中学音乐教学中学生节奏感的培养策略

张有莲

◆摘  要：节奏是音乐作品中最鲜活的部分，富有较强节奏感的音乐旋律往往更加引人注目，节奏感能使人增强对音乐的理解和感知，进而提升人的音乐艺术素养。本文基于目前新课程改革的环境下探究中学音乐教学里，如何更有效的培养学生的音乐节奏感，带领学生深入体验音乐艺术的韵律美。

◆关键词：中学生;音乐教学;节奏感培养

有些人天生就对节奏感知十分敏锐，但更多的人经过后天培养才能更好的把握音乐节奏，在中学音乐教育里培养出学生节奏感对教学效果是事半功倍的，而优秀的音乐教学不止能为学生带来更佳的审美体验，还能舒缓学生学习时的压力，帮助学生放松身心以实现心理上的健康发育。

一、培养中学生音乐节奏感的意义

传统的教育形势中，无论是哪个阶段的教育都不会重视关注音乐教育，在小学里还出现过一位教师教授整个年级音乐课程的现象。由于音乐教学作为艺术性学科没有较大的应试压力，因此很多人都不会看重音乐素养的培养，甚至音乐教师自身都不注重提高自身的教学能力。过往的中学音乐教师没有教学压力，自然不会精心备课教学环节，更何论提升学生对音乐节奏的感知能力。而如今新课程改革下素质教育的大力推广，让教育工作者关注到学校里的艺术素质教育，新课改背景下不再只重视学生的基础学科知识教育，其艺术素质的培养方案更是被划入教学重点，只有整体性提升学生综合素质才能实现素质教育要求下的学生全面发展。

这就要求中学音乐教师在开展教学活动时依照培养目标进行合理规划，以音乐节奏感的培养为教学目标来提升学生音乐素质，不仅可以增加学生对音乐作品内涵的理解，还可以在潜移默化中逐渐提升学生对音乐品质的审美水平，尤其是对于有天赋的学生来将就是促使其个性化发展，激发其内心潜在的音乐创造能力。音乐节奏感的有效培养能锻炼学生的感官感知能力，促进学生活跃脑部思维，陶冶音乐艺术情操。学习音乐也是一种艺术享受，当中学生经过忙碌的学习生活之后聆听优美的音乐来放松身心，音乐教师构建一个轻松的音乐学习场景带领学生伴随着音乐节奏歌唱、舞动，使学生充分体会音乐艺术带来的幸福和愉悦感，最终提升音乐学科的核心素养。

二、现阶段中学音乐教育中存在的问题原因分析

（一）教师没有重视培养学生的音乐节奏感

在此主要探讨的是初中学生的音乐教育教学，音乐学科是初中学生必学的艺术课程，但很多初中学校都存在着忽视音乐教育的思想偏向，这样的思想放在实际教学过程中，教师就不会太重视培养学生的音乐节奏感，其教学备案中的教学目标设计也过于单一，教学活动过程也多是以教导学生音乐基础知识和教授学生基本演唱技巧为主，没有实质性发挥音乐课堂的教育作用。特别是一些教师自身并不具备良好的教学技能，无法很好的引导学生提升对音乐艺术的鉴赏能力，这样一来就会弱化学生的节奏感知培养，课堂环境就形成了浓厚的学术研究氛围或是过重的娱乐气氛。

（二）音乐教师在教育中并没有视学生为活动中心

不少中学音乐教师在开展音乐教学活动时只是一味地想要完成教学任务，一板一眼地机械式进行教育活动，心理上没有将学生的中心角色调整到合适的位置，或是音乐教师表面上改进为引导式的教学模式，但实质上依旧维持着教与学的传统音乐教学方式，这说明其并没有深度探究新课改的教学目标和方式要求，不去维系教师和学生之间的友好互动关系，自然就无法构建和谐的音乐教学氛围，严重拉低了教学活动培养学生音乐节奏感的效率。部分中学音乐教师都忽视了音乐教学的学科教育意义，只会跟随教科书对学生开展视听唱的基础音乐教学，甚至还有少部分教师会产生音乐教学对非艺术学生毫无用处的严重偏差思想，导致学生无法很好的培养出对音乐作品的欣赏与审美能力，想培养出音乐节奏感更像是天方夜谭。

