追古涵今 拾珠新拓

文｜林 阳

若将“任伯年”作为研究课题，无疑是极为丰厚的。作为一位艺术全才、“艺术巨匠”、“海派巨擘”，任伯年其人、其艺术成就、其相关学术研究具有极高的美术史价值。

如何解读任伯年，以知其人、识其貌？2021 年，江西美术出版社出版的《任伯年研究大系》，展现了任伯年的艺术“全貌”。该丛书的策划，缘起于江西美术出版社编审王国栋博士的毕业论文，兼观者之论与画者之论，旨在多角度、全方位、深层次地综合研究任伯年其人其艺。学界讨论成果颇丰，此丛书卷一、卷二囊括并梳理任伯年生平交游的考据、以及与海派之关联，厘清任伯年其人其艺之脉络。此外，该丛书扩大资料收录范围并展开分析，如访谈当代学者，增加对任伯年的口述史资料；细读目前可见作品、照片、古籍等文献材料以示生平活动；收录海内外主要收藏单位及个人藏品以完善图像资源；关注国内青年学者的最新研究以更新现状。综上，该丛书不仅涵盖学术热点，更以新材料、新视角、新方法拓展任伯年之学术研究广度、深度，引人深思。编纂规模之大、体量之巨，可见制书团队的工作热忱与广博视野。

著名美术史学家、本丛书学术顾问薛永年教授评价任伯年：“学古而变，取洋而化，他能敏锐地洞察新的艺术观念和艺术趣味，既满足市民谐俗需求也坚守文人画之雅，用长舍短地寻求有新意的艺术语言。”任伯年将工笔画与写意画结合、中国画与西洋画“化”合、画工画与文人画融合，其艺术渊源与艺术表现形式是多元化的。

卷三从美术理论层面综述任伯年在美术史上的独特成就，作为开创近代美术史新画风的美术大家，他代表那个时代的绘画高度，引领了一个时代的绘画风尚。卷四对任伯年绘画的题材、技法进行美术理论层面的分析研究，即所谓“无尽藏”。除人物（肖像）画、花鸟画、山水画题材的专题性研究之外，还特别邀请著名画家撰写多篇针对任伯年绘画的认知与解读性文章，实践者往往对绘画本体语言更为敏感，融合其教学、实践体悟，不失为新视角。

丁羲元 总主编江西美术出版社出版：2021年8月定价：3980.00元/套

该丛书尤为关注任伯年作品的文人画特征，其“信手拈得俱天成”，画最绝，诗、书、印兼善。卷五、六、七包含2000 余张图片，涵盖绘画、书法、相关鉴藏题跋、印章钤记。所注文字得到逐一查证并配释文。尤其卷六《鉴定与收藏》爬梳文献，梳理任伯年画目，鉴定任伯年作品风格予以断代，挖掘隐藏的信息流变，展现了鉴藏史中的任伯年之面貌。此外，该卷还收录有关徐悲鸿藏任伯年绘画的鉴藏史，该研究极富时代意义。徐不仅藏任画甚丰，还以展览方式将任伯年的艺术推广至世界，使之成为当时中国画发展的艺术实践导向。将视线投往更长远之处，徐将任的艺术风格带入中国美术院校教育，终成体系。卷八为任伯年年谱，著者爬梳史料，去芜存菁，全面梳理了任伯年的艺术生涯及人生履历，为研究任伯年的美术史料工作填补了大量的学术空白。任伯年的艺术体现中国传统绘画之变，预示了中国画之未来发展，看似笔端微末之变，实则于时代洪流中造“我之为我”。“学古而变，取洋而化”脱胎于他对传统艺术的深刻理解与娴熟掌握，将民间艺术传统与文人画正统派结合，植根于任伯年面对传统文化的自信态度，而“变化”又如何变之、化之？其中三昧便藏于此丛书中。

深潜文海，拾珠四年，终琢成器，八卷十册宏文填补学术及出版领域的“双空白”，即如任伯年这位天才、巨匠一般“追古涵今”。任伯年之研究仍为中国近现代美术史研究之重要课题，当代中国画创新之方向。该丛书以任为鉴，可知兴替，将理论与实践结合，成当年徐悲鸿之愿景，历久弥新！■