AI虚拟生命在“科技+综艺”节目中的应用

摘要：随着新媒体技术的发展，大众对更高品质的精神文化的需求不断上升。为聚焦科技创新、文化强国这一定位，江苏卫视出台的原创国漫AI虚拟生命舞台竞演节目《2060》以其创新的节目模式、优化的视听体验吸引了无数观众，也为其他节目运用新媒体技术提供了借鉴与参考。文章旨在分析新媒体技术在《2060》中的应用效果，并与相似节目《跨次元新星》进行受众反响等方面的比较，探讨新媒体技术应用创新模式下科技类综艺节目的未来发展。通过分析得出，观众关注的焦点从“如何打造优质内容”向“如何释放优质内容的巨大价值”转变。科技类综艺节目在传播中华民族优秀文化的同时，还需要找到合适的定位，把握節目内涵，加强对新媒体技术的应用，推动广播电视和网络视听的科技创新，肩负起文化强国与科技强国的重任。

关键词：AI虚拟生命;科技;综艺节目

中图分类号：G222 文献标识码：A 文章编号：1004-9436（2022）03-00-04

1 科技破圈：AI虚拟生命

Gowild狗尾草是我国率先发明“AI虚拟生命”这一概念的科技公司。麦克卢汉曾说“媒介是人的延伸”，而Gowild狗尾草则认为AI虚拟生命是生命的延伸。AI虚拟生命通过人工智能技术模拟生命的主要特征，具备视觉、听觉、语音等强大的感知能力和自然语言处理能力，以及推理、联想和记忆等认知能力，进一步实现自我认知和自我进化，并且能够借助显示技术设备呈现具体形象[1]。

最初的AI虚拟生命是以被动交互为主的聊天机器人，可以结合对用户的认知进行对话反馈和主动推荐，如大众熟知的Siri、小爱同学等。随着技术的落地以及消费群体的年轻化，“Z世代”逐渐成为消费主力，AI虚拟生命也由此突破了圈层壁垒，逐渐进入大众视野。AI虚拟生命开始产品化，出现在大众的身边。比如国内早期最著名的虚拟歌手“洛天依”是以VOCALOID3语音合成引擎为基础制作的全世界第一款VOCALOID中文声库AI虚拟生命。还有QQ炫舞系列虚拟偶像“星瞳”，作为国内首个虚拟时尚博主，通过在音乐、时装、舞蹈等多个圈层的融合过渡，陆续发行单曲，并通过与杨丽萍同台表演孔雀舞、与时尚潮牌李宁合作，实现了影响力的快速增加。近几年，国内掀起AI虚拟生命的热潮，引起了热烈反响。

2 综艺创制：江苏卫视《2060》

2.1 创制背景

一直以来，江苏卫视都将节目模式的原创性摆在重要位置。经过多年探索和实践，将高科技手段运用在舞台设计中，用VR与AR显示技术、实时数字成像技术、抠像与反抠像技术、实时校色等多维呈现手法实现了一次又一次的重大突破，实现了创新和复古、过去与未来的融合。在历年跨年晚会上，不仅出现了邓丽君跨时空表演，还有虚拟歌手（V-singer）与真实女团的同台合作表演以及AR舞台布景打造的视觉盛宴，证明了江苏卫视在舞台调度、技术应用上的炉火纯青。

2021年8月，国家广播电视总局发布的《广播电视和网络视听“十四五”科技发展规划》，提出了许多技术革新的展望，其中提到“要推动虚拟主播广泛应用于综艺科教等节目生产”。适逢该规划的提出，在2021年9月28日上午举行的江苏省广播电视总台2022媒体资源推介会上，江苏卫视宣布将推出原创国漫AI虚拟生命舞台竞演节目《2060》。

