鉴赏：青绿绘山河

文 | 赵爽

千里江山入画，只此青绿筑风骨

“无名无款，只此一卷，青绿千载，山河无垠。”

2022年除夕，中央广播电视总台春节联欢晚会（以下简称：春晚）的舞台上，群舞《只此青绿》以雅致清丽的中式美学营造跨越千年的梦境，舞者们以绚丽之身勾勒出如诗如幻的无垠山河，将中国古典文化的传奇娓娓道来。“活”起来的青绿山水不失幽雅古韵，更添几分大气磅礴，激活了观众心中的传统文化基因。

舞台的一抹“青绿”

事实上，由于时间的限制，春晚上展示的是舞蹈诗剧《只此青绿》的一段群舞，其创作灵感源于《千里江山图》，以“展卷、问篆、唱丝、寻石、习笔、淬墨、入画”等篇章为纲目，讲述了一位故宫青年研究员“穿越”回北宋，以“展卷人”视角，“窥”见画家王希孟创作《千里江山图》的故事。

春晚里的片段是将《千里江山图》中的青绿设色抽离出来，抽象成一位女性人物形象，旨在表达群山层峦叠嶂的概念。其中一系列唯美至极的造型、动作都有诗意的名字，比如“静待”“望月”“落云”“垂思”“独步”“险峰”“卧石”……表现山峰险要陡峭的“险峰”以“青绿腰”之名火遍全网。

舞者们青绿的身影绰约，好似在不断变化的重峦叠嶂中，踏水望月而来。这样震撼的画面离不开演出服装与妆容的巧妙设计。

演出服装采用不同种类的棉麻布质，从服装的款式上强调宋代美学的雅致感。用石青与石绿作为底色，让袖子叠搭一起时犹如山峦起伏。裙型将襦缠绕至腰间，用其层叠感形成山峦层叠之势。

舞者高耸的发髻造型类似山峰，就像是《千里江山图》中的山石。在历代流行发髻中，唐初的半翻髻（也称单刀半翻髻或单刀髻）和《只此青绿》中的高峰髻最为相似。

妆容参考古妆三白法，在额、鼻、下颌处施以白色，在眉眼脸颊处模拟胭脂晕染的效果。

此外，为更好地还原《千里江山图》的风韵，营造人在画中走的美学意境，舞台背景刻意模仿了古画的质感，并采用了虚拟技术。

智者乐水，仁者乐山，因此导演团队在春晚设计了倒影水面。视频和虚拟配合呈现出山水沉浸的表演环境，与传统文化中“天人合一”的思想形成呼应，与从古至今“山水自然”的审美情趣产生共鸣。

为了在视觉中强化镜面反射效果，现场使用“次世代”4K超高清实时渲染系统，可以达到实时动态的效果，舞蹈演员的舞蹈动作可以实时在虚拟水面中呈现，更好地让“天人合一”的思想视觉化、舞台化。

梦中的“千里江山”

观众惊叹于“远黛秀娥，只此青绿”，更对《只此青绿》的灵感来源《千里江山图》折服不已。《千里江山图》是“中国十大传世名画”之一，现珍藏在北京故宫博物院，由北宋画家王希孟于18岁历时半年完成。整幅画卷为大青绿设色绢本，纵长51.5厘米、横长1 191.5厘米，全卷画面层峦叠嶂、逶迤连绵，图中繁复的林木村野、舟船桥梁、楼台殿阁、各种人物布局井然有序。

不同于黑白色调的水墨画，画中山石先以墨色勾皴，后施青绿重彩，用石青石绿烘染山峦顶部，描绘着千里江山的锦绣恢弘。

自古以来，国人就偏爱青绿，它不仅拥有旺盛的生命力，给人希望和能量，还有一种复古厚重的质感，是生命的延续，是情感的流露，也是文化的传承。

古时，大家闺秀多着青绿以显温婉尊贵，青黛峨眉、青丝绿鬓等常被用来代指女子的美丽；传统的器物和服饰也常常采用青绿色，故宫更是青绿彩绘遍布。

近年来，青绿这一中国“古色”渐渐在时尚领域兴起，从高级定制到成衣，均呈现出高级质感，吸引力也逐步扩大。

不仅如此，青绿色散发着浓郁的自然气息，能给人最本质的安全感。所以，它也经常出现在家居领域，无论是大面积的墙面、床品、沙发，还是小面积的抱枕、壁画等装饰，都能给人轻松惬意的感觉。

历史永远需要新的讲述者。在科技和创新赋能下，传统文化正被赋予新的生命力。当越来越多的年轻人关注传统文化时，他他们的热爱也恰恰是传统文化创造力的源泉。

>>《只此青绿》舞蹈演员造型