浅析宋代点茶文化在新中式服装设计中的融合应用

牛玖荣，王洁，赵柯萌，孙洋，严晓燕

（中原工学院 服装学院，河南 郑州 450007）

茶源于中国，传于世界，茶文化也成为中国优秀传统文化之一。茶文化在服装中的应用历史源远流长。最早的茶服便是茶文化在服装应用中渗透文化特色的结果。设计师品牌“楚和听香”2021 秋冬成衣系列“问茶”发布于中国国际时装周，设计师楚艳从唐代茶文化中汲取设计灵感，以茶文化为灵感，以服装为载体，将中国茶文化与现代服饰文化在创新设计中融会贯通，探寻茶文化赋予新中式服装设计的创新内涵，延续了中国服饰审美气韵，给大众带来一场新颖独特的茶元素服饰文化盛宴。基于此，我们深入挖掘中国传统茶艺文化，将灵感引向了更为丰富的宋代点茶文化，其作为中国优秀的传统茶艺文化之一，而今也被列为中国非物质文化遗产。以点茶文化为契机，以新中式服装为载体，挖掘出点茶文化的审美意蕴，结合传统茶染工艺，重新思考传统文化与服装设计的适应性发展，探索传统文化底蕴下的服饰美学，从而使传统文化为现代服装设计提供创新方向和思路。

1 宋代点茶文化的概述

中国茶艺文化源远流长，宋代点茶源于唐代的煎茶，是对煎茶技艺的继承与发展。点茶法是宋代品茶的典范，两宋期间颇为流行“斗茶”和“分茶”的茶艺比赛。在宋代，不但流行“点茶”，还兴“斗茶”。斗茶是一种评估茶叶质量和比试煮茶技艺高低的比赛活动，以茶汤色泽鲜白和茶沫久留为茶技高超的标准，即茶筅搅拌茶汤产生的汤花要能“咬盏”持续时间长——指的是当茶筅均匀搅拌茶汤时，形成的悬浮茶沫在茶盏中转动，茶沫与茶器相凝却不溢出，如同被茶盏咬住一般。此外，由“点茶”衍生而来的还有“分茶”，亦称“茶百戏”，是一种不借助其他佐料仅用研膏茶和水就能使茶面水痕形成物象的古茶艺，以茶汤为介质仅注以清水便使茶汤中汤纹水脉幻变出一幅幅水墨画般的图样。

宋代《清异录》记载：“茶至唐始盛，近世有下汤运匕，另施妙诀，使汤纹水脉成物象者，花鸟鱼虫和山川草木之属，纤巧如画。但须臾即就散灭。此茶之变也，时人谓之‘茶百戏’。”[1]宋人在分次注入沸水的击拂过程中发现，逐渐蓬松的茶面上涌现的汤纹水脉变幻出形似水墨画般的物象，后继续注汤使其形成山水花鸟图样，继而加以运匕，蘸水作画修饰，逐渐清晰茶面的物象图案，如图1。现代茶百戏的传承人章志峰说：“茶百戏是液态表现中国字画的艺术，在同一个茶汤中通过不断搅拌，形成多个图案，有灵动和变幻的特征。”[2]茶百戏是点茶文化中浓墨重彩的一笔，其液态绘画的艺术表现形式，不仅能体现宋代点茶文化的独特艺术元素，也彰显了千百年来中国茶文化的韵味与内涵。

2 点茶文化在新中式服装设计中的应用价值

2.1 经济价值

宋代点茶文化作为中国茶文化的优秀文化之一[3]，对于现代茶产业的发展也起着举足轻重的作用。不同产业间的有机交融是新时代下经济市场的必然趋势，茶产业与服装产业的融合发展必将更好地发挥出其中的经济价值。点茶文化在新中式服装设计中的融合应用一方面丰富了茶产业的发展渠道，另一方面赋予了现代服饰产品深厚的文化底蕴，给新中式服装设计产品带来了经济价值，拓宽了新中式服装销售市场。

2.2 美学价值

宋代点茶文化的美学意蕴在新中式服装设计中的融合是对传统服饰美学的创新发展，点茶文化中的意蕴美在服装设计中的融合可以将茶文化与服饰文化的美学价值更好的演绎出来，同时启示服装设计师在从事服装设计过程中去发现美、创造美，以实现服装设计中文化、技术、艺术的完美融合。

2.3 社会价值

宋代点茶文化在以往朝代茶文化的基础上，形成独特的人文特色。到如今，融合宋代点茶文化的新中式服装设计也将温润高雅、清净淡泊的茶品质融入当代人们的穿着方式与生活态度中，可以使后疫情时代下的人们远离内心的焦虑，保持宁静的精神世界。宋代点茶文化在新中式服装设计中的融合应用是中国传统文化与时尚设计碰撞而产生的绚丽火花。近年来随着我国综合国力的提升，放眼国际时尚舞台，中国风已经成为各大时装品牌所关注的流行趋势。点茶文化在新中式服装设计中的应用将发挥其社会价值，向世界传播中国文化，向世界展现中国服饰美学。

3 点茶文化在新中式服装设计中的融合应用

3.1 新中式服装的概述

中国传统服饰文化历史久远，对现代服装的发展有着重要的意义。然而，随着全球经济的发展和文化的交融，我国服饰风格逐渐西式化的情况给传统服饰文化的传承带来了一定的冲击。新时代下，国家提倡保护和传承中国传统文化，使得多样化的“中国风”服饰热潮逐渐兴起。新中式服装从中国传统文化中汲取精华，沿袭了中国传统服饰的美学意蕴和文化内涵[4]。宋代点茶文化在新中式服装设计中的应用将中国传统元素与服装设计进行协调的融合，在设计上实现传统元素的创新，在穿着上更加轻松舒适，在思想文化上则增进了国人自我认同意识和文化自信心，体现出中国人特有的温润雅致的穿着方式和审美内涵。