2.2 节目特色

《2060》将AI虚拟生命统称为“V-life”。节目不仅使用专业的虚拟直播系统，还引入全虚拟场景，设定V-life集结的“元宇宙”星环城。CG（计算机动画）艺术家黄光剑、张欢欢，知名动漫公司制作人陈趙和高远，徐少卿、陈珺等业内著名制作人携手26位AI虚拟生命登场。已经被大众熟知的星瞳、七海、云悠悠、艾瑞思、孟姜等均在其中参与舞台竞演，成为“Z世代”的聚焦关注点。

《2060》以新颖的节目内容和模式，激发了电视节目的想象力，成为2021年综艺节目市场极具代表性的创新品类。同时，它又不止于综艺。在大众化传播方式的加持下，幕后制作人坚持不懈“为爱发电”探索产业融合，助力中国原创动漫被世界看见。从虚拟走向现实，“未来已来”是《2060》节目的核心概念。《2060》节目立意深远，旨在借助前沿的电视技术、专业的虚拟系统、强大的舞美团队，通过一个联结虚拟与现实的平行宇宙，赋予诸多的国内原创V-life尽情展示自我才艺和性格魅力的舞台，希望打造受观众喜欢的原创国漫AI虚拟生命，展现中国传统文化之美。

3 多元呈现：美术与技术交织

3.1 原创国漫美术呈现

近年来，国产动漫领域助力国潮文化建设，通过不断创新与呈现打造了全新的国产动漫形象，实现从原创国产漫画到国产动画电影再到衍生产业的多维拓展。这些无一不体现出我国动漫的强大的原创动力和能力。“国潮”的兴起逐渐打击了日韩动画和美国动画在我国的动画市场，更让中国大众对原创国漫重燃信心。《2060》节目以助力国漫走向世界的精神，打造了从中国传统文化延伸出的、具有中国本土特色的、符合中国年轻人大众审美的原创国漫AI虚拟生命，突出了我国的文化亮点。

北漂小演员“电视鸡”凭借他与众不同的造型和性格设定成为节目焦点。在第五期的节目表演中，创作者特别为“电视鸡”设计了一款纹理源于中国新科技智慧美学的镭射披风。“电视鸡”真实幽默又接地气的形象恰好满足了观众对社交的渴求，又与以人为造型的其他AI虚拟生命形成强烈反差，受到我国观众的强烈欢迎。

防秃少女“浓密仙”随身携带何首乌，让大众感同身受。在中国，压力大、节奏快已经成为一种社会常态，种种原因让脱发成为年轻人的一个普遍现象。而浓密仙有着两条又粗又长的大辫子，腰间还携带着护发素，和有趣的爆炸头何首乌。这种引人发笑的创意不仅能够引起大众共情，还可以给年轻人带来虚拟弥补现实的满足感。

最强造物者“无限少女”手持“开天笔”变身神笔马良。无限少女的灵感源自我国家喻户晓的传统故事《神笔马良》，她将毛笔作为手持道具，身着小红袄和刺绣短衫。在表演《万疆》时，舞台中她以独具特色的画笔蜻蜓点水，使精美绝伦的千里江山图缓缓铺开。现代元素重新塑造经典文化，让观众在熟悉的元素中看到新颖之处，叹为观止。

柔情似水的出尘仙子“沐汐”令观众沉醉。沐汐那一袭透蓝长裙谱画着的星光、海浪与潮汐，皆是以云纹刺绣的形式呈现。在表演《清汐慕月》时，她如敦煌飞天，身姿轻轻摇曳，充满古典意味的美感，让观众痴迷。其设计元素与我国传统神话故事相结合，营造出我国传统文化的意境之美。

上述元素都是一种被称为“国漫”的符号。此类符号的吸睛之处在于中华文化的国风内核：以中国传统文化为母题，加以现代的阐释和改编，从而生成既传统又现代的全新中国风文化形象，同时备受Z世代追捧[2]。

