手工银茶具及铜包银镶嵌工艺的制作方法

2022-06-27寸彦同云南寸银匠商贸有限公司

消费导刊 2022年9期

寸彦同云南寸银匠商贸有限公司

中国是全球的产茶大国，在茶叶的种植、加工及茶道具的使用方面有着非常悠久的历史。茶文化领域包含有茶叶、水和茶道具三个方面，下面我们来谈一谈茶道具里的银茶具。茶具材质有木、陶瓷、玻璃和金属等等，唐代茶圣陆羽说“茶器，金银为上”这句话不仅指金银是昂贵稀有的金属，还包含了金银茶具较其它材质的茶具有不易腐烂、破碎和可加热烧水的特点，且金银茶具没有像铁铜等其他金属一样有生锈，起铜绿的缺点，而银还有防腐、净化水质的功效，所以银茶具历来很受中外皇室贵族的喜爱。

当代银茶具分为机制的和手工的两种，使用当中的功效是相同的，但好不好用则决定于制作的工艺，做工精湛的手工银壶可以把控好银壶的出水断水的好坏、烧水时间的长短以及是否美观耐用等细节，即银壶的艺术价值和使用价值。一把好的银壶的艺术价值体现在器形，壶身的肌理纹饰，焊接组装工艺和做旧工艺四个方面，而器形和肌理纹饰是相互呼应的。看起来非常漂亮的图案或肌理纹饰其实是做到了和此款壶型的完美搭配，放到其它壶型上不一定漂亮，所以这就要求制作者在设计的时候要想好什么样的器型来搭配什么样的肌理纹饰。壶型还需要和银壶嘴、壶耳、壶口、壶把的形状和大小相协调。制作器形是工匠拿锤敲打功底的体现，器形的好坏和银片缩放的快慢能展现工匠拿锤的功力，而肌理的制作和图案的錾刻则要求工匠对錾刻工具（錾子）的熟悉运用和制作，同时还要具备工笔画的良好功底及用不同形状的錾子勾勒点缀出图案意境。焊接需做到焊点结实而光滑，无焊疤，无缝隙。组装包含焊接的工序，有些壶的壶口需要焊一圈银丝，壶耳、壶摘、壶把、壶嘴、壶盖有时都需要焊接。所以焊接和组装的工序是相辅相成的，组装工序还包含铆接工艺，总之、焊接和组装也是非常重要的环节，对作品的艺术价值有着很大的影响。做旧工艺是让银器表面迅速氧化的过程，不做旧的银器在使用当中也会慢慢的自然氧化，如果保养不当氧化层（自然包浆）会很不好看，而通过对银器表面的做旧处理，能使银壶表面氧化均匀，加上使用当中的适当保养（使用完后用毛巾或棉布轻轻擦拭一遍银壶表面和内壁即可，如果不使用则一个月擦两三次），可以使银壶表面形成非常漂亮的包浆。目前业内使用的氧化剂通常是硫磺香皂和银器氧化液两种，都是对人体无害的材料。

一套精美的手工银茶具在向人们展现其艺术价值的同时，还携带了另一种特征——使用价值。这是明显区别于其他一些纯艺术的艺术品的。整套银茶具不论是烧水壶、泡茶壶、公道杯，还是建水、茶叶罐、茶则、茶杯、壶承等等，每一件都有其特有的使用功能。而其中的烧水壶、泡茶壶、公道杯的制作过程在使用价值中尤为重要，要做到出水流畅、断水迅速不留口水，盖子的松紧恰到好处，总之其他的配件也是要求在工艺上做到精美、使用中感到舒服。

银茶具的艺术价值和使用价值的相辅相成组成了银茶具的整体价值，那么非常重要的环节就是设计，好的设计是作品成功的前提。任何一种工艺的设计制作都跟材料的属性息息相关。再好的设计如果不了解材料的特性，会在工艺的实际制作中遇到很多问题，甚至无法进行制作。手工艺领域中的木雕、玉雕、陶瓷、金属、布艺和刺绣等各门类的制作工艺不同，相应的设计也不同。金属工艺的设计需要充分了解金属的属性，不同金属的属性不同，所呈现的光泽不同，相应的打制方法也就不同，只有在充分了解这些特点后设计才可顺利进行，好的设计结合精湛的制作工艺才能做出好的作品。