3.2 点茶文化在新中式服装款式廓形上的应用

自古以来，中国五千年的悠久历史给中国传统服装文化留下了很多瑰宝，如唐朝的高腰襦裙、宋朝的褙子、明朝的马面裙等传统款式，连袖、交衽、立领等传统服饰细节，都给传统元素与新中式服装的融合提供了新思路。新中式服装在对外部轮廓的创新设计中应考虑到点茶文化中“清净、雅性”的特点，追求天人合一的高雅心境。在这种心境下的着装需求更偏向于宽松且舒适的款式。例如比较宽松的廓形，H 形和A 形轮廓，与古人“宽衣大袍”的穿衣理念不谋而合[5]。同时可将传统服饰元素中的“盘扣”“绳带”等结构融合进来，不但能突出服装局部的传统之美，又彰显了服装整体的风雅之美。例如著名服装品牌楚和听香2021 发布的“问茶”主题系列设计，灵感源于中国的茶文化和中国古典生活美学，如图2。在服装结构上，多采用中国古典的交领右衽形式和创新设计的交立领形式、连肩袖，整个系列呈现出灵动雅致的风格特征，能很好地表达出穿着者气定神闲、从容自在的高雅特质。

3.3 点茶文化在新中式服装面料色彩上的应用

在新中式服装设计中，合理的色彩是服装视觉美感的重要基础，舒适的面料也是服装质感的重要体现。宋代点茶过程中茶面形成的汤纹水脉传达出清净自然、高雅舒适的视觉效果，能给人们带来自然古朴的视觉审美体验，因而在新中式服装的色彩的应用上，为展现宁静致远的茶文化意境，可以考虑茶汤本身的颜色，即自然茶色特性的显现。古代点茶技艺多以绿茶为原料加工制茶，现代茶艺发展到可用白茶、红茶、黑茶、黄茶等各茶类为原料加工制茶。所制茶汤多以古色古香的低明度、低纯度的灰棕色调为主。以此为服装色彩灵感来源的设计既符合点茶文化中清净雅致的视觉追求，也可以展现着装者的古朴素雅、神情自若的穿衣风格。在新中式服装面料的表达中，多采用棉、麻、丝、毛等天然材质，强调面料本身质感的体现。例如中国传统非遗面料香云纱，其古朴的色彩及天然的质感既不失传统丝或纱质面料的轻盈感又增添服饰的素雅与精致感，亦可彰显穿着者的精神内涵与生活态度。

3.4 点茶文化在新中式服装图案呈现上的应用

宋代点茶文化中茶面显现的汤纹水脉纹理丰富且灵动，其意境之美通过茶汤纹理变化来呈现出一种新颖独特的艺术表现方式，也能体现出中国传统风格中山水花鸟图案的意境美，以达到一种“情景交融”“虚实相生”的审美境界。其汤面呈现的液态艺术元素可以为新中式服装的图案设计提供创新灵感，其中包括山水风光、花鸟人物等丰富的内容，生动有趣、寓意深远[6]。这些艺术元素除了以组合图案形式直接运用于新中式服装的图案设计，也可以打破重组原有的艺术元素进行二次设计，通过茶染、扎染、刺绣等传统工艺实现服装图案的呈现。茶染工艺本身就是茶文化中的一种艺术体现，茶染形成的色彩给人一种清净自然、古朴高雅的视觉美感，如图3。相较于其他化工染剂来说，作为一种天然染料，茶染完全来自植物本身，稳定性好，色彩自然和谐、古色古香，与点茶文化中追求的雅致诗性的意境美不谋而合。茶染色调清丽素雅、古朴自然，带给人空灵雅致而富有意蕴的视觉美感。作为手工技艺的茶染工艺，其呈现出的艺术效果具有随性偶发的特性，每次染色都会产生独一无二的色彩。变幻莫测的“茶染”演绎出了妙趣横生随性自由的审美体验，具有独特的韵味[7]。这点也正如宋代点茶文化茶面丰富且变幻自然的美学特征，在巧妙的碰撞融合之中，造就了丰富而多变的艺术效果，表现的写意内容多是不求形似、只求神似。这给古朴而典雅的新中式服装设计带来无限的可能性。

4 结语

两宋是我国点茶文化发展的巅峰时期，从皇室的贡茶到市民间盛行的斗茶活动、分茶技艺和再到宋代茶诗词中的茶文化思想，茶事一直具有极高的地位，但明清后点茶文化逐渐消亡，时至今日点茶茶艺仍然是我国传承千年宝贵的文化财富。在全球文化互沟通、大交融的时代背景下，传统文化基因的传承对于提升国家文化软实力起着举足轻重的作用。国人越来越注重传统文化对现代生活的影响。在服装设计上，设计师们希望从传统文化中汲取创作灵感，将传统文化以一种创新的方式诠释出来。同时，在如今经济水平飞速发展的时代，远离尘嚣、悠然自得的生活方式已经成为现代都市人的向往。而宋代点茶文化便提供给人们一种新的精神追求，使人远离俗世纷扰，保持内心的清净。点茶文化在新中式服装设计中应用意味着传统元素与创新设计的融合，宋代点茶文化的深厚内涵也给现代服装设计赋予了民族特色。中国传统文化与服装设计相融合的设计发展中，探索出全新的设计思路，深入挖掘服装设计的创新意识和文化内涵，争取在国际时装的发展中彰显中式服饰美学的魅力。