3.2 舞台多维技术呈现

江苏卫视多年来一直在探究如何在舞台上将科技呈现得淋漓尽致。《2060》节目团队更是使出浑身解数，把最前沿的技术和最先进的设备运用在了节目制作中。

节目播出后，舞美、V-life的呈现效果成为观众热议的焦点，打破了大众对“虚拟人都是数据程序合成的产物”这一传统认知。这些AI虚拟生命不仅拥有看似自我的独特性格，甚至还会唱、跳、rap、超能力等技能。通过独具魅力的全方位舞台表演，AI虚拟生命的个性化与多样性似乎将虚拟人和真人之间的次元壁打破，拓展了人们对虚拟现实世界更多的想象空间。虚拟效果与现实世界是如何做到无缝切换、流畅自如的呢？

从目前的技术来看，要做到人物动作和思维语言的独立自主，对于小部分AI虚拟生命已经不是难事。但AI虚拟生命要做到唱跳俱佳、面对人们反应灵活变通，技术仍在探索学习阶段。作为展望未来的《2060》，要将未来的虚拟生命展现在观众面前，就需要演员远程全方位、高精度的配音扮演，也就是通过穿戴相关设备，以50台Vicon V16动捕摄像机的实时动作捕捉来实现AI虚拟生命与观众的实时互动和表演。

另一方面，人的肉眼无法直接观看到AI虚拟生命。该节目呈现AI虚拟生命的方式主要有三个：第一个是通过全息屏幕连接现实与虚拟两个舞台，让观众可以近距离观看AI虚拟生命的每一个动作，也可以实时与AI虚拟生命进行问答互动，但缺点是需要暗环境大屏观看，光影效果体验不佳;第二个是依靠全绿幕舞台呈现，现场观众可佩戴特别定做的VR眼镜进入虚拟世界，观看通过绿幕实时抠图实现的舞台表演，这种方式空间沉浸感更强，也满足了近距离交互的需求;第三个是观众可以直接在指定屏幕观看渲染技术合成后的场景，这也是最普遍、最简单直接的呈现方式，但相比前两种方式的体验感要差很多。

据了解，作为国内首个全虚拟场景综艺，《2060》节目团队邀请到国内外知名的AR技术团队加盟，并遵其指导搭建节目技术框架，最终节目呈现效果完美流畅，动作捕捉设备将每一个细节动作都清晰捕捉。超大尺寸绿幕舞台，为节目拍摄创造了极佳条件。200个VR眼镜现场同时工作，3D空间视觉享受令人惊叹。《2060》节目团队在舞美呈现上用尽了心思，是该题材综艺前无古人的一大突破。

4 受众反响：与相似节目《跨次元新星》的比较

《2060》并不是我国第一个AI虚拟生命舞台竞演综艺。早在2020年10月17日，爱奇艺就推出了同题材网络综艺节目《跨次元新星》。根据观众反馈来看，《2060》比《跨次元新星》晚一年播出，所以技术更强，但《2060》的口碑却没有《跨次元新星》好，原因主要有以下四点：

4.1 播出平台及受众群体区别

《2060》作为江苏卫视播出的节目，同时也在爱奇艺平台播出。相较于《跨次元新星》的单一网络播出方式，《2060》把节目推广到更广泛的观众群体中，体现出创新电视媒体传播优势。

电视与网络的受众群体是不同的。《跨次元新星》的受众群体是年轻人，特别是二次元圈子的“Z世代”群体。《2060》在两个平台同时播出，有优势也有劣势。《2060》本身就是为了迎合“Z世代”这类年轻群体而制作的综艺节目，想要做到符合所有观众审美是非常有难度的，这是大众对其褒贬不一的根本原因之一。

4.2 AI虚拟生命背景区别

《跨次元新星》的AI虚拟生命来自乐华娱乐、SNH48、黑金娱乐等明星公司。节目着重强调内在才艺能力的呈现，并没有过多关注幕后的技术人员。这些AI虚拟生命都有背景优势，比如拥有庞大粉丝基础的“秋蒂”、依托于女团产生的“扇宝”、开过演唱会的“留歌”等。这些AI虚拟生命更像是精心培养的明星，依靠他们外表下的才华来吸引大众。