在这里本着相互交流学习的心态，结合我三十多年从事金属工艺品制作的经验和大家分享下设计与制作工艺的心得体会。银的可塑性和延展性非常好，容易焊接，可浇铸，可锻打，可以做出不同形状的器物和首饰。银壶的设计分为器形的设计和肌理图案的设计两部分。器形的设计包括壶身、壶底、壶口、壶嘴、壶把、壶盖和壶摘的设计。绘图时壶耳的大概形状确定后，要注意壶身各个部位的饱满度和线条的流畅度，壶底和壶口的尺寸要恰到好处，两者尺寸的大小会直接影响壶身的饱满度和线条的美感；壶嘴和壶盖的形状和大小要和壶身协调匹配；壶把需在考虑协调性的同时也要考虑其实用性和美观度；壶摘的设计在保证实用性的前提下，需要突出其造型的美观度；肌理图案的设计分为壶身、壶盖、壶把的图案三部分。有些壶型的壶把上用藤编或绳编来起到防烫隔热的作用，此类壶的壶把肌理图案的设计就被弱化甚至不用设计。

肌理图案分为纯肌理、纯图案、肌理和图案相结合三种。纯肌理是在壶身锻打完成后用不同的形状、不同大小的铁锤锤出壶身表面的纹理，不同的锤和不同的力度锤出的纹理也不一样（也有用小铁錾錾出的细纹理）；也有用石头锤出的纹理；还有一种皱缩工艺烧出的纹理（皱缩工艺源于俄罗斯，是在金属表面烧制出肌理的一种工艺。台北国立艺术大学的赵丹绮教授的银器作品中很多作品呈现了这种工艺。皱缩工艺要求银器的含银量较低，而国人对于金银器的纯度要求较高，所以皱缩工艺的银器在国内受到的关注度较低。）纯肌理的银壶朴实、耐看是许多银器藏家和消费者喜爱的原因。

纯图案的工艺分三种，壶身锻打成型后：一、满刻满錾浮雕图案，多以龙凤、百子、群仙、祥云等为主题，用浮雕的手法錾刻出图案；二、把壶身表面打磨光滑，用线雕或剔雕的手法刻出的局部图案，多以山水、心经、诗词图案为主；三、浅浮雕、剔雕和镶嵌相结合。把壶身表面打磨光滑，按设计图用金、银、铜錾刻镶嵌出图案中想要重点突出的部分，如花朵、树叶、鱼虫、鸟兽、茅屋和渔船等，再以浅浮雕和剔刻的手法刻出周边的图景，刻的深浅能呈现出远景和近景的效果，此方法需要壶身大量的留白衬托錾刻镶嵌带来的立体感和层次感，达到图案的清雅意境，多以花鸟鱼虫、山水图景为主题，背面或旁边刻以诗词作为点缀。

鱼跃龙门一体壶

金龙献瑞一体壶

肌理和图案相结合的工艺。在图案以外的空白部分锤出相应的粗肌理，图案部位的底子锤出相应的细肌理。在细肌理上錾刻出图案。此方法把肌理和图案同时呈现出来，朴实中有精致的工艺，华丽中却有质朴的韵味。

纯肌理设计的银壶，壶盖和壶身的肌理相同或相近，也有不同肌理的搭配。不同的肌理结合更需注意做到合理搭配，凸显美感。纯肌理设计的壶身的壶把的肌理可以是干净利落的素面也可以是与壶身肌理相同或相近，也可以是铁制的壶把，按不同器形的壶身来选择。搭配得当也能体现出另一种雅致。

图案设计的银壶，壶盖的图案设计需和壶身图案相呼应，或者是壶身图案的延续。这种呼应和延续也应该在壶摘和壶把的设计上体现出来。足银的导热性比较强，所以为了解决壶把的防烫问题，大部分银壶的壶把采用了藤编或绳编，精美的编织工艺和恰当的颜色搭配也能使银壶整体的美观度提升。部分壶把的设计制作非常精美，为了完全呈现其精湛的工艺，就没有进行防烫编织，此类银壶在使用当中可以搭配茶巾（洁方）使用，茶巾在日式和中式茶席一般都有配置。

