乐或放松心情、缓解学习压力的课程，如果学生用这种态度去应对音乐学习，将难以有效提高音乐素质。因此高中生要重视音乐教学，积极参与其中，用心感悟美妙的音乐。这是如今高中生在音乐教学中存在的问题，亟须得到进一步解决。

其次，从教师的角度来分析。高中音乐教师要在音乐教学活动中以身作则，不断提高自身的教学水平。教师可以将高中生较为喜爱的舞蹈表演，或是较为流行的音乐引入教学中，激发学生的学习兴趣。高中生具有向师性，喜欢模仿教师的言行举止。因此，高中音乐教师不应当“唯分数论”，要善于发现学生在音乐方面的灵感，营造独特的音乐教学氛围，优化教学形式，进一步提高高中音乐教学质量。

音乐是民族文化的重要组成部分，也是文化传承的重要载体。文化传承的过程也是音乐发展的过程。在人类蒙昧时期，并无文字，人类以刻画的形式向后人传递信息，这也是最原始的音乐。及至人类发挥聪明才智，创造出文字，人类的历史、文化才被付诸文字，由此可见音乐在人类历史进程中有多么重要的地位。我国作为世界四大文明古国之一，漫长的岁月里有太多的历史文化通过图画的形式流传到后世，这也为我国高中教学阶段开设音乐课程提供了很好的平台。因此在高中音乐教学中应用奥尔夫教学法有得天独厚的优势，但是在具体实施的过程中还是出现了许多问题。本人在阅读诸多资料和文献后，对其中普遍存在的问题整理如下：

（一）高中音乐教学资源较为散乱

高中音乐教学资源较为散乱，主要体现在教材的编排上，目前我国高中音乐所使用的教材中有关传统文化的内容较少，而且在课程的设置上也有不合理之处，如只注重对音乐作品的赏析、点评，但对作品中所蕴含的传统文化讲述较少，很难引起学生的兴趣，致使课堂教学流于形式，无法达到教学目标。

（二）教师只注重音乐技巧的讲解

教师只注重音乐技巧的讲解，也是目前音乐教学中比较常见的现象。教师采取这种教学方式其目的虽然也是为了提高学生的音乐水平，让学生掌握音乐技巧，取得良好的成绩，但是一味地重视音乐技巧的讲解，忽略了音乐作品中蕴藏的情感、内涵，使作品变得冷冰冰的，缺乏思想感情，导致学生学习兴趣不高，久而久之学生自然会对音乐课程产生抵触情绪。这不利于音乐教学的发展，也不利于音乐课程与传统文化的融合，导致高中音乐教学效果不理想。

四、在高中音乐教学中运用奥尔夫音乐教学法的有效策略

（一）创设情境，导入课程

奥尔夫音乐教学法强调营造音乐课堂氛围，带给高中生身临其境的体验。教师在运用奥尔夫音乐教学法时，要充分根据高中生的认知能力以及特点，营造浓厚的教学氛围，激发他们学习音乐知识的欲望，培养他们的音乐感知力，使其更加直观地感受音乐的独特魅力，进而不断地提高音乐素养和艺术气质。

（二）培养学生的节奏感

奥尔夫音乐教学法强调将节奏作为音乐教学的首要任务，通过节奏训练帮助高中生更为深刻地感受音乐的生命力。节奏训练是音乐教学必不可少的环节，也是最基本的任务。教师运用奥尔夫音乐教学法开展高中音乐教学活动，需要将节奏律动作为音乐教学的主旋律，围绕节奏律动再设计一些音乐教学活动。教师可以从动作和语言着手，将一些民谣等节奏感相对较为强烈的乐曲融入音乐教学中，引导高中生发现节奏、认识节奏、表现节奏，从而为培养学生的音乐节奏感奠定坚实的基础；还可以设计一些用脚和手打节拍的动作类音乐游戏，并配合节奏感较为强烈的音乐作为背景音乐，进一步增强高中生肢体节奏感。比如，在对《我和我的祖国》这一歌曲讲授的过程中，教师可以组织学生用筷子打节拍。除此之外，在培养学生的律动性方面，可以将音乐、动作、语言以及声势进行有机结合，充分发挥每个要素的优势，选用有长有短、有快有慢、有高有低、有强有弱的音乐表现方法，调动高中生的积极性和主动性，引导他们进一步感知音乐的韵律，培养他们对音乐的感知、体验、欣赏、创造等能力。

（三）联系实际生活，营造良好的音乐课堂氛围

奥尔夫音乐教学法强调音乐回归人本。从音乐的起源来看，音乐是人们对生活中各类情感的表达、加工、抒发。因此，在高中音乐教学活动中，音乐教师需要重新建立音乐与生活之间的联系，加强师生之间、生生之间的合作，选择合适的教学内容和教学方法，从生活中寻找音乐素材，增强教学的趣味性，使学生在更接地气的氛围中充分体会音乐的本质，进一步理解音乐的内涵，不断地感受和欣赏音乐的美，促进其全面发展。

總之，奥尔夫音乐教学法是促进高中阶段音乐课程教学活动革新的主要路径。运用奥尔夫音乐教学法开展高中音乐教学，需要充分遵循创造性原则、启发性原则、游戏性原则以及审美性原则，通过培养学生的节奏律动、创设情境导入课程等策略，进一步激发高中生学习音乐知识的兴趣，有效提升高中生音乐核心素养，使他们切实感受到音乐魅力。在高中音乐教学中，教师需要立足于新课程标准，利用奥尔夫教学法，注重对学生音乐感知能力和创造想象能力的培育与开发，从而提升高中音乐教学质量，培养学生的音乐素养。