《2060》的AI虚拟生命则来自开天工作室、QQ炫舞、达瓦科技、两点十分、元气蛙、爆米花等国内一线动画制作公司，节目着重强调AI虚拟生命创作的艺术和技术的呈现，旨在让制作人从幕后走向台前，展现国漫崛起背后坚持不懈的中国原创动画人群体。

4.3 内容与科技的平衡区别

作为舞台竞演类节目，《跨次元新星》抓住了节目的侧重点，重点打造唱跳的舞台呈现，表现AI虚拟生命的内心情感。科技方面，《跨次元新星》的动画技术主要是虚拟引擎，技术团队并非专业技术人员，使用的呈现方式主要是上文提到的“观众可直接观看渲染合成后的大屏幕”，还未尝试将全息技术和大屏作结合，让真人进入虚拟世界等[3]。同时节目还出现了一些技术上的失误，比如AI虚拟生命出现崩溃和“掉头”等BUG，但这不仅没有影响节目效果，反而增添了笑点和槽点。漏洞的出现在一定程度上符合大众心理预期，也满足了观众的偷窥欲和好奇感，让这个“BUG”反而变成了一个好感加分项，使得该节目的可看性增强。

《2060》在技术上的品质呈现可圈可点，带给了观众一场视听盛宴。但是作为舞台竞演类节目，《2060》的舞台表演远没有《跨次元新星》打动人心，很大程度取决于AI虚拟生命扮演者的表演水平。节目一方面想炫技，另一方面还想突出表演，导致观众对节目的期望值很高，最终的表演却不尽如人意。

4.4 《2060》原创国漫形象有待提升

我国大众受国外二次元动画影响极深，创作者的思维模式化。同时，创作者又为了迎合宅男文化和“Z世代”极强的消费能力，导致该节目的AI虚拟生命形象大多都是极其可爱或极其性感的女性角色。一些含有中国传统文化元素的AI虚拟生命的表演内容却鲜少结合中国特色，反而纷纷效仿国外的风格，甚至是混搭风格，让观众大跌眼镜。正如唐国强在节目中说的，AI虚拟生命的形象几乎一半都是白头发、蓝眼珠、两个长辫子等，很难突出体现中国的文化内涵。这也与节目宣传的“打造受观众喜欢的国产动漫IP，展现中国传统文化之美”的理念相去甚远。又因为竞演是多方投票决定晋级的，不可控性较强，所以晋级的都是大众审美趋势下较为模式化的日韩欧美风格形象，而这种发展趋势在无形中与节目立意相背离。比如化身出尘仙子的沐汐被大众认为是最贴合节目立意的、最能体现中国古典之美的原创国漫AI虚拟生命却很快被淘汰了。这引起很大的反响，令大众不满。

5 结语

随着《2060》节目的热播与热议，大众关注的焦点从“如何打造优质内容”向“如何释放优质内容的巨大价值”转变。我国大众期待的或许不只是炫技的节目，而是一个能讲好中国故事、增强文化自信的产业融合样本，其在为广播电视行业注入新鲜血液的同时，也为中国动漫行业的蓬勃发展推波助澜。《2060》聚焦AI虚拟生命，为“科技+综艺”模式的创制与架构开启了一条探索之路，尽管观众对该节目的褒贬不一，但它也为相似节目提供了极大意义的启发与参考。科技类综艺节目如何更高水平地找到准确定位来传播中华民族优秀文化并利用好新媒体技术来创新节目模式和视听体验，值得行业者深思和不断探索。

参考文献：

[1] gowild狗尾草智能科技有限公司. AI虚拟生命产品解决方案[EB/OL]. gowild狗尾草官网，https：//www.gowild.cn/home/product/solution-info.html，2022-04-16.

[2] 周彬.身體与技术的交互：以虚拟主播为例[J].科技传播，2021，13（20）：161-164.

[3] 周煜媛.《跨次元新星》：创意与技术缺一不可[J].中国广播影视，2021（1）：40-43.

作者简介：李英丽（1998—），女，江苏连云港人，硕士在读，研究方向：广播电视与影视动画。