设计图完成后，就进行开料，然后锻打器形。银壶的开料是按壶身的大小和重量来进行的，先把熔好的银块压成银片到需要的厚度，按尺寸裁剪成圆片，开始锻打，经过反复的锻打回火，回火锻打，敲出凹形状，当其凹型深度和直径接近壶的容量的时候，留好壶底直径……具体操作见铜包银茶具的镶嵌工艺的制作方法）。这里强调的是工具的运用，敲壶身需要用到一些大小、不同形状的铁锤、木棰和铁砧。铁锤和木棰的锤面形状和大小以及锻打的力度会直接影响器形的变化以及缩放的速度；铁锤结合铁砧能快速的放大壶身的围度，捶打部位变薄；木棰结合铁砧在锤空或半锤空的状况下能使壶身收缩减小围度，捶打部位的厚薄不变，有时变厚。木棰在锤实的情况下壶身围度没有变化，只是把壶身表面锤平；不同形状和大小的铁砧配合不同形状的铁锤和木棰能快速的缩放壶身的某个部位，比如一体壶的壶嘴，所以工匠不仅需要熟练的使用工具，还要会制作或修改工具。锤头的凹凸度、平整度，铁砧的粗细和弯折度都需要工匠的准确预估然后制作。

铜包银仙鹤口耳一体壶

敲出壶身器形后，灌入松香混合物准备锤肌理或錾刻镶嵌，有些肌理可以直接在铁砧上锤出，锤肌理的铁锤和石头需要工匠特殊制作和挑选，錾刻用到的錾子也需要工匠自己制作。市面上出售的金工錾子只适用于普通的基础錾刻。技术稍微好一些的錾刻师傅会有二百个以上的錾子，从业时间长的师傅会有五百个以上的錾子，所以好的工匠必须会制作錾子来刻出不同的图案和肌理。

银壶的相关材料。银壶在经过锤肌理和錾刻镶嵌加工后，进入焊接组装环节（部分铆接工艺的银壶组装工序放在清洗的做旧之后）。组装过程中有时为了防烫以及美观度，会用到红木檀木、乌木和黄杨木等以及藤编、绳编等不同材料和工艺。编织工艺需要金工工匠的跨界学习，防烫隔热较好的木质壶把和壶摘可以找木工订做，但金工工匠在安装过程中需要在某些部位做一些细微的修整，以达到木质配件跟银壶精密结合的效果。

中国文化历史源远流长，手工技艺丰富多彩，留下了许多惊艳的手工艺术品。新中国成立前100年左右的积贫积弱和战乱使我国一些优秀的手工技艺面临断代失传，我们当代的手工艺人应该肩负使命，传承和挖掘我国历史上优秀的手工技艺。取其精华，弃其糟粕，结合当代人的审美和市场需求在保留自身特点的同时优化发展和创新，为中华民族的伟大复兴添砖加瓦。

传承、创新和发展。国画大师张大千之所以成为巨匠，绘画、书法、篆刻、诗词无所不通，除了天赋和勤奋外，在敦煌的大量临摹和中外画风的学习为其成为巨匠奠定了坚实的基础。他和当时许多画家担负起对清初盛行的正统派画风复兴的责任，继承了唐宋元画家的传统，使得自乾隆之后的衰弱的正统派得到中兴。张大千的临摹和学习可以理解为传承，而其使正统派画风得到复兴，则是国画艺术的一种使命。当下中国的传统手工技艺的传承和复兴，也是我们这一代手工艺人应肩负的使命。手工技艺的创新并非要摈弃所有旧的东西开创全新的东西，传承与创新相生相连，中国传统的好的技术是以文化为支撑，经过历史的考验才留存下来的，所以要保留，要学习，要传承，结合现代的科学技术和审美标准创造出符合市场需求的作品，才是真正意义上的创新。已故清华美院副院长赵萌教授曾说过“一件工艺品，用机器来完成耗时耗力的粗加工的部分，用手工来完成最具有价值的部分，只要机器的部分不要超过30%，那么它还是一件手工艺品。如果全部以机器代替手工，那么中国的传统手工技艺将走向消亡。但是当下的工匠一点也不用机器或电动设备，也就不尊重科学技术的发展。”所以适当的结合现代科学技术来完成作品也是创新的体现。

现在中国的很多传统手工技艺被列入非物质文化遗产的传承保护项目，受到各级政府的关心和大力支持，手工艺人应多带徒传授技艺，拓展市场，为中国的传统手工技艺的发扬光大做出贡献。

铜包银茶具镶嵌工艺的制作方法：（以1300ml容量的口耳一体烧水壶为例）