建筑之美与幼儿艺术活动的生发（上）

高妍

建筑是立体的空间艺术，它见证了人类文明的发展，体现了人类不断突破的创作与想象。它不单单是一栋房子、一架桥梁、一座灯塔，它更像一首哲诗，蕴藏着丰富的思想内涵、人文艺术和美学价值。

本期我们一起走近建筑大师，通过对大师作品的欣赏，用建筑带孩子感受世界，培养开放的心态。让孩子在对话、游戏、探索等活动中了解自然、认识自己、观察社会、感受艺术，产生对周边事物的独立思考与共鸣。

勒·柯布西耶——现代主义建筑的旗手

勒·柯布西耶是20世纪法国著名的现代主义建筑大师、家具设计师、城市规划师、雕塑家和画家。在他的一身中，绘画与建筑创作紧密结合，通过绘画，为建筑找到了形式。他主张艺术应当回归自然，但不是复制自然，应主张忠实于自然的理念。

今天为大家着重介绍的就是被誉为20世纪最震撼、最具表现力的建筑——朗香教堂。

朗香教堂位于法国东部的浮日山区，它的外表和传统的哥特式教堂大相径庭。在柯布西耶着手设计时就说道“我想要创造的是一处‘静谧、祈祷、和平与喜悦’的场所”。在经过大量调研后，结合教堂所处四面环山的自然条件，柯布西耶决定，要把它设计成一个“视觉领域的听觉器件”。打通视听通感，在山谷回声与圣歌中带来更美的视觉感受。

这一次他脱离了理性主义，转到了浪漫主义和神秘主义。

在建筑的南墙上有大大小小呈喇叭状的窗口，每个窗口的斜率都是不同的，从外部看上去有些奇怪，但又忍不住让人想靠近一探究竟。其体验的峰值就在于教堂内部层次丰富，充满了神性的光空间。

南墙作为教堂内部的采光墙，上面镶嵌了不同形状、规格的彩色玻璃与透明玻璃的组合。当光线从窗中倾泻而出，整面墙都散发着神秘的光感。既满足了基督教徒对光的崇拜，又创新了采光形式，在悠扬的赞歌中沉迷于梦幻般的光线洪流不可自拔。“形”在这栋建筑中其实是削弱了的，柯布西耶更强调用光来实现建筑的可能性。

幼儿活动建议：

带孩子欣赏柯布西耶的朗香教堂，感受艺术家对建筑的奇思妙想，可以将绘画与构建结合，生发不同形式的活动。从涂鸦中汲取灵感，将多变的几何形状结合光影材料，可以用线状材料组合构成几何框架，也可以探索用透光材料，如彩色胶片、透明玻璃纸、彩色玻璃纸、亚克力等进行构建。在和光影的游戏中，探索更多的艺术可能。

弗兰克·盖里——建筑界的毕加索

弗兰克·盖里，加拿大人，他是当代著名的解构主义建筑师、普利兹克建筑奖获得者。他的设计灵感多来自艺术家及作品，并且融合了雕塑、拼贴等艺术手法，使得其建筑常常呈现出一种超现实的、抽象的形态，给人以强烈的视觉震撼力。他的作品采用多样化的物质材料，强调运用夸张的几何線条、倾斜的结构塑造外观，赋予建筑流动性和艺术性。

弗兰克·盖里被称为“纸上的建筑师”，他的所有建筑都是从一张张随意的涂鸦中而来，甚至是揉皱的一团稿纸。他谈到自己的手稿时曾说：“除了我，它们对任何人都没有任何意义。在项目结束时，我们再重新看这些手稿，非同寻常的是它们像极了完工的建筑。”

他就像一个神奇的魔法师，将建筑扭曲成人们难以想象的形态。曾经无数建筑工人在他的施工图面前直呼绝对无法达成，但又前赴后继地加入这个团队，跟随盖里一起创造奇迹，使建筑从枯燥乏味的功能主义提升到了追求形态本身的美学价值与艺术性。

幼儿活动建议：

从弗兰克·盖里的手稿及作品中，我们能看到作品中有着与儿童一样的天马行空，向往着自由情感的宣泄和天真纯粹的呈现。教师带孩子们欣赏弗兰克·盖里的作品，很容易引起孩子们的讨论与共鸣，激发幼儿对建筑构建的想象与探索兴趣。他的作品中无处不彰显着生命的动感，师幼可共同讨论在构建探索中什么样的材料适合进行这样自由塑形的创作，铁丝、锡纸、吸管、毛根等可塑性强的材料，结合点、块状的综合材料，幼儿在不断和材料的对话中感受构建的乐趣。