三、中學音乐教学里培养学生节奏感的有效路径

（一）增强学生对音乐教学的兴趣

在学习方面，兴趣就是最佳的学习动机，能够促使学生将基础学习行为内化为提升自我价值的动力，特别是音乐节奏感的培养不能照搬书本理论知识学习方式，节奏作为一个抽象的概念只能让学生在音乐作品中亲身感受，单纯的言语和文字都无法提升学生的节奏感知能力。教师自身应该及时转变音乐课堂的教学理念与模式，从思想上重视、行动上落实音乐教育课堂上的节奏感训练，逐渐影响改变学生对于音乐教学课堂的固有思维模式，利用创新式的课堂教学方式来提高学生对于音乐学习的兴趣，教师应该明确音乐课堂不仅是缓解学生学业压力的一种途径，更是帮助学生提升音乐艺术审美水平的关键所在。在实际开展课堂教学时可以利用“击鼓传花”的游戏方式让学生按照歌曲节奏来传递物品，而游戏中没有按照节拍传递物品的学生就需要上台表演一个小节目，以这种方式去引导学生在活跃的课堂氛围中熟悉不同音乐中的节拍。除此之外，很多学生对于新时代音乐教学活动往往比平时传统音乐教学活动兴趣更高，教师也可以利用流行音乐来集中学生的课堂注意力。需要注意的是部分歌曲并不适宜搬上音乐教学舞台，教师在备课选择时要多调查分析流行音乐的背景故事和歌词内容，避免存在错误导向的歌曲影响到学生心理发展，只要教师合理运用流行音乐来进行音乐节奏教学活动，学生既可以通过熟知的流行歌曲培养节奏感，又可以构建一个轻松愉悦的课堂环境来拉近师生距离。

（二）利用教学器材让学生在实践练习中提高节奏感知能力

乐器种类数不胜数，教师可以选择自己擅长的乐器来带领学生把握音乐节奏，或者鼓励会乐器的学生上台表演，学生表演结束后教师应该以赞扬的态度进行评价，并针对其表演中的节奏感来展开教学活动，既提高了学生的自信心，又使节奏感教学活动顺利进行，同时也能促进师生之间友好的沟通交流。此外，教师也可以带领学生进入音乐活动教室，在不干扰其他班级学生学习的情况下让每位学生都尝试乐器演奏，尤其是打击类乐器鲜明的节奏感能促使学生更好的融入教学活动里。因为学生整体的音乐基础并不高，教师自己在进行乐器演示时要尽量选择一些较为常见的、偏简单的乐器，譬如说非洲鼓;也可以鼓励学生在网络上寻找教程来自制乐器，充分刺激学生的音乐课堂活动参与积极性。例如在进行“班级演唱组合”单元教学时，教师需要带领学生学习《青春舞曲》这首歌曲并尝试寻找歌曲的节拍感，先借助拍手、跺脚等方式来帮助学生感知其四四拍的强弱规律，感受歌曲“鱼咬尾”式的创作特征。当学生掌握基础音乐知识后引导他们用周围的素材去制作沙锤等简易的打击乐器，再以小组合作的形式来演奏出课本中“体验与表现”活动里的四四拍固定节奏音型，让学生通过反复练习来体会“强拍，弱拍，次强拍，弱拍”这样的音乐节奏，借助这样的片段演练再去带领学生回顾感知《青春舞曲》中的节奏风格。

（三）加强学生的音乐听力训练

音乐教学活动重在感受，学生最主要还是用聆听的方式来逐渐把握音乐旋律，教师加强学生的音乐听力训练能够帮助学生感知不同音乐类型的差异，从而进一步提升对音乐作品的鉴赏能力，教师可以贴合生活实际让学生体会不同声音的节奏，例如学校上下课的铃声、时钟精准的转动声音等等，教师也能利用常见的声音编一段音乐节奏，进而培养学生在平凡的生活中发现音乐节奏美感的能力。比如在学习湘教版教材中的《举杯祝福》时，教师可以让学生通过反复聆听去感受歌曲中的节拍，然后循环播放歌曲并带领学生跟随音乐用手打节拍，借由听觉去感知音乐中富有节奏感的旋律，再辅以手部动作或舞蹈动作加深对音乐节奏的把握。

四、结语

总的来说目前新课程改革形势下，中学音乐教师应该主动优化自身的教学理念和方式，通过培养学生的音乐节奏感来提升其音乐学习的效率，以此来辅助提高学生对音乐艺术的审美能力，促使素质教育对学生各方面综合素质的培养要求落到实处。中学音乐教师自身也应该顺应时代发展的潮流来积极转变教学模式，强化自身的音乐教学理论知识并结合教学经验实践出来，为学生带来更优质的中学音乐教学课堂。

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